1、1浅谈古典文学书籍装帧设计摘要：时代的剧变使得书籍的装帧必须要朝着更高的非实用层次发展，让书籍的装帧精美化、美学化，从而吸引读者的眼球。古典文学书籍装帧设计也在时代的发展中不断的前进和不断的变幻出新的形式，在我的设计中充分利用了古典文学诗集装帧设计的优点，结合现代书籍装帧的设计理念和思想，在时代的变迁中做好设计的准备。在 设计中我采用了卷轴装作为我的书籍装订印刷的形式，将我的设计中展现出清新典雅的香墨气息。关键词：古典、文学、装帧设计、书籍第一章对古典文学书籍装帧的理解和设计思想古 典 文 学 书 籍 装 帧 的 设 计 ,需 要 对 被 装 帧 书 籍 内 容 的 理 解 和 提 炼 。 我
2、 国 的古 典 书 籍 中 的 线 装 书 虽 然 看 起 来 比 较 简 单 随 意 ,但 从 总 体 上 考 察 ,并 非 随 意 为 之 ,而是 经 过 深 思 熟 虑 、 精 心 设 计 的 ,从 色 彩 调 赋 、 材 料 应 用 ,都 蕴 藏 着 深 厚 的 文 化 底韵 。 而 现 代 装 帧 设 计 ,因 为 新 技 术 、 新 材 料 的 运 用 ,未 免 能 够 达 到 这 种 效 果 。 那么 ,我 们 现 在 对 古 典 书 籍 进 行 装 帧 设 计 怎 样 才 能 达 到 这 种 味 道 呢 ? 一 味 地 追 求古 典 , 将 使 整 个 设 计 缺 乏 现 代
3、的 审 美 情 趣 ; 一 味 地 追 求 现 代 , 又 将 使 古 典 文 学书 籍 的 装 帧 缺 少 古 典 文 学 的 “气 韵 ”, 也 会 偏 离 现 代 人 对 古 典 文 学 作 品 装 帧 美的 需 要 。 当 今 对 古 典 文 学 书 籍 进 行 装 帧 设 计 ,应 充 分 吸 收 古 今 中 外 对 书 籍 装 帧设 计 的 精 华 ,使 深 厚 的 中 国 古 典 文 学 的 气 韵 , 与 现 代 的 美 学 要 求 有 机 地 融 合 。在 整 个 总 体 设 计 上 , 既 不 失 中 国 古 典 文 学 作 品 的 含 蕴 和 意 境 ,又 能 融 合 现
4、 代 人对 书 籍 装 帧 的 审 美 要 求 。 古 今 装 帧 审 美 学 方 式 的 统 一 ,是 当 代 对 中 国 古 典 文 学书 籍 进 行 装 帧 设 计 的 需 要 。第二章封面、版式设计在书籍装帧中的运用2.1 封面2.1.1 文字书名、著作者名、出版社名，是书籍封面必不可少的重要内容，这是封面2的功能性所规定的。有些书籍还要在封面上印上丛书名、书名副题，甚至内容提要。封面的文字要有主次，一般要突出书名文字，然后是著作者的名字、出版社的名字。一本书的封面，可以没有图形，但不能没有文字，文字既具有语言意义，同时又是抽象的图形符号，它是点、线、面设计的综合体。如一个字可以看成一
5、个点，一行字可以看成一条线，一段文字可以看成一个面等。在设计中，如果将图与文都当作重点进行强调，其结果往往显得版面杂乱无章，两方面都不突出。因此，文字与图形应相对集中布局，在阅读中形成节奏和层次，使文字紧凑，图形灵活。而对于文字设计再创意而言，必须要求构思到位、准确，不能影响文字本身的主体形象，更不能发生误导，设计者必须抓住创意设计的重点，强调对字面意义的理解设计，它包括两个重要的方面:首先，是根据文字的意义及结构进行情节化、心理化的空间布局，借用图象化，符号化的处理。其次，文字的创意设计必须重视各民族在长期运用文字的过程中形成一种特殊的民族心理望文生意和依形联想的审美观。后者是文字创意再设计
6、的重点，使设计者的意图和观者心灵得到沟通，将文字的音形意高度融合统一起来。当读者翻阅你的装帧设计的一本书籍，在接受文字或图片所传递的信息的同时，也在享受着装帧所营造的温馨与美丽；你把自己对文稿内容的理解所衍化出的浪漫情感，表达在装帧设计的形式之中，感染了读者，让读者为如此精美的设计而感叹；当读者抚摸漂亮的装帧，欣赏你设计的封面，阅读每一页文字，为你的版式设计所烘托出的如梦般美丽的境界所痴迷时，你会与读者一同感到阅读的快乐。这时，你一定会作为一个书籍装帧者而自豪。这种由审美引起的喜悦与自豪，被哲学家费尔巴哈比喻为人照镜子：“人照镜子，他对自己的形体有一种快感，是他的形体完满和美丽的一个必然的、自
7、然的结果。 ”黑格尔则将其比喻为“一个小男孩把石头抛在河水里，以惊奇的神色去看水中所出现的圆圈，觉得这是一个作品，在这作品中他看出他自己活动的结果” 。设计，作为传达思想的媒体，本身就是符号，设计又是由符号元素构成的，设计者成功的挑选、组合、转换、再生这些元素，汇集成为指涉自己思想的符3号，成为自身与受众共同认可的符号，把图片与文字结合在一起，重新构成字的新的概念，缩小了字本身的内涵，赋予它特定的含义，或重新来诠释它的字面意义；把文字进行图形化的处理，把文字的形作为图象来对待，把文字的意作为创意的根本指导思想，以形变来拓展意，以意来限制形的蜕变，进行文字的意象化处理。这是沟通真正形成，信息准确
8、完整的传达，设计这一思维过程才是完满的。2.1.2 图形封面的图形以其直观、明确、视觉冲击力强、易与读者产生共鸣的特点，成为设计要素中重要部分。图片的内容丰富多彩，最常见的是人物、动物、植物、自然风光，以及一切人类活动的产物。图片是书籍封面设计的重要环节，它往往在画面中占很大面积，成为视觉中心，所以图片设计尤为重要，设计者可以间接地用比喻、象征的手法表达书籍的内容。在广告作品中，人们接触广告，并能留下深刻的印象，很大程度上取决于广告作品中图片的表现是否能抓住消费者，并引起消费者共鸣。相对于文字而言，图片具有动态画面构成要素。从运用三个方面考虑：首先，图片的使用数量宜少而精。对大多数广告作品而言
9、，图片运用的多寡，其传播效果绝对不同。一两幅质量高精的图片，形象鲜明突出，一针见血地突出主题，可以一当十；而超过两个图片之后产生的视觉冲击力相对减弱，画面气氛显得平淡。其次，图片的面积因素取决于图片的重要性。大面积的图片往往用来渲染气氛，可以产生较强的冲击力。尤其是室外大型的广告招贴，更需要形象生动的图片来抓住读者的视线，以达到瞬间传达信息的目的，小面积图片用于帮助和加深读者的印象。邮寄广告，报纸广告因其读者有大量时间阅读广告，其图片部分可相对减弱，而文字加强。最后，根据人们的习惯和感情因素，读者对广告的感受直接影响广告效果。总之平面图片设计的目的是人与人的交流，作为设计者的我们，学习运用符号
10、学的工具，会使设计更具有效的功能。2.1.3 材料封面的材料选择多种多样。大致可分为织品类、皮革类、纸张类、涂布类、塑料等。封面材料的选择是根据书刊本册的品级（档次） 、内容、出版者要求而4决定的。品级指书刊本册的价值，如阅读价值、使用价值和保存价值。内容指书刊内文所表达的思想、所描述的时代等等，如现代的、古代的、西方的还是东方的在古典书籍中，一般都是用布类的来作为封面的材料，如丝织品、帛、绢、棉、麻等布料，耐水性和压缩性较好，在使用中不易扯坏。沿用到现代，基本上都是丝织品和纸张的混合体，更加耐用。2.1.4 色彩书籍设计色彩语言表达的一致性，发挥色彩的视觉作用。色彩是最容易打动读者的书籍设计
11、语言，虽然个人对色彩的感觉有差异，但对色彩的感官认识是有共同的。因此，色调的设计要与书籍内容的基本情调有个完整性。2.1.5 构图构图的形式有垂直、水平、倾斜、曲线、交叉、向心、放射、三角、叠合、边线、散点、底纹等。一本好书必然有着精美的构图，达成视觉上的平衡。2.2 版式设计2.2.1 前言书籍的版式构成是通过对文字的排列，字体的选择，图像的编排来进行统一的。其目的是使书籍的内容章节分明、层次清楚、并富有美感。前言是版式设计的核心部分，它直接体现书籍的主题精神。2.2.2 环衬环衬是连接书皮与书心的衬页，存在于封面与扉页之间的正文与封三之间。环衬具有保护书的作用，是封面到正文的过渡，也存在美
12、化书籍的作用。2.2.3 扉页扉页是现代书籍装帧设计不断发展的需要。一本内容很好的书如果缺少扉页，就犹如白玉之瑕，减弱了其收藏价值。爱书之人，对一本好书将会倍加珍惜，往往喜欢在书中写些感受或者缄言之类的警句，若此时书中缺少扉页，该是多少的遗憾。书中扉页犹如门面里的屏风，随着人们审美观的提高，扉页的质量也越来越好，有的采用高质量的色纸；有的还有肌理，散发出清香；有的还附有一些装饰性的图案或与书籍内容相关并且有代表性的插图设计等。这些对于爱书的人无疑是一份难以言辞的喜悦，从而也提高了书籍的附加价值，吸引更多的购5买者。随着人类文化的不断进步，扉页设计越来越受人们的重视，真正优秀的书籍应该仔细设计书
13、前书后的扉页，以满足读者的要求。插图设计是活跃书籍内容的一个重要因素。有了它，更能发挥读者的想象力和对内容的理解力，并获得一种艺术的享受。尤其是少儿读物更是如此，因为少儿的大脑发育不够健全，对事物缺少理性认识，只有较多的插图设计才能帮助他们理解，才会激起他们阅读的兴趣。2.2.4 开本书籍的开本也是一种语言。作为最外在的形式，开本仿佛是一本书对读者传达的第一句话。好的设计带给人良好的第一印象，而且还能体现出这本书的实用目的和艺术个性。比如，小开本可能表现了设计者对读者衣袋书包空间的体贴，大开本也许又能为读者的藏籍和礼品增添几分高雅和气派。美编们的匠心不仅体现了书的个性，而且在不知不觉中引导着读
14、者审美观念的多元化发展。但是，万变不离其宗， “适应读者的需要”始终应是开本设计最重要的原则。第三章关于设计中用到的卷轴装3.1 卷轴装的概念卷轴装始于帛书，隋唐纸书盛行时应用于纸书，以后历代均沿用，现代装裱字画仍沿用卷轴装。卷轴装是由简策卷成一束的装订形式演变而成的。其方法是在长卷文章的末端粘连一根轴（一般为木轴） ，将书卷卷在轴上。缣帛的书，文章是直接写在缣帛之上的，纸写本书，则是将一张张写有文字的纸，依次粘连在长卷之上。卷轴装的卷首一般都粘接一张叫作“裱”的纸或丝织品。裱的质地坚韧，不写字，起保护作用。裱头再系以丝带，用以捆缚书卷。丝带末端穿一签，捆缚後固定丝带。阅读时，将长卷打开，随着
15、阅读进度逐渐舒展，阅毕，将书卷随轴卷起，用卷首丝带捆缚，置于插架之上。公元一世纪末东汉和帝时，宦官蔡伦改革和发明了新的造纸方法以后，纸的生产量扩大，并逐步普及起来。 后双书蔡伦传（卷一八）载：“伦字敬仲，桂阳人。自古书契，我编以竹简，其用缣帛者谓之为纸。缣贵而简重，并不便于人。乃造意用树肤、麻头、敝布、鱼网以为纸。永兴元年（公元 153 年）奏上云。帝善其能，自是莫不从用焉。放天下6咸称蔡侯纸。 ”蔡伦的功劳在于用便宜易得的植物纤维代替贵重稀缺的丝质原料制造出可以书写文字的纸张。虽然如此，可是当时的统治者并未充分推广利用，写书仍用简、牍或缣帛。直到公元三世纪以后，才渐渐被采用。父元四世纪，东晋
16、皇帝下令说：“古者无纸故用简，今诸用简者，宜以黄纸代之。 ”从此以后纸才代替了笨重的简策和昂贵的缣帛制书。而卷轴装的装帧工艺也因此而发展得越来越考究，并逐渐形成了卷、轴、轴头、漂、带等专有分工与称谓。3.2 卷轴装的形式又称卷子装，早期的图书装帧形式。与装裱好的书画相似。在长卷帛书、纸书的左端安装木轴，旋转卷起。敦煌石室中发现的大批唐五代写本图书，都采用这一方式。据记载，古代宫廷收藏的卷轴装图书十分考究， 隋唐经籍志描述秘阁藏书：“上品红琉璃轴，中品绀琉璃轴，下品漆轴“；唐六典描述内府藏书：“其经库书，钿白牙轴，黄带红牙签；史库书，绿牙轴，朱带白牙筌。“进入版刻时代，图书改为册页形式，仍有一些
17、采用卷轴装，如开宝藏 、 赵城金藏等。第四章关于我的古典诗集装帧设计4.1 设计内容封面是书的外貌，它既体现书的内容、性质，同时又给读者以美的享受，并且还起了保护书籍的作用。封面设计它包括书名、编著者名、出版社名等文字和装饰形象、色彩及构图。如何使封面体现书的内容、性质、体裁，如何使封面能起着感应人的心理、启迪人的思维作用，是封面设计中最重要的一环。封面设计的造型。造型要带有明显的阅读者的年龄、文化层次等的特征。如对少年儿童读物形象要具体、真实、准确，构图要生动活泼，尤其要突出知识性和趣味性；对中青年到老年人的读物，形象可以由具象渐渐转向于抽象，宜采用象征性手法，构图也可由生动活泼的形式转向于
18、严肃、庄重的形式。封面设计的色彩。色彩是由书的内容与阅读对象的年龄、文化层次等特征所决定的。鲜丽的色彩多用于儿童的读物；沉着、和谐的色彩适用于中、老年人的读物；介于艳色和灰色之间的色彩宜用于青年人的读物。另外书的内容对色彩也有特定的要求，如描写革命斗争史迹的书籍宜用红色调；以揭露黑暗社会的丑恶现象为内容的书籍则宜用白色、黑色；表现青春活力的最宜用红绿相7间的色彩。对于读者来说，因文化素养、民族、职业的不同，对于书籍的色彩也有不同的偏好。书籍装帧设计需要象其它装潢设计一样 经过调查研究到检查校对的设计程序。首先向知识的企业主-作者，或者文字编辑了解原著的内容实质。并且通过自己的阅读、理解、 加深
19、对自己所要装帧对象的内容、性质、特点 和读者对象等等作出正确的判断。假如你是一名编辑就需要对书籍的形态拟出方案。解决开本的大、小、精装、平装、用纸和印刷等问题。对于一个设计者而言。所关心的更应是如何在既定的开本、材料和印刷工艺条件下。通过想象调动自己的设计才能并使其艺术上的美学追求与书籍“文化形态”的内蕴相呼应。不只是停留在政治书籍要庄重大方文艺书籍强调形式多样，儿童图书追求天真活泼 。更要求进一步深入，达到对书稿理解尺度与艺术表现尺度在创作中的充分的和谐性表现。以丰富的表现手法、丰富的表现内容使视觉思维的直观认识（视觉生理）与视觉思维的推理认识（视觉心理）获得高度统一以满足人们知识的、想象的
20、、审美的多方面要求。书籍装帧既是立体的，也是平面的，这种立体是由许多平面所组成的。不仅从外表上能看到封面、封底和书脊三个面，而且从外入内， 随着人的视觉流动，每一页都是平面的。所有这些平面都要进行装帧设计，给人以美的感受。 有人用建筑艺术比喻书籍装帧。建筑艺术是空间艺术、静的艺术，然而它通过布局，可以产生韵律，造成一种流动的感觉。书籍装帧也是如此，通过封面、环衬、扉页，步步接近正文。 这一连续的欣赏过程，犹如在游览中国的园林。进入园门，逐步引向深入，曲径通幽。最后进入正殿。在正殿中又透过插图这扇窗户看到文字中所记载的主人翁的形象、活动、环境等。这种由外入内不断行进过程，则根据不同类型，不同体裁
21、风格的书籍内容产生不同的韵律变化；感情色彩比较浓厚的文艺书，变化形态应大些、活泼些；而严肃的理论专著，设计中则要求层次分明、有严谨的秩序感。然说道最后，对于书籍装帧设计，每个设计师都会有自己的侧重点，和想法，有的注重色彩的使用，用抽象的图形和个性的色彩来表达书的内容，有的注重造型的完整来述说一本书的故事，这就象我们静物写生一样，同样一组静物不同的几个人画就会有几幅不同的画面，因为他们所看到的静物都侧重的不8一样，有的注重了光线，有的或许就注重了色彩，还有的也许一贯就注重造型呢。扯了一些题外话，大家知道书籍是人类智慧积累、传播、延续的主要方式，是人类文明进步的标志。多读书，会使我们增添知识，启迪
22、智慧与心灵；会使人从愚昧变成聪明，从低俗变成高尚；会帮助人们树立正确的人生观，更加积极地投入到学习与工作中去。所以我们应该多读书，爱护书，并且也应该要了解书籍装帧方面的一些知识。4.2 设计手法书籍作为人们的精神食粮在社会中站有举足轻重的地位，而书籍作为文字、图形的载体的存在必须要靠装帧来让人们了解他、关注他，同样封面设计在一本书的整体 设计中也就存在着相当重要的价值。人们第一眼看见一本书，首先就是要看书的封面，封面设计优劣直接影响到人们对书籍的关注程度：一、有丰富的想象空间 二、创造独特的意境 三、设计有意味的形式图形的构成方法构成方式可分为：水平、垂直、重复、倾斜式的排列散点组合、满版图形
23、、曲线组合。构图手法：(1) 水平方向的排列给人以安定、平静广阔的视觉感受，容易造成对称构图。(2) 垂直方向的排列给人上升、尊严、永恒之感。 （a 左置式 b 右置式 c 中轴式、居中式 d 将水平方向与垂直方向的排列组合）(3) 倾斜的排列能活跃画面，给人以活泼、生动、跳跃的印象。(4) 指示式 书名放在图片构成的交点上。重复式 同样的素材两次以上的重复，亦能加深印象，并能产生一种韵律感。以文字为主的构图方法 色彩的构成方法: (1) 色彩必须符合书籍的特征(2) 以少胜多突出主色调(3) 巧妙地借用纸张颜色和印刷工艺结论9书籍的整体具体反映在书籍内容的各个组成部分版面设计、插图、字体字号
24、的设计，要使其成为一个整体，这就是设计者所必须完成的重要工作环节，任何优秀图书的设计都不能逾越这环节。优秀的装帧设计都是充分发挥其各要素之间的关系，达到一种由表及里的完整美，所以应当使它们互相配合、统筹考虑，成为一个完整的统一体。并且，对与装帧艺术的认识不能停留在表面，在探讨书籍装帧整体艺术性的同时，综合诸因素的相互关系，达到一种完美的表现，创造出人人笔下俱无、人人心中皆有的作品，是我在今后的学习中需要努力的目标，即将生活中的哲理、思想、情感组构成足以令人心荡神摇的艺术世界。只有这样，书籍装帧整体设计的创作才能有灵魂和生命，才能产生强烈的艺术感染力。参考文献：1刘广珠.高中生考试焦虑成因分析J
25、.陕西师大学报（哲社版）.1995.24（1）：161-164.2郑霖.柴宗新.郑远昌等.四川省地理M.四川科学技术出版社.1994.108-111.3吕敬人.当代中国书籍设计.清华大学出版社 .2004.4李爱红.书籍装帧. 浙江摄影出版社.2007.致谢：本论文在韩芳芳老师的悉心指导和严格要求下也已完成，从课题选择到具体的写作过程，论文初稿预定高无不凝聚着韩芳芳老师的心血和汗水，在我的毕业设计期间，韩芳芳老师为我提供了大量的专业知识知道和一些富有创造性的建议。再次感谢老师的指导与帮助，我会写好毕业论文和做好毕业设计，让自己的作品能够吸引很多人的眼光，做好自己的毕业设计，在大学的最后的时光中留下美好的回忆。
