1、1非物质文化遗产根据联合国教科文组织通过的保护非物质文化遗产公约中的定义，“非物质文化遗产”指被各群体、团体、有时为个人所视为其文化遗产的各种实践、表演、表现形式、知识体系和技能及其有关的工具、实物、工艺品和文化场所。各个群体和团体随着其所处环境、与自然界的相互关系和历史条件的变化不断使这种代代相传的非物质文化遗产得到创新，同时使他们自己具有一种认同感和历史感，从而促进了文化多样性和激发人类的创造力。非 物 质 文 化 遗 产 包 括 ： a.口 头 传 统 和 表 述 ； b.表 演 艺 术 ； c.社 会 风 俗 、 礼 仪 、 节 庆 ； d.有 关 自 然 界 和 宇 宙 的 知 识
2、和 实 践 ； e.传 统 的 手 工 艺 技 能 。 非 物 质 文 化 遗 产 由 人 类 以 口 头 或 动 作 方 式 相 传 ， 具 有 民 族 历 史 积 淀 和 广 泛 、 突 出 代 表 性 的 民 间 文 化 遗 产 ， 它 曾被 誉 为 历 史 文 化 的 “活 化 石 ”“民 族 记 忆 的 背 影 ”。 ， 如 发 明 于 宋 代 的 “青 州 白 丸 子 ”被 誉 为 中 医 药 发 展 的 活 化石 。 基 本 特 点非 物 质 文 化 遗 产 的 最 大 的 特 点 是 不 脱 离 民 族 特 殊 的 生 活 生 产 方 式 ， 是 民 族 个 性 、 民 族 审
3、 美 习 惯 的 “活 ”的显 现 。 它 依 托 于 人 本 身 而 存 在 ， 以 声 音 、 形 象 和 技 艺 为 表 现 手 段 ， 并 以 身 口 相 传 作 为 文 化 链 而 得 以 延 续 ， 是 “活 ”的 文 化 及 其 传 统 中 最 脆 弱 的 部 分 。 因 此 对 于 非 物 质 文 化 遗 产 传 承 的 过 程 来 说 ， 人 的 传 承 就 显 得 尤 为 重 要 。 截 至 2009 年 ， 我 国 共 有 昆 曲 、 古 琴 艺 术 等 26 个 项 目 入 选 联 合 国 教 科 文 组 织 “人 类 非 物 质 文 化 遗 产 代 表 作 名录 ”，
4、 羌 年 、 中 国 木 拱 桥 传 统 营 造 技 艺 等 3 个 项 目 入 选 “急 需 保 护 的 非 物 质 文 化 遗 产 名 录 ”， 成 为 世 界 上 入 选 项目 最 多 的 国 家 。 关 于 申 报联 合 国 教 科 文 组 织 认 为 非 物 质 文 化 遗 产 是 确 定 文 化 特 性 、 激 发 创 造 力 和 保 护 文 化 多 样 性 的 重 要 因 素 ， 在 不同 文 化 相 互 宽 容 、 协 调 中 起 着 至 关 重 要 的 作 用 ， 因 而 于 1998 年 通 过 决 议 设 立 非 物 质 文 化 遗 产 评 选 。 这 个 项 目 的 申
5、报 有 三 个 基 本 条 件 ， 一 个 是 艺 术 价 值 ， 一 个 是 处 于 濒 危 的 状 况 ， 还 有 一 个 是 有 完 整 的 保 护 计 划 。 而 每 两 年 才 审 批 一 次 ，每 次 一 国 只 允 许 申 报 一 个 。 从 2001 年 开 始 ， 该 评 选 已 进 行 了 两 次 ， 共 批 准 了 47 项 口 头 和 非 物 质 文 化 遗 产 ， 其 中包 括 我 国 的 昆 曲 （ 2001 年 ） 、 古 琴 艺 术 （ 2002 年 ） 、 南 疆 的 十 二 木 卡 姆 艺 术 （ 2005 年 ） 和 与 蒙 古 国 共 同 申 请 的长
6、调 （ 2005 年 ） ， 开 封 朱 仙 镇 木 版 年 画 ， 汴 绣 。 通 知 要 求 ， 要 积 极 推 进 非 物 质 文 化 遗 产 保 护 。 一 、 要 开 展 非 物 质 文 化 遗 产 普 查 工 作 。 各 地 区 要 进 一 步 做 好 非 物 质 文 化 遗 产 的 普 查 、 认 定 和 登 记 工 作 ，全 面 了 解 和 掌 握 非 物 质 文 化 遗 产 资 源 的 种 类 、 数 量 、 分 布 状 况 、 生 存 环 境 、 保 护 现 状 及 存 在 的 问 题 ， 及 时 向 社 会 公 布普 查 结 果 。 3 年 内 全 国 基 本 完 成 普
7、 查 工 作 。 二 、 要 制 定 非 物 质 文 化 遗 产 保 护 规 划 。 在 科 学 论 证 的 基 础 上 ， 抓 紧 制 定 国 家 和 地 区 非 物 质 文 化 遗 产 保 护 规 划 ， 明 确 保 护 范 围 ， 提 出 长 远 目 标 和 近 期 工 作 任 务 。 三 、 要 抢 救 珍 贵 非 物 质 文 化 遗 产 。 采 取 有 效 措 施 ， 抓 紧 征 集 具 有 历 史 、 文 化 和 科 学 价 值 的 非 物 质 文 化 遗产 实 物 和 资 料 ， 完 善 征 集 和 保 管 制 度 。 有 条 件 的 地 方 可 以 建 立 非 物 质 文 化
8、遗 产 资 料 库 、 博 物 馆 或 展 示 中 心 。 2四 、 要 建 立 非 物 质 文 化 遗 产 名 录 体 系 。 进 一 步 完 善 评 审 标 准 ， 严 格 评 审 工 作 ， 逐 步 建 立 国 家 和 省 、 市 、县 非 物 质 文 化 遗 产 名 录 体 系 。 对 列 入 非 物 质 文 化 遗 产 名 录 的 项 目 ， 要 制 定 科 学 的 保 护 计 划 ， 明 确 有 关 保 护 的 责 任 主体 ， 进 行 有 效 保 护 。 对 列 入 非 物 质 文 化 遗 产 名 录 的 代 表 性 传 人 ， 要 有 计 划 地 提 供 资 助 ， 鼓 励 和
9、 支 持 其 开 展 传 习 活 动 ，确 保 优 秀 非 物 质 文 化 遗 产 的 传 承 。 五 要 加 强 少 数 民 族 文 化 遗 产 和 文 化 生 态 区 的 保 护 。 重 点 扶 持 少 数 民 族 地 区 的 非物 质 文 化 遗 产 保 护 工 作 。 对 文 化 遗 产 丰 富 且 传 统 文 化 生 态 保 持 较 完 整 的 区 域 ， 要 有 计 划 地 进 行 动 态 的 整 体 性 保 护 。 对确 属 濒 危 的 少 数 民 族 文 化 遗 产 和 文 化 生 态 区 ， 要 尽 快 列 入 保 护 名 录 ， 落 实 保 护 措 施 ， 抓 紧 进 行
10、抢 救 和 保 护 。 文 化 遗 产 日每 年 六 月 的 第 二 个 星 期 六 ,定 为 “文 化 遗 产 日 ”。 至 此 ， 我 国 已 经 有 了 “文 化 遗 产 日 ”、 “文 化 遗 产 标 志 ”和 “文 化 遗 产 保 护 公 益 歌 曲 ”， 对 于 增 强 全 体 民 众 的 文 化 遗 产 保 护 意 识 将 会 起 到 十 分 积 极 的 促 进 作 用 。 通 知 说 ,文 化 遗 产 包 括 物 质 类 和 非 物 质 类 。 物 质 类 包 括 ： 古 遗 址 、 古 墓 葬 、 古 建 筑 、 石 窟 寺 、 石 刻 、 壁 画等 不 可 移 动 文 物
11、,历 史 上 重 要 实 物 、 艺 术 品 、 文 献 、 手 稿 、 等 可 移 动 文 物 ； 以 及 历 史 文 化 名 城 、 名 街 区 、 名 村 镇 。 非 物 质 类 包 括 ： 口 头 传 统 、 民 俗 活 动 和 礼 仪 节 庆 、 传 统 手 工 艺 等 以 及 与 此 相 关 的 文 化 空 间 。 政 府 希 望 通 过 设 立 “文 化 遗 产 日 ”， 使 文 化 遗 产 保 护 得 到 全 面 加 强 。 到 2010 年 ， 初 步 建 立 比 较 完 备 的 文 化 遗产 保 护 制 度 ， 文 化 遗 产 保 护 状 况 得 到 明 显 改 善 。 到
12、 2015 年 ， 基 本 形 成 较 为 完 善 的 文 化 遗 产 保 护 体 系 ， 具 有 历 史 、文 化 和 科 学 价 值 的 文 化 遗 产 得 到 全 面 有 效 保 护 ； 保 护 文 化 遗 产 深 入 人 心 ， 成 为 全 社 会 的 自 觉 行 动 。 全 国 “文 化 遗产 日 ”并 没 有 像 人 们 预 想 的 那 样 ， 选 在 农 历 五 月 初 五 端 午 节 ， 而 是 确 定 在 没 有 任 何 特 殊 意 义 的 6 月 的 第 二 个 星 期六 ， 这 样 做 旨 在 使 这 个 “文 化 遗 产 日 ”具 有 更 为 广 泛 的 代 表 性 。
13、 我 国 情 况我 国 的 世 界 非 物 质 文 化 遗 产昆 曲 中 国 古 琴 艺 术 新 疆 维 吾 尔 木 卡 姆 艺 术 蒙 古 族 长 调 民 歌 （ 与 蒙 古 国 联 合 申 报 ） 2009 年 9 月 30 日 ， 新 添 22 项 ： 中 国 蚕 桑 丝 织 技 艺 、 福 建 南 音 、 南 京 云 锦 、 安 徽 宣 纸 、 贵 州 侗 族 大 歌 、 广 东粤 剧 、 格 萨 尔 史 诗 、 浙 江 龙 泉 青 瓷 、 青 海 热 贡 艺 术 、 藏 戏 、 新 疆 玛 纳 斯 、 蒙 古 族 呼 麦 、 甘 肃 花 儿 、 西 安鼓 乐 、 朝 鲜 族 农 乐
14、舞 、 书 法 、 篆 刻 、 剪 纸 、 雕 版 印 刷 、 传 统 木 结 构 营 造 技 艺 、 端 午 节 、 妈 祖 信 俗 。 戏曲来源中国戏曲源远流长，它最早是从模仿劳动的歌舞中产生的。 （一）先秦戏曲的萌芽期。 诗经里的“颂”，楚辞里的“九歌”，就是祭神时歌舞的唱词。从春秋战国到汉代，在娱神的歌舞中逐渐演变出娱人的歌舞。从汉魏到中唐，又先后出现了以竞技为主的“角抵”（即百戏）、以问答方式表演的“参军戏”和扮演生活小故事的歌舞“踏摇娘”等，这些都是萌芽状态的戏剧。 （二）唐代（中后期） 戏曲的形成期。 中唐以后，我国戏剧飞跃发展，戏剧艺术逐渐形成。 （三）宋金戏曲的发展期。 宋代
15、的“杂剧”，金代的“ 院本”和讲唱形式的“诸宫调”，从乐曲、结构到内容，都为元代杂剧打下了基础。 3（四）元代戏曲的成熟期。 到了元代，“杂剧”就在原有基础上大大发展，成为一种新型的戏剧。它具备了戏剧的基本特点，标志着我国戏剧进入成熟的阶段。 元杂剧是在民间戏曲肥沃土壤上，继承和发展前代各种文学艺术的成就，经过教坊、行院、伶人、乐师及“书会”人才的共同努力，而改进和创造出来的综合性舞台艺术。在形上，元杂剧用北曲四大套数安排故事情节，不连贯处，则用楔子结合，形成了一本四折一楔的通常格式（王实甫的西厢记是元杂剧中独有的长篇，共写了五本二十一折），每折用同一宫调的若干曲牌组成套曲，必要时另加“楔子”
16、。结尾用两句、四句或八句诗句概括全剧的内容，叫“题目正名”。每折包括曲词、说白（宾白）和科（科泛）三部分。曲词是按导师情需要的曲牌填写的文字，也叫曲文、唱词或歌词。其作用是叙述故事情节、刻画人物性格。全部曲词都押同一韵脚。说白是用说话形式表达剧情或交代人物关系的一种艺术手段，分对白（角色之间的对话）、独白（角色独自抒发个人感情和愿望的话）和旁白（角色背着台上其他剧中人对观众说的话）、带白（插在曲词中的说白）等。科是动作、表情等。一本剧通常由正末或正旦一人来唱，其它脚色有白无唱。正末主唱的称“末本 ”，正旦主唱的称“旦本”。 角色： 末：男角。元杂剧中的正末是剧中的男性主角。 旦：扮演女性人物。
17、正旦（剧中女主角）、小旦、搽旦。 净：俗称“花脸”“花面” ，大都扮演性格或相貌上有特异之点的男性人物。如窦娥冤中的公人（官府差役）即属净。 丑：又称“三花脸”或“小花脸” 多扮演性格诙谐的人物，有文丑和武丑之分。 外：元杂剧中有外末、外旦、外净等，是末、旦、净等行当的次要角色。监斩官外末。 杂：又称“杂当”。扮演老妇人的角色名。如：蔡婆婆。 元杂剧作家，在短短的几十年内，创作的剧本至少在五六百种以上，保留到现在的也还有一百五十多种。这些作品全面而深刻地反映了元代社会生活的面貌，其中有许多优秀作品，已成为我国珍贵的文化遗产。例如关汉卿的窦娥冤通过描写一个善良无辜的童养媳窦娥的悲惨遭遇，反映了高
18、利贷者的残酷剥削、地痞流氓的敲诈勒索和贪官污吏的徇私枉法，深刻地揭露了元朝社会的黑暗现实，歌颂了被压迫者感天动地的坚强意志和宁死不屈的反抗精神。马致远的汉宫秋，借助历史题材，通过描写王昭君为国献身、毛延寿卖国救荣和王公大臣的腐败无能，对元代的民族压迫进行无情地揭露，对当时的统治者给予辛辣的嘲讽。王实甫的西厢记，描写了封建社会青年男女争取婚姻自主的故事。从“惊艳”、“联吟”到 “赖婚 ”，充分表现了崔莺莺对爱情的渴望。但她出身于名门望，受到封建礼教的熏陶和束缚，因此，又有“闹简”、“赖简 ”等曲折和反复。在“听琴”、“佳期”、“长亭” 几折戏中她终于走上了叛逆的道路，为作品增添了浓厚的喜剧色彩。
19、全剧以争取婚姻自主与恪守“父母之命”的矛盾为主线，以崔莺莺、张珙和红娘三人之间的误会和冲突为副线，互相交织，有节奏地展开，时张时弛，时动时静，时喜时悲，时聚时散，挥洒自如，色彩斑斓。它那“愿天下有情的都成了眷属”的主题思想和个性鲜明、栩栩如生的艺术形象，都具有强大的艺术魅力，能给人以强烈的感染，深为广大群众所喜爱。 元曲四大家：关汉卿窦娥冤；郑光祖倩女离魂；白朴梧桐雨；马致远汉宫秋； （五）明清戏曲的繁荣期 。戏曲到了明代，传奇发展起来了。明代传奇的前身是宋元时代的南戏（南戏是南曲戏文的简称，它是在宋代杂剧的基础上，与南方地区曲调结合而发展起来的一种新兴的戏剧形式。温州是它的发祥地）。南戏在体
20、制上与北杂剧不同：它不受四折的限制，也不受一人唱到底的限制，有开场白的交代情节，多是大团圆的结局，风格上大都比较缠绵，不像北杂剧那样慷慨激昂，在形式上比较自由，更便于表现生活。可惜早期南戏的本子保留下来的极少，直到元末明初，南戏才开始兴盛，经过文人的加工和提高，这种本来不够严整的短小戏曲，终于变成相当完整的长篇剧作。例如高明的琵琶记就是一部由南戏向传奇过渡的作品。这部作品的题材，来源于民间传说，比较完整地表现了一个故事，并且有一定的戏剧性，曾被誉为“南戏中兴之祖”。明代中叶，传奇作家和剧本大量涌现，其中成就最大的是汤显祖。他一生写了许多传奇剧本，牡丹亭是他的代表作。作品通过杜丽娘和柳梦梅死生离
21、合的故事，歌颂了反对封建礼教，追求幸福爱情，要求个性解放的反抗精神。作者给爱情以起死回生的力量，它战胜了封建礼教的束缚，取得了最后胜利。这一点，在当时封建礼教牢固统治的社会里，是有深远的社会意义的。这个剧作问世三百年来，一直受到读者和观众的喜爱，直到今天，“闺塾”、“惊梦”等片断还活跃在戏曲表演的舞台上，放射着它那艺术的光辉。 相传，清朝初年的北京有四大剧种，即南昆、北弋、东柳、西梆。据嘉庆八年的记载：“有明肇始昆腔，洋洋盈耳，而弋阳、梆子、琴、柳各腔，南北繁会，笙磬同音，歌舞升平，伶工荟萃，莫感于京华。”也说明了当时这一历史盛况。其中所谓南昆即流行于江南昆山一带的昆山腔；北弋指南戏与北曲结合
22、，产生于江西弋阳地区的弋阳腔，即流传到4北方形成的高腔，也就是当时盛行于京城的京腔；东柳即流行于山东的柳子腔；西梆自然是我国西北广为流传的梆子腔，也就是秦腔。说明了东西南北四方艺人汇集北京的盛况。 从当前来看，以上四大声腔已远远超出了自己的原有范围，有的早已遍及全国许多省份，弋阳腔(即高腔)更是在安徽、浙江、江苏、湖南、湖北、福建、广东、云南、贵州、四川、河北广为流传，因此有关人士认为这种说法并不科学，但是这种历史形成的说法还是客观地反映了历史事实。从当前戏曲剧种的分布来看，昆剧在上海、南京、浙江、湖南还是有相当的观众基础。弋阳腔不但在北方扎根，从乾隆年间，在京师“六大名班，九城轮转”，而且对
23、京剧以及一些北方剧种的形成发挥了重要影响，就是在江南一带的流传也主要是在许多北方语系的地区。柳子腔(包括受其影响的柳琴戏)虽然流行于河南、苏北、冀南、皖北等地，但是它重要的活动还是山东的曲阜、泰安、临沂。秦腔(即山陕梆子)以及由其发展而来的山西、河南、河北等各地的梆子腔尽管至今在北方盛行，然而我们在甘肃、宁夏、陕西等地看到的秦腔却有着更深厚、更古老的根基和更广泛的观众群，所以说“南昆、北弋、东柳、西梆”的说法是有历史根据的。主题: 中国戏曲起源与发展一、中国戏曲1、始于离者，终于和中国戏曲，是一种综合舞台艺术样式。它的特点是将众多艺术形式，以一种标准聚合在一起，在共同具有的性质中体现其各自的个
24、性。这些形式主要包括：诗、乐、舞。诗指其文学，乐指其音乐伴奏，舞指其表演。此外还包括舞台美术、服装、化妆等方面。而这些艺术因素在戏曲中都为了一个目的，即演故事；都遵循一个原则，即美。2、戏曲者，谓以歌舞演故事也中国戏曲之特点，一言以蔽之， “谓以歌舞演故事也” （清末学者王国维语） 。戏曲与话剧，均为戏剧之属，都要通过演员扮演人物，运用对话和动作去表现一定长度的故事情节。所不同者，戏曲是运用音乐化的对话和舞蹈化的动作去表现现实生活的，即歌舞的手段。也即人们所熟知的“唱、念、做、打” 。3、离形而取意，得意而忘形中国戏曲的表现生活，运用了一种“取其意而弃其形”的方式，如中国画之写意山水，用纵横的
25、笔势去体现生活中一切美好的事物。所以，戏曲舞台上才有了红脸的关羽，白脸的曹操；有了长歌当哭，长袖善舞；有了无花木之春色，无波涛之江河。4、舞台小天地，天地大舞台中国戏曲作为一种舞台艺术，需要面对一个舞台之狭小与生活之博大的矛盾。戏曲并没有象话剧那样用“三一律”的原则对生活进行挤压以便于表现。而是运用虚拟的手段，制造弹性的时空，又借助于演员生动的表演和观众的想象与理解，来完成对阔大天地的描画。所以，戏曲可以在明亮的灯光下制造出黑夜的假象，可以在空旷的舞台上驭马行舟。二、中国戏曲史1、中国戏曲的孕育与形成中国戏曲，起源于原始歌舞。汉代，在民间出现了具表演成份的“角抵戏” ，尤以东海黄公为著。到了南
26、北朝时期，民间出现了歌舞与表演相结合的“歌舞戏” ，具有了更为浓郁的表演成份，如拔头 、 代面 、 踏摇娘等。唐代，出现了由先秦时期的优伶表演发展来的以滑稽表演为特点的“参军戏” ；民间的歌舞戏进入宫廷，得到了更大的发展；民间又出现了“俗讲”和“变文”等通俗说唱形式。宋代，城市商品经济得到长足发展，出现很多市民娱乐场所“瓦舍”和“勾栏” ；民间歌舞、说唱、滑稽戏有了综合的趋势，出现了“宋杂剧” 。金代，在宋杂剧基础上，北方出现了“金院本” ，南方出现了“南戏” 。元代，北方形成“北杂剧” ，南方南戏进一步发展成熟，戏曲形成。2、中国戏曲最早的成熟形式宋元南戏南戏，是中国戏曲最早的表现形式，它形
27、成于南北宋之交的浙江温州（古称永嘉）一带的民间，时称撚兰卧泳鐢。它是在宋杂剧的基础上，融和南方民间小曲、说唱等艺术因素形成的。以体制庞大、曲词通俗质朴为其特点，已粗具戏曲的基本艺术特征。剧目多表现民间故事。3、中国戏曲的第一个繁盛期元杂剧元代，是中国戏曲史的一种重要时期，它以其元曲闻名于世，而元曲中影响最著者，唯北杂剧（亦称元杂剧） 。北杂剧之文学，以质朴自然胜，后世戏曲文学无有出其右者；关（汉卿） 、王（实甫） 、白（朴） 、马（致远）等杂剧作家，使北杂剧成为一代之文学。北杂剧之表演则显示出戏曲在形成之初的朴实和浓郁的民间气息。54、中国戏曲的第二个繁盛期明清传奇传奇，源于宋元南戏，是它成熟
28、化与规范化的结果。明中叶以后，传奇代替杂剧成为戏曲舞台上的主角。摯 鏀二字，取自其撐奁娌淮 薮 黄鏀之特色。其剧本文学曲词典雅，体制庞大，名篇佳作不胜枚举，为戏曲文学绝盛之时。表演上则日趋成熟，多用昆曲演唱。5、明代四大声腔所谓明代四大声腔是对中国明代南曲系统的浙江海盐腔、浙江余姚腔、江西弋阳腔和江苏昆山腔的合称。明代戏曲，在音乐上出现明显的地方化趋势，主要表现为地方声腔的崛起。对后世戏曲影响最大的是后两种，即弋阳腔和昆山腔，前者发展为全国影响广泛的高腔系统；后者发展成典雅细腻的昆曲。6、中国戏曲的转型期清代地方戏的兴起自清代前期起，戏曲舞台发生了极大的变化，主要表现为戏曲的民间化和通俗化。先
29、是昆曲、高腔折子戏的盛行，后是地方戏的兴起。从此，戏曲舞台不再是传奇戏的天下，昆曲与高腔有了来自民间的竞争者。戏曲的表演场所也由厅堂氍毹变为了茶肆歌台。 7、徽班进京乾隆五十五年，即公元 1790 年，为庆祝乾隆的八十寿辰，撊 鞌徽班进京献艺，带来了与昆曲皆然不同的一种地方曲调棗徽调，给京城观众以耳目一新之感。而后，撍南矓、摯禾、摵痛簲等徽班相继进京。徽调以其通俗质朴之气赢得了京城观众的欢迎，从此在京城扎下了根。8、中国戏曲史上的大事京剧形成继徽班进京之后，湖北汉调艺人也于道光年间（1828 年前后）进京与徽班艺人同台献艺，他们同徽调艺人一样唱皮黄腔，只是更具湖北风格。徽、汉皮黄在京城和流，经
30、过数十年的发展，终于在 1840 年前后，形成一种独具北方特色的皮黄腔棗京剧。9、京剧的第一个鼎盛期清代同治、光绪年间京剧形成后不久，即迎来了它的第一个繁盛期，时间在清同治、光绪年间。当时出现了一批优秀的京剧演员并在此时引起了宫廷官方的喜爱。宫内优厚的物质条件促进了它艺术上的成熟。10、京剧的第二个鼎盛期20 世纪 20 年代至 40 年代20 世纪初撔挛幕 硕瘮所带来的新思潮极大地促进了京剧艺术的发展，京剧又迎来了它的第二个繁盛期。这一时期京剧的繁荣主要表现在优秀京剧演员的层出不穷上。而且，这个时期也是京剧流派产生最多的时期，旦行的梅（兰芳） 、尚（小云） 、程（砚秋） 、荀（慧生）撍拇竺
31、；生行的余（叔岩）派、马（连良）派、麒（麟童）派；净行的金（少山）派、郝（寿辰）派、侯（喜瑞）派、丑行的萧（长华）派等。每个流派的创始者拥有一批数量可观的剧目，所以这个时期也是京剧文学的繁荣期。这个时期一直持续到了 20 世纪 40 年代末。11、京剧的第三个鼎盛期20 世纪 50 年代1949 年，中华人民共和国成立，全国处处呈现出万象更新之貌。京剧也因此迎来它艺术上的春天。经过十余年的发展，到 1959 年前后，它的艺术生命又到了第三个顶峰。这个时期的繁荣是以演员阵容的强大，梯队的完整为标志的。 白蛇传 、 将相和 、 穆桂英挂帅 、 野猪林等优秀剧目的出台，也将京剧文学的发展推向了一个高
32、峰。12、新兴地方戏的产生越剧、评剧、黄梅戏等20 世纪初，一批新兴地方戏开始在各地戏曲舞台上出现，包括越剧、评剧、黄梅戏等。它们均由民间小戏发展而来，具有极为浓郁的民间乡土气息，进入城市后，它们吸收京剧、梆子等老剧种的艺术营养，表演上得以成熟。13、毛泽东为中国戏曲研究院题词“百花齐放推陈出新”1951 年，中国戏曲研究院成立。毛泽东为其题词摪倩敕牛 瞥鲁鲂聰，以后便成为戏曲发展的指导性方针。即要求戏曲艺术既要在继承传统的基础上积极创新，又要求各个剧种在自由竞赛中相互促进，共同发展。14、京剧现代戏汇演举行1964 年，北京举行京剧现代戏观摩演出大会，共推出 35 个剧目，其中著名的有红灯记
33、 、 芦荡火种 、 奇袭白虎团 、 智取威虎山 、 黛诺 、 六号门 、 红嫂等。这是京剧编演现代戏的一次成果展示。15、戏剧梅花奖设立为表彰戏剧优秀演员而设立的奖项，由中国戏剧家协会主办。1983 年设立，每年评选一次。是新中国成立以来最具影响的全国性戏剧演员评奖活动。16、第一届中国京剧节在天津举行1995 年 11 月在天津举行了第一届中国京剧节，设立金、银、铜三类奖项，推出一批优秀京剧剧目。其中获奖的剧目6有曹操与杨修 、 狸猫换太子 、 岳云 、 西施归越等。 17、第二届中国京剧节在北京举行1998 年 12 月第二届中国京剧节在北京举行。此次京剧节也推出一批优秀的京剧新创剧目，如
34、骆驼祥子 、 贞观盛世 、 风雨同仁堂 、 大脚皇后 、 千古一人等。其中的骆驼祥子改编自老舍的同名小说，是众多剧目中的佼佼者。18、庆祝中华人民共和国成立五十周年优秀剧目献礼演出1999 年 8 月 15 日至 10 月 15 日 庆祝中华人民共和国成立五十周年优秀剧目献礼演出在北京举行。此次活动旨在推出一系列优秀的新创剧目（话剧、戏曲、舞剧、音乐剧等） ，以此繁荣全国的戏剧创作。此次活动涌现出来的戏曲优秀剧目有黄梅戏徽州女人 、川剧金子 、京剧宝莲灯 、 贞观盛世 、淮剧金龙与蜉蝣 、 西梦霸王等。三、戏曲经典剧目（一）古代戏曲剧目（宋元南戏剧目）1、现存最早的南戏剧本张协状元张协状元是一
35、出婚变悲剧。写书生张协在考中状元后，不认结发之妻。后其妻被一高官收为义女又被许与张协，其妻对张羞辱一番后，夫妻和好。这出戏反映出当时“富易交，贵易妻”的社会现实。2、元南戏的辉煌之作“四大戏文”指元代四出有名的南戏作品，分别为荆钗记 、 白兔记 、 拜月亭记和杀狗记 。荆钗记：写王十朋与钱玉莲以荆钗为凭订下终身。王考中状元，因不肯娶丞相之女而被贬。垂涎玉莲已久的孙当权以假休书骗玉莲十朋已负心，玉莲愤而投江，幸遇救。后十朋与玉莲相见夫妻团圆。白兔记：写刘知远与妻李三娘不容于兄嫂，刘去投军。三娘在家中饱受虐待，并在磨房产下一子，托人送交刘知远。十年后，其子外出打猎遇母，全家团圆。拜月亭记：写蒋世隆
36、与王瑞兰在战乱中相并订下终身之约，却遭王父反对，将二人拆散。瑞兰不忘旧情，夜间拜月诉说心事。后蒋考中状元，被王家招赘，夫妻团圆。杀狗记：写孙华孙容兄弟不睦，孙华之妻杨氏杀一狗伪装成人形放于自家门外，孙华被其友以杀人罪告官。孙荣替兄抵罪。杨氏于公堂上说明原委，兄弟和好。这是一出家庭伦理戏。3、南戏的压卷之作棗琵琶记琵琶记 ，明初高明（则诚）所做，取材于宋南戏赵贞女 ，但变一出婚变悲剧为一出歌颂男子忠孝和女子贞烈的教化观世戏。写蔡伯喈进京赶考，高中后被迫入赘牛丞相府。家乡遭灾饿死了他的父母，其妻赵五娘卖发葬公婆，身背琵琶上京寻夫。幸而牛小姐识大体，一夫二妻团圆。（元杂剧剧目）4、关汉卿与窦娥冤窦娥
37、冤是一出悲剧，王国维称之为“即列之于世界大悲剧中，亦无愧色也” ，为关汉卿的代表作。写窦娥年轻守寡，与婆婆蔡氏相依为命。波皮张驴儿欲用毒害死蔡氏以霸占窦娥，却误将其父毒死。官府听信张之诬告将窦娥处斩。临刑时，六月飞雪以示其冤。5、王实甫与西厢记西厢记是一出爱情喜剧。写书生张君瑞与相府小姐崔莺莺一见钟情，其母老夫人却以张没有功名而百般阻挠。但二人在红娘的帮助下，有情人终成眷属。此剧文辞优美，有“花间美人”之称。6、白朴与墙头马上墙头马上是一出爱情喜剧。写裴少俊与李千金因相互爱恋而私自结合，在裴家花园匿居七年。后被裴父发现，将李赶出。后裴考中状元，奉父命去迎娶自幼订亲之女，却正是李千金。裴父向李家
38、赔礼，夫妻团圆。7、马致远与汉宫秋汉宫秋是一出历史爱情戏，写王昭君出塞和番事。匈奴向汉索要汉元帝之妃昭君和亲，汉朝孱弱只得将其送出。昭君行至汉匈交界处，投黑水自尽。元帝思念昭君，夜闻雁鸣，倍添痛楚。8、郑光祖与倩女离魂倩女离魂是一出离奇的爱情戏。写张倩女与王文举相恋。王进京赶考，张的魂魄追随他一同前去，并在京城同他生活了三年。后王携妻回家探望，张之魂魄与身体才合而为一。9、杨显之与潇湘夜雨7潇湘夜雨是一出爱情悲剧，表现的是元代社会封建夫权对妇女的压迫。崔通考中为官后不认前妻张翠鸾，反以逃奴之罪将其发配。张行至临江驿，遇失散多年且身居高官的父亲，得其父之助惩治了崔通，但最终还是与他言归于好。10
39、、纪君祥与赵氏孤儿赵氏孤儿是一出历史悲剧，歌颂的是正义对邪恶势力前仆后继的斗争。赵盾一家为奸人屠岸贾所害，只遗一孤儿。有程婴与公孙杵臼定计用程子换得孤儿活命，并交由程婴抚养。十八年后，孤儿长大，杀屠为全家报了仇。（明清传奇剧目）11、王济的连环记连环记取材于三国演义 ，写王允为除董卓，将侍女貂婵先配董卓后许吕布，而使其父子反目，最终使吕布杀死董卓。京剧、晋剧中有小宴 ，即源于此剧。12、 宝剑记与林冲夜奔宝剑记为明代剧作家李开先所作传奇戏，取材于水浒传 ，写林冲事。林冲因被高俅陷害而上梁山，后他带兵攻打京城，处死高氏父子，并接受了朝廷的招安。 夜奔为其中一折，表现林冲雪夜上梁山事。13、 水浒
40、记与活捉水浒记 ，取材于水浒传 ，写宋江故事。梁山头领晁盖寄给宋江的信为其妾阎惜姣得去，阎以此要挟宋江写休书要改嫁张文远，宋怒而将其杀死。宋江因此获罪，但被梁山好汉救上山去。阎惜姣也将张文远索了命去。现在常演的昆曲活捉 、京剧杀惜均源于此剧。14、 义侠记与武松打虎义侠记 ，沈王景作。取材于水浒传中武松故事，从打虎起到梁山结义受招安止。所不同的是其中又加入了武松与妻子贾氏的离合情节。现在常演的有打虎 、 游街 、 戏叔 、 挑帘 、 裁衣等。15、汤显祖的牡丹亭牡丹亭 ，汤显祖所做传奇“临川四梦”之一。写少女杜丽娘在梦中与书生柳梦梅相爱，梦醒后忧郁而亡。三年后，杜丽娘鬼魂与柳梦梅相见，因情而复
41、生，并与柳结为夫妇。最后柳考中状元，团圆结束。现在昆曲常演其中的游园 、寻梦 、 拾画 、 叫画等出。16、 玉簪记与秋江玉簪记 ，高濂作。写书生潘必正寄住于妙贞观中，与观中道姑陈妙常互生爱慕。观主觉察，逼潘去京城应试，陈追至江上送别。后潘考中，娶陈团圆。现常演其中的琴挑 、 偷诗 、 秋江等。17、李玉的“一、人、永、占”李玉以一捧雪 、 人兽关 、 永团圆和占花魁四剧闻名于世，最著名的是一捧雪 。写汤勤垂涎莫怀古之侍妾雪艳，怂恿严世蕃谋夺莫家宝杯“一捧雪” ，致使莫全家抄斩，莫怀古因莫成替死而幸免于难。雪艳伺机将汤勤刺死，而后自尽。后莫在戚继光帮助下沉冤得雪。现多演审头刺汤 。18、洪升的
42、长生殿长升殿取材于唐白居易的长诗长恨歌 ，写唐明皇与杨贵妃的爱情故事，其中又穿插了安禄山谋反，郭子仪平叛等情节，最后以二人月宫团圆为结束。现在昆曲多演小宴 、 哭像 、 闻铃等出。19、昆曲十五贯昆曲十五贯据清代剧作家朱素臣的同名传奇改编，1956 年演出时被周总理称为“一出戏救活了一个剧种” 。写娄阿鼠偷走油葫芦 15 贯钱并将其杀死，县令过于执凭熊友兰所有的十五贯钱判定其为杀人凶手。知府况钟监斩时发现其中有冤情，重新审理此案，拿获了真凶。20、昆曲钟馗嫁妹昆曲钟馗嫁妹源自清传奇天下乐 。写终南秀士钟馗应试因貌丑而落第，愤而自尽，被玉帝封为捉鬼大神。他感友人杜平葬其尸骨，将己妹许配于他，并亲
43、带鬼卒送妹与其完婚。21、明清传奇的压卷之作棗桃花扇桃花扇 ，清代剧作家孔尚任做，写名妓李香君与名士侯方域的爱情经历，二人经历悲欢离合，最终在国破家亡之际见面于道观中，从此参透了世间俗事，各自入道。此剧在描写男女爱情之余，又穿插了南明灭亡的整个过程， “借儿女之情，写兴亡之感” ，表明了作者对明朝的怀念和历史的思考。22、传奇雷峰塔与京剧白蛇传清传奇雷峰塔 ，方成培作，写许仙与白蛇的爱情故事。其中包括了 “端阳” 、 “盗草” 、 “水斗” 、 “断桥”等大家所熟知的情节，但以许仙白蛇二人成仙团圆结束。京剧白蛇传在此剧基础上改编，保留了基本情节。传统本以许仙之子8许仕林考中状元后祭塔，全家团圆
44、为结束。田汉改编本则将结局设计为青蛇火焚雷峰塔，救出白蛇。（二）京剧剧目23、 铡美案与包公戏铡美案又名秦香莲 ，写陈世美考中状元招为驸马，不认前妻秦香莲反欲将其害死。包拯对其百般劝告不听，最后将其铡死，以正国法。该剧同其他包公戏一样，表现了人们心目中的清官包拯铁面无私，刚正不阿的品质，表现了人们对政治清明的向往。24、 杨门女将与杨家将戏“杨家将”一直为世人所尊仰，为其忠心为国、舍生取义。所以，戏曲中表现“杨家将”故事的戏也最为人们所欢迎，如四郎探母 、 李陵碑 、 穆桂英挂帅等。 杨门女将改编自扬剧传统戏百岁挂帅 ，写西夏王文犯宋，佘太君不顾年迈，率穆桂英等杨家女将出征，大败敌军。25、
45、群英会借东风华容道与三国戏京剧中“三国”戏有很多，从捉放曹到铁龙山 ，一直可以将整部三国演义用京剧的形式叙述下来。 群英会借东风华容道又称“群借华” ，是三国戏中的经典。描写孙刘联合破曹，火烧赤壁事。 “群” ，即蒋干盗书；“借” ，即诸葛亮借东风， “华” ，即曹操败走华容道，关羽义释曹操。中间又穿插了草船借箭、横槊赋、周瑜施苦肉计等情节。26、 失街亭空城计斩马谡与诸葛亮戏失街亭空城计斩马谡 ，亦取材于三国演义 ，又称“失空斩” ，是一出与诸葛亮有关的戏。这出戏里体现的是诸葛亮的智勇与大义。诸葛亮命部将马谡把守街亭，他却因轻敌而将城失守；司马懿夺街亭后，带兵直奔诸葛亮所在的西城，而此时西城
46、已无能战之兵将，诸葛亮只得用空城之计退走司马大军；后诸葛亮斩马谡以正军法。27、 闹天宫与猴戏京剧中描写孙悟空的戏有很多，如闹天宫 、 十八罗汉斗悟空 、 女儿国 、 盘丝洞等，所表现的多是悟空的机智、勇敢和诙谐，其中最热闹也最好看的，当属闹天宫 。此剧原名安天会 ，后翁偶虹对其进行改编，名为闹天宫 ，为李少春首演。写孙悟空被封齐天大圣后，因王母举办蟠桃会未曾邀请他，一气之下大闹蟠桃会。玉帝派天兵天将前去花果山捉拿，反被他打败。28、 李逵探母与李逵戏李逵在梁山好汉中是一个重情重义的人，身上所洋溢的是粗豪爽利，如丁甲山 、 黑旋风李逵等戏表现的正是他的豪气干云；但他同时也是一个感情非常细腻的人
47、，这便是李逵探母所表现的。李逵在梁山上本过着无忧无虑的生活，忽然想起在家中受苦的母亲，决定下山探母。李逵背母回转山寨，路过沂岭，他为母去寻水，母亲为虎所伤。李逵悲愤异常，杀死四虎，哭祭母亲一番，回山而去。剧中有一段李逵见母后所唱之“打花巴掌”歌谣，感情真挚，闻之令人落泪。29、 红楼二尤与红楼戏红楼梦作为四大古典名著之一，也成为京剧所乐于表现的内容，因为它所具有的浓郁的古典气息。红楼戏有黛玉葬花 、 千金一笑 、 晴雯归天 、 红楼二尤等。 红楼二尤写贾琏瞒住王熙凤，娶尤二姐为妾。柳湘莲以鸳鸯剑为凭与二姐之妹三姐订下婚约。后柳误听传言，疑三姐不贞，三姐愤而自刎。二姐之事被王熙凤知晓，她用计将二
48、姐诓进荣国府，逼其自尽。此为荀（慧生）派代表戏。30、 狸猫换太子与连台本戏连台本戏是中国戏曲的特有剧目，一般指一出戏分为若干本，连演许多天，以此来表现长篇故事，如评书一样。这种形式最早在清宫中出现，20 世纪 20 年代盛行于上海，现在仍存在。 狸猫换太子写宋时，刘妃与太监郭槐用剥皮狸猫换去李妃所生太子，并向皇帝谎称其产下妖怪，李妃被打入冷宫。刘妃又欲至太子于死地，幸为陈琳、寇珠救下，送到八王府抚养。刘郭二人火烧冷宫，李逃走，流落民间。十八年后，太子继位。包拯路遇李妃，将其接回宫来，并惩治了刘郭二人。现常演的遇皇后打龙袍即源于此。31、 霸王别姬与梅派戏梅（兰芳）派代表剧目很多，其特点为雍荣华贵、歌舞并重，如贵妃醉酒 、 黛玉葬花 、 天女散花 、 霸王别姬、 宇宙锋等。 霸王别姬是一出最能体现表演梅派特色的戏，尤以其中的“舞剑”闻名。此剧表现霸王被汉军因于垓下，妃子虞姬为其歌舞以谴愁闷，而后以剑自刎。霸王悲痛异常，在突围无望时亦自刎于乌江。该剧充满英雄末路之悲哀。32、 昭君出塞与尚派戏尚（小云）派以刚健雄
