1、1目录工笔人物 1工笔花鸟写生 2写意花鸟写生 3工笔人体写生 5创作构图 6毕业创作与毕业论文 8工笔花鸟 8创意素描 10水墨实验 12工笔人物 13写意花鸟画 14山水临摹 16山水临摹 17书法 19书画和装裱 20写意人物 22写意山水 23篆刻 25油画专业教学大纲 27素描静物 27素描头像 28素描头像（人物） 30色彩静物（水粉） 32色彩静物（水粉） 34色彩静物（水粉） 35色彩头像（水粉） 36色彩半身（水彩） 38色彩半身（水粉） 39素描半身（石膏） 40素描半身（人物） 42素描材料实验 44速写 45素描人体 47素描材料实验 50油画静物（古典） 51油画头像
2、（古典、表现） 52油画头像（古典、表现） 53油画材料实验（静物） 55油画材料实验（创作） 57油画创意与表现（人物） 58油画人物（半身） 59素描人物全身 602油画人体 62油画人体 63油画人物全身 64论文 65创作构图 67西画毕业创作 69计算机辅助设计（1） 70计算机辅助设计（2） 72油画创意与表现（人物） 73油画创意与表现（人物） 75艺术考察 76影视欣赏 76黑白装饰画 78风景写生 2.80创意素描 83基础摄影 85雕塑 86版画 87摄影专业教学大纲 89世界摄影史 89中国摄影史 90图片鉴赏 92摄影构图 93影视欣赏 94摄影原理 95新闻传播学 9
3、7美术鉴赏 98文学欣赏 99基础摄影 103人像摄影 105风景摄影 106商业摄影 108纪实摄影 110创意摄影 111黑白暗房 112彩色暗房 113结构素描 115色彩画 116毕业创作说明（论文） 117广告设计 118毕业创作 119图片设计 120数字暗房 121影视摄影 1223数字摄影 124计算机辅助设计（平面） 125计算机辅助设计（非线编辑） 126计算机辅助设计（排版设计） 127丝网版画 128平面构成 129色彩构成 130色彩写生 131摄影采风 132艺术考察 133社会实践 134新闻摄影 136立体构成 137水墨实验 138民间美术 139音乐欣赏 1
4、40影视光效 142文学写作 143化妆技术 144录音技术 145文学概论 147场景设计 148网页设计 149基础设计 150剪辑艺术 151艺术设计（平面设计）教学大纲 152CI 设计 .152POP 广告 .154版式设计 155包装设计 157毕业论文 158毕业设计 159手工造型制作-壁挂 .160标志设计 161插图设计 164风景写生 166（平面方向）工笔花鸟 168广告设计 169广告学原理 171黑白装饰画 173环境艺术设计欣赏 176基础摄影 177基础图案 179计算机辅助设计（CorelDraw） 1814计算机辅助设计（Freehand） .182计算机辅
5、助设计（painter） 184计算机辅助设计（Photoshop） .185计算机辅助设计（premiere） .187计算机辅助设计（平面） 189计算机辅助设计（三维） 191见习 193专业精绘 194立体构成 195美术鉴赏 197民间美术 199平面构成 201色彩构成 202色彩写生 204色彩学 205商业摄影 207设计概论 209中外设计史 212设计素描 215设计心理学 216摄影原理 219市场调研 221书籍装祯设计 222水墨实验（平面方向） 224丝网版画 226透视学 227图形创意 228写意人物 230艺术考察 231艺术实践 233艺术实习 234油画静
6、物（古典） 236招贴设计 237中国工艺美术史 238艺术设计（动画）专业教学大纲 240工笔人物 240工笔人物（动漫设计与制作） 241水墨实验 243设计素描 244水粉半身 246水粉水彩静物 247水粉头像 249网页设计 250动画概论 2525透视与制图 254中外设计史 256动画运动规律 258设计色彩学 260设计心理学 263摄影原理 265平面构成 267色彩构成 269立体构成 270风景写生 271动画人物设计 272动画技法设计 274三维基础建模 275艺术考察 277角色建模 278后期制作与合成 280实习 282美术鉴赏 283影视欣赏 286摄像基础
7、287毕业论文 289毕业设计 292产品艺术动画设计 295计算机辅助设计（Photoshop） .297动画画面分析与分镜头设计 298动画设计材料与工艺 300动画图案设计 301广告传播学 303广告设计 305后期特效技巧 306动画场景设计 308角色动画 309人物动势速写 311摄影基础 312影视动画创作 314原创动画创作 315字体设计 317版式设计 318音乐欣赏 320影视编导 322剧本创作 323艺术设计（环境艺术）专业教学大纲 325中外建筑史 325建筑装饰材料 3276透视学 332设计素描 1.334设计素描 2.335色彩写生 336立体构成 337展
8、示设计 339别墅设计 340家具与陈设 342景观设计 344居室设计 1.346居室设计 2.348计算机辅助设计（CAD） .350计算机辅助设计（3D 效果图） 351手绘效果图 354商业空间设计 355城市风景写生 357办公空间设计 357餐饮空间设计 359娱乐空间设计 360雕塑 362美术鉴赏 363壁画设计 366建筑模型制作 367环境艺术设计原理 369版式设计 371手绘效果图 373色彩学 374基础图案 376艺术考察 377市场调研 379见习 380广告设计 381工笔花鸟 383工笔人物 385摄影原理 386水墨实验 388黑白装饰画 389小区规划设计
9、 391版画 393写意人物 394油画静物 395小区规划设计 3971国画专业教学大纲工笔人物课程编号：061224课程类别：专业必修课课程安排：三年级上学期课程学分：2 学分课程学时：64 学时（4 周）一、教学目的和任务：1、本课程着重于传统技法的学习，通过对中国工笔人物画精典作品的分析、临摹，要求学生能够熟练地掌握线描工具，学习线的提炼与组织，锻炼以线造型的能力，充分认识线的表现力。2、通过对工笔淡彩或重彩人物画的临摹，使学生了解中国画的色彩原理，掌握淡彩、重彩的基本渲染技法与形式特征。在临摹的过程中，要求学生不仅学习传统的技法知识，更要整体地把握作品的风格和内涵，从深层次上认识传统
10、，提高审美能力。二、教学原则和要求：1讲授是对工笔重彩人物画的语言要素、形式特点以及作画方法步骤结合古今优秀作品解析而获得指导性的前提为目的。通过讲授使学生认识理解并研究其共性规律，要求在相应的写生实践中借鉴探索，正确运用。2写生写生是研究客观的开始，通过写生训练研究工笔重彩人物画的造型规律、空间规律、笔墨规律、色彩规律和表现技法。同时，在写生实践过程中对诸如造型、空间、笔墨和色彩等绘画要素进行探索、实践和研究。并要求学生在感受客观对象的前提下主动进行个性语言的思考和实践，从而获得写生和创作的能力。三、教学方法：口头传授与实际操作示范互相结合。四、教学内容和时间安排：每周一集中讲授，周二周五教
11、师辅导学习。前两周 写生男青年头像，写生要求：要求在感受客观对象的基础上，对其基本比例、基本结构和进行谐调处理，同时，选择确立线描的方式和特征，并进行笔墨勾勒和着色基本技法的正确应用。后三周 写生女青年（或老人）着衣全身像， （根据需要可设置适合道具，或者要求配景）写生要求：要求强调突出宏观对象的个性特征，在综合概括的前提下探索线性规律和特点，要求对色彩进行有意识有意味的画面处理，并注重主体与景物的空间谐调关系。要求加强对个性语言方式的探索和实践力度，在把握客观对象基本关系的基础上，为了具体表现的需要可进行适度的夸张变形处理。要求实践并掌握线性的表现意向和中国画意匠色的表现规律。要求对不同工具
12、材料的有益尝试，主动加强对各种表现手法的实验性研究和探索。五、课堂作业：写生男青年头像 1 张 2写生女青年全身像 1 张六、教学质量标准：掌握用笔、用墨、用色等方法及工具材料的性能，包括构图造型及精神内涵，并对传统绘画中的画理和画法的艺术规律有较高认识和把握。完成课程规定的作业数量。七、考核和评分方法：90 分以上：学习态度认真，能很好地按教学要求完成作业，画面整体感强， 画面生动，构图完整，形体结构准确，特征、质感鲜明，有一定的深入刻画能力和较强的表现力。8590 分：能较好地按教学要求完成作业，画面有一定的感受，造型意识较强，较为生动。画面整体，有一定的表现能力。8084 分：能按教学要
13、求完成作业，有感受力，构图完整，造型关系协调，有一定的刻画能力，但画面整体感稍弱，作品表现欠缺生动。7579 分：基本能按教学要求完成作业，构图完整，但刻画稍欠深入，形的把握稍弱，不够整体，造型不够生动。6074 分：勉强按教学要求完成作业，学习态度不够认真，造型不生动，作品感受力不强，画面缺乏表现力。60 分以下：不能按教学要求完成作业，作业量不够。造型意识较差，学习态度较差，画面琐碎，缺乏整体意识，没有表现力。八、教学参考书目：当代著名画家技法经典王骁勇工笔人物 王骁勇中国工人出版社 2004.9 出版敦煌壁画15 卷 中国文物出版社 日本、平凡社 1982 年1987 年出版永乐宫壁画全
14、集天津美术出版社 1997 年 9 月出版 陈洪绶作品集西泠印社 1990年 10 月出版何家英作品集福建美术出版社 1997 年 7 月出版唐勇力画集河北美术美术出版社工笔花鸟写生课程编号：061226课程类别：专业必修课课程安排：三年级上学期课程学分：2 学分课程学时：64 学时（4 周）一、教学目的和任务：基础训练要求学生在对传统花鸟画审美特色认识的基础上，通过临摹的训练，掌握各种技法表现规律和方法，为写生和创作教学打下基础。二、教学原则和要求：学习工笔花鸟画包括淡彩与重彩的内容，要求学生通过写生，对传统工笔花鸟画有一定理解，掌握淡彩、重彩花鸟画的勾线、着色技法，提高工笔花鸟写生构图能力
15、和创作基础能力，掌握鸟类不同的动态特征及表现技法。三、教学方法：教师课堂讲授工笔花鸟历史及技法理论。 3工笔花鸟绘画技法直观演示。 学生临摹宋人小品示范教材。 教师对个别技法辅导。 分阶段与学生作业讲评，使教与学得到互动。 四、教学内容和时间安排：每周一集中讲授，周二周五教师辅导学习。讲授要点：1、工笔花鸟画艺术发展史。2、工笔花鸟画工具材料性能运用。3、工笔花鸟画技法（介绍分染、罩染、低染、高染、淡彩、重彩等工笔制作方法）。4、鸟类写生规律。五、课堂作业：写生着色习作 2 张六、教学质量标准：掌握用笔、用墨、用色等方法及工具材料的性能，包括构图造型及精神内涵，并对传统绘画中的画理和画法的艺术
16、规律有较高认识和把握。完成课程规定的作业数量。运用所学传统技法，结合个人的观察感受，进行写生花鸟的主动发挥并准确表现写生对象的形神特征（意境、情趣），掌握用笔、用墨、用色、用水等工具材料的性能，灵活运用笔墨技法，并掌握基本构图艺术规律。完成课程规定的作业数量。七、考核和评分方法：90 分以上：学习态度认真，能很好地按教学要求完成作业，画面整体感强， 画面生动，构图完整，形体结构准确，特征、质感鲜明，有一定的深入刻画能力和较强的表现力。8590 分：能较好地按教学要求完成作业，画面有一定的感受，造型意识较强，较为生动。画面整体，有一定的表现能力。8084 分：能按教学要求完成作业，有感受力，构图
17、完整，造型关系协调，有一定的刻画能力，但画面整体感稍弱，作品表现欠缺生动。7579 分：基本能按教学要求完成作业，构图完整，但刻画稍欠深入，形的把握稍弱，不够整体，造型不够生动。6074 分：勉强按教学要求完成作业，学习态度不够认真，造型不生动，作品感受力不强，画面缺乏表现力。60 分以下：不能按教学要求完成作业，作业量不够。造型意识较差，学习态度较差，画面琐碎，缺乏整体意识，没有表现力。八、教学参考书目：任伯年画集人民美术出版社何家英画集天津人民美术出版社中国美术全集*绘画卷人民美术出版社写意花鸟写生课程编号：061227课程类别：专业必修课4课程安排：三年级上学期课程学分：2 学分课程学时
18、：64 学时（4 周）一、教学目的：按传统的教学方法，学习写意花鸟画主要先从写生入手，借助示范及有关教学录像片，掌握写意花鸟画的用笔、用墨的基本方法及布局规律。二、教学原则和要求：学习写意花鸟画包括水墨笔法、墨法的内容，要求学生通过临摹，对写意花鸟画有一定理解，掌握写意画的材料使用以及基本的表现技法，提高写意花鸟写生构图能力和创作基础能力，掌握鸟类不同的动态特征及表现技法。三、教学方法：口头传授与实际操作示范互相结合。四、教学内容和时间安排：每周一集中讲授，周二周五教师辅导学习。讲授要点：1写意花鸟画的特点。2写意花鸟画写生的观察方法、技法。3鸟类的写生规律。五、课堂作业：写意花鸟写生 20
19、张。（在多幅写生里挑选 20 张要求构图完整，有写意笔墨） 六、教学质量标准：运用所学传统技法，结合个人的观察感受，进行写意技法的主动发挥并准确表现写生对象的形神特征（意境、情趣），掌握用笔、用墨、用色、用水等工具材料的性能，灵活运用笔墨技法，并掌握基本构图艺术规律。完成课程规定的作业数量。七、考核和评分方法：90 分以上：学习态度认真，能很好地按教学要求完成作业，画面整体感强， 画面生动，构图完整，形体结构准确，特征、质感鲜明，有一定的深入刻画能力和较强的表现力。8590 分：能较好地按教学要求完成作业，画面有一定的感受，造型意识较强，较为生动。画面整体，有一定的表现能力。8084 分：能按
20、教学要求完成作业，有感受力，构图完整，造型关系协调，有一定的刻画能力，但画面整体感稍弱，作品表现欠缺生动。7579 分：基本能按教学要求完成作业，构图完整，但刻画稍欠深入，形的把握稍弱，不够整体，造型不够生动。6074 分：勉强按教学要求完成作业，学习态度不够认真，造型不生动，作品感受力不强，画面缺乏表现力。60 分以下：不能按教学要求完成作业，作业量不够。造型意识较差，学习态度较差，画面琐碎，缺乏整体意识，没有表现力。八、教学参考书目：方风富 21 世纪美术教育丛书写意花鸟画技法西南师范大学出版社任伯年画集人民美术出版社吴昌硕画集人民美术出版社八大山人画集人民美术出版社齐白石画集人民美术出版
21、社5当代中国花鸟画人民美术出版社花鸟画名家技法图库上海书画出版社山水画名家技法图库上海书画出版社李昕中国画作品集天津人民美术出版社工笔人体写生课程编号：061230课程类别：专业必修课课程安排：四年级上学期课程学分：2 学分课程学时：48 学时（3 周）一、教学目的和任务：1、本课程着重于传统技法的学习，通过对中国工笔人体画精典作品的分析、临摹，要求学生能够熟练地掌握线描工具，学习线的提炼与组织，锻炼以线造型的能力，充分认识线的表现力。2、通过对工笔淡彩或重彩工笔人体的写生，使学生了解中国画的色彩原理，掌握淡彩、重彩的基本渲染技法与形式特征。在写生的过程中，要求学生不仅学习传统的技法知识，更要
22、整体地把握作品的风格和内涵，从深层次上认识传统，提高审美能力。二、教学原则和要求：讲授工笔重彩人体画的语言要素、形式特点以及作画方法步骤,结合古今优秀作品解析。通过讲授使学生认识理解并研究其共性规律，要求在相应的写生实践中借鉴探索。在写生实践过程中对造型、空间、笔墨和色彩等绘画要素进行探索、实践和研究。并要求学生在感受客观对象的前提下主动进行个性语言的思考和实践，从而获得写生和创作的能力。三、教学方法：讲授、示范、辅导、研讨相结合，提高学生的审美能力。四、教学内容和时间安排：每周一集中讲授，周二周五教师辅导学习。第一周 人体线描写生要求：要求在感受客观对象的基础上，对其基本比例、基本结构和进行
23、谐调处理，同时，选择确立线描的方式和特征，并进行笔墨基本技法的正确应用。后二周 工笔人物着色要求强调突出宏观对象的个性特征，在综合概括的前提下探索线性规律和特点，要求对色彩进行有意识有意味的画面处理，并注重主体与景物的空间谐调关系。要求加强对个性语言方式的探索和实践力度，在把握客观对象基本关系的基础上，为了具体表现的需要可进行适度的夸张变形处理。要求实践并掌握线性的表现意向和中国画意匠色的表现规律。要求对不同工具材料的有益尝试，主动加强对各种表现手法的实验性研究和探索。五、课堂作业：工笔人体 1 幅人体线描 2 幅6人体动态速写 5 幅六、教学质量标准：掌握用笔、用墨、用色等方法及工具材料的性
24、能，包括构图造型及精神内涵，并对传统绘画中的画理和画法的艺术规律有较高认识和把握。完成课程规定的作业数量。七、考核和评分方法：90 分以上：学习态度认真，能很好地按教学要求完成作业，画面整体感强， 画面生动，构图完整，形体结构准确，特征、质感鲜明，有一定的深入刻画能力和较强的表现力。8590 分：能较好地按教学要求完成作业，画面有一定的感受，造型意识较强，较为生动。画面整体，有一定的表现能力。8084 分：能按教学要求完成作业，有感受力，构图完整，造型关系协调，有一定的刻画能力，但画面整体感稍弱，作品表现欠缺生动。7579 分：基本能按教学要求完成作业，构图完整，但刻画稍欠深入，形的把握稍弱，
25、不够整体，造型不够生动。6074 分：勉强按教学要求完成作业，学习态度不够认真，造型不生动，作品感受力不强，画面缺乏表现力。60 分以下：不能按教学要求完成作业，作业量不够。造型意识较差，学习态度较差，画面琐碎，缺乏整体意识，没有表现力。八、教学参考书目：何家英作品集福建美术出版社 1997 年 7 月出版唐勇力画集河北美术美术出版社创作构图课程编号：061232课程类别：专业必修课课程安排：四年级下学期课程学分：2 学分课程学时：16 学时（1 周）一、教学目的和任务：从传统构图思维入手，借助多媒体图片进行中西方名画种创作构图规律个性分析。使学生充分认识到中西方绘画的构图选择的不同之处，初步
26、掌握中国画的构图方法，并在实际的训练中提高学生对中国画的构图能力和对中国画构图的审美意识。在结合现代的新的审美意识，创作出新颖的构成图式。二、教学原则和要求创作构图要求体现学生较高的专业水平和艺术思想，具有时代特征和创新精神，是学生综合能力的体现。在充分研究分析相关资料的基础上构思出新颖、独特的构图方式，并通过本课程的训练为今后的毕业创作打下坚实的基础。三、教学方法： 1、教师示范并且对学生个别辅导2、利用多媒体集中讲授和与学生共同研讨相结合。73、让学生多作一些草图练习。四、教学内容和时间安排：讲授要点：绘画创作形态与类别绘画创作实践过程绘画构图形式美感的样式初探五、课堂作业：完成创作构图草
27、稿 10 幅六、教学质量标准：理解中国画的创作构图的艺术特征，掌握用笔、用墨等方法的内涵对中过画的创作构图特性和艺术规律有教高的认识，完成课程规定的作业数量。七、考核和评分方法：90 分以上：学习态度认真，能很好地按教学要求完成作业，画面整体感强， 画面生动，构图完整，形体结构准确，特征、质感鲜明，有一定的深入刻画能力和较强的表现力。8590 分：能较好地按教学要求完成作业，画面有一定的感受，造型意识较强，较为生动。画面整体，有一定的表现能力。8084 分：能按教学要求完成作业，有感受力，构图完整，造型关系协调，有一定的刻画能力，但画面整体感稍弱，作品表现欠缺生动。7579 分：基本能按教学要
28、求完成作业，构图完整，但刻画稍欠深入，形的把握稍弱，不够整体，造型不够生动。6074 分：勉强按教学要求完成作业，学习态度不够认真，造型不生动，作品感受力不强，画面缺乏表现力。60 分以下：不能按教学要求完成作业，作业量不够。造型意识较差，学习态度较差，画面琐碎，缺乏整体意识，没有表现力。八、教学参考书目：任伯年画集人民美术出版社何家英画集天津人民美术出版社中国美术全集*绘画卷人民美术出版社中国画历代名家技法图典上海书画出版社元代绘画人民美术出版社元代四大家辽宁美术出版社早春图精印品广州美术学院中国画系资料室藏富春山居图精印品广州美术学院中国画系资料室藏长江万里图精印品广州美术学院中国画系资料
29、室藏万壑松风图精印品广州美术学院中国画系资料室藏溪山行旅图精印品广州美术学院中国画系资料室藏山水画名家技法图库上海书画出版社李昕中国画作品集天津人民美术出版社8毕业创作与毕业论文课程编号：061234课程类别：专业必修课课程安排：四年级下学期课程学分： 6 学分课程学时：144 学时/9 学时一、教学目的和任务毕业创作是对美术专业大学生完成大学本科学习的总结，是全面考核学生掌握专业知识、专业技能、业务水平、综合素质和独力解决问题的能力的重要依据，也是对教学效果的检验。1、毕业创作要求毕业创作必须坚持“二为路线”和“双百方针” ，较好体现视觉艺术的思想性、艺术性和独创性；要在调查研究的基础上确定
30、毕业创作选题，在收集整理创作素材及相关资料的基础上拟定创作方案，严格要求创作质量和技术标准。学生必须在教师的指导下，自始至终独立地完成毕业创作。2、毕业论文要求学生熟悉美术创作和美术教育特点，增强对美术文化传播的了解和热爱，在学习理解的基础上，从学术的层面通过亲自参与教学活动完成教案、教学课件和普通话规范教学任务。在教学学习实践的基础上。完善电子教学课件、教学总结报告和教学成果的收集、整理、展示。二、教学方法和教学要求1毕业创作要求体现学生较高的专业水平和艺术思想，具有时代特征和创新精神，是学生综合能力的体现。要求毕业创作必须较好体现思想性、艺术性和独创性；要确定毕业创作选题，在充分研究分析相
31、关资料的基础上拟定创作方案，严格要求创作的艺术质量和艺术标准。学生必须在教师的指导下，自始至终独立地完成毕业创作。2毕业论文要求学生全面体现大学本科生的知识结构，并对各自的选题作一定深度的研究且有个性见解。三、教学内容与教学安排1指导教师讲解分析作品 10 学时2确立题材完成初稿 30 学时3完成作品 104 学时4举办“毕业作品汇报展” ，毕业论文答辩同期进行。四、课程考核毕业创作成绩评定：由美术学部组织指导教师、课程组其他教师组成毕业创作评定小组，实行集体评分制度。毕业创作与毕业论文成绩以百分制计。 工笔花鸟课程编号：0613069课程类别：专业限定选修课课程安排：一年级上学期课程学分：2
32、 学分课程学时：48 学时（4 周）一、教学目的和任务：宋人小品，是学习中国画优秀民族传统的典范。通过对宋人小品工笔花鸟的学习，使学生了解中国传统工笔花鸟画的精华，提高学生的鉴赏力和造型能力，使优秀民族绘画传统得到继承和发扬。二、教学原则和要求：宋人工笔花鸟小品画是临摹学习的典范，学习工笔花鸟画包括淡彩与重彩的内容，要求学生通过宋人小品的临摹，对传统工笔花鸟画有一定理解，掌握淡彩、重彩花鸟画的勾线、着色技法，提高工笔花鸟写生构图能力和创作基础能力，掌握鸟类不同的动态特征及表现技法。三、教学方法：1、教师课堂讲授工笔花鸟历史及技法理论。 2、工笔花鸟绘画技法直观演示。 3、学生临摹宋人小品示范教
33、材。 4、教师对个别技法辅导。 5、分阶段与学生作业讲评，使教与学得到互动。 四、教学内容和时间安排：每周一集中讲授，周二周五教师辅导学习。讲授要点：1、工笔花鸟画艺术发展史。2、工笔花鸟画工具材料性能运用。3、宋人花鸟画的鉴赏及临摹要点。4、工笔花鸟画技法（介绍分染、罩染、低染、高染、淡彩、重彩等工笔制作方法）。 五、课堂作业：临摹宋人小品优秀临本二张。 六、教学质量标准：理解范本风格技法特征，掌握用笔、用墨、用色等方法及工具材料的性能，包括构图造型及精神内涵，并对传统绘画中的画理和画法的艺术规律有较高认识和把握。完成课程规定的作业数量。运用所学传统技法，结合个人的观察感受，进行写生花鸟的主
34、动发挥并准确表现写生对象的形神特征（意境、情趣），掌握用笔、用墨、用色、用水等工具材料的性能，灵活运用笔墨技法，并掌握基本构图艺术规律。完成课程规定的作业数量。七、考核和评分方法：90 分以上：学习态度认真，能很好地按教学要求完成作业，画面整体感强， 画面生动，构图完整，形体结构准确，特征、质感鲜明，有一定的深入刻画能力和较强的表现力。8590 分：能较好地按教学要求完成作业，画面有一定的感受，造型意识较强，较为生动。画面整体，有一定的表现能力。8084 分：能按教学要求完成作业，有感受力，构图完整，造型关系协调，有一定的刻画能力，但画面整体感稍弱，作品表现欠缺生动。7579 分：基本能按教学
35、要求完成作业，构图完整，但刻画稍欠深入，形的把握稍弱，不够整体，造型不够生动。6074 分：勉强按教学要求完成作业，学习态度不够认真，造型不生动，作品感受力不强，10画面缺乏表现力。60 分以下：不能按教学要求完成作业，作业量不够。造型意识较差，学习态度较差，画面琐碎，缺乏整体意识，没有表现力。八、教学参考书目：宋人画册人民美术出版社花鸟画名家技法图库上海书画出版社碧桃图白茶花图海棠蛱蝶图秋荷沙鸟图榴枝黄莺图梅花图残荷螃蟹图麻雀枝头图白头丛竹图枇杷绣羽图菊丛飞蝶图果熟来禽图黄荃写生珍禽图宋代黄居山鹧雀图崔白寒雀图卷双喜图赵佶芙蓉锦鸡图 创意素描课程编号：061307课程类别：专业限定选修课课程
36、安排：四年级下学期课程学分：2 学分课程学时：48 学时（4 周）一、教学目的和任务：本课程通过对素描的材料以及构成形式的鉴赏和研究，提高学生对素描图式进行图象视觉心理分析，加强学生对素描符号的抽象与具象的相关构架的运用及解构的把握，把生活和自然物象中的形与形、色与色的借鉴和转换训练，重点培养学生创造性思维能力和形式美的想象感悟能力及运用素描设计方式创造性地处理视觉信息的能力，并为素描写生联系和艺术创作起到推动和辅助作用。二、教学原则和要求：1、对学生进行素描设计思维能力的训练，促进学生在艺术图象的借鉴、发挥、运用的过程中，主动造型能力的提高。2、通过具象变抽象及具象与多种表现方式的转换训练，
37、使学生在借鉴与嫁接、解构与重构、夸张与变形、立体与平面、限制与反限制的综合训练中寻求创造的契机。3、通过从具象到抽象及多种素描材料表现方法的相互转换训练的过程，使学生明白，艺术作品内在与外在的相关性与相异性，是随时代和艺术观念的变化而变化，其相关性可运用于我们的基础练习，其相异性可以启发我们的创造性。三、教学方法：1、教师阶段性统一讲授，并示范各类实验性素描过程。 2、根据学生不同情况因材施教，分别讲评。 113、推介、研讨参考书藉，播放多媒体课件，提高学生的艺术修养及审美能力。 四、教学内容和时间安排：集中讲授一周时间 讲授要点：一具象作品的集合解构与抽象再构，寻求作品的均衡美；具象作品的点
38、线面解构与抽象再构，寻求作品的节奏美；具象作品的明暗解构与抽象再构，寻求画面的层次美（可参照抽象绘画）画面要求：平面的抽象构成，均衡而生动（纸张、尺寸、工具不限）。训练要点：结合艺术史图式。（1）抽象的视觉符号与具象作品之间的联系：（2）点线面、几何体等视觉符号在画面情感表达中的作用；（3）黑白灰在画面情感表达作用。二内容：生活物品与自然物象的抽象构成（现成品、媒体、动植物等）。方法：（1）具象物品的局部择取，寻求画面的肌理美；（2）自然物象的多种触觉或嗅觉与画面的强弱、宽窄、软硬、虚实的形式体验，寻求画面的对比美。画面要求：平面或立体的抽象构成，视觉效果突出（纸张、尺寸、工具不限）。训练要点
39、：结合现场体验，通过解析视觉、听觉、触觉或嗅觉等体会与画面形式或语言之间的关系（点线面、几何形、明暗）。三内容：一种素描手法的多种构成（选一张写实素描）方法：（1）把立体形变为平面形；（2）把写实形变为意象形；（3）把绘画形变为雕塑形；（4）把明暗形变为线描形；（5）把自然形变为装饰形。画面要求：各种表现方法的差异要拉开（纸张、尺寸、工具不限）。训练要点：通过分析不同时代和民族素描手法的发展变化，理解视觉艺术的创造具有多种目的，且个体之间也有较大差异。四内容：一幅画面的多种嫁接方式构成及多种材质构成（选一件具象作品）。方法：（1）平面与立体嫁接；（2）现代观念与传统绘画嫁接；（3）东方与西方嫁
40、接；（4）画面感受与综合材料嫁接。画面要求：不同的嫁接方式明确，视觉效果强烈（纸张、尺寸、工具不限）。训练要点：通过分析了解艺术史与各种民族文化和特定的时代及个人之间的关系，理解艺术作品在视觉、空间、时间及媒体选择的功能的差异的必然性。五、课堂作业：完成创作构图素描稿一幅。六、教学质量标准：充分理解创意素描的课程意义，初步把握好素描的创意规律。并对其有较好的认识和把握，完成课程规定的作业数量。七、考核和评分方法90 分以上：学习态度认真，能很好地按教学要求完成作业，形体结构准确，刻画深入，构图完美，有较强的表现力。85-90 分：能较好地按教学要求完成作业，能较好地掌握一定的技法合理地表现写生
41、对象，形体结构较准确，画面整体有一定的表现力。80-84 分：能按教学要求完成作业，造型关系协调，形体结构稍欠严谨，虽有一定的表现力，但不够深入。1275-79 分：基本能按教学要求完成作业，构图完整，素描技法稍欠熟练，把握形体结构的能力稍弱。60-74 分：勉强能按教学要求完成作业，学习态度不够认真，造型不生动，把握形体结构的能力弱。60 分以下：不能按教学要求完成作业，作业量不够，学习态度差，把握形体结构的能力弱，没有表现力。八、教学参考书目：素描创意邢庆华编，东南大学出版社水墨实验课程编号：061308课程类别：专业限定选修课课程安排：四年级上学期课程学分：2 学分课程学时：80 学时（
42、5 周）一、教学目的和任务：按照传统教学方法临摹宋元水墨精品入手，借助示范及相关的教学录象片，初步掌握水墨基本技巧后向石涛、八大、龚贤，扬州八怪，及、黄宾虹、李可染、黄胄、齐白石研讨实验追求其水墨精神，从中得到启发使自己对中国画中“黑墨团里见精神”有所新认识，并提高自我的笔墨能力和审美意识。 二、教学原则和要求要求系统地学习传统绘画中的勾、皴、擦、点、染、浓、淡、干、湿、焦的技巧，了解不同表现力的线条的用笔特征、皴法、染法。掌握国画中的空间布局、虚实处理、形象提炼等规律，通过学习、了解水墨画的发展脉络和技法的演变，材料进化及由此引起的审美意识的改变，从纵向的比较，进行思考学习。三、教学方法：利
43、用名家水墨讲授教学光盘提高对水墨的认识。四、教学内容和时间安排：第一周星期一集中讲授，周二周五教师辅导学习。讲授要点：宋代山水画中的笔墨精神所在。元代山水画中的笔墨情趣所在。石涛的水墨精神。李可染与“李家山水”。黄胄的水墨人物与传神。柳国松与水墨构成。当代水墨精神与笔墨技巧的新解。五、课堂作业：临摹宋人山水（局部）1 幅。13临摹元人山水（局部）1 幅。临摹石涛山水（局部）1 幅。临摹黄胄人物（局部）1 幅。六、教学质量标准：理解水墨技巧的特征，掌握用笔用墨用色等方法及工具的性能及水墨在中国画中的内涵，熟练其技法。完成课程规定的作业数量。七、考核和评分方法：90 分以上：学习态度认真，能很好地
44、按教学要求完成作业，画面整体感强， 画面生动，构图完整，形体结构准确，特征、质感鲜明，有一定的深入刻画能力和较强的表现力。8590 分：能较好地按教学要求完成作业，画面有一定的感受，造型意识较强，较为生动。画面整体，有一定的表现能力。8084 分：能按教学要求完成作业，有感受力，构图完整，造型关系协调，有一定的刻画能力，但画面整体感稍弱，作品表现欠缺生动。7579 分：基本能按教学要求完成作业，构图完整，但刻画稍欠深入，形的把握稍弱，不够整体，造型不够生动。6074 分：勉强按教学要求完成作业，学习态度不够认真，造型不生动，作品感受力不强，画面缺乏表现力。60 分以下：不能按教学要求完成作业，
45、作业量不够。造型意识较差，学习态度较差，画面琐碎，缺乏整体意识，没有表现力。八、教学参考书目：王德年 21 世纪美术教育丛书 中国人物画技法西南师范大学出版社 段七丁 21 世纪美术教育丛书 中国山水画技法西南师范大学出版社金纳 21 世纪美术教育丛书 工笔花鸟技法西南师范大学出版社方风富 21 世纪美术教育丛书 写意花鸟画技法中国美术全集人民美术出版社当代中国山水画人民美术出版社水墨研究中国画研究院期刊花鸟画名家技法图库上海书画出版社山水画名家技法图库上海书画出版社李昕中国画作品集天津人民美术出版社工笔人物课程编号：061309课程类别：专业限定选修课课程安排：一年级下学期课程学分：2 学分
46、课程学时：36 学时（3 周） 一、教学目的和任务：以临摹经典范本的方式，进一步学习掌握工笔人物画的表现技法，研究工笔人物画着色技法。14系统全面地认识传统工笔画勾线、设色的基本技法，包括淡彩、重彩颜料的使用，三矾九染的技法，绷框技术。通过实践全面掌握熟纸、熟绢的性能。二、教学原则和要求：师法传统，从传统绘画中细细体会中国画的典雅之美，并能融会贯通，将来用于写生和创作实践。要求完全按照传统技法和制作步骤，以严谨的态度研究。纸本用纸临，绢本用绢临。三、教学方法：1.经典留校作品的示范并逐一点评。2.经典临本评释。3.针对每个学生的不同情况进行个别辅导，真正实现课堂实践的互动。4.课程分阶段集中讲
47、评。四、教学内容和时间安排：第一周星期一集中讲授，其它时间课堂辅导。讲授要点：植物颜料与矿物颜料的区别，使用方法和技巧各种渲染技法介绍胶矾的使用方法五、课堂作业：完成古代人物画作品临摹 1 幅。六、教学质量标准：理解范本风格技法特征，掌握用笔、用墨、用色等方法及工具材料的性能，包括构图造型及精神内涵，并对传统绘画中的画理和画法的艺术规律有较高认识和把握。完成课程规定的作业数量。七、考核和评分方法：90 分以上：充分理解范本风格技法特征，很好掌握用笔、用墨、用色等方法及工具材料的性能，包括构图造型及精神内涵，并对传统绘画中的画理和画法的艺术规律有较高认识和把握。制作精美。80-90 分：较好理解
48、范本风格技法特征，较好掌握用笔、用墨、用色等方法及工具材料的性能，并对传统绘画中的画理和画法的艺术规律有一定认识和把握。70-79 分：基本掌握用笔、用墨、用色等方法及工具材料的性能，完成课程规定的作业数量。60-69 分：渲染稍有缺陷。制作不够精美，不太掌握用笔、用墨、用色等方法及工具材料的性能，勉强完成课程规定的作业数量。60 分以下：渲染有明显缺陷，学习态度差，作业量不够，完全没有掌握勾勒渲染的方法以及线条的表现力。八、教学参考书目：王德年 21 世纪美术教育丛书 中国人物画技法西南师范大学出版社簪花仕女图（唐，周日方）韩熙载夜宴图（五代，顾闳中）虢国夫人游春图（唐，张萱）15写意花鸟画
49、课程编号：061310课程类别：专业限定选修课课程安排：二年级上学期课程学分：2 学分课程学时：28 学时（2 周）一、教学目的：按传统的教学方法，学习写意花鸟画主要先从作品临摹入手，临本选择历代名家的作品，借助示范及有关教学录像片，掌握写意花鸟画的用笔、用墨的基本方法及布局规律。二、教学原则和要求：学习写意花鸟画包括水墨笔法、墨法的内容，要求学生通过临摹，对写意花鸟画有一定理解，掌握写意画的材料使用以及基本的表现技法，提高写意花鸟写生构图能力和创作基础能力，掌握鸟类不同的动态特征及表现技法。三、教学方法：讲授与多媒体名家光盘教学相结合讲授、辅导、研讨相结合四、教学内容和时间安排：每周一集中讲授，周二周五教师辅导学习。讲授要点：1任伯年花鸟画的艺术特点。2林良、吕纪花鸟画的艺术特点。3写意花鸟画
