1、空间组合论一 总论建筑发展中的本质联系（两个要求一个手段）：一是人们对建筑提出的功能和使用方面的要求；二是人们对建筑提出的精神和审美要求；三是必要的物质技术手段来达到前述的两个方面 （一） 从使用功能看建筑形式是指它的内部空间和外部体形。功能对建筑形式既有规定性又有灵活性。建筑作为巨大的物质财富主要是为统治阶级服务的，它必须首先满足统治阶级对它提出的功能要求（二） 从精神与审美要求看形式美的基本原则：按照使用经济美观的原则，恰如其分地处理好空间和体形，整体和局部的关系而使之符合统一与变化，对比与微差，均衡与稳定等形式美的基本原则。形式美与艺术性是不同的，凡具有艺术性的作品都必须符合形式美的规律
2、，反正凡是符合形式美规律的建筑不一定具有艺术性。形式美和艺术性的区别在于，前者对现实的审美关系只限于外部形式本身是否符合统一与变化，对比与微差，均衡与稳定等与形式美有关的法则，而后者要求通过自身的艺术形象表现一定得思想内容建筑艺术只能运用一些抽象的集合体形，运用线。面，体各部分的比例，均衡，对称，色彩，质感，韵律等的统一和变化而获得一定得艺术气氛诸如庄严，雄伟，明朗，优雅，忧郁，沉闷，神秘，恐怖，亲切，宁静等的统一和变化而获得一定的艺术气氛一切艺术都是立意在先的，建筑表现与性格特征，建筑的共性表现风格特征，风格可分为时代的，民族的，地区的和个人的，建筑艺术是上层建筑的组成部分（三） 从物质技术
3、手段看功能结构式形成建筑的手段，功能与空间形式的矛盾，某种意义上讲表现为功能与工程技术，特别是与结构的矛盾。 功能对建筑结构促进工程结构的发展具有相对独立性 新结构有优越性 ，新结构更符合力学规律性自身必然有内在的和谐统一性，反应在外部形式上必须符合均衡，稳定的原则。古典建筑的形式是美的，它的美体现了上述各方面的和谐哦拿故意，但是这种统一是建立在当时的材料和结构方法的基础之上的。不同地区民族其建筑形式仍然保留着民族特点的差别，这些差别表现在对材料结构的处理方法不同（四） 从建筑发展趋势看恩格斯在自然辩证法中写到辩证法是关于普遍联系的科学。最主要规律是量和质的转化两种对立的互相渗透和他们达到极端
4、时的相互转化由矛盾引起的发展，或否定的否定发展的螺旋式“无往而不复”这种周期性特点的现象，建筑发展中的周期性现象是建筑内部矛盾双方既互相吸引又相互排斥的结果，在建筑中功能表现为内容，空间表现为形式，这两者所构成的对立与统一的辩证发展过程 近现代建筑出现后功能要求越来越复杂，以致使建筑师无所适从，一些建筑师提出多功能性大厅或灵活反应等空间概念。这种空间实质上就是一个不加分隔的大空间，单纯聪形式上看，四户又回到运动开始建筑由封闭到开敞，复由开敞到封闭也是功能与形式辩证发展除功能与建筑形式之间对立统一辩证发展外，建筑发展过程中还贯彻着艺术形式与思想内容之间对立统一。后一层主要是通过建筑风格的演变表现
5、。西方近现代建筑是在否定复古主义，折衷主义的基础上成长起来的我国封建社会太长，作为推动建筑发展的主要因素功能与技术长期停滞造成古老传统失去正常发展机会 面对西方五花八门的建筑风格难免产生折中主义例如一般所谓的复古主义（大屋顶） 我们发展阶段比先进国家差半个世纪，有时西方否定的正是我们需要的二 功能与空间罗马建筑家维特鲁维斯在论述建筑时，把“适用”列在建筑三要素之一。美国建筑师沙利文提出“形式由功能而来”的看法，给近现代建筑发展影响巨大。但笼统地认为一切形式均来自于功能，则有片面性。功能对建筑形式的规定性：量 形 质(一) 功能对单一空间形式的规定性1. 功能对于空间大小和容量的规定性居室面积一
6、般在 15 至 20之间，容纳 50 人的教室至少 50，如果以每个座位 0.75计算，1000 席的观众厅大约 7502. 功能对于空间形状方面规定性比如教室应选用 6 乘 8 而不是 7 乘 7 或 5 乘 10， 幼儿园活动具有灵活性，活动室应接近正方形，会议室比你要长点。电影院偏长，剧院偏宽。3. 功能对于空间质的规定性阅览室采光要求窗地比达到四分之一至六分之一，居室到达八分之一至十分之一(二) 功能对空间组合形式的规定性空间组合形式就是指若干个空间是以什么方式连接在一起。1. 走道式（各空间没有直接联系，把使用空间和交通空间分开，既相互联系又互不干扰）2. 单元式（规模小，面积紧凑，
7、各使用空间要绝对安静）3. 广厅式（以广厅为中心，空间呈辐射状，从广厅任意进入一个使用空间不影响其它使用空间，使用管理灵活，一般适用于展览馆，火车站，图书馆等，作为一个中央广厅直接连接三四个袋形展厅，每个展厅可不被穿行，观众可逐一进入又可自己选择）4. 使用空间互相穿套连通的空间组合形式（1） 串联式组合（各使用空间直接联系，关系紧密，程序性，连续性）（2） 大空间内自由灵活分隔（3） 大空间内沿柱网进行分割（交通空间和使用空间合二为一，套间式的一种。套间式是近现代建筑十分推崇的空间形式）5. 以大空间为中心，四周环绕小空间的组合形式三 空间与结构符合功能要求的空间是适用空间，符合审美要求的是
8、视觉或意境空间，符合材料性能和力学规律的是结构空间，建筑中的三者是一身而三任并合三为一。（一） 墙和柱承重的梁板结构体系由墙柱和梁板两种构件组合而成，维护结构和承重结构合二为一。古埃及西亚的石梁柱结构，古希腊木梁石墙柱结构，硬山架棱结构，近代钢混梁板 外墙内柱承重结构 大型板材结构 箱型结构（二） 框架结构体系印第安帐篷 欧洲半木结构 我国传统结构 13 至 15 世纪高直建筑采用的砖石框架结构（尖拱拱肋结构，飞扶壁） （刚性差，但这点对框架结构至关重要）钢混框架结构 钢架（钢的防火性能差）勒.柯布西勒提出的新建筑五点建议：1.立柱底层透空2平顶，屋顶花园3.骨架结构使内部布局灵活4.骨架结构
9、使外形设计灵活5水平的带型窗（三） 大跨度结构体系从梁到三角劵 单向拱 交叉拱 穹窿结构 穹窿帆拱结构 木行架 壳体结构（折板，单双面壳） 悬索结构（单向 双层（下层是承重索，上层是稳定索，又叫 悬索结构（平面形式多样内部空间灵活 多变曲面内部空间宏伟动感，主剖面下凹曲率平缓，顺应功能要求，节省空间，外形立面多样）网架结构（四） 悬挑结构体系单面出挑 双面出挑 四面出挑（五） 其它结构体系剪力墙结构 井筒结构 帐篷结构 充气结构四 形式美规律形式美规律有普遍性，必然性和永恒性是绝对的，而审美观念是随民族地区时代不同而不同的是相对的。绝对寓于相对之中，形式美应当体现于一切具体形式之中，尽管这些艺
10、术形式由于审美观念而不同。欧洲古典美学思想奠基人亚里士多德把诗歌音乐绘画雕刻称之为摹仿的艺术，他不仅肯定艺术的真实性，而且肯定艺术比娴熟更真实，认为艺术摹仿的不是现实世界表像，而是现实世界所具有的必然性和普遍性。新建筑运动杰出倡导者格罗皮乌斯在阐明威玛国立学校（包豪斯）相对理论和组织时强调“把自我同宇宙对立起来的旧的二元世界观正在逐渐瓦解，代之而起的是万物统一的观念，他认为所有对立的力量都是出于绝对平衡中的。从事物及其表现中看出本质的统一性这一清醒认识给创作活动以基本的内在涵义。任何事物不是独立的。我们把每种形式看做是观念的化身，每一件作品看作是内心深处自我表现”当他谈到造型艺术时指出“造型研
11、究的训练在于观察，在于精确地表现或再现自然，在于创造各自的构图”他指责学院派把自然同艺术混为一体“艺术要求驾驭自然，在新的统一中解决两者的对立，这个过程在精神和物质世界的斗争中生理完成。精神创造出一个生命，有别于自然界的生命”赖特把自己建筑成为“有机建筑” 。 “有机”意味着本质，内在的哲学意义上的完整性。在这儿，整体属于局部就像局部属于整体一样。 ”当代建筑流派除了个别人如文丘里鼓吹“我主张杂乱而有活力胜过于明显的统一打部分人强调有秩序的变化。格罗皮乌斯指出“构成创作的文法要素是有关韵律，比例，亮度，实和虚等空间法则。词汇和文学可以学到。 。 。 ”（一） 以简单的几何形状求统一柯布西勒强调
12、“原始的体型是美的体形，因为它能使我们清晰地辨认”（二） 主从与重点古希腊朴素唯物主义哲学家赫拉克利特认为“自然趋向于差异对立，协调是从差异对立而不是从类似的东西产生的。“趣味中心“论（三） 均衡与稳定格罗皮乌斯在论新建筑与包豪斯中强调“现代结构越来越大胆的轻巧感，已消除了与砖石结构的后墙和粗大基础分不开的厚重感对人的压抑作用。随着它的消失，古来难以摆脱的虚有其表的中轴线对称形式，正让位于自由不对称组合的生动又韵律的均衡形式”近现代建筑强调时间和运动。（四） 对比与微差（五） 韵律与节奏亚里士多德认为爱好节奏和谐之类的美的形式是人类生来就有的自然倾向 韵律美分为 1.连续的韵律2.渐变的韵律3
13、.起伏韵律4.交错韵律（六） 比例与尺度毕达哥拉斯派，黄金分割，一种看法认为只有简单而符合模数的比例关系才能易于被人们辨认，所以往往是最有效的。1：1.618.另一种看法是：若干毗邻的长方形，如果它们的对角线互相垂直平行可产生和谐效果(柯布西勒经常这样调节门窗与墙面，局部与整体比例关系)柯布西勒把比例和人体尺度结合一起提出了独特的模数体系，用不断地黄金分割得到两个系列的数字，一个是红尺，一个是蓝尺，然后用这些尺寸划分网格，形成一系列长宽比率不同的矩形。威奥利特.勒.杜克在法国建筑通用词典指出“比例的意思是整体与局部存在着的关系合乎逻辑，必要的关系，同时比例还具有满足理智（良好比例一定要正确反映
14、事物内在逻辑）和眼睛要求的特性。苏格拉底论证美的相对性时说美不是食物的一种绝对属性，美离不开目的性，美和两个概念统一不可分割。五 内部空间的处理日本建筑师芦原义信在外部空间的设计中用有无屋顶当做区分室内外空间的标志（一） 单一空间的形式处理1. 空间的体量与尺度室内空间的高度有绝对高度和相对高度，作为空间顶界面的天棚和底界面的地面，两个互相平行，对应的面，如果高度和面积保持适当的比例可显示一种互相吸引的关系2. 空间的形状与比例窄而高的空间产生向上的感觉，细而长的空间纵向感强烈，产生深远感觉 中间高四周低，穹窿状的空间给人向心收敛感觉，繁殖有扩散离心作用，中高两侧低两坡落水空间有沿纵向内聚感觉
15、，中低两边高的纵向空间有沿纵向扩展的感觉，弯曲弧线空间有导向感3. 空间围透关系处理房间以围为主还是透为主，依房间功能性质和结构形式而定，围透的处理和朝向关系密切， ，好朝向争取透，4. 内部空间分隔处理列柱的设置会产生分隔感， ，双排列柱可产生主从关系，若是以四根柱子把正方形分成九个部分，也会产生九个部分，此方法也适合圆形，正八边形，室内夹层也会产生分隔感，可能产生两个或三个空间，夹层宽度不宜太深，过深会使一下空间压抑，沿四周设夹层就是所谓的跑马廊5. 天花地面墙面处理6. 色彩与质感处理（二） 多空间组合的处理1. 空间的对比与变化高大低矮 开敞封闭 不同形状 不同方向 2. 空间的重复与
16、再现我国古代建筑家把对称的格局称为排偶3. 空间的衔接与过渡过渡性空间应当尽可能小低暗些，设置不可生硬，多数情况下应利用辅助性房间和楼梯厕所间隙巧妙安插，既节省面积又通过它进入某些次要房间，保证大厅完整性从结构方面讲，两个大空间之间往往在柱网排列上要保留适当缝隙做升降缝或伸缩缝，巧妙利用间隙设置过渡性空间。内外空间之间安插门廊，或悬挑雨篷，注意雨篷高度与悬挑深度比例，若雨篷太高深度不够不能获得空间感4. 空间的渗透于层次中国古代园林建筑借景 近现代建筑灵活分隔 “流动空间”玻璃幕墙 隔断5. 空间的引导与暗示（1） 弯曲墙面引导（2） 特殊形式楼梯或特意设置踏步（3） 天花地面处理暗示（4）
17、空间灵活分隔6. 空间的序列与节奏沿主要路线逐一展开一连串空间六 外部体形的处理（一） 外部体形是内部空间的反映（二） 建筑的个性与性格特征的表现（三） 体量组合与立面处理1. 主从分明有机结合体量是空间的反映，而空间是通过平面表现的，要保证良好的体量组合，必须使平面布局有良好的条理性和秩序感。柯布西勒在走向新建筑的纲要中提出“平面布局时根本”“没有平面布局，你就缺乏条理，缺乏意志。 ”“挖除“概念打破传统六面体空间概念。2. 体量组合中的对比与变化方向性对比 形状的对比 直曲对比3. 稳定与均衡堆成均衡 三度空间均衡4. 外轮廓线处理5. 比例与尺度处理6. 虚实与凹凸处理在体形和立面处理中
18、为求得变化，避免虚实处于势均力敌的状态7. 墙面和窗组织8. 色彩质感处理对建筑色彩处理，有人强调调和（西方古典建筑） ，有人强调对比（我国古典建筑）人们常常把灰色看成是万全的颜色，是因为它可以和任何颜色相调和，使用灰色虽保险单难免失之平庸9. 装饰与细部处理十九世纪著名建筑理论家拉斯金指出：建筑与构筑物之间的区别主要因素就在于装饰。比他稍晚些的卢斯认为“装饰即罪恶”新建筑运动兴起，大多数建筑师主张废弃表面外加装饰，认为建筑美的基础在于建筑处理的合理性和逻辑性。但美国建筑师赖特则认为“当装饰能增加浪漫效果时，可以采用”从发展趋势看建筑艺术表现力主要通过空间，体形的巧妙组合，整体与局部之间良好的
19、比例关系，色彩与质感的妥善处理获得，而不应企求于繁琐的，矫揉造作的装饰。但也不排除在建筑中运用装饰加强表现力，但只限于重点地方，并力求和功能结构巧妙结合。七 群体组合的处理（一） 建筑与环境美国建筑师查尔斯.莫尔度量.建筑的空间形式尺度明代造园师计成的园冶强调“相地”的重要性赖特极力主张“建筑应该是自然的，要成为自然的一部分” ，赖特是以他的浪漫主义的草原式住宅发迹的，并逐渐形成有机建筑论，建筑应该摹仿自然界有机体形态，从而和自然保持和谐。赖特曾说过“就是体现出周围环境的统一感，把房子做成它所在地段的一部分”马瑟.布劳亚论到“风景中的建筑”时说“建筑时人造的东西，晶体般的构造物，没有必要可以模
20、仿自然，应和自然形成对比。一栋建筑物应有直线的，几何形式的线条，即使其中有曲线也应明确表明它是人工建造的，而不是自然生长的。我找不出任何理由说明建筑应该模拟有机体或自发生长的形式”柯布西勒提出“住房是居住的机器”和他的观点基本一致，认为建筑时人工产物应与自然构成形成对比。但是布劳亚也说过“建筑就是建筑，它有权利按其本身存在，并与自然共存。我不把它看成是孤立的组合，而是和自然互相联系的，他们构成一种对比的组合。 ”他们的不同在于一个是通过调和达到统一，一个是通过对比达到统一。（二） 关于结合地形的问题（三） 各类建筑群组合的特点若干建筑摆在一起，只有摆脱偶然性表现出一种内在的有机联系和必然时，才
21、能真正形成群体。这种有机联系要受两方面制约1. 必须正确反映各建筑物功能之间联系2. 必须和特定地形条件结合群体组合应做到1. 各建筑物体形之间呼应彼此，互相制约2. 各外部空间既完整统一又相互联系，从而构成完整体系3. 内部和外部空间互相交织穿插，和谐共处一体1. 公共建筑群体组合特征2. 居住建筑群体组合特征（1） 周边式布局（2） 行列式布局（3） 独立式布局3. 工业建筑群体组合特征4. 沿街建筑群体组合特征（1） 封闭组合形式（2） 半封闭组合形式（3） 开敞组合形式（4） 只沿街道一侧安排建筑形式5.国外公共活动中心组合特点（四） 群体组合中的统一问题1. 通过对称达到统一2. 通
22、过轴线引导转折达到统一3. 通过向心达到统一4. 从地形的结合中达到统一5. 以共同的体形求得统一6. 建筑形式与风格达到统一（五） 外部空间的处理空间包围建筑 建筑围合空间1. 外部空间的对比与变化2. 外部空间的渗透于层次3. 外部空间的程序与组织八 当代西方建筑审美变异建筑审美观念发生了两次重大的转折，第一次从古典建筑的形式美到现代建筑的技术美学，第二次从现代建筑技术美学到后现代，解构等建筑流派的建筑审美观念变异（一） 从古典建筑的构图原理到现代建筑的技术美学古典建筑美学思想历史悠久，一直可以追溯到古希腊。亚里士多德在诗学中系统地论述了形式美的原则，即多样统一。他认为美的主要形式是秩序，
23、均衡和明确，因而美的东西应该是一个有机的整体，提出了美的统一论。毕达哥拉斯学派指出黄金比率，认为数十万物的本源，万物按照一定的数量比例而构成和谐的秩序，从数学和音乐原理出发，研究弦的长短和音响的关系，凸出强调美是和谐的思想中世纪出现了新的审美范畴崇高，神学家，美学家圣.托马斯.认为“美有三个要素：一种是完整和完美，其次是适当的比例和谐，第三是鲜明”文艺复兴时建筑进一步发展了美是和谐思想，认为美表现为一定几何形状或比例的匀称，建筑是一种形式美。阿尔伯蒂认为：美是各部分的和谐，不论是什么主题，各部分都应按照一定比例关系协调起来17 世纪古典主义 把这种形式美推向极致。笛卡尔贬低感觉认识的作用认为只
24、有理性主义可靠，主张用欧几里德几何标本的理性演绎法，以观念本身的清晰明白“作为真理标准”美学家布瓦罗强调任何艺术都必须以理性为准绳。在这种观念影响下，建筑艺术极力推崇理性，探求具有普遍性，永恒意义的建筑美学原则，反对个性和情感要素。虽然巴洛克建筑出现了一些扭曲变形的要素，洛可可建筑表现出纤弱病态之美的倾向但都推崇和谐统一，讲究比例均衡和谐多样法则始终是古典建筑美学主要内容“建筑是凝固的音乐”工业革命后产生了新建筑运动，美国建筑师沙里宁提出“形式符从与功能” ，最终形成国际式现代建筑。新的结构和材料改变了人们的审美观念，出现了技术美学。认为建筑美不在于繁琐的装饰，而在于巧妙的组合空间，精巧的工艺
25、和合理的使用材料。技术美学忠重视艺术构思过程的逻辑性，形式生成的依据和合理性，追求建造上的经济性以及建筑风格的普遍适用性。它以功利主义看待建筑价值，认为“适用”是建筑基本目的。 ，甚至把建筑等同于工业产品设计，勒.柯布西耶“房屋是住人的机器”（二） 从现代建筑的技术美学到当代建筑的审美变异1. 追求多义与含混基于理性主义的传统美学和技术美学把明确的主题，清晰的涵义视为艺术作品第一生命，但后现代建筑思潮认为过分强调建筑形式纯净和含义表达的清晰会产生排斥性审美态度排斥偶然，装饰，幽默和象征性手法在建筑中运用，使理性与感情，功能与形式处于完全对立态度，如果全然缺乏模糊性，会导致感情的疏离。他们借用虚
26、构，讽喻，象征性等手法，并借空间构成模糊性，主题歧义性，时空线索随意性，而使作品游离不定还有些建筑师努力挖掘“中间状态”美学内涵，追求既肯定又否定的矛盾状态，强调多重对立因素矛盾共存的美学效果或采用局部与整体等价，内外空间渗透，对立两极中引进异质形成暧昧状态，或采用异类要素混合，多重历史构件并置及细部处理感情化，幽默化2. 推崇偶然性和追求个性表现建筑大师企图建立普遍适用美学框架，寻求通用语言， “控制线”“人体模数” “数理原则”被视为普遍适用的美学准则，净化表面，反对装饰被视为行之有效艺术手法。直线，指教构图被推崇至极，少就是多自然成为至高无上的艺术典范。随着审美观念变异，一些建筑师认为美
27、的本质具有主观随意性，他们由表现功能所赋予的形式转变为抒发个人感情60 年代前后，建筑师运用现代结构材料，借几何抽象具体象征三种方式表达建筑个性，这种表达尚未脱离功能仍可视为建筑客体的个性表现70 年代个性表达更多地注入文化内涵，地域文化凸出个性表现的第二阶段是建筑师主体意识崛起，一味强调偶然随机，通过片段夸张，变形倒置等手法，对立中追求暧昧，联想，猜测，玩形式游戏3. 怪诞与幽默可能是受到波普艺术的影响，当代一些建筑师极力强调从民间艺术，商品广告乃至漫画寻求审美素材，努力发展为现代建筑所不齿的反语，讽刺等。70 年代以来，西方艺术又以“讽刺”和“亵渎”作为创作题材和手段尤其是美国的赛特集团，
28、他们从“反建筑”的概念出发，设计了一系列坍塌，败落的建筑形象。美国建筑师埃森曼认为“怪诞涉及到现实物质，涉及到物质不定性的表述。由于建筑被认为与物质存在有关，那么怪诞在某种程度上就在建筑中存在了。这种怪诞是可以接受的，只要它作为一种装饰在怪诞体和壁画中，这是因为丑的，怪诞所引导的反形式的，被假定的非自然的观念在美中总是不断出现。美在建筑中总是试图压制的就是这种不断出现的状态，或者说已经存在的状态”正是由于丑，怪作为美的对立面，总是处于被支配的地位，于是解构建筑师就要将这种关系颠覆，以怪诞代替崇高4. 残破扭曲畸变盖里说过“我感兴趣于完成的作品，也感兴趣与看上去未完成的。我喜欢草图性，实验性，混
29、乱性，一种进行的样子。他的住宅就是一个不完美未完成的建筑宣言。也有一些建筑师试图追求所谓的“东方式完美性”,在建筑中表达和追求”大园若缺“的审美意境更有一些建筑师认为商业繁荣和经济波动会导致城市视觉混乱，这是信息社会独有现象，也是城市生命力表现，把科学中混沌理论应用到建筑创作领域詹克斯在新现代主义一文中强调混乱与随机性，注意现代技术与机器式碰撞连接，否定和谐统一，追求破裂与分裂等倾向被看做是“新现代主义“突出标志。对原始人类而言，规则对称与简洁代表了迷乱中的秩序，混乱中的条理。在古典社会，和谐完美代表人类对理性的信赖。而在当代西方社会，贫乏而缺乏个性的工作生活方式，更需要强烈的刺激，表达心理失
30、衡的自然是扭曲与变形（三） 当代西方建筑审美变异的历史与社会根源古典建筑处于奴隶社会，少数人可以为所欲为兴建建筑，富丽堂皇自不待言，资本主义社会进不了，社会财富分配虽然贫富悬殊，但是已经不能不顾及更多人的基本生活需求，反映在住房上也引起了某些知识阶层的同情。恩格斯曾发表论住宅问题 ，现代建筑大师许多善良愿望，恐怕出于这种同情心但是不是回到古典建筑那样精雕细刻而是借助现代工业化方法建筑住房，即所走的是国际式风格的路子它注意功能，讲究实效和建筑方法经济性，从而满足大多数人要求。70 年代物质生活丰富，西方已由消费的均一化大众化转向个性化和多样化而不是非此即彼的选择，高额的剩余资本倾注于建筑行业有效
31、促进各种审美。建筑也已其巨大的广告形象成为商品，标新立异以期造成轰动效应，于是反建筑 反构成 解构主义相继出现（四） 审美变异的哲学倾向1. 唯心主义的本体论2. 神秘主义的认识论3. 非理性的方法论4. 反经典法则倾向（五） 多元化1. 历史主义倾向抽象简约 符号拼贴 移植与嫁接 多元重构 2. 乡土主义倾向与环境关联 适应气候问题 利用地方材料地域与场所精神体现3. 高技倾向4. 解构主义 80 年代中期到 90 年代初在西方出现的一种先锋建筑流派，代表人物有 埃森曼 屈米 盖里 利伯斯金德 哈迪德和藤井博已，在设计观念上受德里达为代表的解构主义哲学影响。他们拒绝综合 崇尚分离 主张冲突，
32、破碎 反对和谐统一。反对“中心”与“等级” ， “主体” “对称” “秩序”都遭到摒弃，或用散构与分离手法消解内在结构与中心。屈米认为“大部分建筑实践构图，即将物体作为世界秩序的反映而建立它们的秩序，使之完善，形成一幅进步和连续未来的景象同今天的概念是格格不入的。因为建筑仅仅存在于他们确定的世界中。如果这个世界意味着分裂，并破坏着统一，建筑也不可避免反映这些现象。 ”屈米疯狂与合成他指出“在建筑中，这种分离暗指任何时候，部分也不能成为一种综合的自我完善的整体，每部位引向其它部位，每一个结构都有失衡，这是由其他结构的踪迹形成。 ”藤井博已也用“散逸” “片断”等艺术词汇向古典统一观念质疑。解构建
33、筑师否定建筑的终极意义强调审美的过程性， “可写性” ，达到“建筑师的死亡”解构主义与晚期的现代建筑一样，表现出对高科技的热爱，但却表现出技术悲观主义情调。 ，对待建筑的历史文脉指出：“文脉主义已被当做一种托词，为平庸，为常见的笨拙的平庸的辩解”一些人认为解构主义是构成主义的沿袭，起码在设计技法上有美学渊源。构成主义塑造出倾斜，富有动感的线面体空间组合，解构主义更强调“散乱”与“癫狂” ，认为解构主义是构成主义的当代发展。解构主义使用理性元素的并列和冲突追求非理性目的。构成主义推崇建筑的社会象征性，解构主义推崇形而上学的自我实现，构成主义表现的是激进的进化论，仅仅在形层次对传统美学概念局部变革
34、，解构主义却要全盘否定人类审美经验。（六） 局限于启迪千百年来“中庸” “统和” “对偶” “不偏不倚”已构成华夏民族深层心理积淀和各种艺术最高美学准则。只求完善，不思变革，敢作中庸使传统建筑缺乏更新机制。相比之下西方古典艺术虽也讲究和谐但仅限于形式美层次，在哲学思想和思维模式中深深留下了“对立” “冲突”如宗教迷信与科学理性，人与自然对立等冲突贯穿于西方文化各个角落，古希腊罗马早期基督教罗马风哥特文艺复兴巴洛克洛可可古典复兴浪漫主义等九 当代西方建筑赏析（一） 从整齐一律到杂乱有章-当代西方建筑赏析（二） 奇正相生，意趣盎然-当代西方建筑赏析埃森曼的“转换生成法” 安藤忠雄的“斜正对比”（三
35、） 从自然流露到可以表现-当代西方高技派建筑赏析福斯特 罗杰斯 皮亚诺（四） 从彰显到含隐-现代建筑的日本表现前川国男设计的东京文化会馆，虽采用平屋顶，但檐部超厚，加之出檐深远浓郁日本风味 丹下健三的市政厅，借出挑的梁头体现传统木结构特征，墙面处理看似宽窄不等的木板拼装而成。菊竹清川设计的江户东京博物馆，支撑于四根方形桶柱的巨大体量使人联想到传统的巨大屋檐，叠瑟的岀檐，厚重的屋脊安腾设计的日本馆，通往入口的阶梯向上微凸呈拱形，像日本庭园小桥。（五） 化体为面，重焕生机-迈耶作品赏析化体为面 借面得延伸求得完形 有利于取得良好虚实对比丰富层次 引入异形要素（六） 地域风格在印度（七） 建筑审美中的雅与俗-当代西方建筑赏析
