1、1演出调音笔记整理1、 系统组成：演出音响系统由主扩声音箱系统、辅助音箱系统、和舞台返听音箱系统、信号处理系统、和信号源系统组成。A 主扩声音箱系统：由音箱、功放、及音箱控制器组成。用于为观众提供音响效果。B 辅助音箱系统：同上。C 舞台返听系统：由音箱、功放、和均衡器组成。用于给舞台上的演职人员提供音响效果。2、系统布局（略）3、各个分系统的要求主扩声系统的声压级要求：到达观众区中心区时的声压级应高于环境噪声声压级 35dB 以上。辅助音箱系统：同上。均为平均声压级应高出环境声压级 35dB 以上，但应取中心点位置，不是指整个观众区中心，而是补声音箱到观众区中心一半的位置。舞台监听系统：以鼓
2、组前方 1 米处测得的鼓声声压级为基础，增加约 20dB。如在鼓组前方 1 米处测得打鼓时的鼓声声压级为 100dB，则要求使用的返听音箱的声压级不低于 120dB.监听音箱的要求：返听音箱用于让台上的演员监听自己演唱或演奏的效果，并及时调整发现的问题，因此对返听音箱的还原度（真实度）要求较高，应选用频响特性尽可能平直的产品，若使用的产品存在较明显的频响缺陷，会误导演员导致发挥失常。针对有缺陷的产品，一定要配备图示均衡器对缺陷进行调整。返听音箱配备功放的功率，应是 1.5 至 2 倍音箱功率。不同环境的环境噪声声压级：室内大厅 约 50dB剧场 约 55dB体育馆 约 60dB体育场 约 65
3、dB广场 约 70dB4、音箱的选择音箱发出的声压级随距离增加会下降，其规律是距离加倍，声压级衰减 6dB。比如音箱发出的声压级在距音箱 1 米处为 120 dB ,距离到 2 米处则下降为 114 dB，4 米处降为 108dB。距离（米） 1 2 4 8 16 32 64 128衰减量（dB） 0 6 12 18 24 30 36 42音箱数量增加，声压级会加大，音箱数量每增加一倍，声压级增加 3 dB,如某音箱单支声压级 120dB，增加一支后声压级可达 123dB。5、音箱选择步骤A 根据演出现场的类型的环境噪声噪声值加 35dB 为音箱系统的平均声压级指标。B 根据音箱安装位置到观众
4、区的距离计算声压级的大致衰减量。C 以平均声压级数值与衰减量相加得出所需要的音箱总声压级数值，把此数值减 3dB 得出单边音箱系统的声压级要求。D 按照已有的音箱的连续声压级指标参数，通过数量累加获得所需要的声压级。得出单边所需的音箱数量。5、对超低音音箱的要求因人耳对频率低的声音不敏感，超低音音箱的声压级比全频音箱的声压级高出 4 至 6dB，才有平衡的听感，如使用的全频音箱声压级要求 138dB，则超低音应达到 142 dB 至 144dB。如手里使用的超低音箱单支声压级 136dB,那么 2 支 139dB，4 支 142dB，则需要至少配 4 支。6、演出音箱的功放匹配因演出现场的信号
5、动态变化大，为防止功放出现削波失真（CLIP）,并能够完全表达演出内容，一般配备功放的功率2与音箱的功率比为 2:1。即音箱功率 400W，应配备 800W 的功放。有些音箱会标出节目功率（PROGRAM POWER）值，则配备功放功率时应按此值配备。如某支音箱标功率 RMS(额定功率)400W，PEOGRAM（节目功率）700W，则按 700W 配备功放。7、音箱控制器对于外置分频（高、中、低 、超低单独用功放驱动）的音箱系统，还需要使用配备分频，延时，均衡，限幅功能的数字处理器。对整个音箱系统的工作状态进行控制，对于成套销售的音箱系统，处理器通常由厂家提供，对于自我搭建的音箱系统，应根据音
6、箱分频的情况配备有足够输出通道的数字处理器。比如使用的音箱系统是采用高、低、超低 3 分频的系统，两组音箱就需要使用一台至少 6 个输出通道的处理器。8、图示均衡器用于在演出现场针对环境的声学缺陷进行补偿。使用图示均衡器可采用单独的均衡器设备，或数字处理器内部输入通道配置的均衡器，或使用数字调音台配置的图示均衡器（GEQ） 。通常在演出现场使用单独的图示均衡器进行调整比较方便。9、信号处理系统主要包括调音台、效果器、及其他周边设备。调音台根据演出时所使用的音源设备的数量来确定输入通道的数量，如有乐队演出的活动，应选择有 24 个通道并有至少 6 个以上 AUX 辅助输出通道和带有编组（GROU
7、P）控制的产品，最好带有输入信号指示的功能。效果器通常用于人声美化，至少配备一台，如有乐队演出至少增加一台供乐器效果调节的效果器。针对有乐队的演出，还需配备压缩器，如使用数字调音台，则无需另购效果器和压缩器。10、信号源设备分拾音和重放两种。拾音主要采用各种话筒，一般需要配备供歌手演唱的无线话筒和供乐器拾音的专用乐器话筒。重放设备主要包括 CD、DVD、以及电脑播放器等。目前主要以电脑软件播放为主。针对乐队表演，还需要配备防止乐队噪音干扰的 DI 盒。11、系统连接线主要有话筒线、设备连接线（信号线） 、和音箱线。供为演出使用的线材应具备耐磨的护套。话筒线和信号线均要采用平衡式的连接方式，并使
8、用优质的线材防止干扰噪声和损耗。音箱线应尽可能缩短距离。防止信号动态损失，让声音变得拖沓，通常应使用截面积 2.5mm2 以上的线材，并控制长度不超过 25 米。12、主扩声系统的调试针对已经成套的音箱系统在音箱安装好后主要根据现场的环境用均衡器进行声场补偿。测量系统的建立(图略)按图接好测量系统把测试话筒放在主要听音区（VIP 区）打开 SIA 软件进入 SPECTUM 频谱测量模式，刻度 SCALE 选 1/3,点击 GENERATOR 选择 PINK SWEEP,粉红扫描噪声信号，电平选-9 至 0dB，点选 GENERATOR ON 打开发生器，点击 ON，推起音量开始测试，调节声卡输
9、入旋钮，把绿色的频谱的大部分与蓝色的基准信号频谱对齐，再用均衡把不平的频段调平。13、返听的调试与主扩声一样，用 SIA SMAART LIVE 软件测量频谱用 AUX 通道的 GEQ 调平。注意调试返听均衡时，测试话筒要放在演员表演位置上进行测量。14、人声话筒的选择话筒的灵敏度：指当话筒接收到 1PA 的声压级时，输出信号的电压值。比如 8mv/pa=-42 dBV话筒的灵敏度高就意味着话筒在同样声压的情况下输出信号比灵敏度低的话筒要强。电容话筒的灵敏度普遍高于动圈话筒，针对唱歌声音小的歌手一般要使用较高灵敏度的电容话筒。而针对大嗓门底气足的歌手使用低灵敏度的动圈话筒，可以降低出现失真的机
10、率。15、话筒指向性话筒指向性是描述话筒对声音接受范围的标志，通常有心型，超心型，和无指向型（全指向型）几种。3在演出现场不可以使用无方向性的话筒。不可以在演出现场使用大震膜电容话筒，因为这种话筒是针对录音用的，捕捉细节能力强，容易引起话筒啸叫。针对大合唱应使用小振膜心型指向的电容话筒。如 SHURE PG81 、SM81。无方向性话筒与有方向性话筒在外观上区分：无方向性话筒的侧后方是封闭的，有方向性的话筒侧后方通常有开缝式小孔。16、针对人声的效果处理一般在演唱时，使用最多的人声效果是混响（REVERB） ，混响效果很很多类型，针对抒情歌曲通常使用大厅混响，针对劲歌摇滚一般可使用金属板混响，
11、混响效果主要有几个调节量：混响时间（REVERB TIME）:通常设为 2.5 至 3.5s.衰退时间(DECAY): 用于调整实际混响声的长短。预延时（PRE DELAY）：原始声与混响声 音头的间隔时间，时间短效果自然，时间长效果明显。早期反射（EARLY LEVEL）: 效果声音头电平，电平高效果较硬朗，电平低效果较柔和。沉 80HZ厚 250HZ实 800HZ亮 2500HZ透 5000HZ开 10000HZ歌声与伴奏的比例调整要与伴奏中最强的乐器声音音量对齐，一般流行音乐伴奏中，以底鼓的音量最大，所以话筒歌声的音量要与伴奏中底鼓的音量持平。乐队调音步骤选择合适的乐器话筒鼓组话筒选择底
12、鼓（kick）：大振膜动圈话筒 SHURE PG52、BETA52A、AKG D112 等。军鼓（SNARE）:小振膜动圈或电容话筒 SHURE SM57 BETA56A BETA98D/S踩镲（HI-HAT）:小振膜电容话筒 SHURE PG81 SM81通通鼓（TOM-TOM）：小振膜动圈或驻极体电容话筒 SHURE SM57 BETA56A BETA98D/S地通鼓（FLOOR TOM）:同上顶置（OVERHEAD ）:心型指向的小振膜电容话筒 SHURE PG81 SM81 鼓组话筒摆放底鼓：话筒伸入鼓腔内，正对后鼓皮拾音，拾音特点：话筒越靠近鼓皮，获得的声音越硬越干，越靠近外部，收到
13、的鼓腔共鸣声越多，鼓声越肥越沉。军鼓：拾音需要两支话筒，一支位于上方拾取鼓皮的声音，一支在下方拾取沙带（弹簧）的声音（下方的话筒要反相连接，因为它拾取到的是负压） 。话筒垂直于鼓皮，距鼓皮 5cm 高，同时距离鼓皮内侧约 5cm。军鼓、通鼓需加制音圈。踩镲：话筒位于镲片上方的 10 cm 垂直于镲片，话筒越靠近镲片外缘，获得的声音越细碎，越靠近中心，收到的声音越厚实。通通鼓：与军鼓上鼓皮拾音相同。顶置：话筒对称摆放在鼓组两侧，与底鼓鼓腔中间一半对齐。高度 1.8 至 2 米与地面夹角约 450。电吉他、电贝司的拾音4两种方法：A 用话筒对乐器音箱拾音。B 乐器信号通过 DI 盒传送到调音台。首
14、选对乐器音箱拾音。原因：乐手通过乐器音箱调出自己所需要的声音后，调音师只需拾取音箱的声音重放即可，不需要在调音台上过多调整，如使用 DI 盒传送信号，乐手无法自己调节效果，只能通过调音师调节，若调音师不能理解乐手的意图，容易发生矛盾。DI 盒传送，乐器或乐器效果器输出接 DI 盒输入，DI 盒输出接调音台 MIC 输入。乐器音箱拾音话筒：吉他音箱，用小振膜动圈或电容话筒，一般针对节奏吉他采用动圈话筒拾音，如 SHURE SM57。而针对主音吉他（SOLO）则采用电容话筒，如 SHURE PG81 拾音。原因：节奏吉他声音要实一些，有力度。主音吉他声音要干净，明亮。贝司音箱拾音因为贝司音箱通常低
15、频能量足，拾取贝司音箱的话筒一般选择低频响应较差的产品，比如 SHURE BETA 56 或SM94。可通过观察话筒的频响曲线一般选择在 250HZ 以下有明显衰减的话筒。乐器音箱拾音，话筒越靠近喇叭中心，声音越明亮，也可能刺耳。越靠近喇叭边缘，声音越暗，但较柔和，离喇叭较近声音较实，距离远则空间感较强。木吉他拾音木吉他拾音话筒采用小振膜电容话筒，对着吉他音孔上方约 3 至 5 cm 外拾音，若需要较柔和的声音，可选用AKGC1000S 话筒，若需要明亮清脆的声音可选用 SHURE 的小振膜话筒如 PG81 SM81 等。键盘的拾音键盘乐器的信号直接输出给 DI 盒，再输出到调音台 MIC I
16、NPUT.管乐拾音SAX 小号：SM 58 拜亚动力 M69 管乐拾音尽量使用动圈话筒，而不要使用电容话筒，原因：吹奏乐器出口的气流较为潮湿，电容话筒万一受潮会产生声音失真。现场调音步骤1、先做通道列表表明调音台每个通道连接什么乐器或音源以及使用的话筒型号通道序号 乐器名称 话筒型号 1 overhead L sm812 overhead R sm813 kick BETA52A4 SNARE TOP BETA56A5 SNARE BOTTOM SM57 6 TOM1 BETA98D/S7 TOM2 BETA98D/S8 FLOOR TOM BETA56A9 HI-HAT SM81510 EL
17、ECTRIC GUITAR SM57/SM8111 ELECTRIC BASS BETA56A12 KEYBOARD LEFT DI13 KEYBOARD RIGHT DI14 ACOUSTIC GUITAR SM81/AKG C1000S15 VOCAL BETA58A2、 按通道表在调音台上做信号源名称标记。3、标记好后，按通道列表上使用的各通道的话筒进行连接和摆位。4、逐个检查各通道的话筒是否正确连接并对应相应的乐器。5、让乐队上场，演奏部分片段，观察每个输入通道的信号电平。如有超过正常电平的，用输入增益进行调整，各通道输入电平一般以 0dB 为标准，峰值+6dB ，不可超过 +6dB。
18、6、各声部音量比例的平衡强 弱 次强 弱强：底鼓、贝司、人声以及所有用于独奏的乐器（键盘、吉他、管乐、通通鼓）次强：节奏吉他、节奏键盘、军鼓弱：踩镲 、键盘弦乐铺底、人声和声。7、调整鼓组的音量比例：把 OH/L、OH/R 推起，到音量足够大，听当前的声音，把音量不足的鼓镲声按强、次强、弱、的比例调整恰当。把鼓组调好后，在把乐队里属于强这一级的乐器音量调整到与低鼓音量对齐（方法：MUTE 掉除底鼓以外鼓组中其他鼓镲的信号，把要调的乐器音量与底鼓调平） 。8、HPF:高通滤波器即低切，可以把设定频率值以下的声音进行切除，在演出时，用于切除信号中不必要的低频噪声。底鼓：约 50HZ军鼓：约 80H
19、Z通鼓：约 60HZ踩镲：800 至 1000HZ顶置：50 至 60HZ电贝司：约 40HZ电吉他：约 60HZ木吉他：约 50HZ键盘： 约 40HZ管乐： 80HZ9、噪声门（NOICE GATE）:切除串扰的其他乐器的声音，噪声门是一种设定某个电平值，允许高于这个电平值的信号通过，而对低于这个电平值的信号进行衰减的功能。当把衰减量设为最大值时，类似于把门关死，低于门限值的信号无法通过，而把衰减量设为不是最大值时，类似于把门关上，但留门缝，允许经过衰减的信号通过。门限电平（THRESHOLD）：用于设置噪声门的启动电平，对低于这个电平的信号进行处理。衰减量（RANGE）：决定噪声门在工作
20、时，把低于门限值的信号衰减多少。开门时间（ATTACK ）：决定当有高于门限值的信号进入时，打开门的速度。 （最快）关门时间（RELEASE）：决定大信号通过后，噪声门关门的速度。激活频率选择（KEY FILTER）：可设置噪声门用什么频率以下的信号激活。610 乐器声音特点（EQ）底鼓：干净、爽快、音头清晰，有一定的鼓腔共鸣形成的厚度感，不能发浑。如感觉过于肥厚，可采用往外推进话筒并在调音台适当衰减 80HZ 附近的低频。如感觉声音力度不足，可对 125HZ 附近适当提升，如力度过强、不柔和则衰减。腔体共鸣不足，声音不丰满，可适当拉出话筒，或提升 250HZ 附近。底鼓的冲击感表现的频段较宽
21、，通常在 1000HZ 至 3000HZ 之间，如感觉不足，可做较宽范围的提升，Q 值调低。军鼓：声音特点，声音清脆明亮，有爆发力，同时需要有一定的鼓腔共鸣声。调试时，如果需要较柔和、干净的声音，则需要加上制音圈，如果需要爆破感强烈的效果，则可以不加。军鼓的基础频率在 160 至 350HZ 附近，提升或衰减可以改变军鼓声的厚度，通常流行音乐要厚一些，摇滚乐可适当减少。军鼓需要一定的亮度，主要在 2000 至3000HZ 进行处理，军鼓下方的声音主要突出沙带的扩散感，如感觉声音过于发炸，要衰减 5000 至 6000hz 的频段，要增强打散的感觉则提升 8000 至 10000HZ 的频段。踩
22、镲：踩镲的音色根据演奏手法有所不同，但主要表现是细碎的金属感强烈的效果，不需要太厚的声音感觉。调试时首先要对 1000HZ 以下的进行衰减（ LOW CUT）,对于残留的较厚的声音（类似打铁声） ，可以在 500 至 800HZ 频段再减。要突出细碎的声音，一般还要对 5000 至 6000HZ 进行适当衰减，防止声音发炸，对于品质较差（声音不开扬）的镲片，对 8000HZ 以上可以做适当的提升。贝司：特点低频要干净、清晰、不可浑浊，而且对贝司击弦的演奏方式，还要求能表现出明亮的金属感。调试时，首先切掉 40HZ 以下的部分，主要防止共鸣产生的浑浊感，如果感觉低频有轰轰的感觉，说明低频过于浑浊
23、，要对80HZ 以下进行适当衰减。贝司的力度音头在 120 至 180HZ 之间，要想获得清晰的贝司声，可对这部分进行调整。贝司的明亮感在 2000 至 3000HZ 之间，若需要更强的金属感，可提升 6000HZ 左右。节奏吉他：特点一般是采用失真效果，产生的是一种有粉碎感的声音，对于节奏吉他，低频要干净，特别是不能有糊成一片的感觉。调试时，如感觉低频发混，要对 160HZ 附近进行衰减。如感觉声音偏薄，要提升 350HZ 附近。如果声音发虚，问题主要集中在 800 至 1000HZ 附近。高音感觉刺耳，要对 6000HZ 左右进行衰减。SOLO 吉他：这类型主要表现为中高频清晰、干脆。对于
24、这类型的吉他调音，首先要注意中高频不可过多，防止过分刺激人的神经，调试时主要注意中频 1000HZ，不要过于突出，若感觉对耳朵有冲击，则衰减。这类型吉他声音有时需要有一种飘逸的感觉，主要是要对 8000HZ 附近进行处理。11、压缩器（compressor）：压缩器是一种动态控制设备，在现场使用的时候，通过改变信号波形的方式改变信号的动态。从而改变声音效果。压缩器通常有四个调节参数，配合使用的时候可以改变声音的松紧度（或软硬度） 。启动电平：设置个电平值，当有高于此值的信号进入时，触发压缩器工作。压缩比：设置压缩器在工作时对信号中高于启动电平的信号决定按什么比例压缩。启动时间：确定当压缩器检测
25、到有超过启动电平的信号进入后多长时间开始进行压缩。恢复时间：确定导致压缩器工作的大信号通过后，压缩器经过多少时间恢复正常。启动时间放音头，恢复时间收音尾！舞台返听的路由舞台返听通常使用调音台的 AUX 辅助输出信号通道，为避免与主扩声相互影响，通常需要使用推子前辅助输出（PRE AUX）,乐队演出应给每个乐手及歌手都配备供其个人使用的返听音箱。并按他们的习惯要求进行不同乐器音量比例控制，可以说是有几个乐手歌手使用返听音箱，就需要调整几次音量比例。也是保证演出质量的基础，也是考察一个调音师是否合格的标志，调试返听音量比例应按大致的比例把信号送入演员的返听音箱，再上台与演员沟7通，并按演员的要求把各种乐器信号送到他的返听音箱调好音量比例。直到演员满意。
