1、美术鉴赏课程论文论文题目 中国剪纸艺术欣赏 所在院系 物理科学与工程技术学院 专业班级 教育技术学 2012 班 姓 名 江旭美 学 号 201207403137 手 机 18269286814 成 绩 任课教师 周丹丹 提交日期 2014 年 6 月 15 日 中国剪纸艺术欣赏大千世界，芸芸丛生，唯独人类这个拥有语言和思维灵性的“ 动物” 才真正懂得美，并由此而产生对美的需求和创造。美是人类探索的永恒主题。中国民间美术是由劳动大众根据自身生活需要而创造，经由集体传承和历史积累而不断发展起来的美术形式，并且与民间风俗有着密切关系。民间剪纸是中国古老的传统民间艺术，是中国最为古老、普及的民间艺术
2、之一。剪纸是一种镂空艺术，其在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。其载体可以是纸张、金银箔、树皮、树叶、布、皮、革等片状材料。剪纸在中国农村是历史悠久、流传很广的一种民间艺术形式。剪纸的用途很广，过去每逢过年过节，或出嫁、生子、寿辰等佳期时，都用红纸剪纸出各种象征吉祥喜庆的花样，装饰在门窗室内，或放在嫁妆、彩礼、祝寿礼物上面，以增加祥瑞吉庆的气氛。民间剪纸的题材内容和造型表现出与人民的生活息息相关，反映了他们美好的愿望和理想。它生存于劳动者深厚的生活土壤中，不受功利思想和价值观念的制约，体现了人类艺术最基本的审美观念和精神品质，具有鲜明的艺术特色和生活情趣。作为民间艺术的剪纸，具有很强的地域特点
3、。任何一个认识(审美，也应该包含在人类广义的认识之中)，都是在多次反复中获得的。美术鉴赏能力的提高要靠长期的积累，欣赏中国剪纸艺术也是如此，多多接触艺术品。剪纸总体地域特点形成了南北两个不同风格流派。一:北方民间剪纸北方剪纸纯朴浑厚，豪放粗旷，变形夸张，喜用块面，人物特征鲜明，风格朴素，色彩浓艳等，代表作品省份有山西、陕西、河北、山东。以陕西剪纸为例：陕西剪纸，有着悠久的历史，古老而纯朴的陕西剪纸以它特有的魅力，为人们所喜爱。那古拙的造型，粗犷的风格，有趣的寓意，多样的形式，精湛的技艺，在陕西，在全国的民间美术中占有很重要的位置。陕西剪纸在内容表现上，一种是继承传统，一种是贴近生活，近距离反映
4、现实。造型严谨，民间风味十足。陕西剪纸大都出自农家妇女之手，以淳朴、粗犷、简炼、明朗为特点。她们一方面受民间文化的熏陶，另一方面对生活进行仔细入微的观察和理解，凝聚着普通劳动人民的智慧，心到手到，并通过大胆丰富的想象，用剪纸来表达自己对生活的感受和对美的理解。二：南方民间剪纸南方剪纸包括江苏、浙江、湖南、湖北、四川等中部地区和广东、广西、福建等南部地区。南方剪纸的民间传统风格较少，注重写实，艺术风格秀丽，柔美明快，玲珑剔透，镂金彩绘，加重装饰，因加工复杂工艺性较强。以扬州剪纸为例:扬州是我国剪纸流行最早的地区之一，扬州剪纸历史悠久、源远流长。唐代，扬州己有剪纸迎春的风俗。立春之日，民间剪纸为花
5、，又剪为春蝶、春钱、春胜、窗花，或悬于佳人之首，或缀于花下，相观以为乐。扬州剪纸题材广泛，有人物花卉、鸟兽虫鱼、奇山异景、名胜古迹等，尤以四时花卉见长。其特点是以画为稿，构图简练、形象夸张简洁、技法变中求新、线条圆滑、显得清秀而挺拔，给人以厚实完整之感，具有优美、清秀、细致、玲珑的艺术风格和地方特色，为中国南方民间剪纸艺术的代表之一。每一种艺术都有自己独特的艺术风格，由于剪纸材料（纸）和所用的工具（剪刀和刻刀）决定了剪纸具有它自己的艺术风格。归纳前人的经验大概有以下几个方面： 风格一：线线相连与线线相断 剪纸作品由于是在纸上剪出或刻出的，因此必须采取镂空的办法，由于镂空，就形成了阳纹的剪纸必须
6、线线相连，阴纹的剪纸必须线线相断，如果把一部分的线条剪断了，就会使整张剪纸支离破碎，形不成画面，可以说线条是剪纸造型的基础。 风格二：构图造型图案化 在构图上，剪纸不同于其他绘画，”它较难表现三度空间、场景和形象的层层重叠，对于物象之间的比例和透视关系也往往有所突破。它主要依据形象在内容上的联系，较多使用组合的手法，由于在造型上的夸张变形，又可使用图案形式美的一些规律，作对称、均齐、平衡、组合、连续等处理。常见的有“层层垒高”或并用“隔物换景”的形式。 风格三：形象夸张、简洁、优美，富有节奏感 由于受到工具和材料局限，要求剪纸在处理形象时，既要抓住物象特征，又得做到线条连接自然。因此，就不能采
7、取自然主义的写实手法。要求抓注形象的主要部分，大胆舍去次要部分，使主体一目了然。形体要突出，形成朴实、大方的优美感，物象姿态要夸张，动作要大，姿势要优美，就像舞台上的亮相动作一样，富有节奏感。 风格四：色彩单纯、明快 剪纸的色彩要求在简中求繁，要求在对比色中求协调。同时还要注意用色的比例。如用一个为主的颜色形成主调时，其他颜色在对比度上可以程度不同地减弱。有时碰到各种颜色并置起来，稍有生硬的感觉时，则把它们分别套入黑色。金色剪成的主稿里，即可获得协调、明快的感觉。剪纸艺术是一门“易学”但却“难精”的民间技艺，作者大多出于乡村妇女和民间艺人之手，由于他们以现实生活中的见闻事物作题材，对物象观察，
8、全凭纯朴的感情与直觉的印象为基础，因此形成剪纸艺术浑厚、单纯、简洁，明快的特殊风格，反映了农民那种朴实无华的精神。 可以说剪纸艺术自诞生以来，就没有中断过。她流传面之广、数量之大、样式之多、基础之深比任何一种艺术都更加突出。剪纸艺术以她特有的方式默默地唤起人们对生命的追求，对生活的信念，对国富民康的企盼；她将人们平凡的生活点缀得如此瑰丽多姿，充分寄托和体现了我们中华民族对真善美的追求和向往；她为满足人们更高的社会性的精神需要而茁壮成长。 如今，剪纸的天地更为广阔了，它早已走出了庄户人的小院，走入现代设计的广阔天地，在产品包装设计、商标广告、室内装演、服装设计、书籍装帧、邮票设计、报刊题花、连环
9、画、舞台美术、动画、影视等各个方面都有她的清影；她也走向世界，名扬四海，成为全人类的文化财富与艺术瑰宝。随着历史的进程，许多民族的、传统的东西被渐渐淡化、湮没了。然而，真正文明的标志应是传统文化和现代文化并存，共同发展。中国民间剪纸艺术，犹如一株常青藤，古老而常青，它特有的普及性、实用性、审美性成为了符合民众审美需要的象征意义。从中国剪纸的独特魅力我们可以感受艺术的高雅，那么，我们应当怎样欣赏艺术，或者说，怎样培养美术鉴赏的兴趣和智能呢?任何一个认识(审美，也应该包含在人类广义的认识之中)，都是在多次反复中获得的。美术鉴赏能力的提高要靠长期的积累，欣赏中国剪纸艺术也是如此，多多接触艺术品。毛泽
10、东同志曾经说过：你要知道梨子的滋味，你就得变革梨子，亲口吃一吃。这话很对，所以也有人主张亲自参加艺术创作实践，大有助于领会个中三昧。倒不妨试一试。对于中国剪纸艺术，不要看得太简单，也未必望而生畏。实际上，把文艺视为“诗赋小道，壮夫不为”者有之：深知“文章千古事”的道理者可能更多。我们不要做无师自通的狂夫，也不要相信只有天才方能问津艺术的迷信。谁都知道，文艺作品虽然有教育意义，但首先要给人以喜悦和美感。因此，美术鉴赏的基本特点是直观性的感受。你如果直直坐在那里，一点一划也要追索哲理，一直追究作品好坏，那就不会有真正欣赏的愉快。美术鉴赏应当以积极的激情和兴趣，保持一种兴之所至，悠然自得的心态，去与作品神遇，顺乎自然地去感受、去体察。当然，不是说欣赏中没有理解，问题是一上来就冷冰冰地剖析，就不会有感情的交流，不会动心，不会有美感。美术鉴赏是有理智渗透的情感活动。在感受的基础上必然会有所品评，品评权衡而知其优劣，所以鉴赏者既要虚心地观赏作品所表现的艺术美和思想内蕴，又可以站在凌空的高度加以鉴别。美术鉴赏，是艺术理论研究的课题之一，是美学的一个组成部分，还有许多问题有待学术探讨。我在这里只是浅谈我从欣赏中国剪纸艺术中感悟出的一些美术鉴赏的意义。
