1、Photo and caption by Gilbert SapePhoto and caption by Gilbert SapeIt was a quick trip to MoMA and with only one hour to spare, I knew what I wanted to see: Monets. I was admiring his Water Lilies from afar when a couple came into my sight. The texture of their clothes and hair blended with the paint
2、ing. Their presence exuded admiration for each other and Monets. I quickly took out my camera to capture a few shots.即使看过原作，但我一直不是很喜欢 Monet 的 Nymphas 系列，直到看到上面这张照片之后，好感增加了很多。-分割线-Nymphas 但不是我心目中 Monet 最好的创作主题，我更喜欢Venezia 和 Londres 系列，威尼斯的水和伦敦的雾和 Monet 的作品气质珠联璧合。技术分析我就免了吧，所以说怎么评价 Monet的睡莲系列，我只能说在折腾了那
3、么多年之后，Monet 最终在Giverny 的小花园里开始养老了，睡莲算作是 Monet 晚年身体抱恙行动不便的集大成之作。Monet 的画吧，怎么说呢，同一个 motif 会创作 N 多幅，彼此之间还都很相像，真的是老虎老鼠傻傻分不清楚。想研究明白，我告诉大家一个技巧，就是利用 Wildenstein 编撰的 Monet 的Catalogue Raisonn 中的序列号，统一以 W 开头（Wildenstein的缩写，这个人很牛，有兴趣可以谷歌一下）。Monet 的睡莲在拍卖会上也不是完全的“保险”牌。最近两年就流拍了两幅，可能是因为中国土豪没有去买的缘故吧。Claude Monet -
4、Nymphe?as (W1684), 1906, 估价?30,000,000 - ?40,000,000, 流拍。 (2010/06/23, Christies LDN7857, Lot 14, bought in)此画曾于 2000 年 5 月 8 日在纽约佳士得以$20,906,000 成交。Claude Monet - Nymphe?as (Claude Monet - Nymphe?as (W1792), 1917, ?17,000,000 - ?24,000,000, 流拍。(2011/06/21, Christies LDN7974, Lot 31, bought in)此画曾于
5、2004 年 6 月 21 日在伦敦苏富比以?4,205,600 成交。最后来看看拍的最贵的 10 幅睡莲。Claude Monet - Le Bassin aux Nymphe?as (W1890), 1919, ?40,921,250 (20080624, Christies LDN7599, Lot 16, $80,451,178)Claude Monet - Nymphe?as (Claude Monet - Nymphe?as (W1672), 1905, $43,762,500 (20121107, Christies NY2594, Lot 41)Claude Monet - N
6、ymphe?as (Claude Monet - Nymphe?as (W1662), 1904, ?18,500,000 (20070619, Sothebys L07007, Lot 7, $36,724,350)Claude Monet - Le Bassin Aux Nymphe?as (Claude Monet - Le Bassin Aux Nymphe?as (W1892), 1917, $24,722,500 (20101102, Sothebys N08675, Lot 13)Claude Monet - Nymphe?as (Claude Monet - Nymphe?as
7、 (W1686), 1906, $22,552,500 (19991108, Christies NY9220, Lot 127)Claude Monet - Nymphe?as (Claude Monet - Nymphe?as (W1684), 1906, $20,906,000 (20000508, Christies NY9350, Lot 21)Claude Monet - Nymphe?as (Claude Monet - Nymphe?as (W1685), 1906, ?13,481,650 (20020624, Sothebys L02005, Lot 6, $20,194,
8、200)Claude Monet - Nymphe?as (Claude Monet - Nymphe?as (W1686), 1906, $18,709,500 (20021105, Sothebys N07838, Lot 12)Claude Monet - Le Bassin aux Nymphe?as (Claude Monet - Le Bassin aux Nymphe?as (W1897), 1919, $16,808,000 (20040506, Sothebys N07990, Lot 133)Claude Monet - Nymphe?as Avec Reflets de
9、Hautes Herbes (Claude Monet - Nymphe?as Avec Reflets de Hautes Herbes (W1782), 1914-17, ?9,001,250 (20130205, Sothebys L13002, Lot 20, $14,162,567)【知乎用户的回答(135 票)】:基于对印象派和后印象派绘画的兴趣，刚好借此题把一些我了解的内容串起来，只是我所知的内容是源于后人写的画传以及总结的艺术史，也许并不是真实的情况，另外因为水平有限，难免会有理解上的偏差，欢迎讨论指正。最后会侧重描述莫奈，希望各位有耐心读完。我试图把这些人的形象联接在一起勾勒
10、，首先要提到马奈。马奈在1863 年作了一幅画草地上的午餐，在“落选沙龙”展出后一举成名。这幅画除了在构图、空间表现上有创新之外，在绘画技法方面有着开拓性的创新，用平涂的色块代替学院派绘画中的精细描绘，远处的风景只用稀疏的笔法点到即止，或者干脆只用色彩对比来表现，这是传统学院派所不能接受的。莫奈、毕沙罗、雷诺阿等画家深受触动，此后他们加入到马奈的圈子经常在咖啡馆一起讨论新艺术观。虽然马奈一直拒绝参加印象派大展，但他对印象派的提携造就了其后来的繁荣。19 世纪 60 年代中期巴黎某个咖啡馆印象派画家的聚会场景：马奈是中心人物，德加和马奈的社会背景和文化趣旨相合，是马奈的好朋友。毕沙罗虽然在这里是
11、最年长的，看起来温和，但争论起来也充满着激情。塞尚如果在一定会和毕沙罗坐在一起，他因为腼腆还一口南方口音经常被大家嘲讽，多亏有毕沙罗为他解围。莫奈、雷诺阿、西斯莱和巴齐耶年龄相仿最早形成四人组，在四人组里莫奈是核心，他们代表着年轻一派。画家们除了切磋和谈论新艺术，也少不了义愤填膺地骂沙龙，谁叫他们太年轻、出道晚、又没按照学院派的路数绘画沙龙没给他们什么机会呢，只好互相鼓励抱团取暖。年龄上从长到幼依次：毕沙罗（1830-1903）、马奈（1832-1883 ）、德加（1834-1917）、塞尚（1939-1906）、西斯莱（1839-1899 ）、莫奈（1840-1926 ）、雷诺阿（1941-
12、1919）、巴齐耶（1941-1870）。毕沙罗最长，莫奈活得最久。不得不插进来印象派大展，它最先是为了对抗沙龙画展，被莫奈提议进行的，时间在沙龙画展前两星期作为独立群体展出。早先的目的是因为莫奈这些新派年轻画家在沙龙画展几乎没什么机会入选，如果只依赖沙龙画展他们就没有机会和公众见面，没有名气，就卖不了画。其实莫奈和毕沙罗是要依靠卖画来维持生计的。印象派大展一共举办了八次，第一次是在 1874 年，集结了一批画家、艺术家、雕塑家和雕刻家一共 160 多幅作品参展。莫奈以印象日出（1872）展出，也因此这个团体以印象主义者被记入历史。第二次在 1876 年，塞尚因为抱着参加沙龙展的希望没参加印象
13、派大展。第三次 1877 年，因为参加人数比较少，所以每个参展画家有机会展出更多的作品，莫奈 30 幅，德加 25 幅，雷诺阿 20 幅，毕沙罗22 幅，这次展览水准齐整，观众反应稍好。到第四次（1880）展览的时候，有些人不坚定了，希望能得到沙龙主流的认可，比如雷诺阿和西斯莱参加了沙龙画展，而毕沙罗则介绍了高更（1848-1903）参加画展。第五次（1880）只召集到几个老会员有毕沙罗、德加等，其他人宁愿再次尝试入选沙龙碰运气。第六次（1881）参展的人数最少，莫奈和雷诺阿放弃了这个展览。第七次（1882）在毕沙罗的劝说下，莫奈、雷诺阿、高更、西斯莱都参加了大展，由于德加和高更的争执导致德加
14、缺席。第七次是水准最平均的一次，莫奈参展了 35 幅作品。第八次（1886）由于毕沙罗坚持邀请修拉（分色点描画法）加入，和大家引起了分歧，莫奈因为画展背离了他原来的思想，所以没有参加。毕沙罗是唯一出齐八次大展的人，德加参加了七次。莫奈比较坚持自己，是个坚定的写实主义画家。他强调一定要忠实描绘自然，一直致力于捕捉飞逝的片刻，是个极端的印象主义者。塞尚形容莫奈：“他只不过有一双大眼睛，但却是多么奇特的眼睛！”现在说说莫奈的经历。他出生在法国巴黎，在诺曼底海边长大。18岁受布丹的指引决定做一名画家。19 岁在巴黎经布丹介绍，认识巴比松派画家，进入巴比松派画家指导的瑞士美术学院，认识了毕沙罗，开始和写
15、实主义的艺术家来往。20 岁入伍 22 岁因病退伍回到故乡哈佛港，然后到巴黎进入格莱尔画室认识雷诺阿、西斯莱和巴齐耶。26 岁绿衣女人参加沙龙展，27 岁庭院中的女人落选沙龙。1870 年 30 岁时到伦敦参加第一届法国美术家协会展览。1871 年在伦敦遇到避难的毕沙罗，后经荷兰回国，发现日本的浮世绘版画，买下数幅，开始对日本浮世绘感兴趣。1872 年在哈佛港作画，画了印象日出。1874 年到 1882 年参加印象派大展。1884 年开始在法国南部和意大利作画。1886 年参加美国印象主义大展。1889 年他和罗丹在巴黎举办联展获得成功。1890 在吉维尼买了一个大房子修建水上花园，开始画睡莲
16、和日本桥。1890 年着手画“白杨木”、“麦草堆”连作，这一年梵高自杀。1892 年画“卢昂大教堂”连作。1895 年旅行挪威。1899 年夏天画“睡莲”连作，秋天在伦敦与泰晤士河畔作画。1900 年因为白内障一只眼睛暂时失明。1906 年继续画“睡莲”系列作品。1908-1912 年开始威尼斯的连作画。1912 视力恶化，1914-1916 年开始画大型睡莲壁画。1922 年另一只眼睛也因白内障濒临失明，不得不放弃作画。1923 手术恢复部分视力，再次拿起画笔直到去世。由于孩童时期受生长环境的影响，导致他一生偏爱“水”的题材。莫奈被称为“水中的拉斐尔”，他对于水和色彩的表现有着杰出的成就。作为印象派大师，少不了对“光”的热爱，他不断探索光影下的自然景物，对同一主题在一天中不同的时间作画，以捕捉光影的变化对自然景物的气氛影响。他绘画的方式是把细节简化和单纯化，使我们更关注意象而非繁复的细节。描绘水的移动性，莫奈的笔触直而奔放。他的大笔触可以增进绘画的进度，捕捉到瞬间的印象，使绘画更接近于真实。莫奈非常注重对光源下的自然的描绘，他的画能很清楚地显示光的来源，莫奈笔下的人和自然在光影下是互相辉映融为一体的。为了使光的表现更真实，他加重了阴影对比的强度。比如同样是青蛙塘（1869），雷诺阿和莫奈就有不同的描绘手法。
