1、剪辑技巧,剪辑的概念和意义,剪辑是影片制作过程中不可缺少的工作，也是影片艺术创作过程中最后的一次再创作。 “剪辑”的英文是Editing，即“编辑”； “剪辑”在俄文中原意为装配、组合，中文音译成“蒙太奇”,剪辑中会有意识地将内容分解成一系列不同的镜头，比如用近景、特写来突出细节，用全景、远景来介绍环境；有选择地变换镜头角度；用短镜头的快速转换来加强节奏，制造紧张的气氛，用长镜头来减缓节奏，制造舒缓的气氛等。,剪辑是影视创作的后期阶段，将拍摄（制作）出来的一系列镜头按照运动规律的合理性，创造性地重新组接成完整的银幕形象。,充分优化各种镜头的艺术表现力，尽量挖掘蕴藏在镜头中的有利于再创作的因素，
2、对于优化和提高影片的艺术质量关系极大。,剪辑工作内容,镜头的组接。 即对全部镜头进行精心的筛选和去芜存菁地剪裁，以分镜剧本为依据，按照最富有银幕效果的顺序组接起来。,画面结构的调整。改动结构、调整顺序，压缩或延伸片断长度，最终形成影片的节奏。,优化画面效果。设置镜头的衔接过渡效果；设置画面的特殊视觉效果，如对静态画面设置运动，设置抠像效果、叠加效果、稳定与跟踪效果、滤镜效果、灯光效果、动态文字效果、粒子效果、3D效果等。,处理音画效果。 声音效果的运用。渲染环境气氛，增强画面的生活真实感，增强戏剧效果，烘托人物的情绪和性格。 角色语言的对位与调整。 背景音乐的运用。,剪辑过程中的重点问题,剪辑
3、设想。对影片整体风格加以确定和规划。考虑剧本要求，剪辑所追求的效果，考虑影片的银幕感和时空感。,剪辑的银幕感，即对影片银幕效果的预感。顾及各种银幕的效果，如电脑屏幕、电视屏幕、影院银幕等。单纯剪辑无声画面时，应估计到声画结合以后的效果；处理影片局部的节奏，要胸怀整部影片总节奏；确定剪接点要注意角色的情绪强度和声音的感染力。,剪辑的时空感，即对处理镜头组接时间空间关系的规律性的把握。时空的压缩处理；时空的跳跃处理；时空的延伸扩展处理；空间的方向处理。,相同时空 主体动作 不出画 不进画,不同时空 主体动作 可出画 可进画,相异时空 主体动作 头尾镜头可出画 可进画中间一系列镜头不出画 不进画,剪接点的选择。 剪接点是剪辑影片时由个镜头切换到下个镜头的交接点。在正确的剪接点上切换镜头，能使镜头衔接流畅自然。,动作剪接点。以外部形体动作为依据切换镜头，可以使观众感觉不到镜头转换的痕迹，结合影片的总节奏来考虑与把握。,镜头组接技巧,
