1、设计色彩第一节 设计色彩的概念色彩作为自然界的客观存在，与人们的生活息息相关。 色彩作为人类的 “ 第一视觉要素 ” ，是最易震撼心灵和传达情感的。心理学家提出了许多色彩与人类心理关系的理论，他们提出每一种色彩都具有象征意义。例如：色彩它给人们的印象是非常强烈的，在设计中占有的位置也是非常重要的。当我们接触一件设计作品时，首先引起注意的就是颜色，色彩给人的印象特别强烈，所以，作为设计师就必须懂得色彩，了解和掌握色彩知识和运用色彩的基本技巧，如：色彩的冷暖、对比，色彩分布的平衡和统一等 .设计色彩的概念 设计 是一种创造性的活动。具体来说，设计便是造物活动进行预先的计划，可以把任何造物活动的计划
2、技术和计划过程理解为设计。 是对事物一个统筹规划的一个过程的总称。色彩 色彩在不同的语句中有不同的意思， 基本解释是当光线照射到物体后使视觉神经产生感受，而有色的存在。它作为绘画和设计最重要的构成要素之一，有着强烈的视觉表现力和传达情感的作用。1.1.西方色彩功能演变概述西方的绘画色彩 古典主义、印象派、现代派1.古典主义自然理性古典主义、革命斗争精神古典主义、学院古典主义以 尼古拉斯 普桑 Nicolas Poussin为代表，崇尚永恒和自然理性的古典主义，主要是对古希腊、罗马古典作品艺术风格的怀旧与模仿之风。从狭义上讲， 18世纪末至 19世纪初，法国大革命时期兴起的这种怀旧风格 的汇总；
3、 自然理性古典主义 自然理性古典主义作品背景是古罗马的建筑物，它给人以和谐与对称感，从构图中透视出艺术家潜心于古典艺术规范的执着精神。这五个人组成了一个稳定的金字塔造型。出于一种构图的思考，画家普桑关注的是作品的规范性：稳定的三角形构图，圣母的红衣蓝裙、圣安娜的黄袍，右侧约瑟的黑色法衣，这些色彩上的鲜明对比，具有一种庄严的审美价值。普桑 台阶上的神圣家庭 自然理性古典主义普桑 圣 洁 的圣母升天 普桑 大卫的胜利 革命斗争精神古典主义以 雅克 路易斯 大卫（ Jacques Louis David,1748-1825） 为代表，宣扬革命和斗争精神的古典主义。达维特 马拉之死此作品：在浴室里被暗
4、杀的马拉，画面以它的单纯、简洁打动人心。除了安详的人物、白色的浴巾、绿色的桌布、黄色的木箱，再没有太多累赘的图像。构图压得很低，上方的黑色占去了大片面积，营造出庄严、肃穆的气息。 革命斗争精神古典主义达维特 拿破仑加冕 革命斗争精神古典主义达维特 雷卡米耶达维特 雷蒙德夫人在形象塑造上，以古代雕塑为范本，力求表现人物的共性，构图上力求严谨、均衡，对素描的追求超过了对色彩的注重。以 安格尔（ Jean Auguste Dominique Ingres， 17801867 ） 为代表，追求完美形式的和典范风格的学院古典主义。 学院 古典主义安格尔瓦平松的浴女此作品画面用绿色的帘子、浅黄色调的身躯、
5、白色的床单、白色带红花的绸子头巾 安排在这个背部的周围，就象镶嵌这个富有素描情趣的裸女背部主题那样，加强全画的细腻的绘画性。空间与浴巾等物的装饰一如乐曲上的和弦，给人发出娓娓动听的细颤音。这幅素描人体油画具有特殊的美感表现力。 学院 古典主义安格尔莫瓦铁雪夫人肖像安格尔 路易斯 奥松维尔伯爵夫人 2.印象派印象派是于 1860年代法国展开的艺术运动、画风。印象派的命名源自于 莫奈 于 1874年的画作 印象 日出莫奈的绘画描绘了从大自然中得到的 稍纵即逝的瞬间印象 。散涂的笔触，给画面上即便是最暗的阴影区也带来色彩。塞尚小溪塞尚白杨树塞尚绘画特别：注重画面的色彩结构，并强化形体的几何结构和体面
6、结构，力求画面的坚实和永恒；马 奈的 丰收的季节 在用色上体现出明亮、鲜艳、充满光感的色彩，梵高的色彩更具象征性和表现性并创作了许多具有强烈精神感染力的色彩杰作。梵高 的 割耳朵后的自画像 梵高 的 向日葵 3.现代派20世纪上半期西方画派 :野兽派、立体派、表现主义、未来主义、超现实主义、抽象主义、达达主义等现代艺术流派。 野兽 派：马蒂斯画家代表 立体派：毕加索画家代表 抽象主义：蒙德里安画派代表马蒂斯 红色和谐 该画描绘的是一个妇女在窗边桌前摆放食品。人物的面容、服饰及食品等细节全被省略，墙、桌、地面全为红色，藤蔓植物花纹均匀地分布在墙面和桌面上，左上角抽象的树和植物，映衬着绿地蓝天，最
7、上面的那座红色建筑，重复了房间的色彩，在某种程度上，它建立起这幅风景画的深度幻觉。米罗（ 18931983）米罗（ Joan Miro),出生于西班牙巴塞罗那，早期受塞尚影响极深。米罗的 超现实主义绘画 具有鲜明的个人风格：简略的形状、强调笔触的点法、精心安排的背景环境，使画面富有奇思遐想、幽默和清新的感觉 。米罗（ 18931983）加泰隆 风 景 哈里昆的狂 欢 抽象主义蒙德里安（ 18721944 ）， 20世纪几何抽象艺术大师，风格派运动幕后艺术家和非具象绘画的创始人之一。他于 1917年创立风格派，发展出他独特的构图理念，将绘画的基本元素以几何图形的形式进行排列，建立起独树一帜的新造
8、型主义艺术。对 20世纪和今天的建筑。设计产生了很大的影响。 作品 14 作品 36布里奇特 路易斯 赖利（ Bridget Louise Riley 1931 ），是一位有创造性的英国女画家。她是光效应绘画的奠基人之一，也是欧普艺术的杰出代表。被誉为 “ 欧普艺术 ” 的创始人之一。代表作 瀑布第三号 大瀑布 阴影 1.2中国色彩学运用中国艺术中的主观表达不同于西方强烈的情感表现，他总是表现为一种恬淡超然心境，色彩是围绕一个点实施的。我国对色彩的把握不仅体现在三原色上， “间色和复色 ”的使用也毫不逊色。更丰富的色彩则大量存在于佛教洞窟壁画、建筑、民俗生活中。 中国敦煌壁画敦煌窟内壁画内容丰
9、富，风格多样。既有华美 细腻传统的东方纹饰，还有 来自波斯、中亚的绮丽图案，更有融合中西成一家的新风格。可以说，敦煌隋代壁画下仅概括反映了早期艺术的遗风，而且为精美绝伦的唐代艺术奠定了基础。装饰色彩 中国敦煌壁画、年画、唐卡、等作品 年画年画是中国画的一种，始于古代的 “门神画 ”。我国的民间年画多用极色，以黑、白、红、绿、黄、紫等对比强烈、鲜明的色彩来组成画面，而且毫无顾虑地以艳红翠绿、明黄暗紫的色彩搭配，直抒普通百姓心灵感受，色彩运用几乎达到自由表现的程度按着色层次分，可分为单色年画、黑白年画、彩色年画。 唐卡唐卡似于藏族地区的卷轴画，多画于布或纸上，然后用绸缎缝制装裱，上端横轴有细绳便于悬挂，下轴两端饰有精美轴头。画面上覆有薄丝绢及双条彩带。画面色彩十分考究 ,多以固有色平涂为基础 ,善于用金银作画。它分黑、红、金 ,银等吴冠中（ 19192010）吴冠中长期以来不懈的探索东西方绘画两种艺术语言的不同的美学观念，坚忍不拔的实现着 “ 油画民族化 ” 、 “ 中国画现代化 ” 的创作理念，形成了鲜明的艺术特色。在形式表现上，中国画的色魂 墨色水韵是他表现的对象，他的作品抽象，充满了形式美感。
