八年级音乐下册 第1单元 欣赏教案（打包15套） 新人教版.zip

1《狩猎之舞》教案教材内容：欣赏钱兆熹的骨哨与乐队《原始狩猎图》 ，这首音乐是人教版八年级第一单元《华夏古韵》单元里的内容。单元主题是：风格——凸现艺术的个性，本单元的宗旨，在于通过展示艺术作品的时代风格、民族风格和个人风格，使学生从感性上感受到艺术的风格犹如人的面貌，各自有着不同的特点，这些都值得我们去深深地体验，细细地品味，这样才能真正领略艺术的真谛，感受其本质的美。同时，本单元也隐伏着一条简单的音乐史线索，使即将结束义务教育学习的同学们对中外音乐、艺术的发展概貌有一个粗浅的了解。作品分析：乐曲的结构是引子——狩猎——庆功——尾声，乐曲采用简洁朴素的音乐语言，充分发挥了骨哨独特的音色和淳朴的艺术魅力，展示了一幅远古时期人们在夜幕中狩猎的画面，把先民们从发现猎物时的激动心情到捕获猎物后的狂喜场面刻画得栩栩如生。教学目标：1、欣赏音乐《原始狩猎图》 ，体验原始生活的情景，了解源远流长的古代音乐及相关艺术的历史印痕，感受博大精深的母体文化，增强对民族传统文化艺术的认同感和民族自豪感。2、情景体验远古人集体的劳动方式——狩猎，培养学生团结协作的集体主义精神。过程与方法：在音乐情景表演、探究、讨论等过程中，启发学生理解音乐作品的内容和内涵，深入感受音乐所呈现的栩栩如生的画面。教学重点、难点：在欣赏、情景表演、探究讨论等活动中，体验原始生活的情景，感受音乐与远古生活情节内容的完美结合。教学准备：《原始狩猎图》的音乐资料，原始壁画、岩刻的图片、文字，多媒体教学设备等。教学过程：1、 情景创设、音乐表演：乐曲《原始狩猎图》展示了一幅远古时期人们在夜幕中狩猎的画面，刻画了先民们从发现猎物时的激动到捕获猎物后的狂喜场面。这些场面对我们的学生来说是陌生的，如果让学生去感受一些陌生的东西，容易产生隔膜，难以调动学习的主动性。针对这样存在的问题，我为学生创设了情景，然后请一些同学在音乐情景下表演。以音乐《原始狩猎图》的“引子”作为导入，随着我的描绘补充演绎出完整的远古人狩猎的场景，使学生感受出音乐的古朴音调、神秘和粗犷的音乐风格及独特的音响色彩。2、 分段欣赏：2乐曲《原始狩猎图》是一首情节性、故事性很强的作品。让同学们再认真聆听过作品后分段赏析每个部分的音乐带给我们的不同的感受。让同学们说出自己所听到的每个不同的部分所讲述的内容。3、 学习演奏：让同学们选出大家都比较感兴趣的段子，在老师的带领下大家一起来学习用骨笛演奏。并让大家分析骨笛的声音与一般竹笛声音的不同之处。4、创编动作、情景复现：根据钱兆熹的骨哨与乐队《原始狩猎图》之“庆功”和“尾声” ，以及壁画、岩刻上的舞蹈动作，请学生手拉手，老师带头，随着音乐，编创造型和动作，跳起欢庆狩猎成功的舞蹈 。5、小结，结束本课。1《狩猎之舞》教案学情分析:由于媒体的广泛传播，流行音乐像空气一样包围着学生，如花的季节却把缠缠绵绵的相思之意挂在嘴边。课堂上，学生们只想听唱最新流行的歌曲，一听到古典音乐就唉声叹气。但是，在我看来既不能为了迎合学生的口味，便听之任之；也不能完全排斥这种现象。否则，是有悖于素质教育的核心，也不符合当前课改精神。教学目标:1、认识和了解部分古代乐器，如：骨哨、骨笛、埙、编钟等。2、欣赏关于远古时期的壁画、岩刻、花山岩画、舞蹈纹彩陶盆等，拓展艺术知识，丰富审美体验。教学准备：《原始狩猎图》的音乐资料，原始壁画、岩刻的图片、文字，多媒体教学设备等。教学重点、难点:在欣赏、情景表演、探究讨论等活动中，体验原始生活的情景，感受音乐与远古生活情节内容的完美结合。教学准备：《原始狩猎图》的音乐资料，原始壁画、岩刻的图片、文字，多媒体教学设备等。教学过程:（一）创设情景、借景导入。以音乐《原始狩猎图》的“引子”作为导入，随着我的描绘补充演绎出完整的远古人狩猎的场景，使学生感受出音乐的古朴音调、神秘和粗犷的音乐风格及独特的音响色彩。（二）探访远古、艺术再现。1、欣赏关于远古时期的壁画、岩刻。内容包括：动物、放牧、舞蹈、战争等。绘画手法：壁画一般是勾线涂色；岩刻一般是敲凿和磨刻。绘画工具：壁画用的是苔藓类植物、兽毛，颜料是动物的脂肪和血调和的天然矿物；岩刻用的是石头。2、讨论：远古人为什么会将这些动物刻画在岩石或洞穴中呢？远古人或是为了了解生活中的动物，或是为了记录某一次打猎的过程，或是为了记录每次打猎的成绩，或是为了祈求明天能打到更多的猎物等等原因。3、了解古代的一些乐器（埙、骨哨、骨笛等，链接音频） 。（三）欣赏音乐、探究讨论。1、聆听音乐骨哨与乐队《原始狩猎图》之“狩猎” 。（1）想想音乐所表现的画面情景。2（2）说说乐器“骨哨”和“埙”的音色特点。（3）谈谈听完音乐后的感受。2、请五名同学出来扮演远古人猎手，一个扮演野兽，随着音乐，再现激烈的狩猎场面。音乐响起，老师念白：“在悠远的旷野上、山谷里，神秘而安静……” “一头野牛正悠然自得的慢慢走来走去，不时吃着旁边的草。 ”（一学生出来，双手放头上做牛头动作） 。“猎手们正从远处走来，头领正在安排商量狩猎的方法” （五学生出来，围在一起商量对策）。“头领做个手势，五人找好最佳的伏击位置” （五人散开） 。“凶猛的野牛出现了，头领首先冲了上去，展开了激烈的搏斗……猎手们一涌而上……”3、学生点评，更深层次的理解音乐作品。（1）对每个学生的表演互评、自评。（2）结合情景表演师生探讨对音乐的理解。A、音乐具有的情景形象性。B、不同的音乐表现出来的不同的画面，以及两者的巧妙结合。（四）教师小结，结束本课。1《狩猎之舞》教案教学目标：认识和了解部分古代乐器，欣赏关于远古时期的壁画、岩刻、花山岩画、舞蹈纹彩陶盆等，丰富审美体验。教学准备：《原始狩猎图》的音乐资料，原始壁画、岩刻的图片、文字，多媒体教学设备等。教学重点、难点：在欣赏、情景表演、探究讨论等活动中，体验原始生活的情景，感受音乐与远古生活情节内容的完美结合。作者简介：钱兆熹先生是浙江歌舞团国家一级作曲。1936 年生于河南辉县，1949 年加入文工团任双簧管演奏员，1958 年至 1970 年任浙江管弦乐团首席小提琴，同时师从著名作曲家黄源洛学习作曲，后入上海音乐学院师从陈铭志教授等进修作曲。他多年来创作了大量的音乐作品，“扬州慢” 、 “原始狩猎图” 、 “西湖寻梦” 、 “双声恨”等多件作品相继在国际和国内比赛中获奖，并经常有国内、国外的民族乐团演出，获得了很高评价。教学过程：（一）认真聆听这首音乐，配合老师展示的一些关于原始人类狩猎的图片逐渐进入情境。（二）完整欣赏、借景抒情。1、聆听钱兆熹的骨哨与乐队《原始狩猎图》之“庆功”和“尾声” ，让学生根据音乐，描绘出想象中的狩猎后古人们跳舞欢庆和散去的场景。2、欣赏花山岩画、舞蹈纹彩陶盆。3、模仿古人的舞蹈动作，简单的举手、手拉手等动作。4、分析乐曲的结构：引子——狩猎——庆功——尾声。5、探究讨论、情感抒发。（1）音乐与情景内容是怎样结合在一起的？（2）古代人为什么要聚在一起狩猎？对我们有什么启发？（3）体会艺术与生活的关系、集体主义精神。（三）艺术拓展、电影与古乐。1、电影《菊豆》与陶埙。2、编钟、编磬。让学生观看影片中配有乐器音乐的片段，在声音与画面，音乐与内容的交互中熟悉古代乐器的声音、音乐的内涵及古乐的魅力。（四）师生总结、情感升华。乐曲采用简洁朴素的音乐语言，充分发挥了骨哨独特的音色和淳朴的艺术魅力，展示了一2幅远古时期人们在夜幕中狩猎的画面，把先民们从发现猎物时的激动心情到捕获猎物后的狂喜场面刻画得栩栩如生。谁说国乐不如洋？中华五千年灿烂文明，中国古典音乐有着极高的艺术境界。热爱国乐吧！因为它是我们的母体文化之一！1《哀郢》教案教学目标：学会欣赏中国古乐器之美，并了解屈原这位伟大的楚辞作家。教学重难点：了解《哀郢》这首音乐的创作背景，了解关于古代乐器埙的知识。教学内容：一、屈原简介： 屈原 ( 约前 340—约前 278 ) 我国最早的大诗人。名平，字原；又自云名正则，字灵均。战国时楚国人。初辅佐怀王，做过左徒、三闾大夫。主张彰明法度，举贤任能，改革政治，联齐抗秦。后遭谗去职，迭遭放逐。至首都郢为秦兵攻破，遂投汨罗江而死。后世所见屈原作品，皆出自西汉刘向辑集的《楚辞》 。这本书主要是屈原的作品，其中有《离骚》一篇，《九歌》十一篇：《东皇太一》 、 《云中君》 、 《湘君》 、 《湘夫人》 、 《大司命》 、 《少司命》 、《东君》 、 《河伯》 、 《山鬼》 、 《国殇》 、 《礼魂》 。 《九章》九篇：《惜诵》 、 《涉江》 、 《哀郢》 、《抽思》 、 《怀沙》 、 《思美人》 、 《惜往日》 、 《橘颂》 、 《悲回风》 。 《天问》一篇。等等。屈原是我国历史上伟大的爱国主义诗人，对屈原生平及作品特别是其爱国主义精神和高洁的品质，更有必要让学生了解、掌握和领会。二、认真聆听乐曲：在聆听乐曲的基础上老师做关于这首乐器的进一步介绍。《哀郢》由龚国富作曲、赵良山演奏。乐曲截取古琴曲《离骚》中调性鲜明的乐句作基调，揉进如泣如诉的民间唱腔，表现出屈原在被流放途中，远离郢都忧国忧民的情怀。这是一个只有 2 分多钟的埙独奏曲。《乐书》说：“埙之为器，立秋之音也” 。埙的音色幽深、悲凄、哀婉、绵绵不绝，具有一种独特的音乐品质。其魅力在于它的音色，质朴醇厚、高远疏阔，曲调忧伤哀婉、悲凉沧桑。它适合大漠、孤雁，空旷而寂寥；适合边关、冷月，凄清而茫远。所以有人说：埙，不是一般用来把玩的乐器，埙是一件沉思的乐器，怀古的乐器。三、再次聆听：认真感受乐曲中所表达的情感，并结合原著大家勇敢的说一说这首乐曲给大家带来的最大的震撼是什么？可以请同学上台来讲述一下关于屈原的更多的故事，比如说端午节的由来，人们是怎么用各种风俗习惯来纪念屈原的。四、学会总结本曲的中心思想：这首乐曲以屈原的《哀郢》为主题，表现了远古时期混沌初开、曙光初现的人类童年时期那种最初的觉醒和困惑、敬畏和恐惧。1《哀郢》教案教学目标：学会欣赏中国古乐器之美，并了解屈原这位伟大的楚辞作家。教学重难点：学习《哀郢》这首音乐的情感，了解关于古代乐器埙、骨笛等的知识。教学准备：埙、多媒体等。教学内容：一、导入。师：中国音乐文化历史悠久，中国的乐器种类繁多，数不胜数。今天老师找来了很多乐器的图片，看哪位同学能迅速的将中国的民族乐器挑选出来，并说出它的名字。(展示课件)学生回答。师：正是因为中国的民族乐器富有鲜明民族特色，所以同学们能够快速、准确地将它们找出来。那么在这些图片中，你们最想了解哪种乐器呢?你们想知道乐器哪方面的知识呢?学生回答。师：让同学们听关于埙独奏的音乐从而引出本课。二、学习新曲。1、欣赏埙曲：《哀郢》片段(播放音频)。师：这种乐器的音色带给你的是什么样的感觉呢?学生回答。学生欣赏埙的图片(展示课件)。师略讲埙的发展。2、骨笛与《原始狩猎图》 。师：埙是一种非常古老的乐器，它的历史可以追究到战国时期，但是还有一种乐器的历史更加悠远，让我们一起来听一听它的音色。同学们在聆听时候，仔细感受，比较一下，这种乐器的音色和我们已知的哪种乐器的音色相似?欣赏《原始狩猎图》(片段)。欣赏骨笛图片。师略讲骨笛---鹤笛《一个真实的故事》 。三、拓展中国民族乐器运用直观、讨论等教学方法，让学生总结归纳出各类乐器的基本特征。师：埙与骨笛都属于远古时代的乐器，中国的民族乐器历经千年的提炼，在外形、音色、音质、演奏技巧等方面都有了不同程度的改变，请同学们观看 PPT，进一步了解民族乐器。2四、课堂小结。中国的古乐器内涵韵味，深邃而高贵，每种乐器的音色都具有其特有的个性，要想真正的了解中国古典乐器，品尝中国古典音乐的韵味，同学们还需加强音乐语言的学习，在课外多多接触中国古乐器，欣赏中国古典音乐作品。1《哀郢》教案教学目标：了解埙这种乐器，并了解《哀郢》的创作背景，感受这首乐曲带给我们的思想感受。教学重点：运用多媒体教学手段和比较、欣赏、讨论、直观等教学方法，引导学生参与音乐学习活动。教学难点：如何有效地运用多媒体教学手段，组织并引导学生主动参与学习活动。教学准备：课件、埙、少量民族乐器（琵琶、竹笛、二胡、打击乐器） 。教学过程：1、关于《哀郢》的创作背景。第一种说法是放逐思归说。王逸、洪兴祖持这种说法。这种说法推测此诗创作于顷襄王十八年左右（前 281 年） ，因为文中屈原说自己已被放九年，而据明代黄文焕《楚辞听直》认为屈原放逐是在顷襄王九年（前 290 年）左右。所以就是顷襄王十八年了。而据四川省科协的钱玉趾考证，约楚怀王二十九年（前 300 年）,汉北两城市被秦军攻占,屈原从放流九年的汉北逃归郢都,立即被逐,东迁夏浦一带后写出《哀郢》 。第二种说法是白起破郢说。这种说法以王夫之，郭沫若为代表。认为此诗作于顷襄王二十一年（前 278 年） ，当时秦将白起率兵击破郢都，顷襄王率残兵退守陈城（今河南淮阳） 。后来迁都到寿春（今安徽寿县西南） ，到前 223 的被秦灭掉。2、屈原人格对后世的影响。屈原的伟大之处，并非他那至死不离开楚国的实践行为，而是为我们提供了一个人生的进取模式，其内容包括：（1）忠君爱国。他对楚国怀有“深固难徙”的钟爱，有一种超乎寻常的深沉眷恋情绪，本国没有希望，甚至遭祸殒身，但他仍然希望存君兴国；受到疏远、流放之后，他怨君更忠君，将“俗之一改”寄希望于君之一悟，因而有恋阙思君、表白陈情的倾诉，有抨击群小、以显己美的对比。（2）独立不迁。屈原廓其无求，头脑清醒，独立于世，横而不流，他追求正直、光明，鄙视周容、佞曲，即使备受摧残，穷困茕独，谣诼攻击，无人支持，也不改弦易辙。为了美好人格、操节的保持，他牺牲了欢乐、升擢，也牺牲了自己的宝贵生命，更牺牲了比生命还看重的“修名” 。（3）上下求索。对理想、对真理、对美政的追求，执著不懈，不屈不挠。（4）好修为常。屈原说过， “民生各有所乐兮，余独好修以为常” 。一篇《离骚》 ，言修者凡十一，志行高洁，仍不断磨炼、提高、完善。23、认真聆听这首乐曲，感受乐器中表达的情感，想一想埙的音乐有什么特色？适合表现在何种意境？4、介绍埙的相关知识，埙是一种古代吹奏乐器，通常为圆形或椭圆形。以陶制最为普遍，也有石制和骨制等。1《杏花天影》教案教学目标：一、感受、体验《杏花天影》的音乐情绪。二、熟练掌握《杏花天影》的主题旋律。教学重点：一、熟唱歌曲的主题旋律。二、感受歌曲的背景，理解当时的作者的心情。教学难点：培养学生对中国古代音乐的热爱。教学准备：录音机、磁带等。教学过程：一、导入新课。学生听音乐进教室。二、学习新课。1、刚才我们已经初步欣赏了《杏花天影》 ，这次请同学们随着音乐朗诵诗歌，体验诗中之情。2、学唱《杏花天影》 。A、老师范唱《杏花天影》 。B、师教唱《杏花天影》主旋律。师：这首歌曲有个特点，发现什么了吗？生：曲调慢。C、学生齐唱《杏花天影》 ，注意乐句的呼吸和速度。3、听赏合唱曲《杏花天影》 。边听边思考歌曲唱法。4、听赏埙吹奏的《杏花天影》 。为了深切体会这种情感，请同学们欣赏埙吹奏《杏花天影》 ，让学生随着音乐自由想象。三、结束本课。1《杏花天影》教案教学目标：一、通过听赏，引导学生分析歌曲背景。二、以实践、创编等活动形式表现音乐，自己创设情景剧，展示学生对音乐的理解，并从中获得相互合作、参与音乐、表现音乐的乐趣。教学重点：一、熟唱歌曲的主题旋律。二、感受歌曲的背景，理解当时的作者的心情。教学难点：培养学生对中国古代音乐的热爱。教学准备：多媒体课件。教学过程：一、导入新课。1、学生听音乐进教室。2、师生音乐问好。二、学习新课。1、由学生朗诵诗词《杏花天影》 ，初步感受作者的心情。师：请同学们有感情朗读诗词《杏花天影》 。生：绿丝低拂鸳鸯浦，想桃叶当时唤渡。又将愁眼与春风，待去，倚兰桡更少驻。金陵路、莺吟燕舞，算潮水知人最苦。满汀芳草不成归，日暮，更移舟向甚处？2、师：刚才我们已经阅读了《杏花天影》的诗词，这次请同学们随着音乐欣赏歌曲，体验诗中之情。3、师：这节课我们就一起来学习《杏花天影》这首歌曲。学唱《杏花天影》 。A、老师范唱。B、老师一句一句教唱，学生一句一句跟唱。师：《杏花天影》这首歌的特点是曲调较长，是慢曲子，在演唱的时候要注意速度。C、学生齐唱《杏花天影》 ，注意乐句的呼吸和速度。4、听赏歌曲《杏花天影》 。在音乐声中，让学生以小组为单位，大胆发挥想象力，自由编剧。三、总结下课。21《杏花天影》教案教学目标：一、知识与技能。1、感受、体验《杏花天影》的音乐情绪。2、熟练掌握《杏花天影》的主题旋律。二、过程与方法。1、通过听赏，引导学生分析歌曲背景，了解“三叠”的含义。2、以实践、创编等活动形式表现音乐，自己创设情景剧，展示学生对音乐的理解，并从中获得相互合作、参与音乐、表现音乐的乐趣。三、情感、态度、价值观。通过《杏花天影》的学习让学生了解、体验中国古代音乐中的离别之情，培养学生对中国古代音乐的热爱。教学重点：1、熟唱歌曲的主题旋律。2、感受歌曲的背景，理解当时的人们的生活环境。教学难点：培养学生对中国古代音乐的热爱。教学准备：录音机、磁带等。教学过程：一、导入新课。二、学习新课。1、听录音，欣赏诗词《杏花天影》 。2、师：听完录音诵读的诗词，请同学说说这首诗词表达的情绪。 （生：忧伤、惆怅的情绪。）3、学唱《杏花天影》 。A、老师范唱《杏花天影》 。B、师教唱《杏花天影》主旋律。师：这首歌曲有几个段落？（生：两个。 ）C、学生齐唱《杏花天影》 ，注意演唱时的感情。4、再次听赏歌曲《杏花天影》 ，并轻声哼唱，纠正自己的演唱错误。5、聆听埙演奏的《杏花天影》 ，并认识这种乐器。辨析其音色，感受这种乐器一般表现什么样的情绪。三、总结下课。21《楚商》教案教学目标：让同学们学会新欣赏编钟曲的美，并认真感受这首乐曲给我们所带来的那种“大乐与天地同和”的感觉。教学重难点：了解编钟的知识，学习先秦时期楚国的音调特点。教学用具：多媒体、编钟。教学内容：1、教学引入：为大家展示湖北随州曾侯乙墓出土的一套战国早期的编钟，这些乐器的图片，我们知道乐器的数量和种类都是叹为观止的。在这批出土的乐器当中，有一种乐器有着很重要的地位，它和我国的万里长城以及埃及的狮身人面像相提并论，下面就让我们来听听它的音色，并说说它特点。 （播放音乐：编钟低、中、高的音响） 。生 1：高音的时候清脆，像风铃的声音，有穿透力。生 2：低音浑厚，余音很长，有点像庙里撞钟的声音。师：同学们听得很仔细，回答得很好，你能猜出它是什么乐器吗？生：编磬…生：编钟。师：到底是什么乐器呢？让我们一起来欣赏音乐故事（之二）——神奇的编钟。编钟的出土震惊了世界乐坛和科学界，知道为什么吗？师：（有针对性的对音乐术语进行通俗的解释）之所以震惊了世界乐坛是：首先，音域达五个八度，十二个半音俱全，每枚钟可分别发出相隔三度的音，整套编钟可以自由转调演奏乐曲——就是说它可以演奏我们现代的大部分乐曲，相当与现在的钢琴。其次，钟上铸有 2800 多字的镂金铭文，记载了当时的律名、音名、变化音名，并且说明十二音律的律名体系在诸侯国使用的情况，从中可以看出近代乐理中的那些大、小、增、减各种音程的概念，也就是说——这些概念早在 2400 多年前我们已有了自己民族的独特的表达方式。可见，当时音乐理论水平发展程度有多高。正因为这样，它的出土不仅让我们的中国音乐史要为之改写，世界音乐史也要为之改写。那么之所以也震惊了科学界是因为——整套编钟使用的是铜和锡两种金属混合烧制而成的，这种金属在当时的社会就像现在的钻石一样的珍贵和稀有，是权利和财富的象征。2、认真聆听，深入学习。让同学们仔细的欣赏音乐并了解编钟的演奏方法。并播放关于编钟表演的视频。师：从这段视频中我们不仅欣赏到了美妙的音乐，还看到了实实在在的演奏。编钟演奏的2乐曲在我们现在的一些古装电视剧和电影里都有或多或少的展示，能举例吗？一般出现在怎样的场合呢？生：《三国演义》 《西游记》 。生：《汉武大帝》 《大汉天子》 《封神榜》 、生：宴请的时候，祭祀的时候，皇宫大臣娱乐的时候…师：同学们能用自己的语言来归纳中国古代的乐曲的风格特点吗？生：华丽辉煌…生：让人置身与皇宫之中…生：古朴典雅…师：以编钟为主演奏的这些乐曲具有鲜明的风格特点，同学们绝对不会把它和周杰伦或she 的音乐混淆（学生笑） ，古朴典雅，华丽辉煌，看来同学们真的喜欢上了我们的编钟，喜欢上了我们的古代音乐。3、小结，下课。1《楚商》教案教学重难点：了解编钟的知识，学习先秦时期楚国的音调特点。教学用具：多媒体、编钟。教学目标：1.组织和引导学生根据之前课学习过的歌曲《阳关三叠》编排并表演音乐情景剧。发挥学生自主创造的能力。2. 能够在音乐情景剧中将舞蹈、器乐演奏(吹竖笛)、吟诗等相关艺术手段融人其中,充分调动学生的积极性,提高学生综合表现的能力。3.通过欣赏,使学生了解以编钟、乐舞等为代表的我国古代辉煌的音乐成就。引导学生将各门学科(如历史、语文等)的相关知识综合起来,形成一个整体概念。4.了解编钟的音色特点及其在古代音乐文化中的作用。教学过程：(一).复习歌曲《阳关三叠》 。采用齐唱、接唱、小组唱等方式复习歌曲《阳关三叠》 。(二).创编音乐情景剧。1.将学生分为几个小组,分别创编音乐情景剧“送友人” 。可以引导学生先讨论角色、剧情,然后进行剧本和台词创编,最后分角色表演。2.对于人数较多的教学班,教师也可以从班级中选出几位“演员”表演给大家看。对学生观众可以做简单的分工：可以安排部分女同学在周围做杨柳摇摆的示意,可以安排同学吹竖笛或演奏其他擅长的乐器作为声音背景,可以安排部分同学哼鸣《阳关三叠》的旋律营造某种氛围……(三).欣赏《楚商》 。1.问：听赏《楚商》,你们会有怎样的感受？请用精练的词语描述你的感受。2.播放录音。3. 教师将学生回答的词语写在黑板上,并总结这首作品所展现出来的古代音乐风格──凝重、庄严、神圣、清虚等。4.讨论：是什么原因使这首作品的音响不同于今天我们所听的音乐？答案可能会涉及乐器的音色、生活环境、音乐的作用等。(四).总结教师自己总结(或引导学生总结)本课的学习内容、学习效果等。1《楚商》教案教学重难点：了解编钟的知识，学习先秦时期楚国的音调特点。教学用具：多媒体、编钟。教学目标：欣赏《楚商》 ，让学生认识中华民族乐器中国宝级的乐器——编钟，领略编钟音乐的艺术魅力，并通过编钟音乐了解中华民族的一段重要历史。教学过程：一、导入新课。同学们我们前几节课也学了几首关于古代乐器演奏的古时的音乐，我们今天要学的这首乐曲是有一种在中国古代历史上不可或缺的很有价值的乐器，可能我们平时在电视里会经常看到它的演奏，它不仅大气磅礴而且演奏的声音特别好听，同学们你们能猜到老师说的是什么吗？二、欣赏编钟音乐《楚商》 。1、多媒体展示编钟图片、播放编钟音乐2、介绍编钟及编钟音乐。编钟是我国古代的一种打击乐器，用青铜铸成，它由大小不同的扁圆钟按照音调高低的次序排列起来，悬挂在一个巨大的钟架上，用丁字形的木锤和长形的棒分别敲打铜钟，能发出不同的乐音，因为每个钟的音调不同，按音谱敲打，可以演奏出美妙的乐曲。《楚商》是一首最能体现楚国音乐韵味的代表曲目。乐曲优美抒情、古朴典雅。因为这首乐曲是楚国的一首商调式的音乐，所以曲名叫做《楚商》 。稍慢的速度、松弛的节奏使乐曲的旋律优美而流畅。乐曲表现了楚国人民幸福生活的情景。3、欣赏乐曲《楚商》 。《楚商》是根据先秦时期楚国的额音调特点改编整理的一首编钟乐曲。它体现了我国古代“以和为美的”的审美格调，给人以“大乐与天地同和”的感觉。4、介绍曾侯乙墓出土的编钟。湖北随州曾侯乙墓出土的一套战国早期的编钟，共有 8 组 64 件，音域跨五个半八度，十二个半音齐备，是我们迄今为止发现的数量最多、保存最完整、音律最全、气势最宏伟的一套编钟。三、课堂小结。1《流水》教案教学目标 ：一、使学生了解并能复述“知音”的故事。二、了解古琴曲的音乐内涵，认识古琴的音色。三、学会演唱歌曲《阳关三叠》 ，并能感受和表现歌曲的基本意境。教学重点：一、欣赏古琴曲《流水》 。二、学习歌曲《流水》 。教学难点：通过聆听乐曲和音乐实践，理解乐曲表现的意境，自主总结古琴音色和音乐风格，感受音乐旋律，理解《流水》表现的意境与深刻的寓意。教学过程：一、讲故事：1、问：同学们，你们知道古代有关知音的故事吗？2、请学生讲故事。教师在黑板上写出一些关键词：伯牙、钟子期、古琴、高山、流水等。“知音”的故事在史料按《琴史》所载，列子云：“伯牙善鼓琴，钟子期善听。伯牙志在高山，钟子期曰：‘巍巍乎，若泰山。 ’伯牙之志在流水，钟子期曰：‘洋洋乎，若江海。’伯牙所念，子期心明。伯牙曰：‘善哉，子之心而与吾心同也。 ’子期既死，伯牙绝弦，终身不复鼓也。 ”故有高山流水之曲。3、同学们，知音的故事对你有什么触动？学生回答。（学生的答案可能涉及到朋友之间的友情，也可能涉及到音乐沟通人与人之间情感的作用等，都应给予鼓励） 。4、欣赏古琴曲《流水》 。 （也可以在讲故事的时候配上这首乐曲作背景） 。通过深沉、浑厚、流畅的旋律和清澈的泛音，表现了层峦迭嶂，幽涧滴泉，清清冷冷的奇境，绵延不断、富于歌唱性的旋律，犹如点滴泉水聚成淙淙潺潺的强流。按泛音序列下行和五声音阶进行的曲调，大幅度的滑音，伴以滚、佛手法，如同瀑布飞流，汇成波涛翻滚的江海。《流水》是一曲祖国壮丽河山的颂歌，形象生动，气势磅礴，听后使人心旷神怡，激起一种进取的精神。二、唱歌。1、老师范唱。2、学生跟录音学唱。2三、教师总结。1《流水》教案教学目标：一、学生古琴曲让学生了解古琴文化及相关知识。二、通过欣赏体验，了解中国古代音乐的独特魅力。三、相关音乐知识的了解。教学重点：一、讲音乐故事，欣赏古琴曲《流水》 。二、学习歌曲《流水》 。教学难点：通过聆听乐曲和音乐实践，理解乐曲表现的意境，自主总结古琴音色和音乐风格，感受音乐旋律，理解《流水》表现的意境与深刻的寓意。教学过程：一、讲授新课1、展示课件：古琴图片，简介古琴文化及相关知识。古琴，亦称瑶琴、玉琴、七弦琴，为中国最古老的弹拨乐器之一，古琴是在孔子时期就已盛行的乐器，有文字可考的历史有四千余年，据《史记》记载，琴的出现不晚于尧舜时期。本世纪初为区别西方乐器才在“琴”的前面加了个“古”字，被称作“古琴“。至今依然鸣响在书斋、舞台上的古老乐器。古琴最常用的定弦方法被称之为“正调” ，如果我们用唱名来说的话，应是这样：Sol、La、Do、Re、Mi、Sol、La。古琴采用的是独特的记谱方法，称作“减字谱” 。《红楼梦》中的贾宝玉看到林黛玉弹琴时用的谱子，惊呼“妹妹近日愈发长进了，看起天书来了” 。这种“天书”发明于唐代并一直沿用至今。所谓“减字” ，就是将古琴的演奏技法术语所用的字加以简化，比如弹琴时右手的“勾、剔、抹、挑” ，就变成了“勹、易、木、乚” ；左手的“吟、猱、绰、注” ，就变成了“亽、犭、丄、氵” ；再加上弦数、徽位的提示，就形成了减字谱。2、欣赏作品《流水》 。（1）看视频了解《高山流水遇知音》的故事；（2）介绍《流水》遨游太空的故事，让学生参与进来；（3）作品欣赏：琴曲《流水》通过情景交融的艺术手法，描绘了涓涓的山泉和小溪，也刻画了奔腾的江河与大海，表现了人们对富于生命力的大自然的热爱和赞颂。乐曲为复杂的多段体结构。原分九段，可以划为四大部分。第一部分包括一、二、三段。这段音乐歌唱性较强，富于欢快、跳跃的音乐个性。创造了流水在高山峡谷中自由自在流淌的意境。第二部分包括四、五两段，是乐曲的展开部分。它通过主题音凋的变化加以发展，音乐情2绪欢快、跳跃，犹如一股股山泉细流汇集成江河，一泻千里。第三部分由六、七两段组成，这就是张孔山增加的著名滚拂段落，实际上也是乐曲的华彩部分。第四部分包括八、九两段，是乐曲的再现部分，形象地表现了流水似乎已经穿越急流险滩，以从容不迫的姿态向前奔流，浩浩荡荡地注入大海。（4）视频欣赏，边欣赏边讲解。 （感受古代音乐的蕴涵）3、相关知识。（1）中国十大古乐曲:高山流水》 《广陵散》 《平沙落雁》 《梅花三弄》 《十面埋伏》 （琵琶曲）《夕阳箫鼓》 《渔樵问答》 《胡笳十八拍》 《汉宫秋月》 （一种是筝曲，一种是琵琶曲） 《阳春白雪》 。（2）八音介绍4、探究与拓展。古代其他乐器：编钟与埙。5、小结。今天的内容让我们了解到了中华古琴的渊源文化，从而又进一步了解到了一些中华传统音乐的精髓作品，中华音乐文化博大精深，希望在今后的道路上同学们能够更多的去了解，去传扬，中华民族的源远流长的音乐要靠你们来发扬光！1《流水》教案教学目标：一、 、在欣赏《流水》中感受音乐作品的情绪，激发学生学习音乐的兴趣。二、在对比、欣赏和实践体验中，感受音乐要素给音乐带来的影响，初步认识三段体。三、通过交流、体验活动、表演、师生评价等方式来正确理解音乐作品与培养丰富的音乐想象力，激活学生的欣赏热情。教学重点：一、欣赏古琴曲《流水》 。二、学习歌曲《流水》 。教学难点：通过聆听乐曲和音乐实践，理解乐曲表现的意境，自主总结古琴音色和音乐风格，感受音乐旋律，理解《流水》表现的意境与深刻的寓意。教学过程：一、导入：（故事导入） “与其向权贵屈膝，不如挥锤打铁。 ”一位铁骨铮铮的男儿，用自己的信念和生命，弹出了一曲绝响。嵇康,字叔夜,本姓奚,谯国铚县(今安徽濉溪）人。 “竹林七贤”的领袖人物。《广陵散》又名《广陵止息》 ，是我国古代的一首大型器乐作品。据《神奇秘谱》载录，此曲原是东汉末年流行于广陵地区（即今安徽寿县境内）的民间乐曲，曾用琴、筝、笙、筑等乐器演奏，现仅存古琴曲。二、聆听：古琴曲——《广陵散》 、古琴曲——《流水》 。1、学生欣赏；谈感受。古琴曲《流水》诞生于公元前三世纪，是我国民族音乐中最古老的乐曲之一。其传谱属于明代朱权所编《神奇秘谱》 （1425 年）又经四川道士张孔山增加了表现湍急水流的一段，形成现在的乐谱。1977 年 8 月 22 日发射到太空的美国“航空号”宇宙飞船，所携带的喷金唱片，录入了《流水》 。全曲共九段，分为起、承、转、合四个部分。第二、第三段为“起”部，第四、第五段为“承”部，第六、第七段为“转”部，第八、第九段为“合”部。第一段为引子，简单的曲调引出后面的主题。第二段为主题，用泛音手法，表现轻盈、亮晶的流水，自山间淙淙欢快而出。第三段为高八度重复主题，仍基本上使用泛音，表现阳光下水流的晶莹剔透。第四、五段使用按音（实音）演奏，是主题音调的变化发展，曲调中增加了十六分音符的流动，旋律如歌，似山泉汇成江河，稳健扎实地一泻千里。第六、七两段即张孔山以流佛手法增加的两段，第一段中大幅度的滑音和速度变化的对比，似“宛然坐危舟过巫峡，回眩神移惊心动魄，几疑此身已在群山奔赴，万壑争流之际矣” 。2第八段又出现泛音上下起伏式的级进，如经过刚才的起伏，又趋平静。第八、九段再现如歌的旋律，沿着自信、积极又充满激情，重新出现以滚佛手法演奏的流水形象前后呼应贯穿首尾，似水激越，从容不迫地汇入大河。尾声又以泛音奏出主题主调的片断，简洁轻盈地由动入静，结束全曲。《流水》以生动的形象，描写壮丽的山川、抒发宽广的胸怀和坚定不移的志向。2、再次欣赏：古琴曲——《流水》 。3、学生欣赏；谈感受。4、谈谈听后的感受。 （老师从音乐的情绪、速度、节奏去引导。 ）5、把学生分成四个小组，自选乐器去创编；自创舞蹈律动去吻合音乐。 （教师指导）以小组为单位，推鉴学生表演。