1、网络信息技术交流讲座 数码摄影及后期处理技术进阶,第1章 数码相机常识,1.1 数码相机的发展历史与组成体系 摄影的发展历程.摄影诞生于1839年，其“记实、瞬间、快捷”三大特点使得摄影与绘画的关系成为“青出于蓝而胜于蓝”，摄影技术飞速发展,并衍生出电影、电视、DC、DV等新兴艺术门类。 数码摄影的发展历程.数码摄影技术于1981年由SONY开始研制，1990年柯达公司首次推出成熟产品。2000年前后开始走入大众的工作与生活，近二三年性价比的提高幅度呈突飞猛进之势，已逐步取代传统相机而逐渐成为主流。,1.2 数码摄影的特点和优点:,不用胶卷拍摄、无需暗环境； 无化学冲洗，无环境污染； 处理影像
2、快捷、多样、精确、无耗； 高质量地、快速地、远距离传输影像； 图文结合方便、快易； 复制的无限性和保存的永久性； 创新的声音和图象记录功能； 多呈现方式； 相片的易得性。,1.3 数码摄影的组成体系,输入设备：照相机、摄像机、扫描仪 加工设备：电脑、专业软件 输出设备：打印机、网络、印刷系统、扩印机、电视 存储设备：软盘、CF卡、SM卡、MMC卡、SD卡，SONY记忆棒，微硬盘、磁光盘MO、CD-R/W、DVD-R/W，移动硬盘,第1章 数码相机常识,1.4 数码相机成像方式 CMOS（互补性金属氧化物半导体） CCD（电荷耦合器） 1.5 数码相机镜头定焦镜头、变焦镜头微距镜头、标准镜头、增
3、距镜头、广角镜头、柔光镜头、星光镜头、滤光镜头 1.6 数码相机取景方式光学取景器：旁轴平视式、单镜头反光同轴式电子液晶取景器：机背液晶取景器、电子取景器,1.7 摄影要素： 焦距、景深、光圈、快门、构图,调焦是指通过改变镜头的焦距来改变成像视野的大小。对焦是指通过微调镜头使把镜头内的主体成像最为清楚。对焦方式包括手动对焦和自动对焦。 所谓景深就是指当镜头对焦于被摄体时，被摄体及其前后的景物有一段清晰的范围，这个范围就叫景深。,1.7 摄影要素： 焦距、景深、光圈、快门、构图,照片的好坏与曝光量有关，也就是说应该通多少的光线使感光介质得到清晰的图像。曝光量与通光时间(快门速度决定)、通光面积(
4、光圈大小决定)有关。 为了得到正确的曝光量，就需要正确的快门与光圈的组合。快门快时，光圈就要大些；快门慢时，光圈就要小些。所谓构图就是如何取景，使获得的照片布局更合理、给人的感觉更美。,第2章 数码相机的选择,2.1 家用入门级相机注重功能的易用性和可操作性，适合初级摄影爱好者。参考指标：价位：1000至3000元像素：200万至500万光学变焦：3倍手动功能：没有或较少其他功能：简略,2.2 商业级相机（准专业级),自动和手动功能兼备，适用于喜欢手动控制的用户和有一定基础的摄影爱好者。参考指标包括：价位：4000至8000元像素：500万至800万光学变焦：5倍至10倍手动功能：齐全其他功能
5、：丰富,2.3 专业级相机（发烧级),主要是指专业单反数码相机（可继续分为入门级、准专业级和专业级），适用于专业摄影人士。参考指标包括：价位：8000元以上像素：800万及以上光学变焦：视所配镜头而定手动功能：非常齐全其他功能：与传统专业相机类似,2.4 相机的使用和保养,安全的携带相机配备适合的摄影包，避免跌落与磕碰。避免相机进水。相机的保养：擦拭镜头，注意方法。长期不用，电池分离。,第3章 拍摄技巧,3.1.照片发虚的原因及如何正确对焦。,第3章 拍摄技巧,3.2.摄影用光要素光度（光的强弱）光位（正光、逆光、侧光、顶光、低光）光质（聚光与散光）光比（对比度的强弱，表现强硬与温柔）光型（产
6、生不同作用的光线，包括主光、辅光、修饰光、轮廓光、背景光等.）光色指色温，冷色调（高色调）与暖色调（低色调）根据表现主题有着不同的应用,第3章 拍摄技巧,3.2.1 充分利用自然光根据需要正确使用正光、侧光、逆光、反射光、散射光。3.2.2利用人造光需注意问题现在的数码相机一般都有内置闪光灯，使用内置闪光灯时要注意相机与被摄对象之间的距离。距离太近会导致曝光过度，而距离太远会使得光线分布不均匀，导致曝光不足。用户最好查阅数码相机的使用手册，了解内置闪光灯的使用范围，在这个范围内使用一般都能起到很好的效果。,3.2.2 利用人造光需注意问题,改变闪光的角度许多人在使用闪光灯进行拍摄时，习惯性地将
7、闪光灯与被摄物体平行，以便让光线变得均匀。但是在拍摄具有反光性的物体时，例如玻璃、各种电脑板卡时，会在物体上产生亮斑，破坏画面的和谐。这个时候应适当改变数码相机的拍摄角度，从侧面进行拍摄，这样就能避免产生亮斑。,3.2.2利用人造光需注意问题,主体与背景反差大时适当补光不要以为只有在光线较暗的情况下才需要使用闪光灯，有时在光线充足的情况下，也必须使用闪光灯进行补光。在进行逆光拍摄时，主体与背景的反差很大。如果顾及主体进行曝光，那么背景必然曝光过度，而正常还原了背景，主体又曝光不足，这时就需要用闪光灯进行补光了，需 将闪光灯设置成强制闪光进行拍摄。这样就能兼顾主体和背景，照片的背景还原正常，主体
8、也可以得到很好的表现。,3.2.2 利用人造光需注意问题,夜拍闪光一般来说，夜景的拍摄不宜使用闪光灯，利用小光圈和长时间的曝光，能表现出美丽的夜景。在夜晚拍摄人像一般都要使用闪光灯，如果直接打开闪光灯拍摄人像，人物还原是正常了，但是后面的夜景却很暗，无法还原，那么此时就需要使用慢速闪光功能。用光圈优先模式使用较长的快门时间，以闪光灯照亮主体，然后配合慢快门保证背景也能够表现。在手动模式下设定较长的曝光时间，也可以达到同样的效果。 注意一定要用三角架，且人尽量保持不动。,3.2.2 利用人造光需注意问题,外闪的使用外闪，也就是外接闪光灯，既然有了内置闪光灯为何还需要外闪呢？主要原因是内置闪光灯功
9、率小，所拍摄的范围小，而外闪的功率大，自然拍摄的范围也广一些。内置闪光灯已经固定，无法调节方向，而外闪可以灵活地进行上下、左右的调节，使用上更方便。不过，不是所有的数码相机都可以配置外闪，数码相机要具有热靴或者同步接口才能使用外闪。一般内闪的补光距离在35米，而外闪的有效补光范围可以增加到510米甚至更远。,3.2.2 利用人造光需注意问题,跳闪和预闪在平时使用闪光灯的拍摄中，闪光灯一般直接对着被摄者，这样很容易造成阴影，而利用跳闪就可以很好地解决这个问题。跳闪是外闪中一个很常见的使用方式，也就是说闪光灯不直接对着被摄者，而是成一定的角度。利用墙壁、天花板进行反光，这样能使光线变得自然、柔和。
10、 闪光灯还有很多应用技巧，如通过预闪去处红眼现象等。很多应用技巧还需要通过自己的实践去发现。,第3章 拍摄技巧,3.2.3 曝光模式：全自动模式（一般情况下可以使用）半自动模式（快门优先、光圈优先）手动模式是指自己指定光圈的大小与快门的速度。在光圈优先的情况下，我们可以通过改变光圈的大小来轻松地控制景深，而在快门优先的情况下，利用不同的光圈对运动的物体能达到很好的拍摄效果。这两者都要灵活运用，满足我们不同情况下的拍摄要求,3.2.4 快门与光圈的配合,光圈越大，则单位时间内通过的光线越多，反之则越少。 光圈的一般表示方法为字母“F+数值”，例如F5.6、F4等等。这里需要注意的是数值越小，表示
11、光圈越大，比如F4就要比F5.6的光圈大，并且光学相机一般两个相邻的光圈值之间相差两倍，也就是说F4比F5.6所通过的光线要大两倍。相对来说快门的定义就很简单了，也就是允许光通过光圈的时间，表示的方式就是数值，例如1/30秒、1/60秒等，同样光学相机一般两个相邻快门之间也相差两倍。 不过专业数码相机光圈和快门的值可以划分的更细，不受倍差的约束了。,3.2.4 快门与光圈的配合,光圈和快门的组合就形成了曝光量。在曝光量一定的情况下，这个组合不是惟一的。例如当前测出正常的曝光组合为F5.6、1/30秒，如果将光圈增大一级也就是F4，那么此时的快门值将变为1/60，这样的组合同样也能达到正常的曝光
12、量。不同的组合虽然可以达到相同的曝光量，但是所拍摄出来的图片效果是不相同的。一般来说光圈越大，景深的范围越小，也就是当镜头对焦于被摄体时，被摄体及其前后的景物有一段清晰的范围会变小，比较适合于强调主体的突出。,3.2.4 快门与光圈的配合,光圈优先模式光圈优先就是手动定义光圈的大小，然后利用相机的自动测光获取相应的快门值。由于光圈的大小直接影响着景深，因此在平常的拍摄中此模式使用最为广泛。在拍摄人像时，我们一般采用大光圈长焦距而达到虚化背景获取较浅景深的作用，这样可以突出主体。同时较大的光圈，也能得到较快的快门值，从而提高手持拍摄的稳定。在拍摄风景这一类的照片时，我们往往采用较小的光圈值，这样
13、景深的范围比较广，可以使远处和近处的景物都清晰，同样这一点在拍摄有人像的夜景时也适用。,3.2.4 快门与光圈的配合,快门优先模式与光圈优先相反，快门优先是在手动定义快门的情况下通过相机测光而获取光圈值。快门优先多用于拍摄运动的物体上，特别是在体育运动拍摄中最常用。很多朋友在拍摄运动物体时发现，往往拍摄出来的主体是模糊的，这多半就是因为快门的速度不够快。在这种情况下你可以使用快门优先模式，大概确定一个快门值，然后进行拍摄。并且物体的运行一般都是有规律的，那么快门的数值也可以大概估计，例如拍摄行人，快门速度只需要1/125秒就差不多了，而拍摄下落的水滴则需要1/1000秒。 当然拍摄特殊效果和运
14、动轨迹的时的技巧就要另当别论了。,3.2.5 白平衡,白平衡是指在各种光线条件下，尽量使拍出照片的色彩与人眼看到的效果相一致。可以根据不同的天气和不同的室内环境采用不同的白平衡模式。,3.2.6 ISO感光度的应用,感光度（ISO）在传统相机上就是胶片感光速度的意思，通常我们使用的胶卷包装上都能明确看出ISO值，如ISO 100、ISO 200、ISO 400等等，引申到数码相机上就相当于CCD感光速度。通过调节ISO值，可以使CCD的感光敏感度改变，并且ISO越高CCD感光速度越快。也就是说曝光量一定的条件下，ISO越高，曝光需要的时间越短。,3.2.6 ISO感光度的应用,不同胶片ISO感
15、光度之间的相对关系与相机快门指数之间或者光圈指数之间的关系一样，即ISO 100胶片的感光度为ISO 50胶片速度的两倍，也即前者的感光度为后者感光度的两倍。这就是说，如果你用ISO 200胶片以1/250秒，光圈f 8拍摄景物，那么用ISO 100胶片拍摄同一景物就必须给与两倍的曝光量，因为ISO 100胶片只有ISO 200胶片一半的感光度。,3.2.6 ISO感光度的应用,ISO的提高可以有效减少CCD感光时间，这就为我们在弱光下的拍摄提供了方便。因为通常在弱光或夜晚拍摄时，会需要较长的曝光时间，使用闪光灯不当容易破坏曝光，手持拍摄不得不使用三角架来固定相机才能拍出清晰的相片，特别是对于
16、小型数码相机的使用者而言，更为方便。 用不同的ISO达到几乎相同的拍摄效果，可是快门时间却大大加快了。快门速度越快越有利于抓拍运动场面，包括抓拍动物、竞技类比赛，还有水滴等，甚至可以拍出水滴静止的形态，而这些都是以较高的ISO为前提的。,3.2.6 ISO感光度的应用,然而ISO越高就一定越好吗？不少朋友也许会认为是这样的。市面上买到的胶卷不都是感光度越高越贵吗？那么不同ISO设定下的画面质量又怎样呢？ ISO越高照片的颗粒感越明显。对于胶卷而言，颗粒感是由于快速感光时卤化银发生化学变化聚集成团块状而形成的，数码相机则是由于CCD快速感光引起像素感光不均匀而形成噪点的。这么一来，ISO较高的设
17、定不适用于要求品质较高的图片，尤其是人像摄影方面，以及静物拍摄，特写之类。 所以在设置ISO的时候我们要灵活使用，这也是数码相机的一个极大的优势。,3.2.7 曝光补偿的应用,在无法使用闪光灯的情况下，或者主体与周围环境光度相差较大的时候，可在系统自动测光的同时，根据所得效果适当增加曝光补偿或减少曝光补偿（DEV），级差大小可自定义，以获取满意的曝光效果。 曝光补偿主要应用在舞台摄影方面。,3.3 如何构图,3.3.1 构图的基本原则充分利用变焦的方法取其精华；熟用-“黄金分割法”；主体位置-“金角银边草肚皮”,“世界上并不缺乏美,缺乏的是美的发现”,3.3.2 构图的基本方法,画面的整体设计
18、各种线条的运用前景、背景画面的搭配与处理色彩的灵活运用陪体的运用锁定主体构图,3.4 各类主题摄影的拍摄技巧,风光摄影 人像摄影 新闻摄影体育摄影 艺术摄影 广告摄影舞台摄影 动物摄影 植物摄影微距摄影 人体摄影 ,3.4.1 微距摄影,所谓微距拍摄，一般是指焦距在10cm以内的拍摄，主要用于广告摄影和艺术摄影。利用数码相机进行微距拍摄，由于距离拍摄物很近，此时使用内置闪光灯只会导致曝光过度，所以要尽量避免直接使用闪光灯，尽量利用自然光或其他人造光。万不得已时可以采用变焦的方法配以适当的闪光灯曝光进行。,拍摄技巧,3.4.2 校园新闻摄影报道的重点与技巧3.4.3 人像摄影需要注意的几个问题3
19、.4.4 好的照片需要好的题目，要起“画龙点睛”的作用,3.5 实战举例,全景与局部 高大与细小 追随与凝固 虚化与清晰 逆光与剪影 倒影与反光 色温与色调 高调与低调 俯拍与仰拍 特写与质感,第四章 数码摄影的后期处理,4.1数码照片质量选择在拍照前就要根据照片的目的来选择质量模式。64048080060010247681280960160012002048153625601920,4.2 照片的简单修饰,三招成高手,对比度调整（自动对比度与手动调整）色温与饱和度（自动色差） 剪切调整与保存。,4.3 PHOTOSHOP与数码照片特技,照片翻新、去处红眼、抹除瑕疵、背景转换移花接木、制作怀旧
20、、单人多影、动感画面水彩效果、搞笑变形、油画风格、雕刻时光,第四章 数码摄影的后期处理,4.4 数码照片的后期应用转印T恤、装饰像框、电子像册、电子贺卡、明信片、数码贴、像章. 4.5 传统照片的数字化扫描仪与转拍 4.6 数码照片的导出与交流 USB接口，读卡器，数码伴侣，互联网 4.7 数码照片的打印与洗印注意问题,图书：数码摄影与图象处理魔法书杨华 等编著数码照片摄影技巧(韩)John Kim 著-可在当当网上书店购买。 杂志：大众摄影、摄影之友 网站：中艺摄影网校：http:/校内论坛飞翔论坛摄影交流版http:/www.bitfx.org/index.htm 影像：摄影师的艺术 二盘DVD共十集记录片。,推荐资料与网站,成为摄影家的秘诀,勤奋天赋机遇成功多学、多看、多拍，腿勤、眼勤、手勤，由模仿到创作，从技术、技巧到艺术，选定方向，持之以恒，逐步培养自己独特的眼光，形成自己的摄影风格。,
