1、中学生诗词知识讲座第一讲（提纲）概 述第一节 诗歌的起源我国是历史悠久的文明古国，也是享誉世界的诗国。我国诗歌源远流长，世代相传，内容丰富，诗人词家灿若群星，优秀作品浩如烟海。诗歌在我国文学史上占有非常重要的地位。劳动创造了世界，也创造了诗歌。远古时代，先民们就创作了不少劳动歌谣。它是原始社会人们在生产劳动过程中的集体口头创作。我国在没有文字以前就有歌谣的流传。古诗源中收录了许多远古时期的歌谣。有一首弹歌据说是黄帝时代的：“断竹，续竹；飞土，逐肉。”还有一首击壤歌，据说是帝尧时代的：“日出而作，日入而息。凿井而饮，耕田而食。帝力何有于我哉？”等等。说明了我国诗歌历史的悠长。第二节 先秦时期先秦
2、时期，我国诗歌的代表作品是诗经和楚辞。诗经是我国文字记载最早的一部诗歌总集，据说为孔子整理、编辑而成，共计 305 篇。作品大多以四言为主，内容分“风”、“雅”、“颂”三类。“风”是各地方的风土民乐，也称“国风”，计 160 篇；“雅”是王公、贵族们宴饮时的乐歌，计 105 篇；“颂”是祭祀宗庙、颂扬先祖的歌舞，计 40 篇。诗经作品都可入乐歌唱，创作方法是现实主义的。楚辞产生于战国时期的楚国。楚辞是不同于诗经的一种新诗体，具有浓厚的地方特色。楚辞句式较自由，多为四、五、六字句，长短不齐。多用想象、夸张的手法塑造人物形象，具有积极浪漫主义的色彩。楚辞的代表作家是屈原和宋玉。屈原（约公元前 34
3、0278），战国时楚国人，是我国历史上第一位伟大的爱国诗人。屈原一生忠君爱国，忧国忧民，写下了大量闪耀着爱国主义思想的光辉诗篇。代表作有离骚等。第三节 两汉、魏晋南北朝时期两汉时期，我国诗歌发展出现了一个新气象。这个时期的诗歌，主要是乐府诗、民歌和文人五言诗。文人五言诗是在民间歌谣和乐府诗的基础上发展起来的，虽然五言只比四言多了一个字，但它在我国诗歌发展史上却具有里程碑的意义，为后世格律诗词的产生奠定了基础。其代表作品有古诗十九首、木兰辞和孔雀东南飞等。特别是三百多句的长篇五言叙事诗孔雀东南飞，代表了汉乐府民歌的最高艺术成就。魏晋南北朝是五言诗发展的全盛时期，并逐步形成不同阶段、不同风格的诗体
4、。其中较有影响的有：以曹操父子和建安七子为代表的建安体，以竹林七贤为代表的正始体，还有太康体、永嘉体、永明体、齐梁体等。永明体的代表人物周周颙著有四声切韵，沈约著有四声谱。他们首次提出了“四声”、“八病”之说，把四声知识运用到诗歌的声韵上。从此，诗人们在创作时开始自觉讲究平仄韵律，为五言诗向格律诗的过渡准备了条件。这一时期最有成就的诗人是陶渊明。陶渊明（365427），名潜，字元亮，是我国田园诗的鼻祖，世称陶体。他的“采菊东篱下，悠然见南山。”堪称千古绝唱。另外还有谢灵运和谢脁，主要以写山水景物见长，称为山水诗。魏晋南北朝诗体的新发展，主要表现为：1、五言诗已经稳定，2、七言诗开始兴起，3、开
5、始出现了类似后来词的长短体，4、律诗和绝句已在探索和准备之中。与此同时，这一时期也出现了很多优秀民歌，如北朝的敕勒歌等。第四节 唐 代唐王朝是我国封建社会的黄金时代，也是我国古体诗、近体诗完全成熟的时期。唐诗特点：1、数量巨大，作家众多。康熙年间出版的全唐诗收录作品48900 首，作家 2200 多人。1982 年出版的全唐诗补编又收补 2100 多首。2、诗体完备，古体诗、近体诗、歌行、乐府、短篇、巨制均达到高峰。3、题材广泛，内容丰富。4、流派众多，风格多样。5、艺术技巧成熟，创作经验丰富。唐代诗歌可分为四个时期：1、初唐时期（公元 618713），约 100 年。主要代表人物是初唐四杰王
6、勃、杨炯、卢照邻、骆宾王和陈子昂。2、盛唐时期（公元 713762），约 50 年。主要代表人物是李白和杜甫。李白（公元 701762），字太白，伟大的浪漫主义诗人。他的诗想象丰富，笔力豪迈，语言奔放，能较好地反映现实生活，又有高度的艺术技巧，是我国诗歌史上浪漫主义诗人中最杰出的代表，被后人称做诗仙。现存诗 1000 首。杜甫（公元 712770），字子美，是现实主义诗人中最杰出的代表。他的诗反对权贵的专横，同情劳动人民的疾苦，被后世誉为诗圣。杜诗格律严谨，艺术功力深厚，对后世影响很大。存诗 1400 多首。3、中唐时期（公元 762825），约 70 年。主要代表人物是韩愈、白居易、刘禹锡、
7、柳宗元和浪漫主义诗人李贺。4、晚唐时期（公元 825906），约 80 年。代表人物是杜牧、李商隐和温庭筠。第五节 五 代晚唐五代是词的发展时期。词的创作趋于繁荣，对宋词的发展起了引导作用。词是一种新诗体，是曲子词的简称。南宋以后词这个名称才正式确定下来。五代时期主要词作家有晚唐诗人温庭筠，花间词派代表人物韦庄，南唐中主李璟、后主李煜和冯延巳，其中成就最高的当数后主李煜。李煜（公元 937978），字重光。其词的特点：1、声调谐婉，不做拗体。2、词意明畅，直抒胸臆。如他的词句“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”“流水落花春去也，天上人间！”3、结构完美，词脉清晰、和谐。4、在词的形式上也有
8、所创新。第六节 宋 代宋代在我国古代文学发展中有着重要的历史地位。宋诗虽不及唐诗，但它独具面貌，也有很大成就。而宋词则极为兴盛，被当作宋代文学的代表，形成我国诗歌创作上一个新的高峰。宋诗的代表人物是王安石、苏轼、黄庭坚，其特点是以文为诗，以议论为诗。苏轼诗最能体现宋诗特点。如题西林壁：“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。”王安石的登飞来峰：“飞来山上千寻塔，闻说鸡鸣见日升。不畏浮云遮望眼，只缘身在最高层。”南宋诗坛有四人名气最大，他们是陆游、杨万里、范成大和尤袤。其中成就最高的要数陆游。陆游（公元 11251209），字务观。陆游是古代诗歌创作数量最多的大家，现存
9、诗 9200 余首，词 130 首。其诗内容丰富，感情真挚，语言畅晓。宋词在我国词坛上达到最高峰。全宋词和全宋词补辑共收录了 1430 多家词人的 20800 首词作。北宋著名词人有晏殊、欧阳修、范仲淹、柳永、苏轼、黄庭坚、秦观、贺铸、周邦彦等。其中成就最高的是苏轼。苏轼（公元 10361101），字子瞻，号东坡。他是继欧阳修而起的文坛领袖，是一位多才多艺的杰出作家，其散文、诗、词、书、画成就都很高，特别是诗和散文的创作独步天下。他是我国豪放派词作家的代表，有词作 350 多首。主要代表作品有念奴娇赤壁怀古和江城子密州出猎。词至南宋，发展到极盛阶段。主要作家有：李清照、张元干、张孝祥、陆游、辛
10、弃疾、陈亮、刘过、刘克庄、姜夔、吴文英、文天祥等，其中以李清照、陆游、辛弃疾、姜夔等成就最高。这一时期的作品多表现爱国主义主题，气势宏伟、豪迈悲壮，尤以岳飞的满江红词和文天祥的过零丁洋、正气歌诗等最为悲壮、激昂。第七节 元 代元代时间较短，其文学成就主要是曲。元曲是继宋词兴起的一种新诗体，它与唐诗、宋词并称于文学史。元曲题材广泛丰富，创作视野广大深邃，反映生活图画鲜明生动，塑造人物形象丰满完整，语言通俗明白，格调清新自然。所有这些，与唐诗、宋词相较都毫不逊色。所以历史上有唐诗、宋词、元曲的说法。据金元散曲统计，元代散曲作者有 220 人，作品有 4270 多首，其中小令3800 多首，套曲约
11、470 多首。元曲的主要作家有：元好问、关汉卿、郑光祖、白朴、马致远等，其中成就最高的是元好问。元好问（公元 11901257），是名冠金元两代诗坛的一颗巨星，也是第一个变词为曲、开创曲作的人。其曲大都清润疏俊、迥出时作，开创了元曲本色派的先声。元曲的另一流派被称作文采派，作品文采华美，辞藻綺丽，清俊典雅，以藻取胜。如马致远的小令天净沙秋思：“苦藤老树昏鸦，小桥流水人家。古道西风瘦马，夕阳西下。断肠人在天涯。”第八节 明代和清代明清两朝约六百年，是我国戏剧和小说的兴盛时期。明清的民歌和文人诗词也有一定的发展。明代诗坛上前后出现了好几个流派，如以李梦阳、何景明为首的前七子和以李攀龙、王世贞为首的
12、后七子派，以三袁为代表的公安派，以钟惺、谭元春为首的竞陵派等。但他们的成就都不是很大。清代诗歌虽不唐宋，但超过元明，出现了许多作家和流派。近代人徐世昌编辑的晚晴簃诗200 卷，共收清诗 6100 家，27000 多首。清初成就最高的诗人当数爱国诗人顾炎武，他诗学杜甫，被后人称作“前明诗家之后劲，本朝诗家之开山”。有清一朝，也是诗人辈出，流派纷程。其中比较有成就的流派有：以王士稹为代表的神韵派，以沈德潜为代表的格调派，以袁枚、赵翼为代表的性灵派，以陈维崧为代表的阳羡派，以朱彝尊为代表的浙西派，以张惠言为代表的常州派，还有以龚自珍、魏源为代表的改良派，还有清末民初柳亚子等人组织的南社等。其中改良派
13、诗人提出“诗界革命”的口号。主张“第一要新意境，第二新语句，而又须以古人风格入之。”而南社的诗人们则追随孙中山先生，鼓吹资产阶级民主革命，为诗坛开了一代新风气。总结一下我国古典诗歌发展的历史，大致可以分为 5 个阶段：1、远古至先秦，诗歌产生发育期；2、两汉至隋末，古体诗发育成熟期；3、唐代，近体（今体）格律诗高度成熟期；4、五代至宋代，宋词的高度成熟期；5、元至明请，元曲发育成熟，诗词继续发展。第九节 现、当代1919 年 5 月 4 日，我国爆发了反帝反封建的“五四”运动。在“五四”运动中，革命先驱们提出了文学革命的口号，从西方引进了新诗体，即我们现在所说的新诗。新诗基本上不讲格律，自由、
14、散文化，在我国诗歌文学上可以说是一场革命。但先驱们在提倡新诗的同时，却对传统诗词采取了极左的、一律排斥和反对的不正确态度，因而在相当长的一段时间里，传统诗词受到压抑，处于低谷。只到上个世纪八十年代初期，随着全国范围的思想解放运动的深入开展和改革开放政策的逐步实施，传统诗词才开始复苏，并逐步繁荣、发展起来。当前，我国传统诗词发展势头良好。我们为什么要在青少年中提倡学一点古典诗词知识呢？我在一篇文章中曾分析了四个方面的意义。第一，可以加深青少年对祖国优秀传统文化的了解，明荣知耻，增强民族自尊心、自豪感，培养深厚的爱国主义思想。第二，可以在青少年面前树立一大批杰出历史人物形象，并把他们作为自己的人生
15、榜样，像他们那样对待人生，对待事业，对待国家和民族，使自己成长为对国家和社会的有用之才。第三，可以陶冶情操，培养情趣，使人脱离庸俗，辨别美丑，追求高雅，热爱生活，关心社会和他人，从而养成健康向上的良好兴趣与爱好。第四，还可以启迪智慧，开发才智。激发写作热情，训练写作灵感，培养写作能力。总之，青少年学习一点古典诗词知识，无论对于学校的素质教育，还是对于青少年本身的健康成长，以及对于祖国优秀传统文化的继承和弘扬，都有着不可低估的积极意义。思考题：1、青少年为什么要学习一点古典诗词知识？2、简要说明我国古代诗歌发展的概况。3、我国古代诗歌的诗体主要有哪四大类？中学生诗词知识讲座第二讲诗韵和四声中国古
16、典诗词大都是讲究格律的。所谓“格律”，就是诗词的格式、韵律，包括它的句数、字数、平仄、押韵、对仗等规则。诗与词、曲、联等的格律基本上是相通的，但在具体运用上则又不尽相同。本章主要讲格律诗的押韵、平仄和对仗等的基本知识。第一节 诗 韵一、韵和押韵诗是韵文。押韵是我国传统诗词的首要特征。从古到今，凡诗歌，不论它是什么诗体，都是必须押韵的。否则，就很难称为诗。什么叫“韵”？南朝人刘勰在其文心雕龙中说：“同声相应谓之韵。”辞海解释“韵”即“和谐的声音。”可见，所谓“韵”，就是音的协调、和谐。其作用是使诗歌读起来琅琅上口，具有音乐性、节奏感和韵味，借以增强诗歌的艺术感染力。押韵，就是将“韵”依一定的规则
17、用于诗中。押韵的位置习惯上也叫韵脚。它是专指诗歌创作中，把同韵同调的字用在句末以求声韵和谐的规律。诗的押韵有四忌：一忌出韵，二忌凑韵，三忌重韵，四忌同义韵（如花、葩，香、芳，忧、愁等）。二、古韵和新韵现在人们使用的韵书大体上有两类：一类是古韵，通常人们把它叫做平水韵；一类是中华诗词学会 2004 年颁布试行的以普通话为基础的中华新声韵（十四韵）。另外还有一些地方和个人自行编撰出版的韵书。鉴于目前国内诗词界使用古今声韵尚未统一的情况，中华诗词学会在其二十一世纪初期中华诗词发展纲要中提出了“知古倡今、双轨并行”的意见。作为青少年同学，主要应熟练掌握和运用当代新声韵，但对古声韵知识也应有所了解。这里
18、，我们先简单介绍一下古声韵的相关知识。1、古韵在我国历史上，凡写诗、填词、作曲，在一定时期内大体上都有个用韵的共同标准。即使当时还没有韵书，诗歌作者也都会根据当时的语言习惯来安排韵脚用字。从诗歌产生起，诗人写诗都是这么做的。如诗经中的硕鼠：“硕鼠，硕鼠，无食我黍！三岁惯汝，莫我肯顾。”用的就是“姑”（u）韵。魏晋以后，始出现韵书。相传有晋朝吕静编撰的韵书，南北朝时周颙编的四声切韵，沈约编的四声谱，隋朝人陆法言等人编的切韵，唐朝人孙愐编的唐韵，北宋人陈彭年编的广韵等。据史书记载，这些韵书都分别是在总结前人韵书的基础上编撰的，就当时而言，一代比一代精细、严谨、实用，但都已失传。到了十三世纪中叶，金
19、朝平水（今山西临汾）人王文郁编撰刊行了一本平水新刊韵略。约 20 年后，南宋刘渊（也是平水人）刊行了壬子新刊礼部韵略。因为王文郁和刘渊都是平水人，后人就把他们编撰的韵书叫做平水韵。后来，王文郁和刘渊编的韵书也失传了，但“平水韵”的资料，却保存在清朝初年经皇帝钦定的佩文诗韵一书中，而且一直沿用至今。佩文诗韵即平水韵，据统计共收入汉字一万多。分平、上、去、入四声。其中平声又分上平和下平，但平水韵中的上平和下平在读音上是一样的，只是因为有些平声字数太多而分的，不象今天的阴平和阳平在读音上是有区别的。平水韵的韵目共 106 个，其中平声韵目 30 个，4300 多字；上声韵目 29 个，1850 多字
20、；去声韵目 30 个，2300 多字；入声韵目 17 个，1800 多字。平水韵又把平、上、去、入分为平、仄两部分，上平、下平为平声，上、去、入为仄声。古代人写诗、填词、作曲，包括写对联，对用字的平仄声要求都是非常严格的，有的词、曲对入声字还有更特别的要求。这在以后的学习中我们再一一的做些介绍。平水韵的每一个韵目都是采取用第一个字来代表这个韵目。如：上平声 15 个韵目为：东、冬、江、支、微、鱼、虞、齐、佳、灰、真、文、元、寒、删。下平声 15 个韵目为：先、萧、肴、毫、歌、麻、阳、庚、青、蒸、尤、侵、覃（tan）、盐、咸。上声 29 个韵目为：董、肿、讲、纸、尾、语、麌、荠（ji）、蟹、贿、
21、軫、吻、阮、旱、潸（shan）、铣、筱、巧、皓、哿、马、养、梗、迥、有、寝、感、减、琰。去声 30 个韵目为：送、宋、绛、寘、未、御、遇、霁、泰、卦、队、震、问、愿、翰、谏、霰、啸、效、号、个、禡、漾、敬、径、宥、沁、勘、艳、陷。入声 17 个韵目为：屋、沃、觉、质、物、月、曷、黠（xie ）、屑、药、陌、锡、职、缉、合、叶、洽。韵目中有些韵，声调接近或比较接近的，称为邻韵，如东和冬、鱼和虞、先和元寒删等。邻韵在古体诗中一般可以通押；但写近体诗时，要求就不一样了。写近体诗只能在首句入韵的诗中，这个首句的韵可以用邻韵，而其他二、四、六、八句的押韵必须用本韵部的韵，不能通押。通押了就算出韵或者叫错
22、韵，就违反了写格律诗的规矩。如宋代诗人郑思肖的咏制置李公芾：举家自杀尽忠臣，仰面青天哭断云。听得北人歌唱里，谭州城是铁州城。这首绝句用的韵是“臣”、“云”、“城”三字，按平水韵的韵部分，“臣”属上平声十一真韵，“云”属上平声十二文韵，“城”则属于下平声八庚韵。在严格的格律诗里，这样用韵是不允许的。如果参加科举考试的话，只能算不合格。再如鲁迅的赠日本歌人：春江好景依然在， 远国征人此际行。莫向遥天望歌舞， 西游演了是封神。这首诗用了“行”和“神”两个韵。“行”属下平声的八庚韵，“神”属上平声的十一真韵。按平水韵的用韵要求也是不规范的。鲁迅先生出这样的问题，大概为家乡的方言所误。平水韵使用至今已有
23、七百多年的历史。随着时间的推移，汉语言的发展变化，平水韵中有很多地方与今天的语言实际已不相适应。因此，提倡诗词声韵改革、推行新声新韵的任务，便自然地摆在了我们这一代人的面前。2、新韵当前各地编的新韵书很多，但不少比较粗糙。我们要学习和掌握的，重点是2004 年中华诗词学会颁布的中华新韵（十四韵）简表。现就这个简表的有关问题，给同学们做一介绍。因简表所列字数太多，就不一一介绍了。我们复印了发给大家，希望大家认真学习并妥为保存，以备今后写作古诗词时查阅。现将这 14 个韵部的平声第一个字介绍如下：一麻：a ia ua二波：o e uo三皆：ie e四开：ai uai五微：ei ui(uei)六豪：
24、ao iao七尤：ou iu(iou)八寒：an ian uan an九文：en in un(uen) n(uen)十唐：ang iang uang十一庚：eng ing(ieng) ong(ueng) iong(eng)十二齐：i er 十三支：(-i) (*)零韵母十四姑：u有几个问题在这里需要说明一下。第一， 韵部划分的依据普通话这份简表以普通话为读音的基础，以新华字典的注音为读音的依据。将汉语拼音的 35 个韵母，划分为 14 个韵部。在这个十四个韵部中，除了阴平、阳平两部分的字属平声，剩下的便是仄声。比起古平水韵来，学习和使用要简单、明了、方便得多。第二，韵部划分的标准同身同韵用汉语
25、拼音注音，韵母可分为韵头、韵腹、韵尾三个部分。韵母中开头的i、u、称为韵头，韵头后面的元音部分称为韵腹，它是韵母发音的主部，韵腹后面的辅音部分，即 n、ng 称为韵尾。韵腹和韵尾合称韵身。有的韵母没有韵头，只有韵身。有的韵母没有韵尾，韵腹就是韵身。显然，韵身相同的字，发音取同一收势，读起来是和谐统一的，因而是押韵的。所谓同身同韵，即是将韵身相同的字归于同一韵部。这样就是音韵划分有了明确的可操作的标准和尺度，从而使其建立在科学的基础之上。用汉语拼音注音，韵头又称为介母，没有韵尾，韵母即是韵身。韵母相同，自然同韵。因此，同身等韵更是理所当然的了。第三， 平仄区分的原则只分平仄，不辨入声每个韵部中发
26、音为阴平、阳平的字，即为平声字；发音为上声、去声的字，即为仄声字。不再区分入声字。这样，每个韵部实际上自然分成了平声和仄声两个部分。用入声韵的词牌、曲牌，用新声韵时一律改用仄声。第四，与旧韵书的关系倡今知古，双轨并行；今不妨古，宽不碍严创作旧体诗词，提倡用新声韵，也不反对用古平水韵。但在同一首作品中，新韵和古韵不得混用。新韵和古韵比较而言，新韵简单、宽泛、明了，而且容量也大，有利于人们特别是青少年学习写作古体诗词，有利于传统诗词文化的继承、发展、繁荣和弘扬。第二节 四 声汉字是单音字，一字一音。有的字虽有几种读法，但每种读法还是一个单音。1、汉语声调声调是汉语的主要特征，可能在它产生的时候就是
27、这样。有人统计，我国最早的诗歌总集诗经305 篇，其中有 82%是按四声押韵的。如关雎、硕鼠、伐檀、君子于役、兼葭等等，大体如此。那时虽然没有韵书，但诗人们写诗已经知道押韵，知道诗歌用韵要顺口悦耳，自然和谐。2、古代汉语四声上边我们已经讲到，古代汉语的四声分为平声、上声、去声和入声。南朝人沈约编了一部四声谱，梁武帝问一个名叫周舍的人：“何谓四声？”周舍回答道：“天子圣哲是也。”周舍的意思是说，“天”是平声，“子”是上声，“圣”是去声，“哲”是入声。如何区别古代四声？明朝有个叫真空的和尚编了一个玉鈅匙歌诀：平声平道莫低昂，上声高呼猛烈强，去声分明哀远道，入声短促急收藏。意思是说，平声随口平读，其
28、声不高不低，而尾音自然延长。上声向上高读，其声亢而嘹亮，并无尾音。去声向下重读，其声哀而且远，尾音较短。入声向上急读，其声既木且实，没有尾音。古四声中最难掌握的是入声字，入声字读准了，四声问题就基本解决了。3、现代汉语四声现代四声与古代四声不同。现代汉语四声以汉语普通话为基础，分为阴平（一声）、阳平（二声）、上声（三声）、去声（四声），没有入声字。古代的入声字按照“平分阴阳、入派三声”的原则，全部分派到平、上、去三声里。同学们都已学过了现代汉语拼音知识，对现代四声的掌握基本上是没有问题的。这里的一个关键是要注意方言的误读，特别是我们沿淮流域的人，往往把平声读成三声，写作古诗词时就容易出错。辨别
29、四声是区分平仄的基础，更是写作古体诗词的必备知识。按照传统的划分法，在现代汉语中，阴平、阳平属平声，上声、去声属仄声。掌握了汉语的四声知识，并能运用它去正确辨别每一个汉字的声调，就为古体诗词的阅读、欣赏和写作打下了坚实的基础。思考题：1一般了解古平水韵的基本知识。2重点掌握中华新声韵（十四韵）。中学生诗词知识讲座第三讲作者：hty 文章来源：黄天宇网络社区 点击数：19 更新时间：2007-5-14主讲老师：周文龙格律诗三要素上一章我们讲授了古典诗词的诗韵和四声。通过上一章的学习，大家初步了解了诗是韵文，写诗必须押韵和如何押韵的知识，同时也了解了古代汉语四声和现代汉语四声的有关知识。同学们对这
30、些知识的掌握，对于下一步的学习是非常重要的。在本讲中，我们要重点学习的是关于格律诗（这里主要指近体诗）的三大要素，也就是人们平常所说的平仄、对仗和押韵。格律诗与古体诗不同的地方，主要有四点：一是句数固定。绝句四句，律诗八句，排律一般在十句以上。二是押韵严格。一般要求押平声韵，很少押仄声韵。三是讲究平仄。而且有一定的规则，要求诗有定句，句有定字，字有定音。四是要求对仗。特别是八句的律诗，中间两联一般都要用对仗。第一节 关于平仄一、 平仄与诗词格律平仄是诗词格律的一个术语，也是格律诗三大要素之一。在第二讲里我们已经讲过，无论是古代汉语还是现代汉语，就其声调而言，都可分为两大类：平声和仄声。平声就是
31、声音平直，仄声就是声音倾侧不平的意思。在古代平水韵里，人们把上平声和下平声归为平声，把上声、去声和入声归为仄声。今天，现代汉语取消了入声，大约 1800 个左右的入声字被分派到平、上、去三声里，即所谓的“入派三声”。因此，阴平声、阳平声归为平声，上声和去声归为仄声。诗词是语言的艺术。人们利用平仄两种声调，在诗词句中相互交错，从而使声音协调多变，抑扬顿挫，铿锵悦耳，具有强烈的音乐美和艺术感染力。我们讲诗词格律，其中最主要的一条就是讲平仄。传统格律诗词之所以经久不衰，而且被人们称为国粹、国宝，这种讲究平仄声韵的艺术特点，恐怕就是其中一个非常重要的因素。著名语言学家王力先生曾说过：“近体诗最本质的特
32、点是讲究平仄。如果不讲平仄，一首诗尽管是四句或者八句，也不能叫绝句或律诗，而仍然是古体诗。”毛泽东在给陈毅同志谈诗的一封信中也说过：“律诗讲究平仄，不讲平仄，即非律诗。”格律诗的平仄看起来似乎很复杂，但是基本要求只有一个，即平、仄相间。因为讲诗词格律主要还是讲古人的作品，所以我们还是按照传统习惯，用四种符号来代表“平”、“仄”、“入声”和“可平可仄”。这四种符号分别是：“”代表平声“”代表仄声“”代表可平可仄“”代表入声下面举几首绝句和律诗来加以说明。先看王之涣的五言绝句登鹳雀楼：白日依山尽， 黄河入海流。 欲穷千里目， 更上一层楼。 再看杜甫的五言律诗春夜喜雨：好雨知时节， 当春乃发生。 随
33、风潜入夜， 润物细无声。 野径云俱黑， 江船火独明。 晓看红湿处， 花重锦官城。 再举一首七言绝句和一首七言律诗。先看李白的望庐山瀑布：日照香炉生紫烟， 遥看瀑布挂前川。 飞流直下三千尺， 疑是银河落九天。 再看鲁迅先生的自嘲：运交华盖欲何求， 未敢翻身已碰头。 破帽遮颜过闹市， 漏船载酒泛中流。 横眉冷对千夫指， 俯首甘为孺子牛。 躲进小楼成一统， 管他冬夏与春秋。 从上边这些例诗中，我们可以看到，无论是古人写的还是今人写的格律诗，都是很讲究平仄声的，而且诗句中平仄声的配置也是很有规律和方法可循的。这在下面我们将继续讲到。二、 平仄在格律诗中的运用汉字读音分四声、讲平仄，由于语音平仄声调的不
34、同，在诗句中交错使用，自然而然地就能使诗句读起来抑扬顿挫，铿锵悦耳，增加了音乐感，避免了单调、乏味。平仄交错使用的方法主要有两种：1、在本句中平仄大体是“两两”或“三两”交错的，如：五言句： 国破山河在（杜甫） 林暗草惊风（卢纶） 七言句： 两个黄鹂鸣翠柳（杜甫） 朝辞白帝彩云间（李白） 2、在对句中（除了韵脚字外），平仄都是相对的，如：五言句： 国破山河在 林暗草惊风 城春草木深 将军夜引弓 七言句： 两个黄鹂鸣翠柳 朝辞白帝彩云间 一行白鹭上青天 千里江陵一日还 从上述例句中可以看出，除韵脚外，句中平仄都是两两相对，或者是三两相对，尤其是节拍所在处（即双数字处），一般总是平声字与仄声字交错
35、安排的。在诗词中，句子凡符合这种规律规定的，就叫做“律句”；凡不符合这种规律规定的，就叫做“拗句”。“拗”就是读起来拗口不顺畅的意思。律诗中出现了“拗句”，可以采取“救”的办法来弥补，如果不“救”，就叫做“失律”。这在以后我们还要讲到。词、曲中也多用律句，但它们都有各自的特点和要求，这里就不具体介绍了。三、运用平仄需要注意的问题1、要正确辨别入声字。阅读格律诗词，或用“平水韵”等古声韵写作格律诗词，都有一个正确辨别入声字的问题。关于入声字，我们在上一讲里已经给大家做了一些简单的介绍。在古韵书中，入声字大约有 1800 多个，其中常用的大约有700 多个。现代汉语废除了入声，原来的入声字按照“入
36、派三声”的原则，都分派到平、上、去三个韵目里。入声本来就是仄声，因此派到上、去两韵目的字，仍然归仄声，没有什么问题。有问题的就是分派到平声韵目里的旧读入声字。对于这部分旧读入声字，只有利用韵书去熟悉和记住，别的现在还没有什么更好的办法。现在提倡用中华新声韵来写作格律诗词，如果大家掌握了诗词格律，又是用新声韵来写作，入声问题也就不复存在了。2、要正确识别、理解和掌握平仄两读字。平仄两读字有两种情况需要注意：古今平仄异读字，但字义不变。如：俱古读平声，今读去声。如杜甫“野径云俱黑”、“尔曹身与名俱灭”。这里“俱”字均为平声。对于此类古今平仄异读字，如果用新声韵写作，就要特别注意，只能把它作为仄声字
37、用，否则，把它用到诗句中应该用平声字的位置上，就要出现失律的现象。宁古只读平声，今分两读。“安宁”的“宁”读阳平声；“宁可”、“宁死不屈”的“宁”读去声。对于此类字，用新声韵写作，就要具体对待，分清具体的语言环境和词义所指，不可胡乱使用。拥 古读上声，今读阴平声，等等。这里就不一一例举了。平仄两读字，即可平可仄，但词性、词义都不变。这种情况要看它在诗词中所处的位置来定其读音。比如：看、听、望、忘、醒、教、过、叹、漫、横，场等等。一字多义，音随意转。这部分字因词性、语义不同而读音不同，如：观、和、长、为、更、论、禁、骑、燕、中、荷、磨、传、调、弹、号、分、兴、将、降、行、藏、量、担、盛、当、石、
38、车、虹、重，等等。3、要注意方音的误读。在我们沿淮地区，方言虽然不是很严重，但也大量存在，特别是阴平声（一声）被误读成上声（三声）的现象很普遍，比如：风、波、双、霜、冰、花、天、街、阶、舟、周、书、朱、诸、猪、妈、爹、敲、英、桑、丧、伤、张、章等等。对于初学古诗词的人来说，不论是使用古声韵，还是使用新声韵，方音误读的问题都是一个不小的拦路虎，必须引起足够的重视。以上这些情况，在格律诗词的阅读、赏析尤其是写作中，都会经常遇到。因此，做为一名古典诗词爱好者和习作者，同学们都必须正确对待，认真研习，熟练掌握。思考题：格律诗的三大要素是什么？阅读下列诗作，并用符号标出它们的平仄声调。有兴趣的同学，不妨
39、再找出它们的入声字，并用符号标注下来。第一首：闻王昌龄左迁龙标遥有此寄（李白诗）杨花落尽子规啼， 闻道龙标过五溪。我寄愁心与明月， 随君直到夜郎西。第二首：春望（杜甫诗）国破山河在， 城春草木深。感时花溅泪， 恨别鸟惊心。烽火连三月， 家书抵万金。白头搔更短， 浑欲不胜簪。第二节 关于对仗一、对仗是构成律诗的重要因素之一什么是对仗？对仗又叫对偶。就是在韵文中，上下两句中的词组结构和词性要相同，互相成对，而平仄声调则要相反，如同古代的仪仗队一样，两两相对。刘勰在文心雕龙中说：“造化赋形，文体必双；神理为用，事不孤立。夫心生文辞，运裁百虑，高不相须，自然成对。”他在这里把对仗看成是事物的客观存在和
40、文艺创作的规律。可见古人对对仗这种行文形式和修辞方法已经有了很有见地的认识。汉字是一字一音，最适于对仗。古代诗文如诗经中就多有对仗的句子。后来对仗形式更为发展，并逐渐衍化为骈体文、律诗和对联等诸多文学样式。对仗的作用就是能使读者在接受作品思想内容的同时，也能欣赏到作品的一种形式的整齐、对称和协调之美，而作品的这种形式美又能反过来增强作品思想感情的感染力。从某种意义上说，我国传统诗歌中的律诗，其艺术生命力之所以历经千年而不衰，对仗这种修辞手段的运用，恐怕是一个很重要的原因。因此，在诗词创作中，凡按格律要求应该对仗的地方，一般都要尽量使用对仗，以增加诗词的美感。而不使用对仗或使用的不正确，就不能称
41、作律诗。二、对仗的基本要求：1、本句平仄相间，对句除韵脚外，要平仄相对。这在前面已讲到，这里就不再重复。但有一点仍然要提请同学们注意，即在对仗句中，一般都是“两两”或“三两”相间与相对。这种现象，恐怕与我们汉语言的词组结构、语音音节、节奏等因素有很大的关系，不可忽视。2、出句和对句的字数、句型和词类要相同，义类要相对。如王勃的诗句：海内存知己天涯若比邻从句型、词类上讲，上下两句是相同的：“海内”与“天涯”都是主谓结构的方位词组，“知己”与“比邻”都是动宾结构的名词词组，而中间的“存”与“若”都是动词。从词义上讲，上下两句又是相对的：“海内”指国内或者说是近处，“天涯”则指国外或者说是很遥远的地
42、方。“知己”是指知心、至交、朋友，而“比邻”则是指邻居、近邻。我们再看杜甫诗的两个例句： 两个黄鹂鸣翠柳一行白鹭上青天 无边落木萧萧下不尽长江滚滚来例句中的“一行”与“两个”、“白鹭”与“黄鹂”、“上”与“鸣”、“青天”与“翠柳”，例句中的“不尽”与“无边”、“长江”与“落木”、“滚滚”与“萧萧”、“来”与“下”，基本都是这种句型、词类相同，而词义义类相对的情况。三、 词的分类是对仗的基础1、词的分类。王力先生按照律诗的对仗，把词概括为九类。名词类：表示人、事物、时间、地点的词，如人名、地名、专用名、日月、星辰、山川、江河、草木、花卉等等。动词类：表示人或事物的动作、行为、发展变化的词，如看、
43、听、笑、哭、唱、吃、喝、读、写、爱、恨、跑、走、跳、升、降、飞、落、保卫、建设、发展、变化等。形容词类：表示事物的性质、状态或声音的词，如美丑、香臭、明暗、胖瘦、高低、长短、轻重、快慢、嘀嗒、轰隆等等。代词类：表示能起指示、代替作用的词，如谁、哪、你、我、他、尔、汝、吾、余、这、那、彼、此、这里、那里、你们、我们、他们、它们等。数词类：表示数目多少和次序先后的词，如个、十、百、千、万、初一、老大、第一，等等。另外，与数词类相联系的，还有表示计量单位的量词，如尺、丈、里、斤、两、分、亩、只、匹、头、担、吨、石、块、台、辆、部、间等等。某些名词与数词配合，也可以用来做量词使用，如一天的“天”，五更
44、的“更”，三年的“年”，九霄的“霄”，半锅的“锅”等。颜色词类：表示色彩的词，如黑、白、红、绿、黄、蓝、橙、紫、翠、碧、苍、寈、素、黛等等。一些带有色彩的名词如金、银、铜、霜、雪、血、枫等，也可用来表示色彩、方位词类：表示方向、位置的词，如东、南、西、北、上、下、左、右、内、外、前、后等等。副词类：表示动作、行为和性质状况的程度、范围、时间、语气，而对动词、形容词起修饰、限制或补充作用的词，如已、已、将、很、又、正在、忽然、未曾、竟然等等。虚词类：包括连接词和介词。连接词表示词语间的连接关系，如和、与、或、不但、而且、即使、因为等。介词表示介绍某些词语为另一词语的附加语，如从、于、沿着、依照、
45、按照、以、为、因、将、把等。2、同类词相对还应注意：数目字，包括孤、独、无、半等字，自成一类。颜色词自成一类。方位词，如东、西、南、北、上、下、左、右等自成一类。连绵词，如葡萄、杜鹃、鹦鹉、鸳鸯、蟋蟀等，只能与同词性的连绵词相对。3、名词还可细分为：天文、地理、时令、宫室、服饰、用器、植物、动物、人伦、人事、体形等。如：渡头余落日墟里上孤烟“墟里”与“渡头”是地理对，“孤烟”与“落日”是天文对。不才明主弃多病故人疏“多病”与“不才”，“故人”与“明主”，都是人伦对。四、对仗的基本形式对仗的形式有很多种，这里给同学们简单介绍几种诗词创作中常见常用的对仗形式。工对。凡同类词相对，就叫工对。如“天对
46、地、雨对风、大地对长空、东西对南北、万紫对千红”等等。比如毛泽东送瘟神（二）中的两联，就是标准的工对：红雨随心翻做浪，青山着意化为桥。天连五岭银锄落，地动三河铁臂摇。有些名词虽然不同小类，但在诗词语言中经常被平列，也可算作工对。如“天地”、“诗酒”、“花鸟”等相对。还有一些反义词相对，对得好的也算工对，如李白的塞下曲：晓战随金鼓宵眠抱玉鞍宽对。在一联中，或词性对得不太工整，或词组对得不十分严格，这种对仗称为宽对。如李白的登金陵凤凰台中的一联：三山半落青天外，一水中分白鹭洲。前六个字对得都很工整，但第七字“洲”字是表地理的名词，“外”字是表方位的方位词，严格讲两字不能相对，但如果把“外”字理解为
47、“青天之外”，把“洲”字理解为“白鹭之洲”，从这个意义层面上讲，亦可为对。这样的对仗就叫做宽对。另如毛泽东的赠柳亚子先生颔联：“三十一年还旧国，落花时节读华章。”其中“三十一年”与“落花时节”，虽然讲的都是时间、时令，但对的就不那么工整。像这种情况在古今诗人的诗词作品中经常可见，大家也就约定俗成，共同认可，并把它作为对仗的一种形式来使用了。流水对。出句和对句说的是一个意思，如流水不断地连贯而下。也就是一句话分做两句来说，但一般情况下前后不能颠倒。比如王之涣的登鹳雀楼中的尾联：“欲穷千里目，更上一层楼。”李白的春思：“当君怀归日，是妾断肠时。”王维的辋川闲居：“一从归白杜，不复出寈门。”杜甫的留别贾严？：“一秋常苦雨，今日始出云。”白居易的赋得古原草送别：“野火烧不尽，春风吹又生。”等等。这些都属于流水对。借对。即借字形、字义或字音为对。借形的如李商隐的马嵬诗：“此日六军同驻马，当时七夕笑牵牛。”这里“驻马“与”牵牛“本不同义，是借形相对。借义的如杜甫的曲江诗：“酒债寻常行处有，人生七十古来稀。”这里借一寻为八尺、二寻为一常（古代一寻为八尺二寻为一常）之意，来与“七十”相对。借音的如刘长卿的新按奉送穆谕德诗：“事直皇天在，归迟白发生。”借“皇”与“黄”谐音，来与“白”相对。王安石的
