影视文学研究1：世界电影史.ppt

1、影 视 文 学 研 究,声电光影话人生,主讲教师,闲言碎语,你今年看了哪些电影？,你最喜欢哪部电影？,还记得你看过的第一部电影吗？,你最喜欢谁拍的电影？,闲言碎语1,你最喜欢的电影演员是,你最近在看哪部电视剧？,你最喜欢的一部电视剧？,你看过的第一部电视剧还记得吗？,你喜欢的电视演员,闲言碎语2,闲言碎语3,我们该如何评价一部影视剧作品？,绪 言,1.“影视文学研究”是为我校汉语言文学相关专业开设的选修课。本课程开设在第5学期，每周2学时, 共34学时，2学分。2.“影视文学”是研究电影、电视艺术及其规律的一门学科。,一、课程的性质与任务,3.本课程重在介绍中外电影、电视发展的基本脉络，重点阐

2、述艺术分类中电影、电视的归类；论述影视艺术的本体特征、影视艺术的时间和空间；介绍影视艺术的节奏、镜头运用与画面；论述电影蒙太奇在电影中的重要作用；解析了电影长镜头、影视艺术的声音；并对影视艺术鉴赏理论作了阐释。4.对部分影视艺术经典作品进行鉴赏和解析。,5.通过本课程的学习，使学生了解影视艺术的产生与发展；掌握各个不同历史时期、不同国家的电影发展概况、影视流派、代表性作品及其影响；掌握影视艺术自身的基本特点、表现手段、艺术手法，从而提高学生对影视艺术规律的认识和欣赏影视文学作品的能力，培养学生审美情趣，提高审美能力。作到洋为中用、古为今用，在继承中外优秀文明遗产的基础上，努力创新。,二、教材与

3、教辅资料,课程教材：陈阳主编影视文学教程,参考资料：,1.陈旭光、戴清著影视鉴赏北京大学出版 2.彭吉象影视美学 3.严前海影视文学批评 4.一生要看的500电影. 5.金晓非中外经典电影欣赏十二讲,三、了解主要教学内容,电影篇,电视篇,鉴赏篇,01,02,03,目录,CONTENTS,电影篇,世界电影简史,中国电影简史,电影艺术的基本特性,01,（1）,（2）,（3）,电视篇,电视剧发展史,电视艺术的生产,电视剧的叙述艺术,02,（1）,（2）,（3）,鉴赏篇,影视艺术鉴赏理论,影视艺术鉴赏实践,03,（1）,（2）,四、授课方法与要求,1.理论学习+影视欣赏我们的理论讲授力求简明而有系统，

4、重在联系实际理解概念、影视文艺理论和流派；提高对影视艺术基本理论问题的理解思考能力。,2.加强实践教学环节创造必要的条件组织学生观摩影视作品，展开分析、讨论、撰写影视评论、读书笔记（包括理论书籍、案头阅读的影视文学剧本）等。,五、拓展与延伸,1. 两位学者（电影评论人）：戴锦华、毛尖2.两个网站：豆瓣、知乎3. 四本杂志：电影文学电影评介中国电视当代电视4. 一个电视节目：电影频道佳片有约,戴锦华,北京大学中文系比较文学研究所教授，博士生导师。北京大学电影与文化研究中心主任。从事大众传媒、电影与性别研究。 电影批评（第二版）北京大学出版社2015年，电影理论集锦，电影批评入门书,毛尖,华东师范

5、大学教授、上海作协理事、上海电影评论协会副会长，她的研究涉及20世纪中国文学和电影、世界电影、英美文学等。 代表作：有一只老虎在浴室 ,六、考核方式,总评成绩=出勤（10）+平时成绩（40）+期末成绩（50）平时成绩：影视评论小论文（23次）期末成就：最后一次课随堂考查,七、互动方式,微信群影视文学讨论组1（9211）影视文学讨论组2（9222）,01,电 影 篇,世界电影简史,第一章,一个概念：什么是电影？,电影：电影是一种以现代科学技术为手段，以画面和音响为媒介，通过在特定的银幕时空中创造出来的连续性影像表述世界的大众化艺术。,第一阶段 小荷才露尖尖角,电影的初兴,1,这是电影发展的第一个

6、阶段，指的是从1895年电影的诞生到20世纪30年代有声电影产生之前的这一时段,约30多年。,1.“电影之父”卢米埃尔兄弟,电影是世界上唯一可以知道诞生日期的艺术,路易斯卢米埃尔,1895年12月28日，法国人路易斯卢米埃尔在巴黎卡普辛路大咖啡馆的印度厅里，用他自己研制的电影放映机公映了自己摄制的12部影片。人们就把这一天视为电影正式诞生的日子，卢米埃尔也被人们誉为“电影之父”。,2.电影魔术大师：梅里爱（教材P5）,梅里爱把戏剧艺术引入了电影制作的过程，比较系统地把舞台艺术运用到银幕上，拍摄了一大批戏剧化的影片。梅里爱还把电影分成外景片、科学片、幻景片和排演片四大类，代表作月球旅行记,3.蒙

7、太奇的发明者布赖顿学派,布赖顿（英国地名）学派的代表是英国的威廉逊和斯密斯，这二人最初是海滨照相师，后来成为拍摄新闻片的摄影师。布赖顿学派对电影最大的贡献就是发明了蒙太奇。,什么是“蒙太奇”？（教材P160）,蒙太奇指电影创作过程的剪辑组合。蒙太奇有广、狭二义。狭义的蒙太奇专指对镜头画面、声音、色彩诸元素编排组合的手段。它是电影的叙事语言。,4.电影艺术的奠基人：格里菲思（P4）,格里菲思是美国著名导演。他吸取了诸家之长，融会贯通，形成了独具魅力的电影艺术语言。他把纪实主义、技术主义以及其他艺术门类中的有效因素融于一炉，成为电影艺术的奠基人。其代表作是一个国家的诞生和党同伐异。,5.德国表现主

8、义学派,表现主义电影学派是德国电影史上的一个流派，于第一次世界大战前起源于慕尼黑，战后传播到柏林。以梅育为首的表现主义艺术家，面对德国战败后动荡不安的生活现实，对国家和个人的前途感到悲观渺茫，同时又不甘沉沦于这种现状，于是把发自内心的焦灼和躁动投射到了他们的电影作品中，形成了表现主义学派。,第二阶段：接天莲叶无穷碧,电影的成熟之路,2,主要指从20世纪30年代有声电影的开始到20世纪60年代中期的世界电影发展情况，约有30多年。,1.色彩斑斓的法国电影,（1）先锋派电影运动：布努爱尔的一条安达鲁狗（1929）。本片是超现实主义电影之父路易斯布努埃尔和超现实主义主义画家萨尔瓦多达利的跨界合作。表

9、现的是人的梦境和潜意识。,（2）现实主义电影的继续发展,雷诺阿的幻灭、游戏规则（1939）游戏规则（1939）：异性之间是否存在真的友谊？实际是对发过当时历史与政治的隐喻与反讽。,（3）“新浪潮”电影,特吕弗的四百下、阿伦雷的广岛之恋。1957年，法国女演员（埃曼纽尔莉娃）来到日本广岛拍摄一部宣传和平的电影时，邂逅当地的建筑工程师（冈田英次），两人在短暂时间内忘记各自的有夫之妇、有妇之夫身份，产生忘我恋情。,广岛之恋是世界电影的转折点，影片中首次出现大胆而新颖的叙事技巧，电影将早已为文学把持的地盘夺了过来，超现实主义和意识流介入，影片同传统的、以设置一个无所不知的讲述者为基础的现实主义表演实行

10、了决裂。,法 玛格丽特杜拉斯,“现代小说的最高成就者是卡尔维诺、君特格拉斯、莫迪亚诺，还有玛格丽特杜拉斯”。（王小波）,思考题,从杜拉斯的两部作品看电影和文学的关系,2.风格多样的苏联电影,（1）隐喻电影：爱森斯坦的战舰波将金号、普多夫金的母亲（2）“散文化电影”：瓦西里兄弟的夏伯阳（3）潮落潮起：钢铁是怎样炼成的（1942）,美国电影 的好莱坞模式,美国电影业繁荣发展的 第一个黄金时期 The First Golden Period of American,20世纪3050年代,1930年,用电影探讨国家的政治，西线无战事的创作手法够直接、尖锐和深刻。用如此的批判锋芒透视战争，即使是今天的好

11、莱坞，也数不出几个编导能像刘易斯迈尔斯迪那样“胆大妄为”。,1934年,一夜风流是好莱坞影业第一个发展时期最具有代表性的范本，是这一类型片的杰作，奠定了爱情喜剧片的故事格局和叙述方式。那个时代的好莱坞有上百部模仿这类爱情喜剧的影片。拍摄得更好的是1953年的罗马假日。,1939年,无论时间怎样流逝，乱世佳人都不会随风而去。它在艺术电影的殿堂上牢牢地享有一席之地，并鹤立鸡群，一次次地摘取世界电影史上的珍珠。很难用一句话准确全面反映和概括影片的内涵，但哪个坚不可摧的思佳丽形象始终坚不可摧。,1940年,“悬念大师”阿尔弗雷德希区柯克到美国后执导的第一部影片蝴蝶梦，就一鸣惊人。影片中真正的主角是没有

12、影象的丽贝卡。她不仅存在而且非常强大，让影片里的“我”和影片外的我们既时时刻刻地毛骨悚然，又强烈地希望了解她。,1941年,公民凯恩无论在思想深度还是艺术表现手法上都达到了前所未有的高度。它不是那种让人一看便知的影片，而是一部含义深邃，需要反复诅嚼的思想和学问。它是电影的诗、传说、寓言和神话，它包含了对生活高度的凝练，对人性和社会的深刻理解，以及对心理世界的理性体会。,1943年,卡萨布兰卡是一部被研究世界电影的学者们视为美国类型片惊险侦探片的“里程碑”之作。经典影片就是一个多菱角的镜子，一面是精湛的艺术，一面是深刻的内涵，一面是动人的音乐，一面是幽默的语言，卡萨布兰卡做到了。所以，时光无论怎

13、样流转，却依然震撼观众的心灵。,1946年,黄金时代是从参战者带着战争中生理和心理的损伤回归和平生活的侧面来反思战争的。它不仅丰富了电影创作的形式，而且引起的心理和感情震撼，比直接描写战争更理性、更强烈。因而今天的好莱坞依然喜欢模仿和抄袭之。,美国电影业繁荣发展的第一个黄金时期形成的原因,一、好莱坞的“垂直控制”策略 Hollywoods strategy of monopoly,好莱坞的“垂直控制”策略是指美国各大电影制片公司通过其雄厚的经济实力，建立自己的电影院线，专门发行和放映自己制作的影片。,1908年，因具备拍摄电影外景的多种条件，散居美国各地的电影商人陆续集中在洛杉矶市的西北郊区，

14、取名好莱坞Holly wood。好莱坞逐渐建设成为美国电影制片业中心的同时，也使得美国电影艺术迅速发展。,电影生产一旦被有远见的企业家纳入他们熟悉的工业化生产和销售轨道之后，其获取的利润是其他任何制造业所不能比拟的。,八大电影公司的崛起 The rise of the eight great studios,卡尔莱姆利1912创建,1914 阿道夫朱尔科出资建设,卓别林和格里菲斯1919创建,1917年建立,联美电影,派拉蒙,环球电影,二十世纪福克斯,华纳四兄弟1924组建,1924 在哥伦比亚广播公司基础上建立,1928诞生后塞尔兹尼克管理,1924由米特罗高德曼和梅耶公司 合并建立,米高梅

15、,哥伦比亚,华纳兄弟,我们对好莱坞有点误解，我们老觉得好莱坞像跟艺术有点关系，那个地方跟艺术没有什么关系。它毫不隐瞒地告诉你它是一个工厂，在生产各种产品，它的最终的归结是商业的结算。中国导演陈凯歌,二、好莱坞的“明星制”策略 Hollywoods strategy of star system,好莱坞的“明星制”策略是指美国电影公司的老板千方百计挖掘和培植具有潜质的电影演员，使其成为观众争相崇拜的偶像。,明星制部分男演员亨佛莱鲍嘉、克拉克盖博、加利格兰特,葛里高利派克 Gregory Peck （1916 2003 ）,亨佛莱鲍嘉 Humphrey Bogart (1899 1957),克拉克

16、盖博 Clark Gable (1901 1960),卡萨布兰卡,乱世佳人,罗马假日,马龙白兰度 Marlon Brando,柯克道格拉斯 Kirk Douglas,西德尼波蒂埃 Sidney Poitier,玛丽璧克馥 Mary Pickford 1893-1979,葛丽泰嘉宝 Greta Garbo 1905-1990年,葛丽娅嘉逊 Greer Garson 1908-1955,茶花女,明星制部分女演员 费雯丽、英格丽褒曼、奥黛丽赫本,英格丽褒曼 Ingrid Bergman (1915 1982),费雯丽 Vivien Leigh (1913 1967),凯瑟琳赫本 Katharine

17、Hephburn （19072000）,乱世佳人,卡萨布兰卡,伊丽莎白泰勒 Elizabeth Taylor （19322003）,奥黛丽赫本 Audrey Hepburn （19291993）,玛丽莲梦露 Marliyn Monroe （19261962）,罗马假日,三、好莱坞的“类型片”策略 Hollywoods film pattern in early days,好莱坞的“类型片”策略是指按照不同类型或样式的规范要求，制作影片，这是一种商业性的影片制作方式。,早期好莱坞的主要“类型片”,西部片、喜剧片、犯罪片、科幻片、 歌舞片、战争片、爱情片、伦理片、 动作片、灾难片、儿童片、恐怖片,

18、西部片 是以十九世纪下半叶美国人开发西部荒蛮地区为题材的，表现除暴安良的正义精神的类型片。喜剧片 是通过影片再现生活中的荒谬性，以此满足观众的快乐愉悦心情的类型片。恐怖片 是应用刺激的视觉氛围和强烈的恐怖效果造成观众心理惊悚的类型片。犯罪片 是通过犯罪题材来反映特定社会现象。其共同特征是罪犯通常神出鬼没、浑身是胆，但最终不是锒铛入狱就是命丧枪下，令人一吐扬善除恶之快。,早期好莱坞 的主要“类型片”,好莱坞的类型片也抑制了艺术家的创作个性。如果影片的艺术个性无法被观众接受，那么必然受到好莱坞电影工业的排斥。,好莱坞是美国电影业的象征，是闻名遐迩的世界影都。它会萃了全美国、甚至欧洲乃至世界的影坛精

19、英，制作了一部部脍炙人口、经久不衰的传世名片，培育了一批批璀璨夺目的红伶巨星，是今天世界电影市场上无可争议的霸主。,好莱坞类型片电影美学 1、故事情节完整合理 2、清晰简单的显现情节 3、人物形象类型化和平面化 4、拍摄方法的审美趣味和唯美主义倾向,（1）歌舞片,爵士歌王 出水芙蓉(1944),http:/ 城市之光 摩登时代 大独裁者,http:/ 后窗（1954，第29届奥斯卡最佳导演提名）,后窗是一部由希区柯克执导，詹姆斯斯图尔特、格蕾丝凯利、瑟尔玛瑞特等主演的悬疑片。 该片讲述了摄影记者杰弗瑞为了消磨时间，于是监视自己的邻居并且偷窥他们每天的生活，并由此识破一起杀妻分尸案的故事 。,h

20、ttp:/ 。 2.他富于幽默、擅长制造悬念的拍摄手法风靡世界影坛，被众多后辈导演争相模仿 。 3.悬疑惊悚片的代名词。 4.他擅长制造银幕上的紧张气氛，并通过巧妙的处理让观众也参与到影片的情节中；他在电影的悬念技巧设置、审美效应等方面都做出了很大程度的变革；积极探索电影的叙事语言，引入弗洛伊德式的精神分析。,（4）严肃影片,关山飞度（1939）,九世纪的美国西部，一辆马车在荒漠中行驶着，车上有八个素不相识的乘客:银行家、妓女、酒鬼医生、孕妇、商人、牛仔、执法官、赌徒。一段充满了艰险的旅程，一路上危险重重，马车要躲避印第安人的追杀，妓女要忍受他人的轻视和冷落。孕妇Lucy在半途就要分娩了，醉醺

21、醺的医生能否化险为夷？后，最后Ringo和Dallas这两个社会边缘人能否走到一起？ 第12届奥斯卡金像奖最佳影片(提名) 第12届奥斯卡金像奖最佳导演(提名) 约翰福特 第12届奥斯卡金像奖 最佳男配角,http:/ 2.奠定西部片的经典叙事模式孤胆英雄与邪恶势力的斗争；集大成者、里程碑 3.人物形象与性格的展示 4.马车封闭的空间；内部矛盾和外部矛盾形成的张力,马车,追杀,印第安人,豆瓣精彩影评,心满意足奖牛仔：我为父报仇成功，搭讪勾引成功，功成隐退成功。 孕妇：我生孩子成功，找老公成功，和备胎勾搭成功。 车夫：到地了，车票钱没少，车没坏，马没丢。 事与愿违奖 银行家：我打算拿着钱换个地方

22、东山再起，结果被逮个正着。,稀里糊涂奖 酒商：我想健健康康去洛兹堡开拓市场，没想到中了箭躺着到达，庆幸阿帕奇勇士忘了在箭上涂毒药。 赌徒：我没打算去洛兹堡，也没打算不去。是备胎就该死吗? 执法官：我抓到逃犯了，我真的抓到逃犯了。 意外惊喜奖 医生和妓女：我们在原来的地方混不下去了，打算换个地方继续混，没想到在旅途中重拾自信。感谢阿帕奇勇士，感谢小北鼻。,正午（1952）,西部片、复仇、孤胆英雄,小镇执法官威尔凯恩在卸任的当天，同未婚妻艾米举行了婚礼，两人预备开始蜜月旅行的当口，小镇迎来了三位不速之客，他们是皮尔斯、科比和本，三人在火车站等候五年前被威尔抓获的恶棍弗兰克米勒。预感小镇将被卷入一场

23、血腥仇杀的人们纷纷躲避，或者力劝威尔离开，但前任执法官执意留下，并开始在镇上寻找帮手，岂料不得升迁的员警哈维、当年审判弗兰克的法官等人全部与此事撇清了关系，新婚妻子也不支持威尔的坚守，孤立无援的威尔只得拿起自己的枪战斗。,http:/ 宾虚（1925） 正午（1952） 爱丽丝梦游仙境（1933）成就： 1961年 ，第33届奥斯卡金像奖终身成就奖 1953年 ，第25届奥斯卡金像奖最佳男主角 （正午） 1944年 ，第16届奥斯卡金像奖最佳男主角(提名) 战地钟声,卡萨布兰卡（1942）,二战期间，卡萨布兰卡是欧洲逃往美国的必经之地，那里鱼龙混杂，局势紧张。里克（亨佛莱鲍嘉饰）是一个神秘的商

24、人，他在卡萨布兰卡开了一家人气很旺的夜总会，并拥有两张宝贵的通行证。一天，反纳粹人士维克多和妻子伊尔莎（英格丽褒曼 饰）来到夜总会，原来他们正在逃避纳粹的追捕。碰巧的是，里克发现，伊尔莎竟然是他的旧日情人。那段爱曾经刻骨铭心，却因为一个误会而终止。而当误会消解时，伊尔莎和里克的感情还是不可避免的重燃了。里克手上的两张通行证能帮助维克多度过难关，但这样一来，伊尔莎是决定留下，还是离去，他们的爱情在政治和伦理的推波逐流中走向何方,（5）经典爱情电影,乱世佳人（1939年） 魂断蓝桥（1940年） 罗马假日（1953年）,4.意大利新现实主义电影运动,意大利新现实主义电影：罗西里尼的游击队西卡的偷自

25、行车的人罗马11时,偷自行车的人 (1948),二战过后，罗马同许多城市一样，充斥失业和贫困，人们常常为一个工作机会争得头破血流。已失业多时的里奇费劲千辛万苦获得一份海报张贴的工作后，却为这份工作需要一辆自行车犯愁，为了以后的日子好过，他用妻子的嫁妆-床单换回已经当掉的自行车，不想，他的自行车在上班第一天就被盗。里奇同儿子布鲁诺寻遍罗马大街小巷，也没能找到他赖以活命的自行车，眼见无指望的日子又要降临，里奇决定以牙还牙，可是他的运气却没有别的小偷好。,罗马11时 Roma ore 11 (1952),二战后的罗马，上百名女子应征一个打字员的职位。在等待面谈时，她们蜂拥挤进一座老房子，在挤楼梯时造

26、成楼梯倒塌，很多人被掩埋在砖头瓦砾中。她们中有贫困艺术家的妻子、试图从良的妓女、不喜欢本职工作的女佣、失业工人的妻子等等。每个姑娘的故事独立成篇又彼此交织，令人既对她们的遭遇产生同情，又对时政的混乱不公提出质疑。影片在最大程度上真实反映了战后意大利经济复苏时期的社会现状，揭露出当时严重的失业和贫困问题，是具有相当社会批判力度的杰作。意大利新现实主义的代表作，但因其反应现实的力度致使当时的意大利政府采取了全面封杀的态度，结果使这部片子的知名度大幅度降低，但本片无论从表现手法，还是演员表演，到对社会，人性的刻画揭露，无不表现出深厚的功力和艺术水准，其成就足以使它超越偷自行车的人成为新现实主义的巅峰

27、之作,第三阶段：映日荷花别样红,世界电影走向颠峰,3,20世纪60年代末到20世纪70年代期间的世界电影发展情况，虽然只有10多年时间，但是，由于电影已经拥有完善的技术设备，进入了艺术上精益求精的阶段。世界电影艺术走向了颠峰。,1.意大利的“政治电影”,（1）政治电影概念：指60年代后半期到70年代中期西方各国兴起的以政治事件为题材的电影创作潮流。它着重表现当时真实的政治事件、政治运动，以及个人与这些事件、运动有直接关系的行为和命运。政治电影起源于法国，后来遍及西欧、北欧、拉丁美洲诸国和日本、美国。其中意大利的政治电影占有特别重要的地位。,（2）“政治电影”作品,政治电影的先驱：卓别林的大独裁

28、者大地在波动 (1948) 组织者 I (1963) 城市上空的魔掌 (1963) 革命前夕 (1964) 将军的子弹 (1966) 同流者 Il (1970) 对一个不容怀疑的公民的调查(1970),（3）著名导演：贝纳尔多贝托鲁奇,1.革命前夕(1964)2.同流者（1970）3.1900（1976） 4.擅于把富有家庭气息的浪漫情节和心理批判作为表现的核心，并结合一些政治、社会内涵，形成了他独特的创作风格。,一九零零 (1976),1901年1月27日，意大利北部两户家庭产子，阿弗雷德，富有的农场主的孙子；奥尔茂，贫穷的农户的孙子。两人从小就结下了友谊，然而因为地位阶级与出身经历的不同，

29、注定了两人天壤之别的迥然人生。 由意大利著名导演贝纳多贝托鲁奇执导的史诗巨作一九零零，以20世纪初期意大利社会动荡时期为故事背景，时间跨越40年，讲述了阶级矛盾和家族纷争下仇恨和抗争的故事。本片被西方国家视为阶级斗争电影读本，加上电影情节的大胆尺度，影片被长期禁映。,（5）意大利“政治电影”的特征,深刻揭示复杂的社会问题和政治问题，具有鲜明的批判性；,题材大多具有重要的政治意义，反映人们所关注的问题；,在戏剧化处理的过程中，突出纪实性；,善于运用意识流手法，去更好地体现政治性主题；,2 美国：新好莱坞电影,196070年代，美国社会连续出现了大量社会问题，导致公众对既有社会制度和价值观念的怀疑

30、、乃至敌对态度，一些试图打破传统束缚和秩序的“反文化思潮”随之兴起。,社会文化因素：欧洲电影的复兴,科学技术因素：电视横空出世,在上述社会背景下，美国影坛于1960年代末、1970年代初，出现了等一批新导演，他们的影片革新了传统好莱坞的僵化模式，标志着“新好莱坞电影”的诞生。,“新好莱坞电影”代表作,阿瑟佩恩：邦妮和克莱德（1967） 迈克尼科尔斯：毕业生（1967） 伍迪艾伦：拿了钱就跑（1969） 库布里克：发条桔子（1971) 科波拉：教父(1972) 乔治卢卡斯：美国风情画(1973) 马丁斯科西斯：出租汽车司机(1975） 斯皮尔伯格：大白鲨（1975） 米洛斯福尔曼：飞越疯人院（1

31、975）罗伯特本顿：克莱默夫妇 (1979),新好莱坞电影的勃兴,一般认为，阿瑟佩恩导演的邦尼与克莱德标志着新好莱坞电影的崛起，因为这部影片比较鲜明地体现了新旧好莱坞的巨大差异。,阿瑟佩恩,邦尼和克莱德,雌雄大盗,关于主题邦妮和克莱德是谁？这是我提问并尝试回答的问题。也许，那对无畏、永在路上奔逃的青年，正是我们,“新好莱坞电影”的特点：,A. 在思想内容上，对美国的社会问题进行了多方面的深刻揭示、反思与探讨，尤其是表现了青年人的种种疑虑与反抗，出现了一系列“反传统、反主流文化”、甚至违法犯罪的主人公形象，而他们的对立面，却正是传统好莱坞曾竭力颂扬的各色守法、护法的正面人物。虽然片中的“坏人”最

32、终大都受到了惩罚，但却往往因其社会性的、悲剧性的堕落原因，成为了事实上被同情的对象，而主人公的对立面国家法律、传统道德等反而成为真正的被谴责对象。,“新好莱坞电影”的特点：,B. 在电影语言上，突破了传统的时空连续性和线性情节结构，大量借鉴欧洲新浪潮电影的艺术手法，自由地处理时空关系。同时，在运动摄影、声音处理、剪辑技巧、实景拍摄等方面都取得了显著成就。,毕业生（1967）,达斯汀霍夫曼,关于主题 boy man大学毕业了，我们该如何抉择自己的人生方向与道路？ 我的爱情在哪里？谁是那个对的人？我和父母的关系如何调整,米洛斯福尔曼：飞越疯人院（1975）,关于主题谁才是真的疯子？自由的代价？和体

33、制抗衡的结果炮灰？如何面对内心的恐惧？勇敢的捍卫自己的权益？,教父(1972),教父是由弗朗西斯福特科波拉执导，马龙白兰度、阿尔帕西诺等主演的黑帮电影 。讲述了以维托唐科莱昂为首的黑帮家族的发展过程以及科莱昂的小儿子迈克如何接任父亲成为黑帮首领的故事。1973年该片获得第45届奥斯卡奖最佳电影、最佳男主角、最佳改编剧本奖。,关于主题权力如何完成代际传递？,3 新德国电影运动,第二次世界大战后直至1960年代初，西德电影在经济和艺术上日益走低。为了挣脱困境，1962年在奥伯豪森市的一次集会上，一些西德青年电影人倡议“创立德国新电影”与传统商业性电影决裂，创立具有国际性的新电影（后来被称为“奥伯豪

34、森宣言”）。“新德国电影”由此发端，并于1970年代中期至1980年代初期达到了高潮。,克鲁格/告别昨天/1966赫尔措格/人人为自己，上帝反大家/1974法斯宾德/玛丽娅布劳恩的婚姻/1978施隆多夫/铁皮鼓/1979文德斯/德克萨斯州的巴黎/1984,“新德国电影”的主要成就,在思想内容上，首先是以理性、真诚的态度，对纳粹德国的罪孽,以及战后西德社会的种种丑恶现象，进行了深刻的揭示与剖析；此外，还从历史和现实的多个角度，对人性、欲望、人际关系等问题作了广泛探讨。,“新德国电影”的主要成就,在艺术形式上，一方面常常使用“间离效果”和开放式的叙事结构，使作品呈现出浓郁的反思与哲理意味；另一方面

35、，法斯宾德等导演也充分吸收、借鉴了法国“新浪潮”和美国好莱坞的表现手法，使部分作品能够在思辨性与观赏性上取得双赢；此外，文德斯还别出心裁地为世界电影奠定了“公路片”这样一种独特样式。,导演：维姆文德斯,与法斯宾德、施隆多夫和赫尔措格并称为“德国新电影四杰”，是二十世纪70年代“新德国电影运动(New German Cinema)”的代表人物之一。70年代，受当时美国公路电影的启发，和少年时对西部片的喜爱，文德斯开始拍摄属于自己的欧洲式的公路电影，并由此奠定了他以后的创作方向，开始了他在光影世界里的漫漫流浪。,旅行三部曲,1974年的爱丽丝漫游城市1975年的歧路1976年的公路之王,德州巴黎,

36、一个落魄男子漂泊在美国西部的一片苍凉荒漠中，但不知道要走去哪里 ，因为身体虚弱而昏迷。医院联系了他的弟弟沃特来接他。出院的查韦斯一直沉默，直到看见“巴黎，德州”的牌子，才终于开口。回到洛杉矶弟弟家，查韦斯见到了儿子亨特，弟弟弟妹其实是养父养母。但是亨特对突如其来的父亲并不接受。后来，查韦斯用很特别的方式收复了孩子的心。通过交流，查韦斯了解到孩子的生母简的下落。于是，父子踏上了一条寻母之路,德州巴黎,1983年的这部影片为文德斯赢得了第37届戛纳电影节金棕榈奖的桂冠，这部被称为“标志着文德斯美国化倾向的高峰”的影片成功的表现了人的孤独以及人与人之间的隔膜。影片主要在美国西南部的沙漠里拍摄，影像风

37、格极其鲜明，文德斯创造出极为宽广的银幕空间，从而成功展现出充斥在故事主角生命里的虚空感。,4.民族化的日本电影,日本电影的崛起与战前发展概况日本电影兴起的原因日本电影美学与特点日本著名导演与影片介绍,（1）日本电影的崛起与战前发展概况：,1951年，黑泽明的罗生门问世，一飞冲天征服了西方，轰动了世界，使得日本电影在国际影坛上骤然提到了显著的地位。在以后的几年中，日本电影无论在任何地方的国际电影节上都能够得以获奖：1952年，沟口健二拍摄的西鹤一代女在威尼斯电影节上获导演奖；1953年，沟口健二拍摄的雨月物语和五所乎之助拍摄的烟囱林立的地方，分别在威尼斯和柏林电影节上获奖。,日本电影大师们在他们

38、的作品中，对于民族传统及文化特别的“关照”意识，给予了人们以全新的、强烈的视听感受。然而，纵观日本电影的发展我们却可以看到，它经历了一条极为曲折和艰难的道路。日本电影从爱迪生发明的“电影视镜”在神户与观众见面时起，到50年代日本电影取得的辉煌成就时止，它已经走过整整的半个世纪。,日本电影法发展简史,一、电影传入日本（18961918） 二、无声电影的成熟（19171931） 三、有声电影（19311945） 四、战后的全胜时期1.独立制片的发展；2.大公司崛起：东映、东宝、松竹、大映、东映、日活、新东宝；3.古装片的复兴；4. 一批电影巨匠诞生。,（2）日本电影兴起的原因,日本电影深受国外电影

39、的影响： 首先，日本的电影企业，是世界上唯一的一个按照美国的电影企业组织起来的另外一个电影企业，即围绕着制片厂系统的电影企业。（他们的不同之处，首先体现在制片公司的制度上。日本的制片厂系统是围绕着导演，而不是好莱坞围绕着制片人和明星。日本的制片人，也只相当于好莱坞的第一导演助理，他不做任何决定。日本电影用来招揽观众的也不是演员，而是靠导演。 ）,其次，影片的题材和样式，同样受到了美国电影的影响。 A、家庭剧 B、喜剧片 C、剑朝片(武打片),日本早期的无声影片，完全从属于舞台剧。当时的拍摄方法，是将摄影机放在一个固定的位置上，丝毫不差的按照舞台演出的空间和时间的形式拍摄下来。所反映在银幕上的基

40、本上是歌舞伎和后来的新派剧的内容。1、直到20年代中期，日本电影中还没有出现真正的女性。影片中所有的女性都由男性来扮演。这在日本被称为“女形”，原指在歌舞伎等舞台戏剧中男扮女装的人。2、日本无声时期出现的“弃士”(解说员)。,日本的传统美学对日本电影的影响,50年代日本电影的黄金时期：,这一时期日本电影在创作上的特点主要有以下三个方面： 其一，富有实力的创作队伍的变化。其二，题材与样式的多样化。 其三，产品数量上的增强。,（3）日本著名导演与影片介绍,黑泽明的罗生门及其电影观念,黑泽明（19101998）将日本电影推向世界，“武士电影”成为日本文化和日本精神的象征，激情充溢，动作强烈，男性电影

41、，电影天皇。 世界最著名的导演之一。1951年他导演的罗生门在威尼斯电影节上获大奖之后，使日本电影进入一个新的世纪。日本电影被看成“东方的启示”在世界影坛上占据了重要的地位。,黑泽明的代表影片：乱、七武士、姿三四郎,罗生门,罗生门,电影主要讲述了一起武士被杀案件发生后人们互相指控对方是凶手的离奇故事。黑泽明在片子中，明显地展示了他的主题兴趣和独特的电影观念。这部影片的名气在于，黑泽明完全运用纯电影化的手法揭示了真理的相对性和主观性。在罗生门丰富的电影语言与技法的运用中，最引人注目的是移动摄影的表现。 黑泽明在罗生门的叙事时空中，还以不同的风格形式去塑造人物，突出人物的心理状态。,黑泽研究的重点

42、是日本的武士阶层：武士阶层的历史，武士的道德风尚，武士阶层的社会作用及演变等，通过艺术去歌颂铮铮铁汉。黑泽明是不同情弱者的。如果说美国的西部片是美国文化的象征，美国精神的象征；那么黑泽明的武士片也是日本文化的象征，日本精神的象征：武士那种忠于自己的团体、尽职、勇敢、正直、富有献身精神，纪律和克己，以及粗犷的斗争，是武士的品格，也是日本民族的品格。,黑泽明电影特点与风格,拓展阅读：菊与刀 ,“菊”本是日本皇室家徽，“刀”是武士道文化的象征。美国人类学家鲁思本尼迪克特用菊与刀来揭示日本人的矛盾性格亦即日本文化的双重性(如爱美而黩武、尚礼而好斗、喜新而顽固、服从而不驯等),沟口健二,日本电影界的“女

43、性电影大师” ，擅长长镜头与移动摄影。1929年，沟口健二加入青年导演“倾向电影”的行列，执导了成为日本经典名片之一的城市交响曲。终于在不断的探索中沟口形成了他的作品特有的风格气质。偏于女性题材、历史题材。,浪华悲歌 青楼姐妹 西鹤一代女 雨月物语,小津安二郎,以现代日本家庭生活作为题材，描写父母和子女之间的亲情和夫妻之间的摩擦与和解等等。呈现在表面的是一种现代社会的风俗习惯和人情昧。小津影片中遵循民族文化、心理的处理方式，在画面构图的视觉形式上形成了极富民族性的特征。,宫崎骏与日本动漫电影,宫崎骏 档案简介,宫崎骏出生于东京都文京区，自幼酷爱漫画、飞行和幻想。从学习院大学政经部毕业后，就参加

44、了东映动画。1965年，宫崎骏首次在著名动画导演高田勋的太阳王子一片中担纲设计及原画而崭露头角。1979年首次执导动画电影雷朋三世兼任编剧，大受欢迎创下4亿票房新记录。随后的风之谷、天空之城、龙猫中，宫崎骏集原作，编剧和导演于一身。后又推出红猪一片，再创票房新高。1997年，宫崎俊耗费两年时间制作的史诗巨作幽灵公主上映，一度占据了日本电影史票房总冠军的位置。,他白发白须，戴着一副黑框大眼镜，穿着米色吊带裤。 在小朋友们看来，他是那个画出了龙猫、小魔女琪琪、千与千寻、金鱼姬波妞的老爷爷； 在环保人士眼中，他是一名坚定的反核主义者； 在右翼分子看来，他是日本的“卖国贼”； 而在世界上一切心念和平的

45、人们心中，他是一位有良知的动画大师。,千与千寻用想像温暖现实,2001年，宫崎骏完成了他的全新动画电影千与千寻，同时又一次创造了日本电影史上的票房纪录，在眉飞色舞的商人眼里，评价宫崎骏的创造力的惟一参数就是赤裸裸的物质积累，纸币决定一切。宫崎骏就是一棵摇钱树。他商业吗？ 2001年的宫崎骏，依然坚持着他的手工绘画原则，无声地抵制着泛滥的机器加工业，履行着艺术的原则；在千与千寻中决不重复过去的故事；坚持的是从来都不曾改变的创作意念。他怀疑人类的所做所为，在怀疑中不断自省，他试图在创作中完成自己的心路历程，于是在千与千寻中，成长成为他更加现实的一种思考。毫无疑问，宫崎骏是一个不折不扣的艺术家，而在

46、他的童话世界里可以找到现实的出路吗？,千与千寻的故事,任性娇气的小女孩千寻不小心迷失在欲望之都汤婆婆的家。父母因为禁不住食物的诱惑而变成了猪，千寻的名字也被汤婆婆偷走，她变成了游离在世界之外，没有来由的“千”，于是“千”要寻回本来的千寻，还要拯救父母。在必须经历的磨难中，千学会了忍耐（毫无怨言地做着汤婆婆安排的苦工）；学会了尊敬（帮肮脏的罗神洗去身上污垢）；善待常人（让无根漂泊的蒙面人有一个躲避风雨的所在）；要有诚实的品德（帮白先生归还了他偷来的宝物）；找到属于自己的爱（为白先生找回失落已久的名字）；实现自己的诺言（让父母重新变成人）。,宫崎骏以东方固有的美德完成了一次奇异的成长礼，而在千寻的故事这条主线上由延伸出另外两个小枝桠。 每一个人都无法避免成长。在人与自然的对决中疲惫的宫崎骏回到了现实世界里，他决定用成长的主题去实现自己在对世界的怀疑，而与以前仅仅是在怀疑中表达一种人与自然对立着的情绪不同，他这次想说的是，如果每个人都是“千”，人与自然就纯洁的浑然一体了。,宫崎骏作品推介,其他日本经典影片推介,