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第一讲 工艺美术运动.ppt

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1、世界现代设计史(1),一 设计的概念,所谓的设计,就是把一种计划、构思、规划、设想通过视觉的形式传达出来的活动过程。 它的核心内容包括三个方面:计划、构思的形成。 视觉传达方式,即把计划、构思、设想、解决问题的方法利用视觉的方式传达出来。 计划通过传达之后的具体应用。,设计与工艺美术,设计 工艺美术服务他人 展现个性规模大 规模小宏观 微观集体劳作实现 个人劳作实现批量化生产 少量(单个生产)机械化 手工化物质性 精神性生理性 心理性科学性 艺术性工业性 文化性实用性 观赏性强调实用 注重美观,什么叫做现代设计,现代设计是为现代人,现代经济,现代市场和现代社会提供服务的一种积极的活动,是具有高

2、度的实用性和应用性的设计活动。,现代设计一般来讲包括以下几个大的范畴:1 现代建筑设计,现代室内和环境设计 2 现代产品设计,也可以称为工业设计 3 现代平面设计,包括包装设计,一般平面设计,以及企业形象设计(CI) 4 广告设计 5 服装设计,包括时装设计与成衣设计等几个方面 6纺织品设计 7 为平面设计和广告设计服务的几个特殊的技术部门,及摄影,电影与电视制作,商业插图,现代设计的产生,一、工业革命对设计的呼唤,现代设计是伴随着工业革命的出现而产生的。工业革命以许多生产机器的发明为标志,宣告了传统手工业生产方式的终结。批量化的大生产促使社会各行业、各工种的分工细化,机器生产导致了设计与制作

3、的分离。因为工业生产机器的出现,人类社会因工业革命开始进入工业时代。,工业革命,1765年,瓦特发明了蒸汽机,工艺方面的变化: 1、采用新的基本原料 2、采用新的能源 3、发明新的机器,珍妮纺纱机和动力织布机 4、出现工厂。 5、在交通运输上有了重大发展。 6、将科学应用于工业日益增多。,第一,生产方式的变化。工业革命带来了标准化、批量化和机械化的大生产方式。 第二,传统类型的设计无法满足和适应新形势、新情况的要求。 第三,工业革命导致了设计与制作、销售的完全分离,这与传统手工业时代的作坊主和工匠既是设计者,又是制作者,甚至还是销售者和使用者迥然不同。 第四,工业革命所带来的社会化大生产,其产

4、品的使用对象具有超国界、超地域和超阶级性,要求产品必须满足不同国家、民族和民众的要求,因此,其设计理念要在保证功能性的前提之下,要求具有大众化的审美特点。 第五,工业革命所带来的先进的生产方式对新产品设计要求与传统设计的不适应,一方面给设计提出了新的要求与任务,另一方面,也使工业革命初期,产品的功能性和大众的视觉审美要求受到了诸多限制。,工业革命对现代设计的影响,二、发明创造与现代设计艺术,反冲击枪(1882);第一代合成纤维(1883);帕森斯式蒸汽气轮机(1884);涂层相纸(1885);电动马达、柯达盒式照相机和邓洛普车胎(1888);线状火药(1889);柴油机(1892);福特汽车(

5、1893);电影放映机和留声机唱片(1894);伦特根发现X光、马克尼发明无线电报、卢米埃兄弟发明电影摄影机(1895)怀特兄弟第一次动力飞行(1903);爱因斯担系统阐述了相对论的特殊理论“光子理论”,三、艺术风格流派转变的影响,现代派美术的产生。现代派美术产生是艺术家力图在艺术上摆脱传统的写实主义手法束缚的结果。19世纪70年代往后,开始出现印象派,后印象派,野兽派,立体派等等许多流派,各种主义,开始传达自己的思想。,工业革命初期设计发展的新动向,新古典主义 古典复兴建筑是十八世纪60年代到十九世纪流行于欧美一些国家的,采用严谨的古希腊、古罗马形式的建筑,又称新古典主义建筑 。,巴黎万神庙

6、(Pantheon,Paris)正面采用古罗马庙宇的构图,穹隆顶起到了统帅作用,新哥特主义,在艺术上强调个性,提倡自然主义,主张用中世纪的艺术风格与学院派的古典主义艺术相抗衡。这种思潮在建筑上表现为追求超尘脱俗的趣味和异国情调。,威斯敏斯特宫(Palace of Westminster),又称国会大厦(Houses of Parliament),是英国国会的所在地。威斯敏斯特宫是典型的浪漫主义哥特复兴的作品,建造年代约为18401865年,原设计是古典主义的,在建造过程中,英国女王为了对抗兴起的社会主义运动和唯物主义思想,下令把它改成哥特教堂式 。,折衷主义,折衷主义建筑是十九世纪上半叶至二十

7、世纪初,在欧美一些国家流行的一种建筑风格。折衷主义建筑师任意模仿历史上各种建筑风格,或自由组合各种建筑形式,也称模仿主义建筑。他们不讲求固定的法式,只讲求比例均衡,注重纯形式美。,巴黎歌剧院(法语:Opra de Paris),由查尔斯加尼叶于1861年设计,其建筑将古希腊罗马式柱廊、巴洛克等几种建筑形式完美地结合在一起,规模宏大,精美细致,金碧辉煌,被誉为是一座绘画、大理石和金饰交相辉映的剧院,给人以极大的享受。是拿破仑三世典型的建筑之一。,“水晶宫”内景 设计:约瑟芬帕克斯顿爵士 1854年,第一届世界博览会,“水晶宫”里的工业建筑技术展区 1852年,约翰罗斯金J.,John Ruski

8、n (18191900),19世纪英国杰出的作家、批评家、社会活动家。罗斯金的代表作有时至今日(1862)、芝麻与百合(1865)、野橄榄花冠(1866)、劳动者的力量(1871)和经济学释义(1872)等,惠斯勒:泰晤士河上散落的烟火:黑和金的小夜曲,罗斯金的主要思想,第一点,提出了设计的重要性。第二点,提出设计教育体系的重要性。第三点,提高全民的设计素质第四点,就是否定机器,反对工业化第五点,回归中世纪的哥特式风格第六点,提出应该把东方的设计风格尤其是中国日本的设计风格融入的西方设计当中。,工艺美术运动The Art and Craft Movement(约1860年代-1880年代),哥

9、德弗雷特谢姆别尔(Gottfried Sempell)科学工艺美术(1852年)工艺与工业美术的式样 约翰罗斯金 (John Ruskin)威尼斯的石头 建筑七灯 威廉莫里斯,工艺美术运动,工艺美术运动的概念所谓工艺美术运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动。其起因是针对家具、室内产品、建筑的工业批量生产所造成的设计水准下降局面。这场运动以追求自然纹样和哥特式风格为特征,旨在提高产品质量,复兴手工艺品的设计传统。这场设计运动由诗人兼文学家、设计师,被人誉称为“工业设计之父”的威廉莫里斯倡导宣传和身体力行。英国的文艺批评家和作家罗斯金提出了某些理论指导。,世界现代设计史开端 工艺美术运动,

10、威廉莫里斯( Willam Morris 1834-1898 ),罗斯金的思想极大地影响了工艺美术运动的发起人威廉莫里斯(Willam Morris,18341896)。莫里斯接受过艺术家和建筑师的训练,曾研究过哥特式建筑,还加入了当时英国著名的画派拉菲尔前派,从事艺术创作。在牛津大学就学期间,莫里斯阅读了约翰拉斯金的著作,对拉斯金的复古思想及他认为产业革命导致了产品美学低劣的看法深表赞同。 作为拉斯金的忠实信徒,莫里斯一直希望能够把罗斯金的理论发扬光大。,拉斐尔前派:拉斐尔前派最初是由3名年轻的英国画家(即:约翰埃弗里特米莱斯、但丁加百利罗塞蒂和威廉霍尔曼亨特)在1848年所发起组织的一个艺

11、术团体,他们的目的是为了改变当时的艺术潮流,主张回归到15世纪意大利文艺复兴初期的,画出大量细节、并运用强烈色彩的画风。以古典历史和神话作为绘画题材以及模仿自然的状态,来作为他们艺术的目的。,1851-1852年,工艺美术运动,“红屋” 设计:菲里普韦伯 1859年,“红屋”室内 1859年,工艺美术运动建筑的四条基本原则,第一,在形状、装饰和材料上,每个室内都应该是结构和面的逻辑派生。其外表隐约可见中世纪的影子,暖调红砖块、不对称L形面和窗户的随机排列,给人一种不拘礼和热情的气息。门厅中吊灯和楼梯起柱犹如加工过的哥特建筑塔尖。这种重复使整幢建筑一体化,并传达了一种整体构思。 第二,每个室内都

12、必须具有与它的功能相适应的个性,但与此同时,它又必须是一个将房房连接的大主题的变调。对于红屋来说,各个厅室的大小和气氛虽然都不一样,但都在用材、细节和家具方面连贯一体。 第三,每一个室内都应该如实地展现其结构成分。像楼厅里裸露的木材,支撑楼梯上空的带斜脊的天花板。住宅将骨架犹如外表一样自豪地展现出来,让结构成分充当装饰。 第四,每个室内,从最大的面积到最小的细节,都必须使用与整体相协调的材料。在入口处,如花砖提供了经久耐用的通道,而柔软的木板则为休息用的房间增添了优美感。,1861年成立了莫里斯、马歇尔(Marshall)、福克纳(Falnkner)三人姓氏命名的商行 ,简称MMF商行 186

13、4年,莫里斯把其他两人的股份买下来,成立了莫里斯事务所。,“工艺美术”运动风格的特征,第一,强调手工艺,明确反对机械化的生产。 第二,在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其它各种古典、传统的复兴风格。 第三,提倡哥特风格和其它中世纪的风格,讲究简单、朴实无华、良好功能。 第四,主张设计的诚实、诚恳,反对设计上的哗众取宠、华而不实趋向。 第五,装饰上推崇自然主义、东方装饰和东方艺术的特点,大量的装饰都有东方式的,特别是日本式的平面装饰特征,采用大量的卷草、花卉、鸟类等为装饰动机,使设计上有一种特殊的品味。,工艺美术运动,典型的工艺美术运动风格的室内设计,工艺美术运动,莫里斯公司生产的Rosset

14、ti 椅子 设计:Dante Gabriel Rossetti 1864-1865年,莫里斯在1877年撰写的小艺术(The Lesser Art)中明确提出自己的设计思想。认为:我们没有办法区分所谓的大艺术(指造型艺术)和小艺术(指设计),把艺术如此区分,小艺术就会显得是毫无价值的、机械的、没有理智的东西,推动对流行风格的抵御能力,丧失了改革的力量;而从另外一方面来说,失去了小艺术的支持,大艺术也就失去了为大众服务的价值,而成为毫无意义的附庸,成为有钱人的玩物。,设计的两个基本原则:,一、产品设计和建筑设计是为千千万万的人服务的,而不是少数人的活动; 二、设计工作是集体的活动,而不是个体劳动

15、。,莫里斯的设计思想中带有浓厚的民主色彩,这一点很符合资产阶级所标榜的民主思想。因此,在英国和美国等国家产生了相当的反响。英国有不少年轻的设计家纷纷仿效莫里斯的方式,组织自己的设计事物所,称之为行会(guild)。从而开始了真正的设计运动,历史上称为“工艺美术运动。”而他们所推崇的风格,也就成为工艺美术运动风格。其中比较有影响的设计集体主要有以下几个:,1882年,由建筑设计师阿瑟麦克墨多(Arthur Mackmurdo,18511942)成立的“世纪行会”; 1884年,由圣乔治社(STGeorge Society)和“十五人”(Fifteen)合并而成的“艺术工作者行会”; 1888年,

16、由查尔斯阿什比(Charles Ashbee,18631942)创建的“手工艺行会”等。,工艺美术运动的主要成就,英国 1、建筑与室内设计飞利浦威柏(Philip Webb)诺尔曼萧(Norman Shan);2、家具设计查尔斯沃塞(Charles Voysey,18571941) 巴里斯各特 (Baillie Scott)查尔斯罗伯特阿什比(Charles Robert Ashbee,18631942) 3、陶瓷设计克里斯托夫德莱塞 (Christopher Dresser ,18341904 ) ;科尔曼(WS.Coleman),毫无疑问,工艺美术运动是对传统手工艺和装饰的复兴,没有融入到

17、日渐代替手工艺生产的机械化大生产中,只是传统手工艺与现代工业运动之间的过渡。但工艺美术运动提出了工艺与美术的结合,在追求质量可靠、形式简练之外,还追求产品和装饰的道德价值。工艺美术运动代表了一种社会行为,艺术家们都怀着改造社会的理想主义思想,尤其是他们希望能够为大众设计的思想,带有非常浓厚的民主色彩,成为了现代设计运动中最重要的内容。,椅子 设计:威廉莫里斯,查尔斯沃塞(Charles Voysey,18571941),习惯选用橡树木料,造型简单而结实大方,而比较少有中世纪风格的重复出现,偶尔采用黄铜或红铜作装饰,风格清新、轻巧 代表作:果园住宅(the Orchard) (1900),189

18、7,巴里斯各特 (Baillie Scott),喜欢动物和植物的纹样来做装饰,在家具上以凸出的线条来勾勒出这些自然纹样来,因而风格颇典雅。比较重要的项目就是给德国达姆斯塔德的赫斯大公设计的宫廷室内和家具,项目完成于1898年. 从1898年开始,斯各特专门为李伯特公司设计家具。,4、金属工艺设计 1884年,“艺术工作者联盟”(Art Workers Guild)成立,宗旨是通过演讲、会议、展览和讨论等方式推进视觉艺术和工艺技术的发展,采取有益于社会的方式保持高水平的设计和工艺技术。他们设计的陶瓷和纺织品等既吸收了莫里斯的风格,同时又接受了日本艺术及其他艺术的表现形式,极大地丰富了工艺美术运动

19、的风格形式。,银碗 设计:查尔斯罗伯特阿什比 1902-1903年,银水壶 设计:克里斯托夫德雷塞 1885年,铜茶具 设计:查尔斯沃伊瑟 18961900年,5、染织品设计,“工艺美术”运动比较突出的设计范围是纺织品设计,特别是各种地毯和挂毯的设计。纺织品设计受到哥德风格很大的影响,因此大部分都具有哥德复兴的图案特点。莫顿阿比(Merton Abbey) 戴依(Lewis F.Day) A.H.马克穆多(A.H.Mackmurdo),“鸟与玫瑰”纺织品图案 设计:威廉莫里斯,“鸟”纺织品图案 设计:威廉莫里斯 1878年,6、平面设计,平面设计是英国“工艺美术”运动比较有成就的一方面,莫里斯

20、堪称是奠定这场运动平面设计基础的人物。 1890年,莫里斯创办凯伦苏格特印刷厂,着手进行书籍装帧设计 1896年,曾出版过被认为书籍装帧史上最杰出的版本之一桥沙集,莫里斯公司出版的乔叟作品集,莫里斯设计装饰和字体,伯恩-琼斯画插图,马克穆多,美国工艺美术,在19世纪末开始到1915 年前后结束。 美国的“工艺美术”运动的主要代表人物包括美国现代建筑设计的最重要先驱人物佛兰克赖特、加利福尼亚州的家具设计家古斯塔夫斯提格利和洛杉矶地区的建筑与设计家格林兄弟(Green and Green),格林兄弟在加利福尼亚州洛杉矶地区的帕萨迪纳市为根堡家族设计的根堡住宅(the Gaoble House ,

21、Pasadena , 1904 ),斯提格利于1898 年成立斯提格利设计公司。他曾经到欧洲各国旅行,在英国受莫里斯的“工艺美术”运动影响很大。回国以后集中精力于家具设计上。他热衷于中国家具与日本家具的简洁与朴实的结构以及典雅的装饰手法,因此把英国工艺美术风格的朴实大方与东方家具的典雅融为一体,功能与装饰吻合,取得非常显著的成果。,弗兰克赖特在这个时期的家具设计,也具有类似的倾向。与以上几个设计师不同,他更加重视纵横线条造成的装饰效果,而不拘泥于东方设计细节的发展 。,“工艺美术”运动优缺点:,优点: 1、 在一派维多利亚的风气之中,这些设计先驱能采用中世纪纯朴风格,吸收日本的和自然的装饰动机

22、,创造出有声有色的新设计风格来,而同时又完全与各种历史复古的风格大相径庭,的确难得可贵。 2、在轰轰烈烈的工业革命高潮之中,表现出一种与时代格格不入的出世感,也体现了知识分子的理想主义情感,强调手工艺的重要,强调中世纪行会兄弟精神,都是非常特殊的。 3、反对设计只为少数贵族服务,强调要为大众服务,反对精英主义设计。 4、给后来的设计家们提供了新设计风格的参与,提供了与以往所有设计运动不同的新的尝试典范。,缺点: 1、 它对于工业化的反对,对于机械的否定,对大批量的否定,都没有可能成为领导主流的风格 2、过于强调装饰,增加了产品的费用,也没有可能为低收入的平民百姓所享有,因此,它依然是象牙塔的产

23、品,是知识分子的一相情愿的理想主义结晶。 3、从意识形态上讲,这场运动是消极的,也绝对不可能会有出路的,因为它是在轰轰烈烈的大工业革命之中,企图逃避革命洪流的一个知识分子的乌托邦幻想而已。,工艺美术运动的影响:,1、在英国“工艺美术”运动的感召下,欧洲大陆终于掀起了一个规模更加宏大,影响范围更加广泛的、试验程度更加深刻的“新艺术”运动。2、 给后来的设计家提供了新的设计风格参与,提供了与以往所有设计运动不同的新的尝试典范。 3、英国的“工艺美术”运动直接影响到美国的“工艺美术”运动,也对下一代的平面设计家和插图画家产生一定的影响。,时间:1864-1896 起因:19世纪下半叶工业批量生产导致

24、家具、室内用品、建筑的设计水准下降。 主要人物:理论奠基人:约翰.拉斯金 创始人:威廉.莫里斯风格:追求自然纹样和哥特风格。 特点:1.强调手工艺,反对机械化批量生产。2.反维多利亚及其他古典、传统的复兴风格。3.提倡哥特风格。4.讲究朴实诚恳。5.装饰上推崇自然主义,东方装饰和东方艺术特点。 设计原则:设计大众化,团队协作 工艺美术运动的意义影响: 创造了新的设计风格 ;对工业化的反对,和对机械、大批量生产的否定,注定工艺美术运动不能形成领导潮流的主流风格;强调装饰导致成本增加,没能真正为大众服务。但他代表了整整一代欧洲知识分子的感受,因此工艺美术运动的探索为此后的新艺术运动奠定了基础。,The end,

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