1、第三章 中国古典园林,第一节 概述,世界古典园林的分类 1、18世纪以前的欧洲园林 追求建筑美、人工美 2、中国古典园林 追求自然美,中西园林的比较 序列类别西方园林艺术风格中国园林艺术风格1布局几何形规则式布局生态形自由式布局2道路轴线笔直林荫大道迂回曲折，曲径通幽3树木整形对植、列植自然性孤植、散植4花卉图案花坛、重色彩盆栽花台、重姿态5水景动态水景：喷泉瀑布静态水景：溪池滴泉6空间大草坪铺展假山起伏7雕塑石雕具像（人物、活动物）大型整体太湖巨石8取景对景：视线限定借景：步移景异9景态旷景：开场袒露奥景：幽闭深藏10风格骑士的浪漫蒂克文人的诗情画意,中国古典园林的发展简史,中国古典园林艺术
2、是人类文明的重要遗产。它被举世公认为世界园林之母，世界艺术之奇观。其造园手法已被西方国家所推崇和摹仿，在西方国家掀起了一股“中国园林热”。 中国的造园艺术，以追求自然精神境界为最终和最高目的，从而达到“虽由人作，宛自天开”的审美旨趣。它深浸着中国文化的内蕴，是中国五千年文化史造就的艺术珍品，是一个民族内在精神品格的生动写照，是我们今天需要继承与发展的瑰丽事业。,黄帝时代,根据文献记载，园林最初的形式为囿和园。囿和园是指在圈定的范围内让草木和鸟兽滋生繁育。,商周时期,根据文献记载，早在商周时期我们的先人就已经开始了利用自然的山泽、水泉、树木、鸟兽进行初期的造园活动。 商纣王“好酒淫乐，益收狗马奇
3、物，充牣宫室，益广沙丘苑台(注：河北邢台广宗一带)，多取野兽（飞）鸟置其中”。 周文王建灵囿，“方七十里，其间草木茂盛，鸟兽繁衍。最初的“囿”，就是把自然景色优美的地方圈起来，放养禽兽，供帝王狩猎，所以也叫游囿。天子、诸侯都有囿，只是范围和规格等级上的差别，“天子百里，诸侯四十”。,春秋战国时期,春秋战国时期的园林中已经有了成组的风景，既有土山又有池沼或台。 自然山水园林已经萌芽，而且在园林中构亭营桥，种植花木。 园林的组成要素都已具备，不再是简单的囿了。,秦汉时期,秦汉时期出现了以宫室建筑为主的宫苑. 秦始皇建上林苑，引渭水作长池，并在池中筑蓬莱山以象征神山仙境。,上林苑,上林苑是汉武帝在秦
4、时旧苑基础上扩建的，离宫别院数十所广布苑中，其中太液池运用山池结合手法，造蓬莱、方丈、瀛洲三岛，岛上建宫室亭台，植奇花异草，自然成趣。这种池中建岛、山石点缀手法，被后人称为秦汉典范。,魏晋南北朝时期,魏晋南北朝时期是中国园林发展中的转折点。佛教的传入及老庄哲学的流行，使园林转向崇尚自然。私家园林逐渐增加。 魏晋南北朝是我国社会发展史上一个重要时期，一度社会经济繁荣，文化昌盛，士大夫阶层追求自然环境美，游历名山大川成为社会上层普遍风尚。刘勰的文心雕龙，钟嵘的诗品，陶渊明的桃花源记等许多名篇，都是这一时期问世的。 山水画为题材的创作阶段。文人、画家参与造园，进一步发展了“秦汉典范”。,隋朝,隋朝结
5、束了魏晋南北朝后期的战乱状态，社会经济一度繁荣，加上当朝皇帝的荒淫奢糜，造园之风大兴。隋炀帝“亲自看天下山水图，求胜地造宫苑”。迁都洛阳之后，“征发大江以南、五岭以北的奇材异石，以及嘉木异草、珍禽奇兽”，都运到洛阳去充实各园苑，一时间古都洛阳成了以园林著称的京都，“芳华神都苑”、“西苑”等宫苑都穷极豪华。在城市与乡村日益隔离的情况下，那些身居繁华都市的封建帝王和朝野达官贵人，为了逍遥玩赏大自然山水景色，便就近仿效自然山水建造园苑，不出家门，却能享“主入山门绿，水隐湖中花”的乐趣。因而作为政治、经济中心的都市，也就成了皇家宫苑和王府宅第花园聚集的地方。隋炀帝除了在首都兴建园苑外，还到处建筑行宫别
6、院。他三下扬州看琼花，最后被缢死在江都宫的花园里。,唐朝,唐太宗“励精图治，国运昌盛”，社会进入了盛唐时代，宫廷御苑设计也愈发精致，特别是由于石雕工艺已经娴熟，宫殿建筑雕栏玉砌，格外显得华丽。“禁殿苑”、“东都苑”、“神都苑”、“翠微宫”等等，都旖旎空前。当年唐太宗在西安骊山所建的“汤泉宫”，后来被唐玄宗改作“华清宫”。这里的宫室殿宇楼阁，“连接成城”，唐王在里面“缓歌慢舞凝丝竹，尽且君王看不足”。杜甫曾有一首自京赴奉先县咏情五百字的长诗，描述和痛斥了王侯权贵们的腐朽生活。,宋朝,宋朝元朝造园也都有一个兴盛时期，特别是在用石方面，有较大发展。宋徽宗在“丰亨豫大”的口号下大兴土木。他对绘画有些造
7、诣，尤其喜欢把石头作为欣赏对象。先在苏州、杭州设置了“造作局” ，后来又在苏州添设“应奉局”，专司搜集民间奇花异石，舟船相接地运往京都开封建造宫苑。“寿山艮岳”的万寿山是一座具有相当规模的御苑。此外，还有“琼华苑”、“宜春苑”、“芳林苑”等一些名园。现今开封相国寺里展出的几块湖石，形体确乎奇异不凡。苏州、扬州、北京等地也都有“花石纲”遗物，均甚奇观。这期间，大批文人、画家参与造园，进一步加强了写意山水园的创作意境。,明、清时期,明、清是中国园林创作的高峰期。皇家园林创建以清代康熙、乾隆时期最为活跃。当时社会稳定、经济繁荣给建造大规模写意自然园林提供了有利条件,如“圆明园”、“避暑山庄”、“畅春
8、园”等等。私家园林是以明代建造的江南园林为主要成就,如“沧浪亭”、“休园”、“拙政园”、“寄畅园”等等。同时在明末还产生了园林艺术创作的理论书籍园冶。它们在创作思想上,仍然沿袭唐宋时期的创作源泉,从审美观到园林意境的创造都是以“小中见大”、“须弥芥子”、“壶中天地”等为创造手法。自然观、写意、诗情画意成为创作的主导地位，园林中的建筑起了最重要的作用,成为造景的主要手段。园林从游赏到可游可居方面逐渐发展。大型园林不但摹仿自然山水,而且还集仿各地名胜于一园，形成园中有园、大园套小园的风格。,中国古典园林的分类,一、按占有者身份分 1.皇家园林 是专供帝王休息享乐的园林。古人讲普天之下莫非王土，在统
9、治阶级看来，国家的山河都是属于皇家所有的。 其特点是规模宏大， 真山真水较多， 园中建筑色彩富丽堂皇，建筑体型高大。 现存为著名皇家园林有：北京的颐和园、北京的北海公园、河北承德的避暑山庄。,中国古典园林的分类（续）,2.私家园林 是供皇家的宗室外戚、王公官吏、富商大贾等休闲的园林。 其特点是规模较小， 所以常用假山假水， 建筑小巧玲珑，表现其淡雅素净的色彩。 现存的私家园林，如北京的恭王府，苏州的拙政园、留园、沧浪亭、网狮园，上海的豫园等。,二、按园林所处地理位置分,1.北方类型 北方园林，因地域宽广，所以范围较大；又因大多为百郡所在，所以建筑富丽堂皇。因自然气象条件所局限，河川湖泊、园石和
10、常绿树木都较少。由于风格粗犷，所以秀丽媚美则显得不足。北方园林的代表大多集中于北京、西安、洛阳、开封，其中尤以北京为代表。,二、按园林所处地理位置分（续）,2.江南类型 南方人口较密集，所以园林地域范围小；又因河湖、园石、常绿树较多，所以园林景致较细腻精美。因上述条件，其特点为明媚秀丽、淡雅朴素、曲折幽深，但究竟面积小，略感局促。南方园林的代表大多集中于南京、上海、无锡、苏州、杭州、扬州等地，其中尤以苏州为代表。,二、按园林所处地理位置分（续）,3.岭南类型 因为其地处亚热带，终年常绿，又多河川，所以造园条件比北方、南方都好。其明显的特点是具有热带风光，建筑物都较高而宽敞。现存岭南类型园林，有
11、著名的广东顺德的清晖园、东莞的可园、番禹的余荫山房等。,三、按园林的艺术风格分,1、规则式园林 2、自然式园林 3、混合式园林,四、中国古典园林的旅游功能,1、造就了理想美的深邃意境 2、营造了雅致优美的境界 3、反映我国文化特色,五、古典园林游览方法,1、游 2、停,第二节 中国古典园林的组成要素,一、筑山,为表现自然，筑山是造园的最主要的因素之一。秦汉的上林苑，用太液池所挖土堆成岛，象征东海神山，开创了人为造山的先例。 东汉梁冀模仿伊洛二峡，在园中累土构石为山，从而开拓了从对神仙世界向往，转向对自然山水的模仿，标志着造园艺术以现实生活作为创作起点。 魏晋南北朝的文人雅士们，采用概括、提炼手
12、法，所造山的真实尺度大大缩小，力求体现自然山峦的形态和神韵。这种写意式的叠山，比自然主义模仿大大前进一步。 唐宋以后，由于山水诗、山水画的发展，玩赏艺术的发展，对叠山艺术更为讲究。最典型的例子便是爱石成癖的宋徽宗，他所筑的良岳是历史上规模最大、结构最奇巧、以石为主的假山。 明代造山艺术，更为成熟和普及。明人计成在园冶的“掇山”一节中，列举了园山、厅山、楼山、阁山、书房山、池山、内室山、峭壁山、山石池、金鱼缸、峰、峦、岩、洞、涧、曲水、瀑布等 种形式，总结了明代的造山技术。清代造山技术更为发展和普及。清代造园家，创造了穹形洞壑的叠砌方法，用大小石钩带砌成拱形，顶壁一气，酷似天然峭壑，乃至于可估喀
13、斯特溶洞，叠山倒垂的钟乳石，比明代以条石封合收顶的叠法合理得多、高明得多。现存的苏州拙政园、常熟的燕园、上海的豫园，都是明清时代园林造山的佳作。,筑山,二、理池,为表现自然，理池也是造园最主要因素之一。 不论哪一种类型的园林，水是最富有生气的因素，无水不活。 自然式园林以表现静态的水景为主，以表现水面平静如镜或烟波浩淼的寂静深远的境界取胜。人们或观赏山水景物在水中的倒影，或观赏水中怡然自得的游鱼，或观赏水中芙蕖睡莲，或观赏水中皎洁的明月 自然式园林也表现水的动态美，但不是喷泉和规则式的台阶瀑布，而是自然式的瀑布。池中有自然的肌头、矾口，以表现经人工美化的自然。正因为如此，园林一定要省池引水。,
14、古代园林理水之法,古代园林理水之法，一般有三种： (一)掩。以建筑和绿化，将曲折的池岸加以掩映。临水建筑，除主要厅堂前的平台，为突出建筑的地位，不论亭、廊、阁、榭，皆前部架空挑出水上，水犹似自其下流出，用以打破岸边的视线局限；或临水布蒲苇岸、杂木迷离，造成池水无边的视角印象。 (二)隔。或筑堤横断于水面，或隔水净廊可渡，或架曲折的石板小桥，或涉水点以步石，正如计成在园冶中所说，“疏水若为无尽，断处通桥”。如此则可增加景深和空间层次，使水面有幽深之感。 (三)破。水面很小时，如曲溪绝涧、清泉小池，可用乱石为岸，怪石纵横、犬牙交错，并植配以细竹野藤、朱鱼翠藻，那么虽是一洼水池，也令人似有深邃山野风
15、致的审美感觉。,理池,三、植物,植物是造山理池不可缺少的因素。花木犹如山峦之发，水景如果离开花木也没有美感。自然式园林着意表现自然美，对花木的选择标准： 一讲姿美，树冠的形态、树枝的疏密曲直、树皮的质感、树叶的形状，都追求自然优美； 二讲色美，树叶、树干、花都要求有各种自然的色彩美，如红色的枫叶，青翠的竹叶、白皮松，斑驳的粮榆，白色广玉兰，紫色的紫薇等； 三讲味香，要求自然淡雅和清幽。最好四季常有绿，月月有花香，其中尤以腊梅最为淡雅、兰花最为清幽。花木对园林山石景观起衬托作用，又往往和园主追求的精神境界有关。如竹子象征人品清逸和气节高尚，松柏象征坚强和长寿，莲花象征洁净无暇，兰花象征幽居隐士，
16、玉兰、牡丹、桂花象征荣华富贵，石榴象征多子多孙，紫薇象征高官厚禄等。 古树名木对创造园林气氛非常重要。古木繁花，可形成古朴幽深的意境。所以如果建筑物与古树名木矛盾时，宁可挪动建筑以保住大树。计成在园冶中说：“多年树木，碍箭檐垣，让一步可以立根，研数桠不妨封顶。”构建房屋容易，百年成树艰难。除花木外，草皮也十分重要，平坦或起伏或曲折的草皮，也令人陶醉于向往中的自然。,植物,四、建筑,古典园林都采用古典式建筑。古典建筑斗拱梭柱，飞檐起翘，具有庄严雄伟、舒展大方的特色。它不只以形体美为游人所欣赏，还与山水林木相配合，共同形成古典园林风格。 园林建筑物常作景点处理，既是景观，又可以用来观景。因此，除去
17、使用功能，还有美学方面的要求。楼台亭阁，轩馆斋榭，经过建筑师巧妙的构思，运用设计手法和技术处理，把功能、结构、艺术统一于一体，成为古朴典雅的建筑艺术品。它的魅力，来自体量、外型、色彩、质感等因素，加之室内布置陈设的古色古香，外部环境的和谐统一，更加强了建筑美的艺术效果，美的建筑，美的陈设，美的环境，彼此依托而构成佳景。正如明人文震亨所说：“要须门庭雅洁，室庐清靓，亭台具旷士之怀，斋阁有幽人之致，又当种佳木怪箨，陈金石图书，令居之者忘老，寓之者忘归，游之者忘倦。”,四、建筑（续）,园林建筑不像宫殿庙宇那般庄严肃穆，而是采用小体量分散布景。特别是私家庭园里的建筑，更是形式活泼，装饰性强，因地而置，
18、因景而成。 在总体布局上，皇家园林为了体现封建帝王的威严，和美学上的对称、匀衡艺术效果，都是采用中轴线布局，主次分明，高低错落，疏朗有致。 私家园林往往是突破严格的中轴线格局，比较灵活，富有变化。通过对、呼应、映衬、虚实等一系列艺术手法，造成充满节奏和韵律的园林空间，居中可观景，观之能入画。 当然，所谓自由布局，并非不讲章法，只是与严谨的中轴线格局比较而言。 主厅常是园主人宴聚宾客的地方，是全园的活动中心，也是全园的主要建筑，都是建在地位突出，景色秀丽，足以能影响全园的紧要处所。 厅前凿池，隔池堆山作为对观景，左右曲廊回环，大小院落穿插渗透，构成一个完整的艺术空间。苏州拙政园中园部分，就是这样
19、一个格局，以“远香堂”为主体建筑，布置了一个明媚、幽雅的江南水乡景色。,四、建筑（续）,古典园林里通常都是一个主体建筑，附以一个或几个副体建筑，中间用廊连接，形成一个建筑组合体。这种手法，能够突出主体建筑，强化主建筑的艺术感染力，还有助于造成景观，其使用功能和欣赏价值兼而有之。 常见的建筑物有殿、阁、楼、厅、堂、馆、轩、斋，它们都可以作为主体建筑布置。宫殿建在皇家园林里，供帝王园居时使用。它气势巍峨，金碧辉煌，在古典建筑中最具有代表性。为了适应园苑的宁静、幽雅气氛，园苑里的建筑结构要比皇城宫廷简洁，平面布置也比较灵活。但是，仍不失其豪华气势。,四、建筑（续）,厅,厅：是满足会客、宴请、观赏花木
20、或欣赏小型表演的建筑，它在古代园林宅第中发挥公共建筑的功能。它不仅要求较大的空间，以便容纳众多的宾客，还要求门窗装饰考究，建筑总体造型典雅、端庄，厅前广植花木，叠石为山。一般的厅都是前后开窗设门，但也有四面开门窗的四面厅。,堂,堂：是居住建筑中对正房的称呼，一般是一家之长的居住地，也可作为家庭举行庆典的场所。堂多位于建筑群中的中轴线上，体型严整，装修瑰丽。室内常用隔扇、落地罩、博古架进行空间分割。,楼,楼：是两重以上的屋，故有“重层曰楼”之说。楼的位置在明代大多位于厅堂之后，在园林中一般用作卧室、书房或用来观赏风景。由于楼高，也常常成为园中的一景，尤其在临水背山的情况下更是如此。,阁,阁：与楼
21、近似，但较小巧。平面为方形或多边形，多为两层的建筑，四面开窗。一般用来藏书、观景，也用来供奉巨型佛像。,榭,榭：多借周围景色构成，一般都是在水边筑平台，平台周围有矮栏杆，屋顶通常用卷棚歇山式，檐角低平，显得十分简洁大方。榭的功用以观赏为主，又可作休息的场所。,舫,舫：园林建筑中舫的概念，是从画舫那里来的。舫不能移，只供人游赏、饮宴及观景、点景。舫与船的构造相似，分头、中、尾三部分。船头有眺台，作赏景之用；中间是下沉式，两侧有长窗，供休息和宴客之用；尾部有楼梯，分作两层，下实上虚。,廊,廊：是一种“虚”的建筑形式，由两排列柱顶着一个不太厚实的屋顶，其作用是把园内各单体建筑连在一起。廊一边通透，利
22、用列柱、横楣构成一个取景框架，形成一个过渡的空间，造型别致曲折、高低错落。廊的类型可分为双面空间、单面空间、复廊和双层廊等等，从平面来看，又可分为直廊、曲廊和回廊。,亭,亭：体积小巧，造型别致，可建于园林的任何地方，其主要用途是供人休息、避雨。亭子的结构简单，其柱间通透开辟，柱身下设半墙。从亭的平面来看，可分为正多边形亭、长方形和近长方形亭、圆亭和近圆亭、组合式亭等等，从立体构形来说，又可分为单檐、重檐和三重檐等类型。,塔,塔：是重要的佛教建筑。在园林中往往是构图中心和借景对象。,桥,桥：在园林中不仅供交通运输之用，还有点饰环境和借景障景的作用。,墙,墙：园林的围墙，用于围合及分隔空间，有外墙
23、、内墙之分。墙的造型丰富多彩，常见的有粉墙和云墙。粉墙外饰白灰以砖瓦压顶。云墙呈波浪形，以瓦压饰。墙上常设漏窗，窗景多姿，墙头、墙壁也常有装饰。,五、动物,动物: 中国古典园林重视饲养动物。 最早的苑围中，以动物作为观赏、娱乐对象。 魏晋南北朝园林中有众多鸟禽，使之成为园林山水景观的天然点缀。 唐代王维的耕辋川别业中养鹿放鹤，以寄托“一生几经伤心事，不向空门何处销”的解脱情趣。 宋徽宗所建良岳，集天下珍禽异兽数以万计，经过驯养的鸟兽，在徽宗驾到时，能乖巧地排立在仪仗队里。 明清时园中有白鹤、鸳鸯、金鱼，还有天然鸟蝉等。 园中动物可以观赏娱乐，可以隐喻长寿，也可以借以扩大和涤化自然境界；令人通过
24、视觉、听觉产生联想。,六、匾额、楹联与刻石,每个园林建成后，园主总要邀集一些文人，根据园主的立意和园林的景象，给园林和建筑物命名，并配以匾额题词、楹联诗文及刻石。 匾额是指悬置于门振之上的题字牌。 楹联是指门两侧柱上的竖牌。 刻石指山石上的题诗刻字。 园林中的匾额、楹联及刻石的内容，多数是直接引用前人已有的现成诗句，或略作变通。,第三节 中国古典园林的观赏方法,一、抑景 中国传统艺术历来讲究含蓄，所以园林造景也绝不会让人一走进门口就看到最好的景色，最好的景色往往藏在后面，这叫做“先藏后露”、“欲扬先抑”、“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”，采取抑景的办法，才能使园林显得有艺术魅力。如园林入口处
25、常迎门挡以假山，这种处理叫做山抑。,二、添景,当甲风景点在远方，或自然的山，或人文的塔，如没有其他景点在中间、近处作过渡，就显得虚空而没有层次；如果在中间、近处有乔木、花卉作中间、近处的过渡景，景色显得有层次美，这中间的乔木和近处的花卉，便叫做添景。如当人们站在北京颐和园昆明湖南岸的垂柳下观赏万寿山远景时，万寿山因为有倒挂的柳丝作为装饰而生动起来。,三、夹景,夹景 当甲风景点在远方，或自然的山，或人文的建筑（如塔、桥等），它们本身都很有审美价值，如果视线的两侧大而无当，就显得单调乏味；如果两侧用建筑物或树木花卉屏障起来，使甲风景点更显得有诗情画意，这种构景手法即为夹景。如在颐和园后山的苏州河中
26、划船，远方的苏州桥主景，为两岸起伏的土山和美丽的林带所夹峙，构成了明媚动人的景色。,四、对景,对景 在园林中，或登上亭、台、楼、阁、榭，可观赏堂、山、桥、树木 或在堂、桥、廊等处可观赏亭、台、楼、阁、榭，这种从甲观赏点观赏乙观赏点，从乙观赏点观赏甲观赏点的方法（或构景方法），叫对景。,五、框景,框景 园林中的建筑的门、窗、洞，或乔木树枝抱合成的景框，往往把远处的山水美景或人文景观包含其中，这便是框景。,六、漏景,漏景 园林的围墙上，或走廊（单廊或复廊）一侧或两侧的墙上，常常设以漏窗，或雕以带有民族特色的各种几何图形，或雕以民间喜闻乐见的葡萄、石榴、老梅、修竹等植物，或雕以鹿、鹤、兔等动物，透过
27、漏窗的窗隙，可见园外或院外的美景，这叫做漏景。,七、借景,借景 大至皇家园林，小至私家园林，空间都是有限的。在横向或纵向上让游人扩展视觉和联想，才可以小见大，最重要的办法便是借景。所以计成在园冶中指出，“园林巧于因借”。借景有远借、邻借、仰借、俯借、应时而借之分。借远方的山，叫远借；借邻近的大树叫邻借；借空中的飞鸟，叫仰借；借池塘中的鱼，叫俯借；借四季的花或其他自然景象，叫应时而借。,第四节 中国现存的著名园林,一、中国的四大园林,颐和园 避暑山庄 拙政园 留园,颐和园,颐和园是清代的皇家花园和行宫，前身清漪园，颐和园是三山五园中最后兴建的一座园林，始建于1750年，1764年建成，面积290
28、公顷（4400亩），水面约占四分之三。乾隆继位以前，在北京西郊一带，已建起了四座大型皇家园林，从海淀到香山这四座园林自成体系，相互间缺乏有机的联系，中间的“瓮山泊”成了一片空旷地带，乾隆决定在瓮山一带动用巨额银两兴建清漪园，以此为中心把两边的四个园子连成一体，形成了从现清华园到香山长达二十公里的皇家园林区。,颐和园图,万寿山俯瞰,昆明湖,佛香阁,佛香阁是颐和园的主体建筑，也是设计非常成功的，原来设计是一个塔，后来改为阁。,德和园,德和园在颐和园东宫门内。原为清乾隆时（1736-1795）恰春堂旧址。光绪时（1875-1908）改建，主要由颐乐殿和大戏楼组成，是专供慈禧看戏的地方。 仁寿殿向北即
29、是德和园，由大戏楼和与之相连的两层扮戏楼、颐乐殿、看戏廊等组成。1891年始建，1895年完工。1894年建成大戏楼，舞台宽17米，高21米，上下三层，后台化妆楼二层。顶板上有七个“天井“，地板中具有“地井“。舞台底部有水井和五个方池。演神鬼戏时，可从“天“而降，亦可从“地“而出，还可以引水上台。 戏台三层称福禄寿三台，第一层上小台用作乐队演奏的乐池，其他二台用于演出。设于大戏台后台的扮戏大厅里，展出有当时的戏装道具、景泰蓝制麻姑采药、慈禧乘坐的轿子、汽车，以及一幅由美籍荷兰画家为慈禧绘的一幅油画。,大戏台,颐和园大戏楼专为庆贺慈禧六十大寿而建，公元1891-1895年修建,历时4年花了71万
30、两银子建成。是颐和园仅次于佛香阁工程。 戏楼占地385平方米，高21米，下层戏台宽17米，底下挖了一眼10米深的砖井，四周还开挖了5个见方1米的深水池，与5个水池相对应，在中、上层戏楼上安装5部滑车，演戏上下配合，可以表演水法、戏法，以及天界人物的上下。整个戏楼结构复杂，设计巧妙，建筑宏伟，堪称戏楼一绝。是我国现存历史最久，规模最大的戏台。,谐趣园,颐和园中的谐趣园原名惠山园，是乾隆皇帝仿造江苏无锡市锡惠公园中的寄畅园建造的，乾隆六下江南，七次游寄畅园，最后一次下江南时曾二次游寄畅园。谐趣园是颐和园中的园中之园，是我国北方地区最具江南园林特色的公园。,谐趣园全景,十七孔桥,长廊,颐和园长廊共长
31、728米,有油漆彩画14000多幅,是世界上最长的画廊.,石舫,颐和园石舫，唐太宗说过，皇帝如船，老百姓如水，水可载舟，亦可覆舟，这里修石舫，表达了封建帝王希望江山永固的愿望。,避暑山庄,位于承德市中心区以北，武烈河西岸一带狭长的谷地上，距离北京230公里。它始建于1703年，历经清朝三代皇帝：康熙、雍正、乾隆，耗时约90年建成。 山庄根据地形划分为四大景区： 宫殿区，位于湖泊南岸，地形平坦，建有皇帝居住和处理朝政的地方； 湖泊区，在宫殿区的北面，湖泊面积包括洲岛约占43公顷，有8个小岛屿，将湖面分割成大小不同的区域，层次分明，富有一派江南景色； 平原区，在湖区北面的山脚下，地势开阔，有万树园
32、和试马埭，是一片碧草茵茵，林木茂盛，茫茫草原风光； 山岳区，在山庄的西北部，面积约占全园的五分之四，这里山峦起伏，沟壑纵横，众多楼堂殿阁、寺庙点缀其间。整个山庄东南多水，西北多山，是中国自然地貌的缩影。,避暑山庄鸟瞰,避暑山庄鸟瞰,承德避暑山庄宫墙,承德避暑山庄避暑谷,避暑山庄 金山亭,承德避暑山庄澹泊敬诚殿,湖区,普宁寺,普宁寺俗称大佛寺，因为庙中有一尊世界上最大的木雕观音菩萨。它是乾隆时代修建的第一座寺庙，规模宏大，体系完备。它于乾隆二十年（1755年）动工，历时4年建成。普宁寺是仿西藏三摩那寺（又称桑鸢寺）建造的。普宁寺属黄教格鲁派寺庙。它建筑在山坡上，坐北朝南，在平台上建起了寺庙。普宁
33、寺的平面布局明显地以一条中轴线贯穿，主体建筑都以中间的主殿大雄宝殿为界，前半部分是汉族佛教寺庙样式，而后半部分则具备桑鸯寺的基本特征。大佛比例匀称，衣纹潇洒流畅，雕饰细腻，是当今世界上最高大、最重的一尊木雕佛像，是中国乃全世界佛教艺术史上罕见的杰作。,千手千眼观世音菩萨,普宁寺建于乾隆二十年（公元1755年），因这一年五月清政府平定了准噶尔部叛乱，十月乾隆皇帝在避暑山庄大宴包括准噶尔、杜尔伯特、辉特、和硕特四部的厄鲁特上层首领，分封爵位，并遵循康熙皇帝安抚旧章，下令仿效西藏山南地区的“桑耶寺”形制，在避暑山庄北建普宁寺以示纪念，取“永永普宁”之意。普宁寺是外八庙中最早修建的寺庙。寺内大乘之阁中矗立着世界上最大的木雕千手千眼观世音菩萨。,
