1、创意手绘活动教案娄杨第一节 丙烯画的概念、概况、历史渊源学习目的：掌握丙烯画的概念、表现形式及在绘画中作用、熟悉丙烯画工具材料和表现及对色彩基本常识理解.学习重点：色彩在绘画中的作用、熟悉丙烯画工具材料。学习难点：掌握色彩基本常识及丙烯颜料调配。学习目标：丙烯画的概念、概况、历史渊源学习过程：1、导入今天同学们都穿得很漂亮，各种颜色都映入到我们的眼帘。同学们对色彩并不陌生，因为我们生活在五彩缤纷的世界里，生活中到处充满色彩，正是因为我们拥有阳光，我们才能看清这个多彩的世界，没有光，便没有色彩，这是一个最基本的道理。可以想象：在一个伸手不见五指的黑暗的山洞里，漆黑一片，毫无色彩可言，而当我们划亮
2、一根火柴之后，就会产生光，才能够看到色彩。现在我们就来具体学习今天的课程。2、正课阶段色彩，一般有水粉、水彩、丙烯画、油画及中国画等表现形式。我们在这里所讲的色彩主要是丙烯画。丙烯画是色彩的基础学科，丙烯的覆盖力较强，便于初学者掌握，丙烯画是介于油画和水彩画之间的一种画种，它有像油画那样厚重的一面，覆盖力较强，可以层层加色，它又有像水彩画那样透明、轻灵的一面，鲜明艳丽，可以轻快淋漓地表现对象，她还可以表现中国画那样的晕染情趣，也能在美术设计中表现巧妙的构思等。水粉画是一种运用水和胶与不透明的粉质混合颜料表现对象的形式，它有着悠久的历史，我国敦煌壁画，西方的宗教题材的蛋清画，古埃及古罗马的寺庙壁
3、画等等，都可以说是水粉画的源头，丙烯画就是由水粉画发展而来的。就初学者来学，学习丙烯画是为了更好的学习彩色的表现，现在同学们就要问了，丙烯画真的有这么神秘吗？我们该怎样学习，能达到什么水平呢？-拿出几张丙烯画给学生观看，让学生头脑中清楚，什么是丙烯画。对于初学者而言，丙烯画的学习没有任何快捷的方式可循，只有从最基本的静物写生入手，扣紧每一个步骤，每一个环节，扎扎实实一丝不苟地从基础学起才是真理。第二节 丙烯画工具与材料的选择学习目的：掌握丙烯画的概念、表现形式及在绘画中作用、熟悉丙烯画工具材料和表现及对色彩基本常识理解.学习重点：色彩在绘画中的作用、熟悉丙烯画工具材料。学习难点：掌握色彩基本常
4、识及水粉颜料调配。学习目标：丙烯画工具与材料的选择学习过程：“工欲善其事，必先利其器”，要想在丙烯作画过程中，让描绘对象得到充分表现，取得理想效果，必先了解、掌握丙烯画的材料与工具，并能熟练的运用。1、用笔：丙烯画的用笔随意，可供选择的笔种类较多如：水粉笔、水彩笔、油画笔、国画笔、化妆笔、刮刀和自制笔等，作画者可以针对自己的作画习惯以及对笔的喜爱程度进行选择。一般水粉画的笔要求笔锋要求有圆、方、尖集扁以及大小之别，便于表现任何刻画对象。选笔注意的几个问题：1）、弹性A、羊毛，弹性较差，调色时含颜料太多，太软不好运笔。B、而尼龙毛弹性比较大，调色时含颜料较少C、狼毫、羊尾毛弹性比较适中，作画的时
5、候手感好，易掌握。当然同学们可根据自己的习惯来选用。2、纸张：丙烯画用纸也比较随意，一般选用较硬较厚的纸张，甚至连报纸、白板纸裱在板上也可以画风景画或广告画。而松软的纸易打皱，太硬脆的纸容易断裂，油画纸及双胶纸也是不错的。严格讲，画好和保存一张好的丙烯画，最好还是选用水粉、水彩、卡片等纸、他们既方便又好用，其画面效果能长期保存。3、颜料：目前市场经常见到的丙烯颜料有：钛白、柠檬黄、淡黄、中黄、深黄、士黄、桔红、朱红、大红、夕阳红、暑红、深红、桃红、玫瑰红、紫罗兰、青莲、群青、深蓝、普蓝、翠绿、草绿、淡绿、熟褐、深褐色、褐色、黑等，有了这些颜色，就可以随心所欲地描绘色彩丰富、生动的水粉画了。水粉
6、画颜色有锡装、瓶装两种。4、调色盒或调色板：使用调色盒时尽量把颜料挤满，挤少反而会干得很快以致造成浪费。（调色盒里的色要冷色与暖色分开放以便用色方便。）顺序：（从靠近大格白色的地方开始）有三个大格分别用来装用量较大的，并且明度、纯度较高的色彩（如：白色、柠檬黄等） 白色黄色淡黄，中黄，土黄，橙色桔黄，桔红，肉色红色朱红，大红，玫瑰红，深红，紫色紫罗兰，青莲，蓝莲蓝色湖蓝，天蓝，钴蓝，群青，普蓝绿色淡绿，粉绿，浅绿，草绿，橄榄绿，翠绿，墨绿棕色赭石，熟褐，灰色黑色5、清理工具：做画时需准备一个合适的洗笔筒，如小塑料桶、大的罐头瓶。一般口要大一些，便于在紧张作画时快速在水中涮笔。另外做画时还要准备
7、一个海绵或找一块吸水性较强的布作为清理工具。它有两个方面的作用：（1）当清洗笔时笔头总是戴上很多水，有这个工具就可用笔往上轻轻一抹，可吸取笔尖上多余的水。（2）当调色过稀或笔头着色过多时，也可在上面控制笔头的水分及颜色的多少，尤其在画面需要干画法时，这种清理工具就显得很重要。此外做完后，还能用抹布清理调色板，保持作画工具整洁。水粉笔用完之后要清洗干净，用抹布把笔擦干。保养得当可延长笔的使用寿命。6、小喷壶：颜料盒使用完之后在颜料上喷一层水，再盖上盒盖，以免颜料干的过快，这样我们在下一次使用时颜料不会干，直接就能使用。湿润程度能连续保持一个星期以上。如果保养得不好，颜料干了，用笔就蘸不起来颜色，
8、而且想要调的颜色调和的也不均匀。第三节 色彩基本知识学习目的：掌握丙烯画的概念、表现形式及在绘画中作用、熟悉丙烯画工具材料和表现及对色彩基本常识理解.学习重点：色彩在绘画中的作用、熟悉丙烯画工具材料。学习难点：掌握色彩基本常识及水粉颜料调配。学习目标：色彩基本知识学习过程： 1、色彩的分类：1）原色：是指任何颜料都无法混合调配出来的颜色，其本身不能被分解为其他颜色。即红、黄、蓝称为三原色。2）间色（二次色）：用三原色中任何两种颜色相混合而产生出的颜色，例如：红+ 黄 = 橙 黄+ 蓝 = 绿 蓝+ 红 = 紫 那么橙、绿、紫就是间色，也称三间色。3）复色（三次色）：由两间色或三种原色混合而成的
9、颜色称为复色。（红橙、黄橙、黄绿、蓝绿、蓝紫、红紫）4）补色：把两种颜色按一定比例相混合成为灰，黑时，这两种颜色就成为互补色。红绿黄紫蓝橙2、色彩的属性： 也称色彩的三要素：1）色相：色彩的相貌，即色彩的名称。如红，橙，黄，绿，蓝，紫。2）明度：色彩的明暗程度，如浅绿、中绿，深绿，墨绿。3）纯度：色彩的鲜明饱和度，在颜色中掺入白色，黑色，颜色就不纯了，掺如的越多就越不饱和。3、色彩对比：1）冷暖对比：当见到红色，橙色、黄色就会联想到火，太阳的炙热和温暖，在心理上产生暖的感觉，因此把红色，橙色、黄色称为暖色。当见到蓝色，绿色，紫色等就会联想到海水，树木的阴凉，在心理上产生凉和冷的感觉，因此把蓝色
10、，绿色，紫色称为冷色。色彩的冷暖感觉是相对而言的，如橘红和大红，橘红就为暖色。普蓝和群青，群青就为暖色。这就说明了每种颜色的冷暖要靠相互的比较来定。2）明暗对比、3）纯度对比、4）补色对比4、色彩的三大变化规律：固有色、光源色、环境色当光线照射到物体的表面时，由于物体不同，其吸收与反射的色光也不相同，也就是说物体的色彩不同。如果我们仔细的观察就会发现物体的色彩并不是孤立存在的，它与光源，环境，有着一定的联系，相互影响，相互制约。因此，我们把构成物体色彩的因素，归纳为固有色，光源色和环境色三大色彩的变化规律。1）固有色：固有色是在通常稳定的日光下物体本身呈现的颜色。如：红色的西瓜，黄色的鸭梨。2
11、）光源色：光源的颜色。正如我们所感受的那样，白炽灯泡是暖黄光，荧光灯管是冷紫光，早晨，傍晚，阴天，晴天，光线都有不同的颜色。3）环境色：环境色是写生色彩中的专业概念，非常重要。环境色来源于反射，它是指周围其它物体，背景，衬布乃至整个外部环境的反射光对物体的影响。第四节 色彩实践 12 色相环学习目的：掌握丙烯画的概念、表现形式及在绘画中作用、熟悉丙烯画工具材料和表现及对色彩基本常识理解.学习重点：色彩在绘画中的作用、熟悉丙烯画工具材料。学习难点：掌握色彩基本常识及水粉颜料调配。学习目标：色彩实践 12 色相环学习过程：经过了理论的学习，对丙烯有了基本的了解，为了加强对水粉工具的使用，掌握基本的
12、条色方法，现在我们进行水粉颜料配色练习。画十二色相环的时候，要注意：1、 要画面整洁2、 要色彩运用正确3、 要色彩干湿度均匀4、 要涂色均匀画法：1、 先用铅笔定好尺寸2、 用圆规来画出圆环（直径大 24cm 小 14cm）3、 用三角板及半圆仪分出色块区域4、 用水粉笔涂色块5、 采用红黄蓝三种颜色。第五节 素描关系学习目的：掌握好素描关系，掌握丙烯的表现技法,运用到写生之中。学习重点：学会通过黑、白、灰关系，把物体的立体感表现出来学习难点：掌握并区分干画法和湿画法学习目标：正方体的素描关系，球体的素描关系，只有掌握好素描关系，才能画好色彩。学习过程：1、回顾之前课的内容同学们，前几节课我
13、们讲了色彩的一些基本知识，看看大家对这些知识了解的程度，那我就问几个问题：（1）、色彩三要素有哪些？（2）、色彩的混合？（3）、色彩的冷暖？看了大家的作业，感觉大家对色彩这方面的知识掌握的还是挺快的。2、正课阶段画好色彩，需要有一定的素描基础，同学们经过前段时间结构素描的学习，掌握了物体的造型能力。物体的透视、比例，但对物体的立体感表现还不清楚，今天我们就学习物体的明暗关系。用单色表现物体，为画色彩表现物体打基础。素描关系在认识和表现静物的色彩关系时，一定要用单色表现出物体的外形及明暗的变化，掌握用单色表现物体的明暗关系，在头脑里形成一种画面大的“黑”和“白”的素描关系，许多同学一开始就去分析
14、和研究色彩关系，结果画面色彩和明暗关系越画越灰。要记住的是：只有当画面的“黑”、“白”、“灰”关系正确，这张色彩才会有较强的视觉冲击力。1、正方形的素描关系：通过黑白灰关系把物体的立体感表现出来。2、球体的素描关系只有掌握好素描关系，才能画好色彩。学生实践练习 教师巡视辅导第六节 表现技法学习目的：掌握好素描关系，掌握丙烯的表现技法,运用到写生之中。学习重点：学会通过黑、白、灰关系，把物体的立体感表现出来学习难点：掌握并区分干画法和湿画法学习目标：丙烯画简单的表现技法。学习过程：一、用笔技法：“勾”：用小号的笔蘸适量的颜色，根据画面的需要画出长短、曲直、粗细、轻重、虚实等不同的线条。也称“勾线
15、”。如起稿时，用线勾画物体的轮廓，结构；深入刻画时，用线勾画物体的某些部位，像瓶，罐，杯，碗的口，边沿，花纹以及小花，枝条等处。勾线时不但要求用笔肯定，还应有不同的变化。“涂”：笔上蘸满颜料，在画面上下，左右不同方向涂画，使画面色彩自然衔接，也称“刷”，此种方法用来画大面积色彩，如背景或物体的大色调等。用笔涂画时，一要注意色彩宜薄不宜厚，二要注意笔触方向应灵活变化。“摆”：首先根据画面形象调准较浓的颜色，然后按物体形体结构的转折，变化一笔一笔地把色彩摆在画面上。要求用笔肯定、有力，显笔触，用以深入刻画物体的光感，体积感和质感。“擦”：分为干擦和湿擦两种用笔方法，又称“扫”。从字面意思即可理解为
16、在画面上快速揉擦。干擦，用笔较干，且颜色少，在画面上快而准地画，多用在画表面粗糙的物体或某些物体边缘，起色彩虚实过渡作用。湿擦，是用干净的笔，在色彩未干和浓淡不匀的地方轻擦，可使笔触不明显，多用在湿画法中。“点”：用笔将颜色点画在画面上。一般用来点物体的高光、画树叶、花瓣等。要求用笔准确、肯定。学生实践练习 教师巡视辅导第七节 调色方法学习目的：掌握好素描关系，掌握丙烯的表现技法,运用到写生之中。学习重点：学会通过黑、白、灰关系，把物体的立体感表现出来学习难点：掌握并区分干画法和湿画法学习目标：丙烯画简单的调色方法。学习过程：1、混合法2、并置法三、基本技法水粉画介于水彩画与油画之间，既有水彩
17、画的水色淋漓、流畅、飘逸的感觉，也有油画的厚重硬朗的质感表现。有“干画法”、“湿画法”和“干湿结合的画法”。其着色方法一般为“先整体后局部”、“先薄后厚”、“先深后浅”、“先暗部后亮部”的作画原则。（1）干画法：又称厚画法，笔上水分少，颜料较多，有时直接用色与色调配，要求用笔肯定、准确，笔触感强烈。适用于山石、树木、陶罐、水果等坚硬的物体。（2）湿画法：又称薄画法，在调色过程中，水分很充足，通常是在前面的颜色未干时就接着画第二笔颜色，也有先把画纸刷湿，然后作画。在静物写生中，背景部分，透明的暗部和柔软的衬布等适宜用此画法。（3）干湿结合画法：指干湿两种画法结合使用的画法。一般在背景和物体的暗部
18、多用湿画法，在亮部和物体的主要部分用干画法。一般用干湿结合画法视觉效果会更好。学生实践练习 教师巡视辅导第八节 自我实践学习目的：掌握好素描关系，掌握丙烯的表现技法,运用到写生之中。学习重点：学会通过黑、白、灰关系，把物体的立体感表现出来学习难点：掌握并区分干画法和湿画法学习目标：将前几节课的学习运用到实际创作中。学习过程：1、用干画法表现石膏几何形体正方体、球体，进行单色明暗表现练习2、用湿画法表现石膏几何形体正方体、球体，进行单色明暗表现练习3、总结根据学生们的画面的问题展开讲解，同时让学生记好笔记。板 书： 色 彩一、素描关系1、正方体的素描关系：亮面、灰面、暗面三大面。2、球体的素描关
19、系：分为亮面、灰面、明暗交界线、反光、投影。二、表现技法1用笔技法2调色方法3水粉画基本技法A厚涂法（干画法）B薄涂法（湿画法）第九节 单个物体的表现（构图、起稿）学习目的：通过临摹及写生对水果的表现有一定的形体与色彩概念.学习重点：把握好物体的固有色、光源色和环境色,画单个形体进行练习。对写生色彩中条件色的认识与分析。学习难点：静物画中的色调。对色彩的感知和运用。学习目标：一、水果类的临摹及写生（以苹果为例）：1、构图2、起稿教学过程：1、回顾前几节课内容（5 分钟）前几节课当中我们学习了丙烯画中的用笔技法，勾，涂，摆，擦，点。以及水粉的基本技法，干画法与湿画法。这节课我们具体学习丙烯画静物
20、写生的步骤。2、正课阶段一.水粉静物写生的步骤：1、起稿：起稿前首先应全面，整体观察静物的形体，结构，比例，透视及大色彩关系。起稿，构图时，初学者掌握不好形体，最好先用铅笔打轮廓，找结构，以便修改。要求从整体出发，找出大的形体，结构，比例关系，然后逐步确定画面上物体之间及自身的形体，结构，比例，透视等。2、用单色着画出明暗：当铅笔稿完成后，为了心中有数，可以用单色（如普蓝，群青，赭石等）定稿。找出明暗交界线，用较薄的颜色画出大的明暗关系。3、学生实践写生 教师巡视辅导4、师生互评第十节 单个物体的表现（着色、色彩的调配）学习目的：通过临摹及写生对水果的表现有一定的形体与色彩概念.学习重点：把握
21、好物体的固有色、光源色和环境色,画单个形体进行练习。对写生色彩中条件色的认识与分析。学习难点：静物画中的色调。对色彩的感知和运用。学习目标：一、水果类的临摹及写生（以苹果为例）：1、着色2、色彩的调配学习过程：1、铺大色彩关系：在铺大色彩关系时，应整体观察，把握画面的大色块，如物体，背景及暗部。可以先从背景开始画，逐渐到各物体。这一步主要是摆正，铺准大色彩关系，物体的亮部可以暂时不画，留出空白，待下一步深入时再画。2、深入刻画：深入刻画，指不离开整体大色彩关系下进一步对物体进行刻画，使整体与局部既完整又充实，既有主又有次。这一步要注意物体的明暗转折及色彩变化关系，要强调明暗交界线，并逐步丰富中
22、间色调和亮部，投影及物体的暗部，反光要有深浅和虚实变化。深入刻画决不能失去整体色彩关系，局部一定要服从整体。3、调整统一：当画面即将完成时，要静下心来分析，比较画面。从画面的整体形体，结构，色彩效果出发，对画面上个别不足之处进行收拾整理，使画面形象更完整，统一。一般情况下，不宜作大的改动。4、学生实践写生 教师巡视辅导5、师生互评第十一节 单个物体的表现（苹果的具体画法）学习目的：通过临摹及写生对水果的表现有一定的形体与色彩概念.学习重点：把握好物体的固有色、光源色和环境色,画单个形体进行练习。对写生色彩中条件色的认识与分析。学习难点：静物画中的色调。对色彩的感知和运用。学习目标：水果类的临摹
23、及写生（以苹果为例）：学习过程：苹果的具体画法：1、确定光源位置，找出明暗交界线。可以把苹果看成球体来画，那么最难得也就是果坑部分。先把形体特征画准，然后画出最重部分，以红色苹果为例，最重部分可以用深红加熟褐等重色画出明暗交界线位置，然后加固有色深红加以过渡，靠近高光位置加淡黄加白。高光位置可以用白色。2、果坑位置可以看成一个倒锥形，那么它也有受光与背光，受光位置可以为白，背光和明暗交界线颜色一致即可。3、注意反光与投影的画法，投影也有虚实的表现。4、注意整体色彩的和谐，调整颜色反差较大位置，覆盖中间过渡色。5、实践阶段经过了学习，对丙烯的起稿方法有了基本的了解，画不同角度，不同颜色的苹果。1
24、、构图 2、起稿 3、着色 4、色彩的调配 5、用笔6、色彩的对比与调和 7、深入刻画和整理6、师生互评。板 书： 色 彩一水粉静物写生的步骤：1、起稿： 2、用单色着画出明暗： 3、铺大色彩关系：4、深入刻画： 5、调整统一：二、水果类的临摹及写生（以苹果为例）：1、构图 2、起稿 3、着色 4、色彩的调配5、用笔 6、色彩的对比与调和 7、深入刻画和整理第十二节 画自己的照片学习目的：通过进一步学习增加跨学科互动协调学习重点：通过对绘画照片，接触到处理图片软件，增加学生对实际应用的认识，了解制作过程。学习难点：PHOTOSHOP 软件应用、丙烯颜色把控、创意和分析。学习目标：以参照对自己处
25、理后的照片，进行绘画创作。学习过程：绘画自己照片的具体画法：1、把自己的相片通过 PS里的 阈值 处理,再把边缘磨圆滑.2、然后打印出来(一般是 A4的大小)3、把图案部分用美工刀刻掉，即把头像（绿色部分）刻除，余下的就是一个模版。4、用胶水把模版贴到衣服上。5、然后用丙烯颜料调成想要的颜色，均匀地涂在模心上，即头像部分。6、待干后（15 分钟，不过最好待久点）把模撕下。7、干后就洗不去了，凉一两天效果会更好。第十三节 鞋子 DIY创作练习学习目的：在进一步的学习中，对生活中的物品进行创意。学习重点：在布料上用丙烯的方法，技法。学习难点：熟悉所绘画物料的材质，各种工具的熟练掌握。学习目标：完成
26、对鞋子 DIY练习，完成一款风格独特的 DIY鞋子。学习过程：DIY鞋子的具体画法：1、准备好一双纯白色帆布鞋、丙烯颜料、模型尺、花卉书籍。2、简单的可以用模具来绘制图案，帆布材质吸水性较慢，故此我们要少一点水，力求一气呵成。3、可根据鞋子的形状不一，进行创作，动物形象或者卡通动漫，必要情况下要进行整体刷色。5、在绘制好的图案后，进行晾干，或者用吹风机快速吹干再进行下一步绘制。7、创作完成后通风处放置 1小时，作品完成。第十四节 花盆 DIY创作练习学习目的：对日常生活中的花盆进行创作。学习重点：熟悉花盆材质，掌握在陶器上绘制丙烯画。学习难点：把握好各种工具的运用，以及花盆 DIY 艺术创作。
27、学习目标：对日常生活中物品进行创意发觉，增强丙烯绘画技法。学习过程：DIY花盆的具体画法：1、准备好工具 废旧小碗、丙烯颜料、调和剂、画笔、调色板、水桶。2、颜料和专用调色剂按照 11 比例挤在调色板上，水桶里准备足够的清水。3、选择原本是白色或者单色的小碗。4、根据你家中装修的颜色、风格，或者按照个人的喜好随意涂鸦。调制颜料的时候，不要一次调制太多，因为丙烯颜料一旦干燥后，很难用水清洗干净。如果需要第二遍绘制，要等第一遍的底色完全干燥后再进行。5、整个绘制完成，颜料完全干燥后，最好在表面整体涂抹一遍清漆，使图案更持久地保持鲜艳。第十五节 丙烯装饰画学习目的：通过之前课时的练习和制作，接下来绘
28、制丙烯装饰画学习重点：丙烯装饰画的线稿绘制，颜色调制，以及色彩的对比关系。学习难点：画面中的构图和色彩的把控。学习目标：通过对丙烯装饰画的创作，了解更多的丙烯画创作技法。学习过程：丙烯装饰画具体画法：1、丙烯颜料深受画家欢迎。与油画颜料相比，它有如下特性： （1）可用水烯释，利于清洗。 （2）速干。颜料在落笔后几分钟即可干燥，不必像油画作品那样完成后需等几个月才能上光。喜欢慢干特性颜料的画家可用延缓剂来延缓颜料干燥时间。 （3）着色层干后会迅速失去可溶性，同时形成坚韧、有弹性的不渗水的膜。这种膜类似于橡胶。（4）颜色饱满、浓重、鲜润，无论怎样调和都不会有“脏”“灰”的感觉。着色层永远不会有吸油
29、发污的现象。2、画框或布面画板(50 厘米左右) 丙烯画可以在不同材质表面上作画，如：纸、帆布、木头和金属等。丙烯 画的底子一般要求是胶制的底子，方法基本可参照油画布的制作方法。 3、丙烯画写实技法要求画面薄，颜色用量相对比较少，根据作业要求，一般来说只需准备一盒 18色丙烯画颜料就可以了。根据自己画面不同需要，可适当考虑增加一瓶白颜色及相应的颜色。 4、画笔 油画笔、水粉笔、水彩笔、国画笔等。选择画笔必须尊重个人的作画习惯， 不管你选用什么样的笔，只要自己用起来觉得顺手、好用就行。要想达到刻画精细的效果，多准备几支小号的笔是非常必要的。 5、其他用品 铅笔与橡皮擦、丙烯调和液、丙烯媒介剂、丙
30、烯缓干媒介剂、达玛上光油、 调色托盘和盛水桶、丙烯调色盘、菜盘子、味碟、茶水托盘、调色刀和水砂纸、 墨汁、海绵等。6、准备好参照物，可以是抽象画，或者简笔画、勾线画，在绘画的过程中要注意不要弄脏画面。7、画好之后再对需要上色的区域进行上色，最后干燥通风处晾干即可。8、用相框或者塑料边框进行装裱，制作成一副完整的创作画。第十六节 丙烯墙面装饰画学习目的：在墙体上进行丙烯绘画学习重点：丙烯装饰画在墙体上制作时候，往往都是难度很大的，因此我们要注意线稿的勾勒，颜色的正确使用以及技法的运用。学习难点：画面中的构图和色彩的把控。学习目标：通过对丙烯装饰画的创作，了解更多的丙烯画创作技法。学习过程：丙烯墙
31、面具体画法：墙绘使用的丙烯颜料，是用一种化学合成胶乳剂（含丙烯酸酯、甲基丙烯酸酯、丙烯酸、甲基丙烯酸，以及增稠剂、填充剂等）与颜色微粒混合而成的新型绘画颜料；丙烯颜料也有很多种类。国外颜料生产厂家已生产出丙烯系列产品，如亚光丙烯颜料、半亚光丙烯颜料和有光泽丙烯颜料以及丙烯亚光油、上光油、塑型软膏等等。墙绘操作步骤：1、墙面处理墙面的基层处理比较重要，一般是在刷好乳胶漆的墙面上画画，所以墙面的找平、刷底漆、图案规划等要事先准备。2、打底稿要在墙上画好底稿，用笔轻轻勾出草稿轮廓，满意后方可上色，否则不容易修改。3、配涂料对照图案效果购买颜料，如购买时对乳胶漆调色效果把握不住，不要急于在涂料店里做决
32、定，可把色板或涂料样品带回家，分别在自然光线和夜晚灯光下观察涂料颜色。高光涂料会使房间看起来更明亮，但也易突出墙面缺点，如果墙面不太平整，建议选用平光涂料。涂料千万不可过稀，否则容易在墙面留下流痕。丙烯颜料可按需要调色，谨慎下笔。4、准备上色首先，在要涂鸦的墙壁前铺满报纸，以免弄脏地面。手绘色彩单纯的图案时，先在薄而吸水性好的纸上画好轮廓，然后将其剪下来，放到墙面相应位置，用拓印的方式着色。如果怕把墙面弄坏，最方便的方法是拿喷绘不干胶，喷完后把画面刻下来，用不干胶贴在墙上。丙烯颜料在作画时，如果发现有错误，可以拿湿抹布擦掉重画，但乳胶漆不能采用此办法。5、维护画完后要通风，待墙面干透后，才可触碰。虽然丙烯颜料干后防水防划，但也不可用水用力擦洗。
