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关于艺术大师的工作室.docx

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1、关于艺术大师的工作室最近艺术家村、创意产业基地的项目特别多,从北京开始,蔓延到全国各个城市,因为制造业日益退潮,创意产业成了好多政府的主要发展诉求,因而项目也如雨后春笋一般的涌现出来了,最近去了一次桂林开项目会议,商讨的内容居然是在那里建造一个艺术家村。艺术家村、创意产业基地的形成需要多方面的条件综合促成,而并非政府、开发商可以自己完成的。在过去的几十年中间,我曾经去过好多城市中的艺术家村、画廊区、创意产业园区,比如纽约的索霍(SOHO),洛杉矶的拉古纳海滩( Laguna Beach),蒙特利尔、温哥华、柏林、巴黎、伦敦、北欧国家、东南亚,可以这些区之所以能够存在,是有综合条件促成的,但是大

2、部分都感觉商业比较强势,文化就显得弱势一点了。越是出名的,艺术家、创意产业凝聚越少,而名牌商业集中,往往造成劣胜优退的情况,因此很警觉艺术家村的发展情况。在一些不那么有综合条件的地方建造艺术家村、创意产业园区,我总有点惴惴。因为自己见得多,知道这些艺术家村不是规划出来的,而是艺术家自由聚合的群落,背后的自然规律不容易把握。在美国,单纯艺术家的积聚中心不少,在城市中心的比较少,市中心的艺术家村、创意产业园大多数是有形成的历史原因,而不是最近打造的。我知道的现在的群落,以纽约最集中,其他大城市,比如芝加哥、洛杉矶、旧金山、波士顿等等也有类似的群落,但是还是纽约地区最集中。除了纽约市内的索霍、切尔希

3、这些地方,还有最近刚刚冒出来没有多久的诺霍(Noho),这些地方原来是纽约曼哈顿的屠宰场,后来因为廉价,艺术家迁入做工作室,形成氛围,之后价格日益高涨,艺术家也都纷纷迁出了。1991 年,我到纽约去,当时陈丹青在 42 街附近租了一个很小的画室,我去那里坐,他正在画一组静物。我们在画室聊天,谈到原来画家的 SOHO,现在被时尚商业挤出去了,他十分忿忿不平,是名牌商业把艺术家的这么优秀的积聚地给毁了。我后来自己去 SOHO 看看,的确如此,名牌店林立,艺术家都因为铺租太贵,而迁移到附近的诺霍和切尔西去了。当然,还是有好多非常精彩的画廊在索霍 ,但是如果说要再维持 1950 年代、60 年代那种纯

4、粹文化、艺术的气息,我看是没有可能了。这个索霍是纽约曼克顿内的一个区域,大约由北面的侯斯顿街(Houston Street),东面的鲍维利(Bowery)街,南面的运河街(Canal Street)与西面的第六大道为界。索霍 在 1960 年代至 1970 年代开始著名,原因是一群艺术家被此区的廉价租金吸引,开始进占租用渐渐搬走的工厂,变成办公室及摄影楼,其邻近区域也在其后的数十年内急速发展。最后,真正的艺术家又渐渐搬走,余下艺术馆、精品店、特色餐厅及年青专业人士留守。索霍出了个安迪.沃霍尔,是很多人挂在口上讲的轶事。沃霍尔在纽约换过五次工作室,他称自己的工作室为“工厂”( factory),

5、都在纽约曼哈顿,第一个在列克星敦大街 1342号( Factory: 1342 Lexington Avenue);东 47 街 231 号(The Factory: 231 East 47th street,这是沃霍尔 19631967 年期间工作的地方,但是建筑已经不存在了);第二个在联盟广场 33 号(33 Union Square),在“德克大厦”( Decker Building)里面,沃霍尔于 1967-73 年在这里工作,是很关键的时代;第三个离开上面那个联盟广场 33 号德克大赛不远的百老汇大街 860 号(860 Broadway),这个建筑我最近去看过,完全装修一新,一点沃

6、霍尔时代的痕迹都看不见了;第四个在 33 街东 22 号(22 East 33rd Street),这是沃霍尔后期的工作室,时间在 19841987 年间;这个建筑也不存在了。他最后的私人工作室在麦迪逊大道 148 号(158 Madison Avenue)。在纽约他曾经有两个家,一个在列克星敦大街 1342 号(1342 Lexington Avenue),最后一个家在 66 街东 57 号(57 East 66th street),也就是他第一个“工厂”所在地。沃霍尔成功的主要画廊是卡斯特里画廊(Leo Castelli Gallery ),安迪沃霍尔和其他几个波普大师主要靠索霍附近的卡斯

7、特里画廊(Leo Castelli Gallery )卖画,因此他的工作室也离开那里很近,后来几个工作室都在曼哈顿中城周边,围绕这索霍的画廊,他的 “工厂“,除了做画室之外,还兼做各种活动,拍电影、摄影、人体表演、晚上通宵达旦的狂欢,抽大麻,酗酒,性行为无所不有,用世俗的眼光来说,是很乱的一个窝,因此也特别大,到处都是破烂家具,凳子都是缺腿的,到处都是油漆,连天花板都好像打过仗一样,当时国内的前卫艺术刚刚冒头,我想国内年轻艺术家会很喜欢他的这几个“工厂”的。虽然很多人都喜欢索霍这种氛围,但是寸土尺金,这里已经不是一般艺术家可以进驻的地方了,现在纽约的艺术村、创意产业园区基本都不在城市里面,而在

8、城郊。艺术家一般喜欢比较清静的工作环境,因此往往在市郊聚集。美国的艺术家工作室是以群落形成的,著名的艺术家往往把工作室放在一起,好往来,也方便经纪人来看作品。这几个在纽约下城和中城交接地方之外,主要围绕在纽约的外围,有几个比较重要的。纽约外围的艺术家工作室群落中,比较重要的在纽约州苏佛克县(Suffolk County and New York State)几个小镇,其中一个叫做南汉普顿(Southampton)和水磨(Water Mill)这个地方周围,那里集中的艺术家有故世的里亨斯坦、拉里里维斯( Larry Rivers)、罗伯特威尔逊( Robert Wilson)、亨利科勒( Hen

9、ry Koehler )、珍佛莱里奇( Jane Freilicher)、艾利克佛里曼(Eric Freeman)、珍威尔逊(Jane Wilson)和约翰格鲁恩(John Jonas Gruen)等人。这里离开纽约不远,但是完全是一派自然景观,空气清新,交通也方便,因此好长时期以来都是纽约的成功艺术家的群居中心地点。另一个中心在纽约附近的斯普林(Spring),全名叫做萨拉托加的斯普林(Saratoga Springs)在纽约州的萨拉托加县内,这里也是大师群集,其中有大名鼎鼎的威廉德库宁(Willem de Kooning ),已经去世了,但是工作室还是保留原样,这里还有彼得戴顿(Peter

10、 Dayton)、李克拉斯奈( Lee Krasner)、贝奇彼得逊(Paige Peterson)、依布拉姆拉索( Ibram Lassaw)等等。其他地方还有几个这里的聚焦点,就是我们称为创意园的地方了。“工作室”这个词来自英语的 studio ,这个词的翻译其实是有点困难的,因为英语中的studio 一方面可以是指工作空间,特别是艺术家、设计师的工作空间,但是同时也是一种单房的住宅形式,指那种只有一个大房间,厨房、浴室都包括在里面的住宅单位。我早期在美国住的“工作室”,就是单身公寓了。1987 年年底,我刚刚从美国东部的费城搬到西部的洛杉矶,开始住在妹妹家,因为在大学教书,自己的生活规律

11、和妹妹家不同,因此找地方住,刚好遇到原来在广州美术学院的老同事、油画家司徒绵,他说他正要搬到加拿大去,自己在市中心租了一个 studio ,价格不错,建议我接过来用,我去看了看,虽然区不是那么好,但是房间很大,左邻右舍也都是上班一族,很单纯,厨房和浴室隔开,是典型的 studio 公寓,就租下了,居然在那里住了好像两年之久,那个 studio 就难翻译为“工作室”,而是单间公寓而已了。一词多意,中英对译不容易。在美国,工作室类型的住宅,其实属于小空间住宅,虽然小,但是却有其优点,首先是做清洁简单,不象大房子,做一次清洁都要好长时间,我现在在美国住的一栋大洋房,每个礼拜请专业公司来做清洁,三个人

12、做足三小时,才能粗略做一次,想起当年那个小小的studio ,我半个小时就能够打扫得干干净净了。不过地方小,储存东西的空间就少,而艺术家、设计师的杂七杂八东西就是多,因此如何利用 studio,也是一个学问。那些拿仓库改造成 studio 的工作和居住混合的空间,就叫 loft,如果比较大,改做几个空间,把住的和工作的地方分开,是艺术家和设计师中很流行的方式。早年见到的都是 1960 年代的几个大师的工作室,他们的工作室基本都在纽约的曼哈顿,曼哈顿好多高层的公寓大楼,都是 20 世纪前半叶建造的,空间大,并且尽空高,一般都有 6、7 米,现在的住宅绝对没有这么高的天花板了。建筑是钢筋水泥的,很

13、坚实,电梯大,可以上下搬运东西,地点在曼哈顿中城、下城都有,上东城比较高级一点,艺术家不好晚上闹,所以反而比较少人在那里开工作室。工作室一般对艺术家来说就叫画室了,国内现在讲讲如何装修才象工作室,其实最主要的倒不是装修如何,而是两个条件:一个是必须群居,一批艺术家在一个地方,都有工作室,才成气候,画商和艺术代理人找作品也比较方便,附近一定有大城市,便于展览和销售;其二是工作室必须内部空间高大,有厂房的空间,才能够形成氛围。至于如何装修,一般是工作方便,生活在旁边就行了,我看了好多美国大师的工作室,其实都仅仅是大,方便,装修没有什么特别的地方,真正特别的工作室,都是设计师的,因为他们的工作室,其

14、实是公司业务所在地,拿来谈生意的,要表现自己的品味,还有员工上班,一般在城市内部,和艺术家的工作室就不是一类了。所谓 studio ,其实有几种功能不同的,一种是艺术家纯粹拿来做创作空间的,就是一个大库房,不对外,不请人来,作品创作好了,拿出去画廊展销;好像抽象表现主义的大师杰克逊波洛克(Jackson Pollock)的纽约长岛的工作室就属于这类,在住宅旁边的车库里面,随便怎么乱都无所谓,反正不接待任何人;第二种是具有工作室和起居室两个功能,因此一边是创作的空间,一边是生活的空间,马谢杜尚(Marcel Duchamp)在纽约索霍旁边的格林威治村(Greenwich Village )就是这

15、种类型的。就是在自己的公寓中隔出一个大房间做工作室,这样比较方便。这类工作室比较适合画家,因为画家要求的空间比较有限,一间大房间就差不多了,要印刷,拿到外面的专业工场做,无需在自己家里进行,好像抽象表现主义的另外一个大师巴涅特纽曼(Barnett Newman)、波普的贾斯伯琼斯(Jasper Johns)、都是这类,我去过琼斯的工作室,在南卡罗莱纳州的埃迪斯托海滩(Edisto Beach, South Carolina),从外面看,就是一座很一般的住宅而已,里面也是个住家的样子,就是旁边隔开一个独立的画室空间,他的很多作品就是在那个房间完成的。波普的一个大师肯尼斯诺兰(Kenneth No

16、land)虽然是北卡罗莱纳人,但是工作室和家都在新英格兰的佛蒙特州,也是一栋貌不惊人的民房,里面隔出一个大空间画画;这个人的画室干干净净,井井有条,我特别喜欢,因为我从来不认为大艺术家的画室就必须是肮脏、杂乱无章的。波普的另外一个大师罗伊里亨斯坦(Roy Lichtenstein)是纽约人,自己的画室就在住宅里面,我去看过,是车房改的,就是一间大概 100 平方米左右的大房间,天花板大概 5 米,墙上钉了木头的架子,画可以挂在上面,因为他们这些人的画都很大,因此画室里面很空,就是要腾出工作的空间来。他去世之后,整个住宅和工作室还保留原样,我去看的时候,他用过的颜色、画笔、画架、完全原样,好像他

17、还在那里一样。佛兰克斯提拉(Frank Stella)的工作室也是这种尽空特别高的公寓建筑,纽约这类房子很多,原来价格很便宜,现在才贵起来的。波普运动最著名的画家就是安迪沃霍尔(Andy Warhol)了,他和其他几个波普大师主要靠索霍附近的卡斯特里画廊(Leo Castelli Gallery )卖画,因此自己的工作室也离开那里很近,就是现在的索霍里面。他的工作室叫做“工厂“( factory),除了做画室之外,还有各种活动,晚上通宵达旦的狂欢,抽大麻,酗酒,性行为无所不有,很乱的一个窝,因此也特别大,到处都是破烂家具,凳子都是缺腿的,到处都是油漆,连天花板都好像打过仗一样,很前卫,我想国内

18、的艺术家就羡慕这样的乱。虽然说美国自由,但是在住宅公寓里面如果太吵,还是会有人报警的。安迪沃霍尔曾经在自己那个开晚会,通宵达旦,邻居觉得太闹了,报警,于是纽约的警察就来强行封闭了这个晚会,很没趣。需要单独设立自己工作室的艺术家,主要是做装置、概念艺术、现代雕塑的那些,比如波普的克利斯奥登堡(Claes Thure Oldenburg)是个做大型雕塑的艺术家,作品尺寸巨大,并且全部是金属焊接、翻铸的,因此工作室也就特别大,并且远离居民区,其实他没有出名的时候,还是在纽约现在很牛的切尔希( Chelsea)租房子住和做工作室,后来出名了,就在工厂区租大车间,创作就得心应手了。这类的人不少,他们的工

19、作室就是工厂,可以翻砂、焊接,机械也很多。这类艺术家都往往接公共艺术项目,因此尺寸大,要考虑工作的空间,当然,如果不是有太多收入,也可以租工场用的。21 世纪以来,出名的画家的市场运作日益纯熟,因此收入也高,工作室的也大了,但是基本还是保持一种工场的形式,虽然宽大得多。我去看罗伯特威尔逊( Robert Wilson)的工作室,起码 150 米长,25 米宽,可以说是巨大,正好适合他做各种装置用。纽约外围原来很便宜,我在 1980 年代去那边看里亨斯坦、沃霍尔的工作室,附近的很大的农舍,连谷仓、车房在一起,也就 10 来万美元,现在因为大艺术家趋之若骛,房价水涨船高,过百万的有的是,已经不是刚

20、刚出道的艺术家可以住的了。城里的索霍,甚至切尔希就更不用提了。1990 年代,陈丹青陪我走索霍,对于把索霍这个原来是纽约屠宰场、仓库的便宜的艺术家村弄得如此价格高昂,艺术家进不去,有点咬牙切齿的痛恨呢!工作室是工作用的,既然是工作的空间,自然就是宽敞为主,无需弄虚作假的扮“酷“,随意而做,舒服、自由、宽敞,比娇柔做作的装修好得多。如果不得已要住在里面,注意起居和工作分开,不要弄得配偶好像整天在跟你上班一样。前几年看见上海人民出版社出版的上海艺术家工作室丛书中提到:根据保守的估计,中国的艺术家的工作室已经在 10 万户以上。仅北京、上海、广州、深圳四个城市的工作室数量,就占了总量的80。 我看了

21、有点吃惊,不过一个 13 亿人口的国家,这个数目也是合理的。当然有艺术家、设计师、建筑师、室内设计师、时装设计师的工作室,并非全部是艺术家。 关于工业设计基地推动块状经济要在增加企业研发设计能力、加强产品创新,提高产品档次和附加值上下功夫,其中的重要抓手就是工业设计。将推进特色工业设计基地建设作为推动工业设计产业发展的着力点,通过出台政策、给予资金支持等多种手段给予支持,以充分发挥特色工业设计基地对块状经济的支撑和提升作用,全面提升产品和产业层次,基本满足块状经济中小企业产品创新需求。二、推进特色工业设计基地的基本做法明确工作重点。依托工业大市、大县、大区的工业园区、产业集聚区、经济开发区、高

22、新技术产业园区,利用现有公共服务平台、总部经济大楼或老厂房改造,吸引专业工业设计企业和工业设计人才集聚,建设一批特色工业设计基地。实行公司化运作、市场化运营的方式,逐步建立起工业设计投融资、知识产权保护服务、快速成型技术等平台。通过引进、企业分离研发机构、高校科研院所创设等方式培育工业设计企业,加强工业设计人才队伍建设。积极推进设计成果转化和产业化,促进设计企业与制造企业对接。出台扶持政策。涉及支持特色工业设计基地投资建设运营公司、支持工业设计企业发展、支持工业设计成果转化、支持工业设计公司引进人才、加强工业设计知识产权保护等政策。健全工作机制。建立省市联动工作机制,省经信委、人才办、发改委、科技厅、人力社保厅、地税局、科协等单位成立了对口指导联系服务组,加强与对口基地的帮扶工作,并要求从相关专项中安排一定比例的资金,用于支持特色工业设计基地建设。关于文化创意企业总部

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