1、新课程背景下高中音乐教室数字化建设的实践研究新课程的全面实施，给高中的音乐课教学带来了前所未有的变革，除了必修的欣赏模块外，五个选修模块任选一个的方式，就对学校的课程设置、师资、设备、场地等提出了更高的要求。笔者是杭州一所重点高中的音乐教师，在教研活动中到过很多高中，尽管各个学校的音乐教学场馆及设备各不相同，但能满足新课程要求，开齐开足音乐选修课程的学校还没有出现，主要问题是学校的师资、场馆、设备等都达不到要求。按新课程要求，音乐鉴赏模块都已经能顺利开展，选修模块，大部分学校则只是将原本属于选修模块的歌唱模块必修化。器乐、创作、音乐与戏剧表演、音乐与舞蹈等实践性很强的模块，学生自由选择的机会几
2、乎没有。数字化音乐教室的建设，可谓是生逢其时，可以有效解决高中音乐新课程中碰到的一些问题，可以在鉴赏、歌唱、器乐（钢琴） 、创作这几个模块中发挥重要作用。什么样的教室是数字化音乐教室1 数字化音乐。数 字 化 音 乐 ， 就 是 通 过 计 算 机 模 拟 的 乐 器 编 辑 、 处 理 制 作 出 来 的音 乐 ， 也 叫 “电 子 音 乐 ”。 简 单 来说，就是用电脑取代传统的磁带、录像机、录音机，通过电脑上的声卡，用来制作及播放音乐2 数字化音乐教室。从数字化音乐的概念来看，现在的音乐课中电脑多媒体已经基本普及，实际已经实现了数字化。本文所指的数字化音乐教室，则是特指为学生配备好电脑及
3、音乐制作设备，与教师电脑联网组成的数字化教室。3 杭州第十四中学，于 2009 年建成了国内第一个普通高中的数字化音乐专用教室，配置了一台教师+28 台学生用的数字化音乐系统，基本配置是电脑、MIDI 键盘、外置声卡、耳机（每套 2 副） 、话筒。每套学生电脑都可以进行 MIDI 制作及音频制作。传统多媒体教室的不足在数字化音乐教室之前，学校音乐教室普遍都配备了教师演示用的多媒体教学设备，电脑、钢琴、音响、大屏幕投影机，这些设备全部供教师使用，学生只有书本和桌椅可用。由此带来一些不足之处：1 多媒体课件的有效性。多媒体教学设备大屏幕的投影机难以照顾到后排的同学因为距离远，看不清大屏幕的内容，学
4、生上课的认真程度和效果就大打折扣了。2 音乐欣赏课是单向的。由于时间关系，音乐欣赏课上，教师的讲解和作品的欣赏占了绝大部分时间，学生的接受程度、反馈等无法得到有效回应。3 场地限制，无法满足新课程学习需要。音乐教室只能满足欣赏及歌唱模块的授课基本需求，其他模块的开设受到场地、设备、师资的限制，无法顺利开展起来。数字化音乐教室可以解决的问题1 在数字化音乐教室，各种设备联合使用，可以完成欣赏、歌唱、演奏、创作模块的教学。2 在数字化音乐教室，真正实现交互、互动授课，充分发挥学生的自觉性、主观能动性。在各个模块的教学中，教师都可以借助电子教室软件的强大交互功能，将教师电脑上的课件、资料等发放到学生
5、电脑上，尽可能多地让学生在聆听、比较、分析及创作等过程中，参与到课堂中来，改变传统教学中被动接受知识的方式。笔者设计并实施的数字化音乐教室方案2009 年底，杭州市教育技术中心给笔者所在学校配备预算为 40 万左右的数字化音乐教室。此前已经有杭十四中建立了这样的一间配备 28 套学生电脑、MIDI 键盘、话筒、耳机的数字化音乐教室，他们的主要功能上数字化音乐制作的课程，即创作模块。笔者在考察、研究之后，结合学校实际情况，设计出了以下方案：数字化音乐教室，应该揭去神秘的面纱，本质上就是电脑教室加上一些音乐专用设备组成。用带 USB 接口的电子琴和电钢琴代替的 MIDI 键盘。在普通音乐教室进行必
6、要的声学改造后，参照机房的建设进行布线、装修，仅比普通机房多一些音频线、音箱、耳机线材。电脑、桌子安装到位后，再将电子琴、音频卡、话筒、耳机等设备采购来，连接电脑安装即可。设计草图：201 室原为教师办公室，202 室是音乐教室，将 201 改造成音乐工作室，202 为数字化音乐教室（录音室），为不影响建筑原有结构，用摄像头、监视器连接两个房间。具体参见下图1.学生机设备连接示意图2.教师机及音乐工作室设备连接示意图以上方案是笔者精心设计的，在实施及招标采购的过程中，由于设备供应、价格等原因，在此基础上进行了进一步完善，将设计方案中的学生用琴改成 20 台电钢琴、8 台电子琴，去掉了电声乐队乐
7、器。将教室的主音响系统升级为世界顶级专业音响品牌，芬兰真力公司的 5.1 监听音响系统，从源头上确保了音乐的质量。历经半年的方案设计、招标采购及施工，于 2010 年 9 月 1 日如期完工，并在当天下午投入使用，经过 3 个月的实际运用，取得了很好的效果。数字化音乐教室的实际运用效果数字化音乐教室在音乐鉴赏模块教学中的运用音乐鉴赏模块是必修模块，2 个学分，是高中音乐课的主要课程内容。音乐鉴赏课程在这个数字化音乐教室上课，有以下几个特色：1营造了唯美的视听觉享受。（1）声音系统：教师机采用世界著名监听音箱真力品牌，5.1 环绕声音系统，火线接口的外置声卡；学生电脑配备专业的外置 USB 声卡
8、以及监听级的耳机。（2）显示系统：寸的电视机与台学生机配备的寸宽屏显示器，组合成高清显示终端。2现成了双向互动的授课模式，使用“天寓电子教室”软件，借鉴信息技术课程的授课方式，音乐欣赏课的授课模式有集体授课，学生自学，联机讨论等方式。改变了传统授课模式中单向教学的弊端，2 人一组设备，确保每位同学都能看清楚、听清楚，2 人又可以相互合作研究。除了完成屏幕广播。学生机监控等任务外，其“网络影院”的效果特别好，视频播放流畅、清晰，在完整欣赏作品的过程中，学生戴着耳机，与音乐的距离更近了。 贝多芬第九交响乐 ， 威廉退尔序曲 ， 悲惨世界等作品，给学生留下了深刻的印象。 以下是一位学生的感想：学校新
9、换了音乐教室。在崭新的环境中，极好的音响效果更让每个人都沉浸在音乐的魔力中，让人深深感受到了贝多芬音乐的魅力。当我看着他站在指挥台上，凭借着那位女主角的提示，指挥着音乐的进行时，心里莫名的有一股激动从心间涌上，他是那么的坚强，他毫不在乎听力的丧失，他对音乐依旧是那么的熟悉。说的实在点，我在欣赏的时候，汗毛都竖起来了。不知为何，也许是产生了共鸣。我也喜欢是一个音乐爱好者，十分佩服这位音乐大师贝多芬。 3建立了网络评价沟通的平台笔者以教师机作为服务器，建立了一个类似“百度贴吧”的留言系统，设立“教材作品” ， “课外作品”等几个版块，学生在欣赏音乐过程中的想法观点，马上可以发表，并保存下来，留言的
10、数量、质量都可作为评价的重要依据。数字化音乐教室在歌唱模块教学中的运用歌唱模块主要分成声音训练和歌曲演唱两个部分。传统声乐教室只有钢琴，全靠教师讲解、范唱进行授课。集体练习时，教师只能顾及到整体音准、歌唱状态方面，很难进行针对性地个别辅导。使用数字化音乐教室的耳机、话筒，结合学习录音软件的操作进行歌唱模块教学，有以下优势：1演示更细致教师通过课件、视频等形式，结合教师的示范进行教学，让学生知其然（唱歌时身体各部位的状态、位置等知识） ，更是知其所以然。2学习更有效声乐学习是比较枯燥的过程，特别是发声练习、歌曲学唱阶段。教师只需课前将练声曲、歌曲的范唱录好，制作成 PPT 课件，乐谱与音频在同一
11、页面中，学生点击相应的按钮就可以听到老师的范唱。这样的学习过程就显得轻松有趣多了，而且体现了因材施教的原则，不会的地方可以反复听，直至学会。学生具有一定的歌唱能力后，学习集音频录制、混合软件 Adobe Audition 3.0。学生机配备的是专业外置式的音频卡，录音采音距离比较近，对环境声音不是特别敏感的录音用动圈话筒，监听级的耳机，配合专业的软件，使用 ASIO（零延迟）的驱动程序，每位学生都可以录一首歌。笔者在 10 个班中进行的教学实践，表明录音及音频剪辑、制作的课程非常受学生喜欢，每个班都有 10 件左右音效相当好的作品，极大地提高了声乐学习的兴趣。笔者设计这套方案时，特别关注了师生
12、交互，每台学生机的声卡都有一根音频线，通过讲台上的调音台与主音响系统相连，每个位置的同学都可以通过话筒把歌声传递到主音响，教师只需在调音台上操作即可实现独唱、小组唱、合唱的效果。很神奇，也很强大。3评价更科学课程标准中对于歌唱模块的学习课时数是 18 课时，借助数字化音乐教室的强大功能，将每位同学课程之初与结束之前录音作品的对比，非常明显看到学生学习的成效，利用网络，在自评、互评的基础上，教师科学地进行过程性及终结性评价。4用途更广泛数字化音乐教室，除了在课堂教学使用外，课外音乐活动中也可以发挥重要作用。（1）K 歌比赛：每台电脑安装趣味性比较强的 “蓝巨星”软件后，进行，由系统自动根据演唱者
13、节奏、音准的状态进行评分，童叟无欺，学生乐此不疲。（2）校园歌手大赛：学校每年一度的校园歌手大赛，初赛阶段，安排选手到音乐教室录音，将制作好的录音传到网站，通过网络投票来评选进入复赛的选手。往年选手都是在家里用耳麦录音的，效果自然无法和专业设备相比，今年的评比已经开始，学生的参与程度和水平较以往有大幅度提高，这套设备为普及提高学生整体歌唱素质立下了汗马功劳。（3）教工大合唱训练：我校教工合唱训练时，歌曲的分声部学唱程就在这里完成，笔者事先将歌曲录好，结合歌谱，做成 PPT 课件，教师在学歌时打开自己声部的课件，分句跟着录音学唱，直至会唱、唱熟练。老师们对这种练歌方式接受度非常好，有很多老师将课
14、件下载到自己的电脑，有空就学唱。这样的学习，占用时间少，见效快，第一次合练时，2 个声部的合成非常顺利，特别是 2 声部的副效率，都唱得很准。数字化音乐教室在多声部合唱训练中的作用得到了充分地体现。 数字化音乐教室在器乐、创作模块教学中的运用数字化音乐教室配备的电钢琴、电子琴，既可以作为电钢琴教室，集体进行钢琴学习（此时电脑显示器兼有数码谱架的功能） ；也可以通过 USB 线与电脑相连，将琴摇身一变成为 MIDI 键盘，进行创作模块学习。数字化音乐教学方式打破了传统的音乐教育模式，对学生发挥学习的主观能动性有着重要的作用：首先，数字化音乐教学模式上大多采用“一对多”的方式，它通过高科技的设备手
15、段进行“一教一”的教学， “教”与“学”的双方都能够自由地进行交流，阻碍交流的障碍几乎没有；其次，数字化音乐教学手段在教学时，学生已不是传统教学方式中那种完全被动的对象，占有很大主动性，这种使教学中的客体能积极发挥其主动性并表现出来，使教师能够更清楚地了解教学对象的学习情况，大大提高了教学效果；再者，数字化音乐教学手段能够让教学的主、客体双方尤其是客体方面直接进行复杂的音乐制作，从而极大地提高了学生的学习积极性和音乐创造力。数字化音乐教育手段对于学生应用能力的培养提高，是传统音乐教学手段无法比拟的。作为一个音乐教育工作者，必须具备很强的教学应用能力。在培养学生这一能力上，传统的音乐教学方式在高
16、科技的数字化音乐教学方式面前显得苍白无力，突出表现在对学生的和声感觉、合伴奏能力、范奏能力、配器能力、创作能力等的培养上。我们以作曲为例来对比一下这两种教学手段存在的差距。在传统的教学模式中，作曲是先用笔和纸记录，然后再在钢琴上不断的演奏、修改、一切非常繁重、复杂，特别是对于普通的音乐工作者来说，传统的音乐教育方式几乎扼杀了他们所有萌动的乐思，因为他们无法用钢琴或请大型乐队来试听、演奏。而使用数字化的音乐教学方式则完全不同，它使作曲简单化，只要具备一定的 MIDI 知识，任何人都可以随时记录下自己闪过的乐思，然后不断地将它扩展，并可随时加以修改。你再也不用为自己的钢琴演奏技术不好或没有乐队而发愁，因为 MIDI 的录音技术解决了这一难题。完成创作好的旋律后，你还可发挥你的想象力，为你的乐曲配器，把音乐的内涵完整地表达出来，而在这以前，这项工作需众多人的合作才可完成，几乎是可望不可及的事。所以说，数字化音乐教育手段对于学生应用能力的培养提高，是传统音乐教学手段无法比拟的
