1、后现代高级时装设计的反叛特征及其影响K 倦I 羽设计 产品后现代高级时装设计的反叛特征及其影响史林(苏州大学艺术学院,江苏苏州 2l5021)摘要:后现代艺术影响了高级时装的外在表现,新一代设计师的反叛心理使其与先前豪华高雅的特征大相径庭.波普艺术,手工的精雕细琢和平民化风潮的兴起让高级时装更加标新立异,同时也对丝绸设计提出了更新的要求,从而使丝绸服饰更符合时代特性.关键词:波普艺术;后现代艺术;高级时装;丝绸;平民化中圈分类号:TS941.7-9 文献标识码:c 文章编号:lo0l 一 7003(2003)02002003严格地说,世界艺术的后现代主义是从何时开始的还无一致的定论.然而,后现
2、代是对现代派的反叛则是国际公认的.众所周知,高级时装在经历了 20 世纪 50 年代辉煌的巅峰之后,60 年代曾经遭遇反传统美学的“ 年轻风暴“ 袭击,致使其消费者锐减,经济利益受到重创,而且后来随着工业规格化服装的普及与提高,高级时装的消费量竟逐年递减,高级时装屋不得不依靠高级成衣,二线品牌,香水,服饰用品,化妆品等的销售利润维持生计.现在,似乎这种“反传统“ 的年轻风暴又来了.从近几年巴黎高级时装展示会连连传来的信息表明,高级时装界自从 20 世纪末由英国年轻设计师约翰?加利亚诺 ,亚历山大 ?麦克奎恩为世界着名品牌“迪奥 “,“纪梵希“ 等开辟新的设计思路以来,高级时装从本身的造型,选料
3、,纹样,到展示秀场的选址,布景乃至模特的化妆,发型等等,无不映射出 60 年代的“造反 “特征.可以说 ,以上两次 “反叛者体现了后现代思潮的典型性,然而由于时代的不同其效果也截然相反,如今的后现代风格为面临困境的高级20时装注入了一针强心剂,不仅使其走出了象牙塔,而且扩大了消费层.后现代高级时装的反叛特征表现在以下几个层面.1 波普艺术的卷土重来使高级时装失去高雅近几年,国际时尚圈掀起了一波又一波的波普狂潮.“POP“(波普)一词源于英语单词 Popular,其中文意思是通俗的,流行的,受大众欢迎的,兴起于 20 世纪 50 年代,现在又深深地影响着高级时装.年轻的设计师们天生喜好颠覆传统,
4、他们将世界民俗,传统典故等宝贝一一收入高级时装门下,甚至从街头时尚和流浪汉的贫穷装扮中吸取灵感,将自己的头像作为图案印在衣料上,带来了无数年轻有趣的新时尚.他们在一件(套)时装中体现了多元化对立的风格,如“ 经典 +现代“,“传统+性感“,“男性 +女性“等等,那些一贯坚持豪华,高雅形象的高级时装屋,如夏奈尔,拉克鲁瓦等在年轻人的影响下,也毅然改变了原有的思路,拉克鲁瓦就曾为模特采用带摇滚味道的日本艺妓发型,的士高的鲜艳色彩,荧光细收稿日期:20020501作者简介:史林,女,1942 年生,教授,主要从事服装设计及理论研究工作 .绳编织成的麻花辫条等,让在场的所有观众大跌了一回眼镜.这一切使
5、得高级时装彻底远离了原有的高贵与典雅,而以一种年轻,浪漫,华丽,性感的新姿态频频出现在人们面前.今天的“ 纪梵希 “早已不是 50 年代的风格 ,今天的“迪奥 “也与过去的背道而驰 ,尽管有些保守人士为此感到惋惜和不解,也有媒体和高级时装设计师对此愤愤然,据说法国着名设计师伊夫?圣?洛朗隐退的原因之一便是认为现在的高级时装方向离谱了,而他不愿意与其同流合污.但如今的年轻人确实为高级时装带来了新的生机,人们无法否认 f 电 1 门天马行空的创意匠心独具,标新立异,且顺应着时代的节拍.2 手工艺术的精雕细刻使高级时装富有情感文化在后工业时代,对批量化,规格化,无人性产品的厌倦,使人们重新呼吁设计的
6、人文精神和高情感价值.法国流行色协会主席纪勒铭先生曾对服装市场的国际化发表过看法“如果世界各国都穿一种风格(指美国式的简便风格),时装的艺术精神和创造成分减少,世界文化也就减少了它的丰富性.“显然这不符合文化发展规律,也会伤害各国的民族感情.因此,现代人对手工工艺的渴望,已经成为一种精神文化的需求.高级时装本身便是一种传统手工艺术:手工裁剪,手工缝制,手工修改.90 年代以来,除了高级时装的造型完全用手工以外,在其面料上追加刺绣,珠绣,人造花朵,羽毛装饰等设计作品也层出不穷,而且精雕细刻,花费工时达到了极限.如:2001 年秋冬“ 迪奥 “的一件刺绣夹克,用手工缝缀二万九千多串小珍珠,另一件花
7、费 850 个工时才完成的 T 恤,上面完全是手工缝制的花朵,十字架和有可乐瓶身的几何图案让? 保罗?戈蒂埃的一条用手工割裂,刺绣,价值 29000美元的牛仔裤耗费了 350 个工时;亚历山大?麦克奎恩为纪念纪梵希设计了缀有 5000 颗纽扣的裙子:“范思哲“ 的一件外套用了 5000 多根雉鸡羽毛等等.这一切都为高级时装扩大了原有的文化层面,提高了含金量,品位,气质,格调等精神文化的附加值.约翰?加利亚诺说 :“在这个科技爆炸的时代,有一股力量驱使人们转身追求手工细节和工匠手艺.,手工艺术是既原始又现代的艺术,它对人类灵魂的关照,对自然真切的感受,对历史的传承,对直接经验的重视,对民族文化的
8、青睐,它的制作过程给人类带来的愉悦,无不直指人类的精神深处.这一切,便是手工刺绣,缝缀装饰艺术等所表现出的人文,人性和高情感价值.后现代高级时装的这一艺术特征极大地影响了大众成衣和街头时装,它倡导的是以人为本的人性理念,突出对人文精神的张扬和对技术的崇拜,这正迎合了后工业时代的消费者对服装艺术的精神需求.3 平民化的发展趋势使高级时装起死回生高级时装原本属于上层社会,平民可以说是可望而不可及.然而在后现代,年轻设计师们竞使其走出了象牙塔,走向了平民.这首先表现在一些大牌如:“夏奈尔“,“迪奥“,“纪梵希“ 等,为了亲和大众而撤离在卢浮宫的秀场,到更贴近平民的场合如火车站月台,塞纳河桥头,美术学
9、院,马戏表演场等处展示自己的作品,模特的表演也趋向平实自然,秀场的音乐带着摇滚风格,毫无疑问这是高级时装放下高贵的架子,直面通俗文化的一种姿态.此外,“新街头主义“ 是高级时装设计的一大反叛理念,设计师们广为吸收街头时尚,街头文化之特色,许多时装秀的气氛犹如摇滚演唱会一般,且展出大量牛仔衣物,T 恤以及各种通俗流行文化中的个人配备.亚历山大?麦克奎恩在为“纪梵希“ 品牌设计高级时装时,曾发挥天马行空的想像力,抛弃时间的约束,将古今不同时代的平民如小丑,修女,教师,寡妇,同性恋人,图书管理员,女佣,银行家,农妇,赌徒,艺术家,学生等搬上舞台,赋予高级时装以新的生命.各项级时尚品牌也积极降低产品中
10、的“精英 “色彩,希望吸引较年轻的消费新贵.这使得高级时装不再“曲高和寡“, 许多流行歌手和电影明星纷纷参与秀场盛会,“MTV“时代和对制服甚为反感的年轻一代消费者对高级时装开始爱不铬叼释手.“ 到处可见他们量身订做衣物,割裂自己的牛仔裤和运动衫“,约翰?加利亚诺说 :“一夕之间,高级时装又蔚为风潮.“这使得一些原本三心二意的顾客又重新回到高级时装的怀抱.“戈蒂埃 “的顾客从 19岁到 90 岁都有.卡尔? 拉格菲尔为 “夏奈尔“设计的经典款式 ,如珍珠领的奶油色丝制礼服,既吸引了年轻不羁的一代,又受到那些较为传统的顾客的欢迎.4 后现代艺术对丝绸设计的影响在分析后现代高级时装的特征时我们不难
11、发现,丝,绒,绸,缎等主要用料在外观肌理,花纹组合,色彩搭配等方面已经出现了全新的面貌,它为丝绸设计的创新提出了更高的要求.4.1 外观肌理要求富有冲击力众所周知,自上个世纪 80 年代,服装中的面料元素就已经上升到了第一位,对面料的创新是设计师面临的又一挑战,也是发挥设计师艺术才能的新领域.近几年,高级时装设计师们曾对面料肌理进行过爆炸性的再造艺术想像,如设计师Thimister 将热蜡溅于名贵丝绸上制造破坏感,把布料浸于酸性溶液中局部腐蚀,将棉衣用火烧再喷上油漆英国面料设计师 JanetStOYer 利用激光和超声波对织物进行切割,蚀刻,雕刻和焊接,制造出表面呈现灼伤效果,风格独特的新颖面
12、料.这种“破坏艺术“使每件时装都成为极具冲击力的原创性新设计,与墨守成规的传统设计相比,无疑是一种具有颠覆意识的独创.21l 司不同品种的丝绸原本就有各自的视觉及触觉效应,如今的设计师要求它们在原有的基础上产生更强的视觉冲击力,为此,他们不仅通过织纹组织和后整理,使丝绸产生新颖的蜂巢纹,席纹,仿浮雕烂花,轧花,绣花,静电植绒,发泡印花等效果,还要让同一品种出现不同的肌理,如利用粗纱与细纱,亚光与闪光,扁纱与圆纱,毛绒纱与光滑纱,密结构与疏结构等的交错,使丝绸显示多变的材质风格;或在薄如蝉翼的欧根纱上,缝缀缎带盘成的涡状纹,圆点纹,造成透明与不透明的极端对比效应;或在轻薄料上加亮片和装点花式纱,
13、双绉上绣金属线;在同一块面料上将提花,印花,刺绣,涂层等工艺相结合,形成意想不到的梦幻景色.蕾丝是时装常用的面料之一,在国外有相当多的品种,其中最具有视觉震撼力的当属珍珠光片绣蕾丝,它的透孔之处隐现着着装者的肌肤,花纹之处绣满了熠熠生辉的光片珍珠,花朵之间以网状组织相连,这种出类拔萃的浮雕美感加透露的肌理效果实在令人拍案叫绝.丝绸的肌理,质感是由纹织设计师解决的.过去,我国苏,浙,沪一带都有丝织试样厂,专门有设计师对丝绸的经纬交织状况进行设计和创新,创造了无数新颖的织物品种.如今各地的丝织试样厂纷纷解散了,国内原有的品种设计流传到了国外,从法国留学回国的专家十分痛心地说“人家拿我们的东西稍加改
14、动,便成了他们的原创,为什么我们要拱手相让呢? 这太不可思议了!“而今,在全球 “中国热“的22浪潮里,我国古老的丝绸文化是不是该重新夺回她失去的领地呢?4.2 花纹,色彩要求富有时尚性当今的时装似乎并不以款式结构取胜,而是以鲜艳的色彩和有时代特征的图案,以及前卫的装饰获取消费者的欢心.在 2002 年春夏高级时装发布会上,丝绸的质感和纹样设计融合了各民族文化贯通的精神,东方文化特别受到青睐.例如:2002 春夏约翰?加里亚诺为“迪奥“ 设计的绘画风格印花衬衫,爱德华? 保罗兹彩条紧身裤 ,遍布全身的印第安样式的小标牌;甚至在英特网频繁出现的笑脸形象也被直接印在了面料上.约翰?加里亚诺不愧是时尚界的天才和多面手,中国汉族的刺绣“百子图 与新疆少数民族艾德莱斯“纹样被他用在一件衣服上,中国的穿枝花纹十分巧妙地与日本的扇形纹样相结合,各式图案经颜色的混合融入在一种略带暴力的美学之中,却毫无生涩之感.面料图案设计,花纹与款式设计的融洽搭配,体现了浓厚的波普艺术风格.我国是丝绸古国,更是丝绸大国,然而丝绸的纹样设计却似乎永远“ 古色古香“ 一成不变,谁穿上中国织锦旗袍,就像回到了 30 年代的上海.在上海 APEC 会议上 ,作为东道主的中国送给各国首脑的团花缎子袄,花费了极大的人力,物力和财力,掀起了一阵“唐装热“,然而有海外侨胞认为那是“跑堂 ,跑龙套的制服“,受此影响,“ 唐装
