1、1公共事业管理(艺术管理创意与管理)专业戏剧史课程教学大纲1、课程代码：C11102、英文译名：History of Drama3、课程性质：专业基础课4、适用专业（含方向）和年级：公共事业管理（艺术管理-创意与管理）一二年级5、学时与学分：36 学时，2 学分一、教学目的和要求通过本课程教学，使艺术管理类学生了解中外戏剧发展历史概貌，具备一定的戏剧分析、鉴赏和审美能力，培养从事艺术管理工作所需要的基本素质。要求学生了解中外戏剧发展历史演变概况，主要戏剧流派及其代表人物、代表作品，戏剧美学中的典型特征。二、教学内容第一章 古希腊戏剧 2 课时第二章 文艺复兴时期的莎士比亚 2 课时第三章 古典
2、主义戏剧法则和莫里哀喜剧 2 课时第四章 承前启后的戏剧巨人易卜生 2 课时第五章 二十世纪现代戏剧的崛起 2 课时第六章 布莱希特及其叙述体戏剧 2 课时第七章 从存在主义戏剧到荒诞派 2 课时第八章 俄罗斯戏剧中的现实主义传统 2 课时第九章 中国戏曲的起源与形成 2 课时第十章 元杂剧与关汉卿剧作 2 课时第十一章 汤显祖的“临川四梦” 2 课时第十二章 昆曲瑰宝长生殿 、 桃花扇 2 课时第十三章 中国早期话剧的形成 2 课时第十四章 二十年代中国话剧的发展 2 课时第十五章 三十年代中国话剧的成熟 2 课时第十六章 四十年代中国话剧的辉煌 2 课时2第十七章 能、净琉璃、歌舞伎构成的
3、日本戏剧 2 课时三、教学方法以教师讲述为主，结合课堂讨论，要求学生阅读指定的名剧剧本。四、考核方式期中考试为开卷考查，期末考试为闭卷考试，总评成绩中，平时成绩占 20%，期中占30%，期末考试占 50%。五、教材与参考书目教材：西欧戏剧史 （上、下）廖可兑 中国戏剧出版社 2002 年中国戏剧通史张庚 郭汉城 中国戏剧出版社 1980 年中国现代戏剧史稿 陈白尘 董健主编 中国戏剧出版社 1989 年参考书目：现代欧美戏剧史 陈世雄 四川教育出版社 1994 年中国戏剧学史稿 叶长海 中国戏剧出版社 2005 年二十世纪中国戏剧整体观 丁罗男 文汇出版社 1999 年艺术概论课程教学大纲1、
4、课程代码：C11012、英文译名：Introduction to Art3、课程性质：专业基础课4、适用专业（含方向）和年级：公共事业管理（艺术管理-创意与管理）一年级5、学时与学分：36 学时 2 学分一、教学目的和要求艺术概论是美育与艺术教育基础课程之一。主要是通过介绍艺术的基本知识，提高学生的艺术修养，尤其是通过鉴赏中外优秀艺术作品，陶冶情操、美化心灵，提升精神境界，增强人文素质。这门课程的定位侧重从美学、艺术学和文化学多学科相结合的角度，重点介绍各门艺术的审美特征与鉴赏方法，主要利用形象教学方式，通过大量中外优秀绘画、雕塑、书法、摄影、建筑、园林、音乐、舞蹈、戏剧、戏曲、电影、电视等作
5、品，运用艺术学的基本理论，鉴赏与分析具体的艺术作品。要求学生能够自己动手撰写出文艺评论文3章，达到理论学习与教学实践相互促进，提高艺术修养与鉴赏能力。二、教学内容该课程的教学内容主要分为三个部分：第一部分“艺术总论” ，介绍了艺术的本质与艺术的特征，艺术的功能与艺术教育；第二部分“艺术种类” ，通过将艺术区分为五大类别和十六个门类或体裁，着重从美学、艺术学、文化学等多学科相结合的角度，介绍了各门类艺术的基本知识和审美特征，运用大量中外艺术优秀作品的实例，形象生动地向大学生介绍各个门类艺术独具的审美特征，从而熟悉并掌握各种不同门类艺术的鉴赏方法；第三部分“艺术系统” ，着重介绍了艺术创作艺术作品
6、艺术鉴赏这样三个环节，它们共同组成了艺术系统。课程具体内容：一 艺术的本质与特征 4 课时二 艺术的起源 2 课时三 艺术的功能与艺术教育；文化系统中的艺术 2 课时四 艺术种类（一）：实用艺术 2 课时五 艺术种类（二）：造型艺术 2 课时六 艺术种类（三）：表情艺术 2 课时七 艺术种类（四）：综合艺术 2 课时八 艺术种类（五）：语言艺术 2 课时九 艺术创作（一）：创作主体、创作过程 2 课时十 艺术创作（二）：创作心理；创作风格、流派、艺术思潮 4课时十一 艺术作品（一）：作品层次；典型与意境 2 课时十二 艺术作品（二）：中国传统艺术精神 2 课时十三 艺术鉴赏（一）：一般规律；审
7、美心理 2 课时十四 艺术鉴赏（二）：审美过程；艺术鉴赏与艺术批评 2 课时三、考核方式该课程属于考试课，闭卷考试，成绩合成及评分标准为期末考试成绩占 70%，平时作业及课堂表现成绩占 30%。 四、教学方法本课程以讲授法、讨论法为主要教学方法。五、教材与参考书目4教材：艺术学概论 彭吉象 北京大学出版社 2006 年参考书目：美的历程 李泽厚 天津社会科学院出版社 2001 年理想国 柏拉图 商务印书馆 2002 年艺术哲学 丹纳 广西师范大学出版社 2000 年艺术论 托尔斯泰 中国人民大学出版社 2005 年数字媒体原理课程教学大纲1、课程代码：C11012、英文译名：Principle
8、s of digital media3、课程性质：专业基础课4、适用专业（含方向）和年级：公共事业管理（艺术管理-创意与管理）一年级5、学时与学分：36 学时，2 学分一、教学目的和要求通过本课程教学，使学生了解数字媒体的原理知识，探讨如何使用文本、图像、声音和视频素材，以有意义的方式来传达各种信息和内容。同时介绍了在此过程中要求学生掌握数字媒体的基本组成部分，以及用当前的技术和工具把这些基本部分组合起来的方法，以及如何回避可能的技术问题。二、教学内容1 概述：媒体及其特征、数字媒体概念及其应用领域 2 课时2 制作简介：项目制作的各个阶段、数字媒体研究领域、数字媒体团队 2 课时3 数字媒体
9、内部部件：机箱|主板|中央处理器|存储器|软盘和硬盘|总线|操作系统 2课时4 网络系统类型与形式，PC 机与苹果机 2 课时5 输入设备：键盘|鼠标|触摸屏|磁卡写入器和读取器|手写板|扫描仪|光学字符识别设备|红外遥控|数码相机 2 课时6 输出设备：音频设备和扬声器|显示适配器和显示器|投影仪|打印机|可移动存储器|数字光盘 2 课时7 文本格式：字体和字样|数字媒体中使用文本|计算机和文本 2 课时8 使用文本：管理字体|字符集和字母表|跨平台字符映射 |字体编辑和设计工具 2课5时9 使用声音：数字媒体系统声音|数字音频|音频格式|数字媒体中添加声音 2 课时10 使用图像：图像原理
10、|制作静态图片|颜色|图像文件格式 2 课时11 动画：动画的原理、计算机动画、制作实用的动画 2 课时12 视频：工作原理|模拟显示标准|数字显示标准|数字视频|视频录制和磁带格式|优化 CD-ROM视频文件 2 课时13 基本的软件工具：文本编辑和字处理、OCR、位图和矢量图、三维建模和动画、动画、视频和电影工具 2 课时14 数字媒体制作工具：快速开发、制作工具、跨平台制作 2 课时15 产品规划：制作数字媒体的过程、进度安排、项目建议书 2 课时16 产品内容：进度安排、获取内容、使用他人创建的内容 2 课时17 设计与制作设计结构、用户界面、数字媒体设计历程；制作流程，启动、合作、跟
11、踪、版权、风险和困扰 2 课时18 产品发布：测试|准备发布|以 CD-ROM发布|光盘压缩技术|包装 2 课时三、教学方法课堂讲授、讨论、案例分析、参观结合进行。四、考核方式 闭卷考试，期中占 30%，期末占 70%五、教材与参考书目教材：多媒体技术教程 加 李泽年等 史元春等译 机械工业出版社 2007 年参考书目：数字媒体设计基础 刘毓敏 国防工业出版社 2007 年动漫画概论课程教学大纲1、 课程代码：C11012、 英文译名：The Theory of Animation and Comic3、 课程性质：专业基础课4、 适用专业（含方向）和年级：公共事业管理（艺术管理-创意与管理）
12、一年级5、 学时与学分：36 学时，2 学分6一、教学目的和要求通过本课程的学习使学生了解中外动漫画发展的历史及其发展的客观规律；了解动漫画领域的基本常识；通过对动漫画作品以及历史文化背景的认识，帮助学生开阔视野，掌握表现动漫画创作基本规律的有效方法及多维地传达主观感受的创意可能性；提高艺术素养和审美品味，促进学生素质的全面发展。通过本课程的学习，要求学生比较全面地了解动漫画的制作过程，了解综合利用各种手段进行动漫画的处理。二、教学内容课程内容主要涵盖动画的基础理论；动画艺术同电影、美术、文学、音乐等其他艺术的关系；欧美动画和亚洲动画；动画艺术短片；动画制作流程等。通过以上诸方面的论述，描绘出
13、动画艺术的轮廓，以及世界动画的概貌，使学生对动画有一个基本而全面的掌握和了解。授课过程中从艺术理论的角度将动画艺术与其他门类艺术进行对比和区分，举证相关材料和最新研究成果，详尽描述动画历史的轮廓，同时对动画的分类、定性和时代划分做出基本的阐述。漫画与动画密不可分，本课程亦将讲述漫画的起源和发展、漫画的大众性和社会功能，以及漫画的文字、蒙太奇、创作手段等内容。教学安排：教学内容安排 学时1 绪论 动画的本质与特征 22 动画的发生与发展 23 动画的片种与分类 24 动画制作 25 动画技术 26 动画与科技 27 世界各国动画概观(一)：美国动画 28 世界各国动画概观(二)：日本动画 29
14、世界各国动画概观(三)：欧洲动画 210 世界各国动画概观(四)：中国动画 211 漫画总论 212 漫画的脚本创作 213 漫画技法(一) 214 漫画技法(二) 2715 世界各国漫画概观(一)：欧洲及美国漫画 216 世界各国漫画概观(二)：日本漫画 217 世界各国漫画概观(三)：中国漫画 218 动漫画产业与发展 2三、教学方法教师讲述与学生讨论相结合，在教师的介绍、启发下，培养学生自觉地发现问题、分析问题的能力，从而更深入地理解动漫画各方面的组成内容，对该专业有一个比较全面的认识。教师以科学的、全面的内容讲授课程，每位学生就每堂课中的一个问题需作比较深入的发言，要求学生在课前进行一
15、定材料的收集与准备，提倡学生间的互帮互学，多想、多总结。四、考核方式笔试。总评成绩由平时成绩（20%）+期中考试成绩（30%）+期末考试成绩（50%）构成。五、教材与参考书目教材：现代漫画概论 ，王庸声 编著 海洋出版社 2005 年参考书目：动画概论 聂欣如 著 复旦大学出版社 2006 年动画概论 冯文 孙立军 编著 中国电影出版社 2006 年设计概论课程教学大纲1、课程代码：C11012、英文译名：Design3、课程性质：专业基础课4、适用专业（含方向）和年级：公共事业管理（艺术管理-创意与管理）二年级5、学时与学分： 36 学时，2 学分一、教学目的和要求 通过设计概论的学习，使得
16、目前大多数高校艺术类在校生提高对设计艺术学科邻域的8认知、全面理解艺术实践性和创造性。同时运用大量实例以及经典设计作品来提高学生对课程设计艺术学科的的理解能力和艺术修养。二、教学内容 一、认知设计：4 课时设计基本含义/设计邻域和分类/设计的组成因素二、理解设计：4 课时设计目的/设计美学/设计的文化特征三、设计实施：4 课时设计原则/设计方法/设计程序四、设计实现：4 课时设计商品化/设计的实现手段/设计的组织与管理五、设计历史：8 课时设计萌芽期/手工业时期/早期工业时期/成熟工业时期/后工业时期六、优秀设计作品欣赏分析：12 课时建筑设计/广告设计/环境设计/用品设计三、考核方式 考试的
17、形式是开卷撰写课程论文，总评成绩按期中 50%、期末 50%比例几栓合成。四、教学方法 理论结合案例教学法及相应展览参观。五、教材与参考书目教材：中国高等艺术院校设计学科教学丛书设计概论参考书目：视觉艺术原理美帕特里克.弗兰克 著 上海人民美术出版社 2008年 2月第 1版设计概论彭泽立 编著 中南大学出版社 2004 年 8月第 1版平面设计技术标准常备手册 美珀皮.埃文斯 著 上海人民美术出版社 2005年 1月第 1版世界设计史日阿部公正 监制 日美术出版社 2001 年 5月第 14版世界现代设计图史英拉克什米.巴斯科兰 著 广西美术出版社 2007 年 11月第 1版9戏剧表导演艺
18、术课程教学大纲1、课程代码：C11022、英文译名：Animation Film3、课程性质：专业基础课4、适用专业（含方向）和年级：公共事业管理（艺术管理-创意与管理）一年级5、学时与学分：144 学时，6 学分一、教学目的和要求戏剧表导演艺术是戏剧艺术的基础，也是戏剧学院训练学生创造力的核心内容。对于创意学院的学生来说，懂得戏剧表导演艺术的原理与方法，有利于学生在未来从事各个方面的创造性工作。本课程一年的教学重点是戏剧表演艺术和导演艺术创作的基本元素，要让学生学会如何用行动性的、视听化的语言来讲述戏剧故事，形成戏剧表导演艺术所需要的那种形象性的与创造性的思维方式。学生通过严格规范的训练课程
19、，能够体验到戏剧表演、导演的具体创作过程，基本掌握舞台表演、导演的基础知识，掌握戏剧行动的基本规律和表导演基本元素，解放他们的天性，拓展他们的想象，使他们学会在规定情境中为完成戏剧舞台任务而进行真实、有机、合乎逻辑地行动，为形成他们创造性的思维打下良好的基础。二、教学内容一年的戏剧表导演艺术课程分为两个学期，四个学习阶段：第一学期： 第一阶段是表演元素训练 36 课时以无实物练习、观察生活练习和面具练习为主。从强调动作的逻辑性入手，逐步要求动作的质感、量感、分寸感，有意识的引导学生仔细体验表演过程中的“注意力集中” 、 “肌肉松弛” 、 “情绪记忆” ，以及“信念感”、 “真实感”等诸多表演基
20、本元素。要求学生学会观察生活，选择自己熟悉的生活内容，强迫学生仔细观察、组织生活，用情绪记忆的方式，引导学生有想象力地再现生活。第二阶段是单人小品训练 36 课时通过人物简单的、有目的的行动练习，让学生明确什么是规定情境、舞台判断、舞台态度、假定性、逻辑性和顺序性，注重舞台感受和戏剧人物在10舞台的上单一行动结构，第二学期： 第一阶段是双人小品训练 36 课时在学生进一步掌握了表演技巧和表演理论的前提下，双人小品阶段在表演上需要进行“交流” 、 “适应” 、 “反应”等元素的训练。双人小品的构思中要求学生注重一定的完整性、思想性，使学生在大量的构思中，打开自己的思路，活跃自己的想象，体会和掌握
21、戏剧矛盾、戏剧冲突的组织、编排，并在教师的引导下，逐渐突出小品中的“戏剧性事件”因素，认清舞台事实与舞台事件的实质性区别。第二阶段是戏剧片段训练 36 课时充分理解戏剧作品中人物之间的相互关系，正确地展开与对手之间的交流，相互刺激，相互行动，重视舞台语言的动作性和舞台语言的处理，达到真实有机的交流。学会引发戏剧舞台事件，揭示戏剧规定情境、表现人物关系、刻画人物性格、组织戏剧矛盾、构织戏剧冲突、结构戏剧人物行动和喻示小品的主题，掌握舞台任务、内心独白、内心视像和舞台行动过程中的感受、判断、决定、行动这一完整过程，同时，也要学会将环境、造型、色彩、道具、装置、空间、支点、线路等视觉因素运用到戏剧片段的创作之中来。三、教学方法课堂讲授与排练实践相结合，最后以小品练习检验其掌握理论的程度四、考核方式以理论考试与小品实习两种方式进行，总评成绩中期中占 40%，期末占 60%。五、教材与参考书目教材：戏剧导演 张仲年 海峡文艺出版社出版 1995年版参考书目：戏剧表导演基础 梁伯龙 李月主编 文化艺术出版社出版 2004年 11月统计学课程教学大纲1、课程代码：C11032、英文译名： Statistics
