1、 怨妇教学设计教学设计 怨妇 清平调教学设计 玉阶怨教学设计 国学古诗词教案 篇一：探究艺术手法解读怨妇心理琵琶行教学设计 探究艺术手法，解读怨妇心理 琵琶行教学设计 教学思路 课文已有详注，宜引导学生自己读懂全诗，并自行译解诗前小序，附带落实“互文”知识，同时了解一般的文学知识。在此基础上，师生一起来探讨本诗技法：如何描写音乐？如何描写琵琶女？ 探究琵琶女形象意蕴所在，解读中国传统知识分子的怨妇心理，结合诗人的人生经历来考析，运用一些文献资料来明辩诗旨。 教学方法 可采用以诗解诗，以诗证诗，知人论世，旁征博引等法进行探究。 教学时间 1至 2 课时 教学重点 艺术手法及诗旨探求 教学活动：
2、活动板块一预读全诗，并印发文献资料，了解背景，要求结合注释读懂全诗，并理解诗前小序。 附文献资料有： 1白居易。其先太原人，后徙下邽。居易敏悟绝人，工文章。未冠，谒顾况。况吴人，恃才，少拟推可，见其文，自失曰：“吾谓斯文遂绝，今复得子矣。” 贞元中，擢进士。拔萃皆中，补校书郎。元和元年，召入翰林为学士，以学士兼京兆户曹参军，拜左赞善大夫。俄有言居易“言浮华，无实行，不可用”，出为州刺史，中书舍人王涯，上言“ 不宜治郡”，追贬江州司马。既失志，能顺适所遇，托浮屠生死说，若忘形骸者。（金圣叹评点才子全集?唐才子诗光明日报出版社1997 年8 月第 1 版第 298 页） 2白居易夜闻歌者，时自京城
3、谪浔阳宿于鄂州： 夜泊鹦鹉洲，秋江月澄澈。邻船有歌者，发调堪愁绝。歌罢继以泣，泣声通复咽。寻声见其人，有妇颜如雪。独倚帆樯立，娉婷十七八。夜泪如真珠，双双堕明月。借问谁家妇，歌泣何凄切？一问一沾襟，低头终不说。 3互文：修辞手法的一种。上文里省略了在下文出现的词，下文里省了在上文出现的词，参互成文，合而见义。（中学词海?语文张厚感主编知识出版社19953第 86 页）“主人下马客在船” ，上文“主人下马”中省略了“客”，下文“客在船”省略了“主人” ，合而见义，故为“主人与客下马，主人与客在船”，如“ 秦时明月汉时关 ”一句意为，“秦汉时的明月秦汉时的关隘”。 活动板块二探究艺术手法及作用 （
4、一）概括各节语意，以进一步熟悉课文。 提示：各节语意依次为：浔阳江边闻琵琶。江心聆听琵琶曲。江中听诉身世苦。同病相怜感慨多。重闻琵琶青衫湿。 （二）课文怎样描写音乐？本诗采用了哪些手法？在诗中的具体作用是什么？ 方法是，先确认有关写音乐的内容，然后再作进一步分析。引导学生展开讨论。最后进行归结： 侧面描写：“主人忘归客不发” ，写主人与客人听到琵琶曲后的反应来表现乐声之美；描写诗人的一系列的细节“寻” 、 “问”、“ 移船”、“邀” 、“添酒回灯”、“千呼万唤”等，来传达诗人之欣喜之情，迫切的心情，以衬托琵琶女弹奏乐曲富有魅力。第二段末句写“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”，一方面点染出当时环
5、境，另一方面也衬托了乐曲强烈的艺术魅力。 正面描写：琵琶女调弦到弹奏的过程，表现好演技的高超，指法的娴熟，如诉如私语，寓暗恨于曲中。 以声喻声：借助一系列比喻唤起读者对乐声的联想和想象，再造听觉形象，令人如闻其声，如历其境。“大弦嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”将音乐声比之于急雨、私语、大小珍珠坠落玉盘的音响，这音乐何等美妙，诗中还运用“间关莺语” 、“幽咽泉流”喻曲调流转和凝涩，用 “银瓶乍破水浆迸”“铁骑突出刀枪鸣”喻曲调高亢雄壮激越。描写声音，淋漓尽致。 妙语点睛法：“未成曲调先有情” 、“说尽心中无限事”、“别有幽愁暗恨声”等诗句穿插于歌女弹奏前、续续弹、间
6、歇、高潮时，如草蛇灰线，一情贯之。侧面描写自己的感受，画龙点睛，以表现琵琶女弹奏音乐中饱含的凄凉悲苦愁恨之情，引起诗人共鸣，从而暗扣下文“同是天涯沦落人”之心境。 运用拟声词来写音乐声。 （三）领悟第三节诗运用反衬手法来写琵琶女，由结合诗句内容来把握琵琶女形象。可围绕下列问题展开讨论。 1铺写琵琶女色艺超群、红极一时的歌伎生涯，用意何在？ 提示：渲染歌伎生活的欢乐 “奢华”，为反衬后来的凄凉生活作铺垫。 2本节诗是如何运用反衬手法来写琵琶女的？ 提示：运用了对比、反衬的手法。用昔日年轻美貌来反衬年长色衰，用昔日的纨绔子弟争相追逐的门庭若市来反衬孤守空船之苦，用昔日恣情“欢笑”来反衬后来的辛酸，
7、用夜梦往事反衬孤寂生活。 活动板块三解析琵琶女形象与中国传统知识分子的怨妇心理 1琵琶女是一个怎样的形象？ 提示：琵琶女是一个才貌双全，但在封建社会中被摧残、被侮辱的歌女形象。琵琶女对自己的凄凉遭遇、对人情冷暖、世态炎凉，表示了积聚已久的愤懑之情，对世人的重色轻才和丈夫的重利寡情提出了强烈控诉。 但是诗人笔下的琵琶女没有认识到昔日卖笑承欢、醉生梦死的生活是一种被摧残的痛苦生涯，相反还抱着炫耀、追恋、惋惜的态度。她只是悲叹红颜易老、繁花早逝，却没有从自己的不幸遭遇中得到觉醒。 2诗人为何要写琵琶女？ （1）可联系第四节的内容来进行分析，作者当时的人生遭遇是什么？在诗中是怎么说的？体会诗人的心情？
8、关于被贬之事，作者在诗前小序中又有哪些说明？以元稹诗闻乐天左降江州司马来印证此事。 提示：“我从去年辞帝京 ?呕哑嘲哳难为听”，中间十二句诗，是诗人自述于元和十年，谪居江州后的郁闷心情。以杜鹃泣血与猿哀鸣来极写自己的悲凄之情与凄苦心境。“元和十年，予左迁九江郡司马。”“予出官二年，恬然自安，感斯人言，是夕始觉有迁谪意”，这些话语都表明了白居易的心态，一方面对于贬谪仍能恬然自安，另一方面又觉有迁谪意，渲泄着痛苦之情。而白居易之好友元稹在得知乐天被贬的消息后写下了闻乐天左降江州司马一诗“残灯无焰影幢幢，此夕闻君谪九江。垂死病中惊坐起，暗风吹雨入寒窗” （本单元其他古诗词读背篇章），可见，白居易被贬
9、确有其事。（2）体会“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识” 这一点睛句的含义，并感悟为何写琵琶女。 提示：诗人借写琵琶女来渲泄自己谪居卧病的郁闷、凄凉的心情，表现诗人的“天涯沦落” 之恨，同病相怜，引起共鸣，借写琵琶女来言自己的心事。（3）引入文献资料来进一步认识作者写琵琶女的用意。 唐诗诗醇：“满腔迁谪之感，借商妇以发之，有同病相怜之意焉。”（唐诗汇评陈伯海主编浙江教育出版社1995 年 5 月第 1 版第 2109 页） 白乐天琵琶行一篇，读者但羡其风致，敬其词章，至形于乐府，咏歌之不足，遂以谓真为长安故倡所作。予窃疑之。唐世法网虽于此为宽，然乐天尝居禁密，且谪官未久，必不肯乘夜入独处妇人船中
10、相从饮酒，至于极弹丝之乐，中夕方去，岂不虞商人者它日议其后乎？乐天之意，直欲抒写天涯沦落之恨耳。（五笔卷七）（李亚明）（宋）洪迈容斋随笔全书类编译注时代文艺出版社1993年 12 月第 1 版第 317 页） 附【译文】： 白乐天（白居易）所创作的琵琶行一篇，读者只羡赏它的风格，敬佩它的词句和篇章，至于谱曲歌唱，歌唱了还觉得不够，读者于是就认为的确是为旧时长安的倡伎所作。我私下对此有所怀疑。尽管唐代的法律比现在要宽松一些，但是白乐天曾经住在严密控制出人的官府之中，而且又贬官不久，绝对不会趁着夜色进入独居妇女的船中一起喝酒，甚至极尽弹奏丝弦乐器的快乐，到半夜才离去。难道就不顾虑日后商人们在他背后
11、议论吗？白乐天的写诗用意，只在于叙写沦落天涯的遗憾罢了。 （4）中国传统知识分子的怨妇心理 引入文献资料： 臣妾心理相伴随的，就是怨妇心理。中国文人最擅长的，就是怨妇文学，也叫弃妇文学。色衰爱弛，秋扇见捐，长门宫漏，寒鸦日影，文人之所以能把弃妇心理刻画得惟妙惟肖，不得不承认，他们有共同的心理体会。比如白居易的琵琶行，老大嫁作商人妇，门前冷落车马稀，我们现在读来感触并不深，可江州司马青衫湿，你要单以为咱的大文豪是为了小女人的丈夫老不归家而流泪，那就太小看咱的文豪了。听别人的小曲，浇的是自己胸中的块垒，大文豪在强权面前不再得宠，被贬千里，犹如娘娘被打人了冷宫。白居易为商人老妇泪洒青衫，还不是一样的
12、心理感觉失宠？（端木赐香中国文化陷阱（长版出版社，2005 年 9 月版）第 174 页） 结束语： 这节课我们研读了琵琶女，探讨了写音乐的高妙手法，解析了琵琶女形象，明辩了诗旨，从诗作最初的创作动因上进行了把握，解读了“中国传统知识分子的怨妇心理” 。 供自由选择作业可选一项来做，作为随笔： （1）琵琶女与李凭箜篌引比较赏析，可从思想内容、结构特点、描写音乐或艺术手法中自选一个角度来写。 （2）白居易的琵琶女与夜闻歌者，时自京城谪浔阳宿于鄂州比较赏析，比较两诗在思想内容和表现手法上的异同点。附参考答案要点 思想内容上的相同点：两诗都反映的是乐伎的悲惨命运，都寄予了作者对他们的深切同情。不同点
13、：夜闻只是较客观地叙述描绘，没有具体交待歌女的身世；琵琶行中不仅详细地叙述了琵琶女的身世，而且也写了诗人自身因坎坷遭遇而带来的深切感受，反映社会现实更为深广。 表现手法上的相同点：都善用“秋月 ”渲染气氛，两诗的基调都是凄凉压抑的。不同点：琵琶行详细描述了音乐的演奏过程，而夜闻只概括地写出歌者的“愁绝 ”“凄切” ；琵琶行对琵琶女外貌描写是概括性的，而夜闻对歌女的外貌描写却很细腻。 附资料： 琵琶行不仅以饱蘸同情之笔叙写了琵琶女的不幸身世遭遇，而且将自己的迁滴沉沦遭遇与之相提并论，发为“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的深沉感慨，集中揭示出全篇的主旨。这种思想感情，已经超越了一般封建文人对下层
14、人民的怜悯，也不单纯是失意文人的怨嗟与牢骚，而是表现为一种超越身分地位的同命相怜之感，一种不同社会地位的男女之间感情的沟通，一种同命与知音之间的理解与尊重。这在等级森严的封建社会中，显然具有民主性和进步性。“隔江琵琶自怨思，何预江州司马事”（宋戴复古诗），“ 男儿失路虽可怜，何至红颜相系汝”（清查慎行诗），从这些认为白居易有失身份的言论中，正可看出“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识” 所蕴含的思想感情的可贵。这种基于“女子固不定，土林亦如斯” （唐杜牧（杜秋娘诗认识基础上的朦胧的平等意识，将推进作家对社会下层的接触了解，从而为文学题材、思想内容与艺术的更新提供重要条件。(历代叙事诗赏析刘学锴、赵
15、其钧、周啸天著中国文联出版公司出版1995 年 9 月第 1 版第 200 页) 描摹音乐，各呈异趣 琵琶行李凭箜篌引比较赏析 中唐现实主义诗人白居易的琵琶行（以下简称白诗）与浪漫主义诗人李贺的李凭箜篌行（以下简称李诗）皆为描写音乐的名篇，艺术性很强。现从以下三个方面对这两首诗作出比较赏析。 一、摹写音乐，同中有异。 两位名家都善于化无形的音乐为有形的可感的物象，以声喻声，借助一系列比喻唤起读者对乐声的联想和想象，再造听觉形象，令人如闻其声，如历其境。琵琶行写音乐：“大弦嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”将音乐声比之于急雨、私语、大小珍珠坠落玉盘的音响，这音乐何等美妙
16、，诗中还运用“间关莺语 ”、“幽咽泉流”喻曲调流转和凝涩，用 “银瓶乍破水浆迸”“铁骑突出刀枪鸣” 喻曲调高亢雄壮激越。描写声音，淋漓尽致。李贺也用比喻正面描写李凭弹奏箜篌的音乐美：“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。”乐声清脆铿锵，如同那昆仑山美玉碎裂的声音；乐声舒缓悠扬，就像那凤凰喈喈和唱；又是如此惨淡凄凉，像那残荷泣露，含着无限忧伤；乐声又是如此明丽欢畅，就像那春兰吐蕊，送来阵阵芳香。这样写，把无形的音乐变得具象可感，令人联想翩翩，美意绵绵。 但同中有异。白诗的比喻，用日常生活中常见之物作比方，是现实主义写法，李贺之比喻，“昆山玉碎” 之昆山，出产美玉，是个充满神话色彩的遥远之地，凤凰是古
17、代传说中之百鸟之王，芙蓉、香兰则浸染着楚辞情调，再加上拟人手法的运用，就使诗句充满瑰丽想象，散发出浓厚的浪漫主义气息。 两诗在音乐上都用了正面描写与侧面描写相结合的方法。就侧面描写而言，白居易是通过写自己的心灵感受来点染出音乐的情调和色彩。“未成曲调先有情”、 “说尽心中无限事 ”、“别有幽愁暗恨声 ”等诗句穿插于歌女弹奏前、续续弹、间歇、高潮时，如草蛇灰线，一情贯之。侧面描写自己的感受，以表现琵琶女弹奏音乐中饱含的凄凉悲苦愁恨之情，引起诗人共鸣，从而暗扣“同是天涯沦落人” 之心境。而李贺则用景、物和人的不同表现心态情状来烘托李凭的高妙的音乐魅力。如写景，“空山凝云颓不流” 、“十二门前融冷光
18、”凝云欲雨；“ 石破天惊逗秋雨”秋雨骤降； “梦入神山教神妪 ?老鱼跳波瘦蛟舞”骤雨已歇。诗人巧妙地借一场秋雨来烘托李凭出神入化的箜篌艺术。如写人，李凭的箜篌声可以使“江娥啼竹素女愁” ，可以使“吴质不眠倚桂树”。乐声初起写 “江娥”、“素女 ”；一曲既终，写吴质。这些神话人物，都是诗化了的听众，通过写这些神话人物的感受，来写出李凭箜篌艺术的神奇魅力。可见，李诗有的是奇特瑰丽的想象，从这一点上看，两诗体现了现实主义与浪漫主义创作的不同。 二、诗的结构，匠心独具。白诗采用了双线结构，一明一暗，严谨缜密。以歌女的遭遇身世为明线：写琵琶女月夜弹奏凄凉话身世苦却坐促弦声凄凄。以诗人的感受为暗线：诗人月
19、下听乐，闻琵琶声已叹息又闻此语重唧唧为君翻作琵琶行，泪湿青衫。双线交织，汇合在名句“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识” 上。明线从具体形象上反映主题，暗线则从事物的本质上来揭示主旨。一实一虚，虚实相生，社会的变乱、政治的衰微，十分明显地反映在朝野。白诗，叙事与抒情同时进行，琵琶女自述身世，由此展开的歌女前后半生的不同的对照描写。抒情穿插其间，脉络分明，由“听” 到“思”到“感”到“ 联想” ，这样一条抒情线，既推动着全诗的叙事情节的不断发展，而且不断暗示着诗的主题，升华着诗的内容。从美学的角度看，如果单纯写歌女身世，虽然主干突出，但缺少枝叶巧生、虬龙盘旋的变化。而双线结构，使整个叙事既汇合又交叉
20、，从而拓展了诗的意境，丰富了诗的内容，增加了美的意蕴，若隐若现，给人留下了无限的想象空间。 李贺的诗以一场秋雨的生发消歇为线索，明写凝云欲雨，气侯转暖，秋雨骤作，云消雨歇、明月复出的天气变化，暗写初弹、续弹、高潮、曲终，尾声的演奏过程。情景交融，虚实相生，诗句跳脱而意境完整，手法隐蔽而形象鲜明。诗人着力渲染演奏的环境气氛，借写外界天气和诗化听众情绪的变化，来突出箜篌之声的“惊天地、泣鬼神 ”的艺术力量，描写以乐声与天籁和鸣交响为景、以演奏者与听众心的交流为情的意境，这样的构思匠心独具。 可见，两诗结构虽然一是双线，一是单线，但都能注意到明暗虚实的变化，构思巧妙，富有创意。 三、两诗的思想内容。
21、 白诗作于唐宪宗元和十一年（公元 816 年），当时作者任江州司马。旧唐书记载：元和十年，节度使李师道派人在京城长安刺死了力主削藩的宰相武元衡，刺伤了御史丞裴度，时任左赞善大夫的白居易，立即上书“急请捕贼，以雪国耻 ”，当时恶其僭越言事，贬为江州司马。诗前小序“予出官二年，恬然自安，感斯人言，是夕始觉有迁谪意”，表明了其创作动机。全诗抒发了诗人天涯沦落之恨，诗人将对琵琶女不幸遭遇的深切同情和自身无辜被贬的沦落之感融合为一。诚如唐宋诗醇所评：“满腔迁谪之感，借商妇以发之，有同病相怜之意焉。”然而，琵琶女的艺术形象所蕴含的典型意义也是不容低估的，对世俗的重色轻才，商人的重利轻情作了讽谕，对歌女的不
22、幸命运寄予了深厚的同情，表现了社会的阴暗面。这就体现了白居易“文章合为时而著，歌诗合为事而作” 之创作主张，艺术创作指向现实人生。 而李诗是一首描写箜篌演奏的诗，诗人以深刻的理解和丰富的艺术形象，传神地再现了演奏者创造的诗意浓郁的音乐境界，是音乐家李凭箜篌艺术的形象记录，艺术创作有指向艺术之倾向。 两诗皆是唐代音乐诗的极品、神品，皆具很高的审美价值。从总体看，白诗表现为现实主义创作风格，李诗表现为浪漫主义创作风格，白诗在题材开拓上较李诗更深远，语言上，李诗辞采瑰丽，想象奇谲，极富创意，独树一帜，非白诗所有。（作者：蒋平； 单位：浙江 绍兴鲁迅中学 312000 ； 电话：（0575）58855
23、22 ） 白乐天琵琶行一篇，读者但羡其风致，敬其词章，至形于乐府，咏歌之不足，遂以谓真为长安故倡所作。予窃疑之。唐世法网虽于此为宽，然乐天尝居禁密，且谪官未久，必不肯乘夜入独处妇人船中相从饮酒，至于极弹丝之乐，中夕方去，岂不虞商人者它日议其后乎？乐天之意，直欲摅写天涯沦落之恨耳。东坡谪黄州，赋定惠院海棠诗，有“陋邦何处得此花，无乃好事移西蜀” 、“天涯流落俱可念，为饮一尊歌此曲”之句，其意亦尔也。或谓殊无一话一言与之相似，是不然。此真能用乐天之意者，何必效常人章摹句写而后已哉？篇二：错误教学设计 错误教学设计 1 一、导入： 李清照在它的词作一剪梅中说过：“此情无计可消除，才可眉头，却上心头”
24、，写出了她对丈夫的思念之情，使人领略到她的万千愁情，给予人们无止境的遐想。蒋维翰在春女怨一诗中写道：“白玉堂前一树梅，今朝忽见数花开；儿家门户重重闭，春色如何进得来？”诗中用了花树、庭院等冷景，通过写景状物来含蓄地抒发自己的怨意。这些都是表示闺怨的作品，而当代台湾诗人郑愁予的诗错误，则描写了一个女子等候归人的心情。它是当代的闺怨诗，此诗美丽凄哀，人们评价它堪与宋词小令相提并论。 二、简介作者。 郑愁予，本名郑文韬，原籍河北，生于山东济南。童年时就跟随当军人的父亲走遍了大江南北，长城内外。抗战期间，随母亲转徙于内地各处，在避难途中，由母亲教读古诗词。15 岁开始创作新诗。1949 年他随家人去台
25、湾后，一面学习，一面继续从事写作。1955 年中兴大学毕业后，在台湾出版了第一本诗集梦土上。他的早期诗作多为关怀社会的诗。1963 年成为现代诗社中的主要成员。1968 年，郑愁予 35 岁那年应邀赴美国爱荷华参加“国际写作计划”，1972 年在爱荷华大学获创作艺术硕士学位，并留校在中文系任教，翌年转往耶鲁大学，在东亚语文学系当高级讲师，现任耶鲁驻校诗人及资深中文导师。 三、放课文朗读录音，指名让一名学生朗读，教师评点。 四、整体把握诗意。 本诗写了两个人，“我”和“你”，“ 你” 在闺中苦苦地等候心目中的“白马王子”，“我” 是一个过客，打江南经过，“我 ”的马蹄声让“你”产生了 “我”就是
26、“你” 的“白马王子”的错觉，但可惜的是一瞬间的“ 惊喜”换来了难以用语言来表达的“失望”。 五、分析诗的“前奏”。 1、学生齐读前奏部分，讨论前奏中比喻运用之妙。2、教师分析：一个柔弱的女子，在闺中，日复一日，月复一月，年复一年，春去秋来，独守空房。“花无百日红”，加上“相思催人老 ”，无尽的相思折磨着她，使得她的容颜憔悴了。诗的前奏短句和长句交错，短句暗示过客之匆匆，长句暗示思妇等待之悠悠，诗人用“莲花的开落 ”来喻指女子红颜的消退。 板书：莲花开落相思无尽，红颜消退。 六、分析诗的第一部分： 1、学生齐读本部分。 2、问：从本部分看来，描写的应是春季的江南，春天到了，江南大地“日出江花红
27、胜火，春来江水绿如蓝” ，阳光明媚，百花盛开，草长莺飞，但这独处深闺中的女子却不能感觉到那温柔的春风，那婀娜的柳絮。作者描写它的心态时，连用了四个比喻，请找出来，并说说它反映了这个女子什么样的心绪？ 明确：它的心如江南的这座小城一样，封闭、寂寞，又像傍晚的街道一样落寞、孤单；也像三月不揭的春帷般幽闭；更像紧掩的窗扉，把自己封闭了起来。虽然作者未言一“愁” 字，但我们完全可以感觉到刘方平春怨中“纱窗日落渐黄昏，金屋无人见泪痕” 句的内涵。 从语言运用上来讲，第二、第四个比喻的原句应是“你的心恰若向晚的青石街道”“你的心是小小的紧掩的窗扉 ”，如今把“向晚” 和“紧掩”倒装，化板为活，去俗生新，加
28、强了语言的变化，婉曲的表现了思妇的怀人心理，描摹出思妇幽闭的内心世界，形象地刻画出一个寂寞女子哀怨的形象：怨妇的心封闭、沉闷、没有生气，在这个“城中”东风不来，柳絮不飞、街上寂无人迹，她将失望的心扉紧掩。 板书：寂寞的城 街道向晚封闭、沉闷 春帷不揭落寞、孤单 窗扉紧掩 3、问：这个女子的心情是封闭、沉闷、落寞的。春帷不揭说明什么？ 明确：说明她的院子里没有人来，没有一点动静。 4、问：她甚至封闭到了连窗帘也不拉开的地步，那么，她在干什么？ 明确：在等待。苦苦地守侯她心目中的“白马王子” 出现。 板书：等待 七、分析诗的第二部分 1、过渡：闺中女子苦苦地等待她的心上人出现，那么，她等到了吗？她
29、的心情又是如何变化的？ 2、学生齐读本部分。 3、在百无聊赖中，街道上分明地传来了越来越近的“达达”的马蹄声，一丝希望在她心中升腾。大家设想一下，这个女子会做出什么动作来？她在那瞬间的心情又是如何的？ 明确：她会快步走到窗前，迫不及待地揭开窗帘向外张望，满心希望马儿送来的是“她 ”的“白马王子”，心中充满了惊喜。 板书：（蹄声） 惊喜 4、问：事实又是如何？这女子的心理又是如何变化的？ 明确：残酷的事实，马上的“我” 只是“打江南走过”的一名“ 过客”，根本不是“她”期盼已久的“白马王子”。“她” 只好千万个不愿意地放下了窗帘，悄然转过头去，双眼已经模糊；马上过客看到的，依然是一道凝滞的无情的
30、帘子。这时，女子的心里充满了失望。 板书：（过客） 失望 5、问：请大家再深入思考一下，产生了这次错误之后，这女子的心理又会如何变化？ 明确：她会在心里嗟叹“应念我，终日凝眸。从今又添，一段新愁”。然后，她又会在“ 期待”到“惊喜” 再到“失望”之间不断地反复。为什么呢？ 明确：我们想象一下，这位过客走了之后，如果窗外又一次响起马蹄声，她会怎样?显然，她还是会重复刚才的动作，即使“过尽千帆皆不是” ，但当第一千零一片帆过来之时，她还是会举目远眺，随帆移动自己的目光，无怨无悔。情至深处，“肠断白频洲 ”啊。 八、总结 1、问：本诗题为“错误”，这为什么是一个错误 ?(学生讨论，教师分析订正 )
31、明确： (1)女子误以为“ 我”是她的心上人归来了； (2) “我”的出现打搅了深院中的女子。 2、问：为何又说这个错误是美丽的呢? 明确：达达的马蹄声给了女子希望，虽然最后以失望告终，但这过程是美丽的，因为女子的生活起了裢漪，有了情节，打破了原本的死寂。 板书：（美丽）（错误） 九、解决课后练习。 十、扩展 1、关于这首抒情短诗的内容有两种理解，一是错误因女子而起，一是错误因男子而起。你是怎么理解的？根据你的理解有情感的朗诵本诗。提示：答案不求统一，但朗诵时可指导学生：理解不同，朗读的重音处理也就不同。 2、阅读郑愁予的天窗，体会其抒发的思想感情。 天 窗 郑愁予 每夜，星子们都来我的屋瓦上
32、汲水 我在井底仰卧着，好深的井啊。 自从有了天窗 就象亲手揭开覆身的冰雪 我是北地忍不住的春天 星子们都美丽，分占了循环着的七个夜， 而那南方的蓝色的小星呢 ? 源自春泉的水已在四壁间荡着篇三：222009308011256 山珊：错误-教学设计终稿 人教版高中语文第一册第一单元错误教案 设计者：山珊 22200930801125609 级汉教四班 指导与修改：白智宏 一、教学目标： 1、能够体会并赏析诗歌蕴涵的古典意境美和各种典型意象。 2、能够理解为什么说作者郑愁予是“中国的中国诗人” 。 3. 能理解诗中主人公的感情。 二、教学内容： 1、点提取：古典意境美 意象 2、点定义：意境是指抒
33、情性作品中呈现的那种情景交融、虚实相生、活跃着生命韵律 的韵味 无穷的诗意空间。 意象指主观情意和外在物象相融合的形象。 3、关键词： 情景交融：？ 虚实相生：？ 主观情意、客观物象 三、教学材料： 1、导入材料：中国古典诗歌意象 2.揭示材料：郑愁予错误 3、强化材料： 温庭筠望江南马致远天静沙秋思 白居易忆江南 长恨歌 李叔同送别 李商隐无题 柳永八声甘州 牛峤菩萨蛮 张若虚春江花月夜 刘禹锡石头城春词柳宗元江雪 李白 菩萨蛮 徐志摩 再别康桥 4、检测材料： 郑愁予姊妹港 四、课时安排：1 课时 五、教学过程与方法： 1、点引入： 中国是诗的泱泱大国，诗歌作品辉煌灿烂，唐诗、宋词、元曲、
34、新诗等光彩夺目。请同学们回忆一下，我们都学过哪些题材的古典诗词呢？（如边塞诗，田园山水诗，赠别诗，闺怨诗等）。谁能告诉老师，不同题材的诗词，通常都会选取哪些特别的意象入诗？（如“柳” 寓指送别，表示伤感； “夕阳”象征垂暮之人，含悲戚苍凉之意等）。 台湾当代诗人郑愁予把中国古典诗歌的意象运用在现代诗歌之中，又会蕴涵着怎样独特的意境，表达诗人怎样的情感呢？让我们一起来欣赏错误这首现代诗所蕴涵的古典意境。 2、点揭示与强化： （有感情的齐读诗歌）。 （1）这首诗中的“我”和“你” 分别是什么形象？（游子和等待丈夫的女子）。 （2）按照我们对于古典诗歌题材的分类，错误应该属于哪一类的诗歌？（思妇游子
35、诗）。思妇情游子意是中国诗词的传统题材，我们曾经学过哪些抒发春闺怨羁旅愁的诗句？一起回忆： “梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠。肠断白蘋洲。” -温庭筠 梦江南 “枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯” -马致远天静沙秋思（3）温庭筠的词为我们呈现出一位苦等丈夫归来的女子的形象，而马致远的词则以游子的视角，表达了做客异乡、羁旅困顿的离愁别绪。那么错误这首诗在感情表达和艺术构思上是否与我们上面引用的两首小令有着异曲同工之妙呢？ 首先我们看错误结尾两句： “我达达的马蹄是美丽的错误，我不是归人，是个过客” 一切的期盼，失落，寂寞，愁思皆因这个“错误”
36、而起。女子的容颜因这个错误而由开转落，这种心理上的落差又何尝不与“过尽千帆皆不是” 的惆怅一样肝肠寸断呢？“我达达的马蹄”“打江南走过”，虽然没有明确的抒写“我 ”的异乡情丝，然而谁又知晓，那一匹 “瘦马”怎载得动天涯断肠人的丝丝离愁呢？ 由此可见，这是一首绝对的中国诗，是一首属于中国人的诗，讲着一个永恒、美丽的中国的故事。尽管诗的结构布局有着西方现代派的明显特征，但它所传达出的更深一层的中国传统意识是不可置疑的。 让我们再从细节入手，从语言构造上来斟酌这首诗歌的古典意境美。这首诗选取了大量的古代闺怨诗词的传统意象来营造意境，大家找一下，都有哪些事物是具有我们中国诗歌传统特色的？ 江南，莲花，
37、东风，柳絮，城，青石，春帷，窗扉，马蹄 我们先从“江南” 入手。 江南，是北方人 “沉醉不知归路”的地方，是南方的游子日夜向往的故乡。 江南，烟雨朦胧，雨巷，青砖，灰瓦，石板路，杏花村，凄美的吊脚楼，待字闺中的彷徨少女，嫁得商贾的怨妇，守着贞节的痴情女子。 江南，是诗人心中的回忆，“江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。能不忆江南？” 又如李叔同送别词里“长亭外，古道边，芳草碧连天”那般清丽。 诗人将三月的江南作为故事发生的背景，使得故事首先便带了几分凄美，几分缱绻，几分惆怅。这是中国式的爱情特有的空间，从古至今孕育了多少爱情传奇。 三月的江南，那等在季节里的容颜如莲花般开了又落
38、。 这里的“莲花” 暗指等待中的女子。（板书） 用莲花比喻女子娇美的容颜，是中国文学的传统修辞手法，莲花以其娇艳纯洁成为中国文化中女子化身的独特意象。除了古诗文中经常出现“脸似芙蓉胸似玉 ”（出自白居易 长恨歌）这样的诗句，佛教中的观音打坐在莲花座上，神话故事中的哪咤也托生莲花成就人形。所以“容颜如莲花 ”这句诗有着中国古典诗意。而将女子的容颜比做“莲花的开落 ”，既是指女子等待的时间之长，又寓指女子的容颜已经在漫长的等待中憔悴枯槁。（板书）这正是中国式的痴情女子，中国式的儿女情长 。 “东风不来，三月的柳絮不飞”（板书） 为什么东风会不来？无论是什么地方的春天，都是东风送来的，更何况江南的春
39、天来得更早，春雨迷蒙的江南，丝竹优雅的江南，怎么会东风不来？那其实是心上人的信息没有传来。所以说此处的“东风 ”喻指归人。板书 “东风”这一意象取李商隐 无题中“相见时难别亦难。东风无力百花残” 之意。 “三月的柳絮不飞”，怎会不飞柳絮？这与女子的心情有关，也与中国古典诗词中它的特定意义有关，柳与留谐音，柳枝修长的特征跟人们离别相思感情的缠绵有相通之处，是“留，挽留，留恋 ”(板书) 的意思，古代很早就有折柳送别之意。柳絮是绵绵不尽的思绪，唐代牛峤的菩萨蛮：“门外柳花飞，玉郎犹未归。”女子的心里只有心上人，容不下任何人，既然是心(转 载于:HaIDA.cOM 范文 网:怨妇教学设计) 上人没有
40、音讯，心上人不归，那么这心就是寂寞的，她就固守着这份寂寞，所以说“东风不来，三月的柳絮不飞” 。这两句写尽了独守空闺的女子那份落寞与深情。 “你的心如小小的寂寞的城，恰若青石的街道向晚”（板书） 青石板的街道、寂寞的城用来喻指女子幽闭落寞的心灵。中国古典诗文中也有以“石”“城”来喻指寂寞的传统意象：刘禹锡石头城“山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。淮水东边旧时月，夜深还过女墙来。”这石，这城，正如那女子执拗的等待的心，落寞却固若金汤。 “跫音不响，三月的春闱不揭。你的心是小小的窗扉紧掩。”（板书） 自古以来， “窗”似乎是女性与外界交流的唯一媒介。有“倚窗弄青梅 ”的女子，也有 “梳洗罢，独倚望江
41、楼”的女子，亦有“倚窗轻织衫的女子” ，因此“窗”作为一个独特的意象往往喻指女子的心灵。 “小小的窗扉紧掩 ”，时刻留意着青石道上的“跫音”，甚至连帷幕也不揭开，去看看窗外花团锦簇的春景。刘禹锡春词中“新妆宜面下朱楼，深锁春光一院愁” 与上述所咏的怨情似有异曲同工之妙，含蓄不露，又悠长深远。然而，没有心灵盼望的足音，春天等于没来，春色仍藏在深深的帷幕中。“你” 的心扉如同那深深庭院的一扇窗扉，紧紧地关着一颗寂寞的心，含着深深的愁怨。 “我达达的马蹄是个美丽的错误，我不是归人，是个过客” （板书） 是这“达达的马蹄 ”声燃起了女子瞬间的渴望，也是它使女子瞬间又跌入无边的深渊。“达达的马蹄 ”敲响
42、了女子希望重逢的心灵深处，因而美丽；不过，这马蹄声仅仅从前面路过，并不为她的企盼而停驻，这马蹄声是匆匆的，一切都只是个错误。 宋代柳永的八声甘州：“想佳人、妆楼颙望，误几回，天际识归舟。” 与错误同样错认了归人，前者因屡次错认而心归于平淡，后者仅有一次伤心不已。金昌绪的“打起黄莺儿，莫教枝上啼。啼时惊妾梦，不得到辽西”乃梦中沉醉与期待，而错误乃清醒的期待与短暂的沉醉。人是活在情感中的，世上多的是痴男怨女，人执著了才会痴，才会怨。而诗中抒发这份执著的等待，正是对中国古典心境的向往。 这首诗不仅仅在意象的描写上充满古典意境美，从结构上看，自大景到小景，逐层递进的布局方式也有先例可寻。诗的开头两句先
43、以广阔的江南为背景，再将镜头推移到小城，然后到街道、帷幕、窗扉，最后落在马蹄上及打破前面一片寂静的马蹄声。这种写法与柳宗元江雪中从“千山鸟飞绝 ”的大景，最后落墨在 “独钓寒江雪”的小景上的空间处理，颇有相似之处，将诗情层层推向高潮，层次分明。至此，我们通过对全诗的分析，从题材，艺术构思，意象意境以及结构布局等方面全面探询了诗歌的古典意境美和诗人的中国古典主义情怀。郭沫若曾经评论郑愁予是“中国的中国诗人” ，通过我们今天对他的作品的学习，同学们能够解释这前后两个“中国” 各有什么含义吗？（第一个中国指的是地理上的，第二个中国指的是诗人内在的中国传统文化底蕴和中国古典情怀） 这首错误被誉为“现代
44、抒情诗的绝唱”郑愁予在谈论写诗技巧时，说：“ 写诗要忠诚，对自己诚，而不是唬唬人的，如果写的东西连自己都不确定，那就是不忠实。”因而郑愁予的错误强调纯净利落，清新轻灵，竭力以最忠实的文字展示诗人最忠实的情绪，以中国式的文字表达中国式的感情。这种情感不伪装、不雕饰，在诗中使情景和谐一致，产生了意味不尽的艺术感染力。 3、点检测： 徐志摩的再别康桥有一种耐人寻味的音乐美和节奏美，本诗错误同学们也该多少感受到这种音乐韵律。请同学们下去查阅资料，自我感受错误的音韵美。 课后欣赏：请同学们课后查阅郑愁予的另一首现代诗姊妹港，运用我们课上采用的方法，分析该诗的古典意境美。 4、点回归： 请同学们一起有感情
45、的朗诵错误这首诗，体会诗歌中的古典意韵和诗人的古典情怀。 莲花开落 过客 景 象 （喻体） 东风、柳絮、春帷 （反衬） 愁苦沉重、落寞、郁闷 惊喜失望情 七 教学反思 （一） 教材分析 错误这首诗位于人教版高中语文教材第一册第一单元第三课。本单元主要学习 中国现当代诗歌和外国诗歌。这首诗虽然是当代诗歌但是其内容并不晦涩，蕴涵着浓浓的中国古典情节。通过运用一些最富有中国特色的古典意象营造了唯美的古典氛围。主要运用了比喻的修辞手法、寓情于景的表达方式和侧面烘托的写作手法，叙述了一个忧伤而美丽的故事，传达着一种凄美幽怨的情思。由于本文是诗歌单元中当代诗歌的第一篇，因为无论从教师的角度还是学生的角度来
46、说，教好它和学好它都将对接下来的诗歌学习起到至关重要的作用。 错误是郑愁予的名作，这首诗在台湾被誉为“现代抒情诗的绝唱” 。全诗共九 行三节。第一节的两句诗写“我 ”骑马在江南赶路，自然而然的想起那位还在这里苦等的“佳人” 。“莲花的开落”这一意象在诗中有两层意思：一是暗示“我”与她分别的时间之长，一是说她的容颜在等待中憔悴。第二节的五行诗全写“我” 对她的想象：时节虽是阳春，但由于 “我”仍未归来，所以她丝毫也未感觉到柳絮飘飞的春意。她的心寂寞犹如小城的傍晚，惆怅犹如紧掩的窗扉。这几行诗不禁让我们想起宋代柳永的八声甘州：“想佳人、妆楼望，误几回，天际识归舟。”由此也可见出郑诗的古典韵味。第三
47、节写“ 我”从想象中回到现实，我从她的身边路过，她也许能隐约听到这“达达的马蹄声” 但“我不是归人，是个过客”。“ 美丽的错误 ”是全诗最让人激赏的字眼，与她越来越近确实是美丽的，但不能相见无疑是一个错误，诗人把两个相互矛盾的词组合在一起，真可谓妙笔生花。全诗情意缠绵，格调凄婉，含蓄蕴籍，韵味悠长。 学习错误一诗重点要领悟诗中各种古典意，并且要理解诗中主人公的感 情，正确理解“美丽的错误”这一诗眼的意思。根据上述分析，我制定了以下教学目标。 （二） 教学目标分析 1、能够体会诗中蕴涵的古典意境美和各种典型意象。2、能够理解为什么说作者郑愁予是“中国的中国诗人” 。 3. 能理解诗中主人公的感情
48、。 语文学习除了关注学生的听说读写能力，还要关注学生的审美能力，关注学生的思想情感以及态度价值观，进而丰富学生的精神世界，提高学生的审美趣味，提升学生的人生境界。意（三） 教学理念 这节课的指导思想是钱梦龙老师提出来的：“以教师为指导，以学生为主体，训练为主线。”运用这个思想，我尝试建构教师“启发式提问学生想象、联想合作探究得出结论”教学步骤。最后进行知识的控固和加深。在这节课中，我们凭借诗中的古典意象，引出些古诗词，运用一定的教法，学法，以达到学生品味意境的目的。同时利用探讨，研究，点拨，让学生自主发言等，达到真正的理解诗中的典型意象的目的。 （四）教法分析 诵读法：培养学声的语感是语文教学
49、中必不可少的环节，由于时间关系（微格教室的 20 分钟）我只让学生整体读一遍，在正式的教学中，可以让学生根据自己的理解多读几遍。 讲授法：本诗中采用了大量古典诗词的意象，作为高一的学生，在理解上还有一定的困难。问题探究法：主要体现在对“莲花的开落”“美丽的错误”等一些古典意象的理解中。 （五）学法分析 1 诵读吟咏法。 2 联想、想象法。 3 问题探究法 学法的制定，主要是在教法的指导下，根据学生的认知规律、年龄、教学环境和 条件，本课的重难点而设立，目的是让学生在学习过程中掌握诵读吟咏，问题探究等学习方法。 （六）教学过程分析 1.导入：学生从小接触古典诗歌，让他们回忆以前学过的诗歌类型和古典意象，以此导入本课。直接提出本课的重点学生的
