1、 试议清四僧艺术造诣试议清四僧艺术造诣 导读： 摘 要：明末清初，画坛上有这样一批人，他们有感于亡国之痛。为了摆脱精神上的苦闷，他们便远离尘世，削发为僧。其中较有代表性的是石涛、朱耷、石溪、渐江，他们被成为清初“四画僧”。他们用个性鲜明和 洋溢的艺术创造，丰富了自然美的表现和意境的创造。关键词：画僧；文人画；艺术特征1005-5312（2013）24-0081-01石涛、朱耷、石溪、渐江，他们被成为清初“四画僧”。前两人是明宗室后裔，后两人是明代遗民。这四个人都抱有强烈的民族意识，他们借画书写身世之感和抑郁之气，寄托对故国山川的炽热之情。尽管这些画家继承的仍属于文人画系统，但他们不限于南宗，更
2、不拘于一家一派。他们重视生活的感受，不限于临摹，不囿于古法，不以再现前人作品意境情调为满足。他们用个性鲜明和 洋溢的艺术创造，丰富了自然美的表现和意境的创造。下面，我分别来介绍一下这四位画僧：一、石涛石涛（16411710）俗姓朱，名若极，广西全州人，明靖江王的后代。石涛擅长画山水、兰竹、花果、人物。其中，山水的成就最为突出。由于石涛特殊的身世和经历，对祖国的山河大地有着特殊的感情和广泛的阅历，尤其对于黄山有深入独到的观察和体验。其山水多取之自然，他所画黄山、庐山、江南水乡，皆完美于实景景物，能生动表现出大自然的奇妙之处。石涛的画布局变化多端、新疑奇妙，技法随境界、意趣不同而变化，给观赏者以强
3、烈的视觉冲击，与充斥当时画坛的千篇一律的山水形成鲜明的对照。在大自然的启发下，他运用丰富的想象力和蓬勃的创作热情，创造了大批意境独特和极富创作寄情的作品，使他成为清初最富创作性的画家。石涛力主独创，反对泥古不化，他重视学习传统，但更注重写生创作。也就是说，他反对用前人的成法来代替自己的创造。石涛在绘画上的艺术特色主要有：善用墨，干湿浓淡并用，尤喜用湿笔；运笔灵活，粗细兼有，方圆混用，亦皴亦点；构图新奇，尤其善用“截取法”以特写之景传达深邃之境；讲求气势，淋漓洒脱，以豪放之势取胜。他的绘画不仅对扬州绘画有深刻的影响，而且他的艺术主张对后世力求变法求新的画家起到了极大的推动作用。二、八大山人八大山
4、人（16241705），即朱耷，江西南昌人，是明宗室的后裔。明亡后，削发为僧，曾做过道士，名号甚多，有忍庵、雪个、驴屋、良月、破云樵者等，后世最熟悉的还是“八大山人”。朱耷的山水画，以水墨山水为主，间作设色。他以山水记恨，“因心造境”，意境苍凉凄楚，笔墨沉郁含蓄，使人有“墨点无多泪点多”之感，可称是泪眼中的旧江山。他所创造的山水形象师一种凄楚苍茫、残山剩水、寂寞荒率的境界。他与清初四王同受董其昌影响，却走着完全不同的创作道路，显示出鲜明的独创性。在美术史上影响最大的还是他的花鸟画。八大山人的花鸟画大多缘物抒情，用象征的手法来表达想法，将物象人格化，寄托自己的感情。他的每一笔一画，每一个造型，都
5、反映出愤世嫉俗的强烈情感。八大山人用笔疏放而含蓄，墨色的浓淡干湿变化丰富。他这种自由奔放的画法，进一步发展了明徐渭的大写意花鸟画，达到了笔简意赅、形神毕具的至境。八大山人阔笔写意花鸟画，以象征寓意的手法、夸张奇特的形象、简朴豪放的笔墨，创造出前所未有的风貌，给后世以深远的影响。三、石溪石溪（16121673），武陵人，居南京。他削发后云游各地，一生中大部分时间都在山水中度过，经常驻足于名山大川，流连往返。石溪擅绘人物、花卉，尤其是精于山水。他的画大多构图繁复重叠，山重水复。虽重山复水，但开合有序，繁密而不破塞。景色不以新奇取胜，而于平凡中见幽深。在山石的处理上，多用披麻、解索皴法，以书法入画，
6、善用秃笔、渴笔，尤其擅长感比皴擦，笔墨交融，厚重而不板滞，秃笔而不干枯；在树木的处理上，常以赭石复钩，以浓墨作苔点。他喜用渴笔、秃毫，苍劲凝重，干而不枯，并以浓淡墨色渲染，使得笔墨交融，形成酣畅淋漓的情趣，使画面产生蓬勃的气势。他的笔法浑厚、苍劲，显得山川深厚，草木华滋。四、渐江渐江（16101663）俗姓江，名韬，字六奇，安徽歙县人。明亡后入武夷山为僧，法名弘仁，字无智，号渐江。渐江虽出家为僧，而心怀故国，题画诗中常流露出家国身世之感，富有民族思想感情。他注重从自然汲取营养，多取黄山景物为画稿，所花山石，方折如几何图形，奇峰叠出，峭石参天，云霞掩映。他将山水实境常升华为超脱现实世界的理想化境界，有一种“世外山”的感觉。他的山水清四僧艺术造诣由优秀站提供,助您写好论文.构图简洁，笔墨精谨，浑厚而有气韵，具有很强的装饰意味，格调空逸冷静。我们看渐江的画，可以感受到一种高山上的寒冷，好像连空气都冻结玻璃。总而言之，石涛之画，奇肆超逸；八大山人之画，简略精练；石溪之画，苍左淳雅；渐江之画，高简幽疏，他们都各具风格。他们的画风对后来的“扬州八怪”有较大的影响，直到近代的吴昌顾、齐白石等画家。
