1、中国染织纹样史唐代染织纹样、户 、.刖百隋唐时代是我国封建社会文化鼎盛时期，也是染织工艺高度发达的时期。唐朝二百八十九年，一般又把它分成四个阶段，开过带睿宗先天（ 618-712 年）为初唐，自玄宗开元到代宗永泰（ 713-765 年）为盛唐，自代宗大历到宪宗元和（766-820 年）为中唐，自穆宗长庆到唐朝灭亡（ 821-907 ）为晚唐。唐代是我国历史上各个民族友好关系进一步发展的时代， 有事一个在当时世界上文明先进的国家。 由于封建经济的发展， 对外交通的发达和畅通， 使唐王朝成为国内各个民族遗迹世界各国经济文化交流的中心。 在交流中， 染织工艺起着重大作用， 一方面影响到许多兄弟民族染
2、织工艺的发展， 还影响到邻邦， 特别是朝鲜， 日本， 印度和中亚各国， 另一方面有吸取了各个兄弟民族以及外来的营养，丰富和发展了我国民族形式，使染织工艺具有鲜明的时代特征。唐朝时期，社会思想方面，佛教仍居显著的重要地位，但是这个时期，儒家思想有了太有， 入世的思想战胜了过去出世的幻想注意， 这就使得艺术更加现实主义化，一扫南北朝时期不统一，民族形式不强的面目。隋唐时期， 农业经济的高度发展， 给染织工艺提供了原料等物质基础， 促进了染织工艺的提高。丝织品的产量更有了空前的扩大，缫丝技术有很大的改进，由原来的简单缫丝框，发展成比较完善的手摇缫丝车。 （摘自中国染织史 ，上海人民出版社）一 唐代染
3、织工艺的发展隋唐的染织， 虽然民间有较为普遍的发展， 但是主要的生产仍操纵在封建统治者手里。但是曾设有专门机构来管理染织生产。丝织物的遗物， 在新疆吐鲁番古墓曾有出图， 联珠小花锦， 大红地黄色联珠圈中装饰八瓣小花图案， 这应该是唐代最为盛行的联珠纹锦图案的滥觞。 棋局锦，是红白两色相间的方格纹。 彩条锦， 是用采绿和淡黄两色织成的彩条纹。 这些锦图案明快大方，别具一种艺术风格。同时还出土绮多种，色彩复杂，有紫，绿，大红，茄紫等颜色，织成回纹图案。唐代的丝织工艺很发达。生产的有官营和私营两种作坊。宫廷作坊产量大，当时需要生产大量的丝织品，才能满足他们的挥霍和消费。除了宫廷作坊之外， 唐代的的丝
4、织工艺生产， 遍布于全国各地。 其中著名的有：剑南，河北的梭罗，江南的纱，彭越二州的缎，宋毫二州的能，常州的釉，润州的绫，益州的锦。唐代前期， 丝织品以河北定州为中心。 吴越本来是以产麻葛丝驰名， 但是入唐以后， 丝织业也逐渐发达起来， 并且成为当时上贡丝织品的主要地区之一。 浙西出产一种盘涤绫，有玄鹅，天马等多种花样，罗娟也很精致蜀锦历史悠久，在唐代时候仍旧有名，代宗时期，贡品里就有大张锦，软锦以及盘龙，双凤，麒麟，狮子，天马，辟邪，孔雀，仙鹤，芝草等花样繁多的品种。二 唐代的服饰图案唐代服饰图案，改变了以往那种以天赋神授的创作思想，用真实的花、草、鱼、虫进行写生，但传统的龙、凤图案并没有被
5、排斥，这也是由皇权神授的影响而决定的。这时服饰图案的设计趋向于表现自由、丰满、肥壮的艺术风格。晚唐时期的服饰图案更为精巧美观。花鸟服饰图案、边饰图案、团花服饰图案在帛纱轻柔的服装上，真是花团锦簇，争妍斗盛。正如五代王建所说：罗衫叶叶绣重重，金凤银鹅各一丛，每翩舞时分两向，太平万岁字当中。唐代服饰的发展是整体上的发展，这时服饰图案的设计趋于表现自由、丰满、华美、圆润，在鞋、帽、巾、玉佩、发型、化妆、首饰的表现，都说明了这一特点。三 唐代纹样的种类隋唐五代时期除政府官员按制度穿用规定花色的官服之外，一般生活服装流行图案花式丰富多彩。概括起来，大体有如下各大类：（一）联珠团窠纹纹样基本骨骼为平排连续
6、的圆形组成作用性骨骼， 圆周饰联珠作边饰， 圆心饰鸟或兽纹， 圆外的空间饰四向放射的宝相纹。 这种形式受波斯萨珊王朝 （公元226 年至 640 年） 的影响。 也可能是当时出口贸易适销的花样。 盛行于北朝至唐代中期。（二）宝相花纹由盛开的花朵，花的瓣片，含苞欲放的花，花的蓓蕾和叶子等自然素材，按放射对称的规律重新组合而成的装饰花纹。 灵感来自金属珠宝镶嵌的工艺美及多种花的自然美。（三）瑞锦纹由雪花的自然形态加工成多面放射对称的装饰形态，寓瑞雪兆丰年 的吉祥含义。（四）散点式小簇花、小朵花取花叶的自然形做成对称形小簇花，作散点排立。流行于盛唐。（五）穿枝花以波状线结构为基础， 将花、 花苞、
7、枝叶、 藤蔓组合成富丽缠绵的装饰纹样。流行于唐、宋、明、清。也称唐草纹。（六）鸟衔花草纹多为鸾凤、孔雀、大雁、鹦鹉等禽鸟嘴中含着瑞草、璎珞、同心百结、花枝等，有的作飞翔式，有的作栖立式。（七）狩猎纹作自由散列式或联珠团窠式。（八）几何纹有龟甲、双距、方棋、双胜、盘绦、如意等形式。隋唐时期纹样造型丰腴、主纹突出， 地部疏朗， 常用对称构图， 色彩鲜丽明快。 至五代纹样渐趋写实细腻，如孟蜀时成都蜀锦有长安竹、 天下乐、 雕团、 宜男、 宝界地、 方胜、狮团、 象眼、八搭韵、铁梗襄荷等，这些花式名称，宋代继续流行，并对明清时期织锦产生了深刻的影响。四 唐代染织纹样具体分析以宝相花纹和唐草纹为例进行分
8、析唐草纹是中国传统图案之一。多取忍冬、荷花、兰花、牡丹等花草，经处理 后作S”形波状曲线排列,构成二方连续图案，花草造型多曲卷圆润，通称卷草纹。 因盛行于唐代故名唐草纹。唐代以后，唐草纹传承不断，素材除忍冬、牡丹以外，又有石榴、荷花、菊花、 兰花等。明代中期重视以荷花为主体的唐草纹，后由荷花图案演变为用枝花图案， 并广泛运用在织锦上。明清两代的唐草纹风格趋向繁缈、 纤弱，失去了唐代的生 气，但仍然是重要的传统图案。现在，唐草纹多见于建筑装饰及染织、家具、陶 瓷等装饰。唐代卷草纹，多取牡丹的枝叶，线条婉转动人，花朵繁复华丽，层次 丰富；叶片曲卷，富有弹性；叶脉旋转翻滚，富有动感。总体结构舒展而 流畅，饱满而华丽，生机勃勃，反映了唐代工艺美术富丽华美的风格，并 成为后世卷草纹的范模。宝相花纹多见于唐三彩器上，典型器如上海博物馆藏三彩宝相花纹盘另一种是立面层叠形，以层层绽开的半侧面勾莲瓣构成；多见于明清景德镇瓷器上，典型器如北京故宫博物院藏明永乐影青暗花缠枝宝相花纹碗、明成化青花宝相花纹碗等。宝相花纹大气华丽，复杂但是不失节奏，色调瑰丽不跳跃。不论用于服饰纹样还是瓷器上，都可作为艺术品欣赏精品资料Welcome ToDownload !欢迎您的下载，资料仅供参考！
