1、关于幼儿美术教育的几点思考摘要： 幼儿智力的早期开发，目前已经引起教育界及家长们的高度重视，以应试教育转向素质教育，成为这一时期的新话题。本论文基于幼儿审美教育为主线，以开发幼儿多方位多层次潜在智力为根本，以培养未来创造型人才为指导思想，阐述了笔者关于幼儿美术教育与幼儿智力早期开发的关系、幼儿美术教育的要点是要充分发展幼儿的想象力和创造力、要进一步丰富幼儿的感性认识以及正确的评价和认识幼儿画的方法四方面的思考。 关键词：素质教育；智力开发；想象力；感性认识。 引 言自从1981年美国斯佩里博士关于左右脑分工的理论获得诺贝尔奖后，许多发达国家都在竞相探求形象思维的教育，一些科学家开始研究均衡地运
2、用左右脑半球的教学法，他们认为：只有绘画的训练才是形象思维的突破点。从而促进分析、推理的能力及对事物的敏锐观察力、感受力，幼儿在美术教育中所获得的智慧、知识和经验可以把智商提高30%。所以作用美术教育所解决的不仅仅是幼儿绘画技能的问题，它开发智力的意义远远超过了画画本身的含义。素质教育的基础性指出：基础教育重在培养人的基础素质，这些基础素质将为幼儿的全面健康发展打下良好的基础，并使其终身受益，素质教育倡导“五育并举、全面发展”，美育是其中不可缺少的重要组成部分。幼儿美术教育是全面发展的教育手段之一，其主要任务是：初步培养幼儿对大自然、社会生活的欣赏力和表现力；逐步培养幼儿对美术的兴趣爱好，发展
3、其观察力、记忆力、想象力、创造力和形象思维能力；手部肌肉动作的协调性和操作能力，初步熟悉并掌握简单的美术知识及用法；运用已学的知识和技能自由地表现对生活的感受，随着素质教育的开展和深入，美术教育也迎来了自己的春天。下面我结合自己的教学实践，谈一谈对幼儿美术教育的认识。 一、开发早期智力是指导幼儿绘画活动的首要目的 日本的一位研究幼儿美术活动的专家板光彦认为：“幼儿美术活动不在于教会幼儿画成一张或制成一件工艺品，不是为了培养未来的画家，而是把它当全开发智力，培养创造才能和高尚情操的一种手段。”比如画一幅画，从开始到完成，它整个过程同画画人的眼睛、大脑、心灵、手甚至身体的各个部位都有着密切的关系，
4、首先是对所画对象的细致、敏锐的想象力，画画的孩子敢于大胆地把自己所看、所记、所想的尽可能完满地表达出来，这是一个人创造能力的表现。另外，画好一幅画需要双手与身体及手脑之间的协调与配合，需要有使用绘画工具的能力，认识色彩的能力，完整地认识与表达事物的能力，需要耐心、恒心，需要快乐的心情和对美的体验，需要全身心的投入，这一切是早期智力开发所要达到的目的，早期智力开发包括一项非常重要的内容，就是非智力因素的培养，非智力因素主要是指一个人的个性品质，比如骄傲、虚荣、粗心、自主能力差、半途而废等等，非智力因素的培养主要靠潜移默化的教育。如果总是口头教训孩子应该如何如何，其效果是比较差的。要想使孩子的非智
5、力因素随着年龄的增长而同步增长，就必须使非智力因素的培养融会到某种适当的活动中。从这一点讲，绘画就是一种非常适合的活动。一个能够自己面对实行写生的孩子，当他从随意的画画和制作过渡到能比较客观地去表现的时候，当他从要大人指点过渡到敢于自己大胆去创作的时候，他的自主能力自然就加强了；当他们能做到自己比较有条理地去收拾用具的时候，他们的独立性也就增强了。让敢于大胆地去画，让孩子更加细心去画，让孩子画画时有始有终，让孩子自己去寻找自己画中的问题。总之，这一切都有助于培养孩子胆大心细以及锲而不舍的精神。进行早期智力开发应该是指导幼儿绘画的第一目的。 二、在幼儿绘画发展的黄金期，充分发挥幼儿的想象力和创造
6、力 人类与生俱来潜伏着创造的动机，如同播有种子的土地一旦温度适宜、阳光充足、水分充沛，种子便会生根、开花结果。在幼儿的成长过程中，知识经验的贫乏与日益增长的认识世界表现自我的愿望是一对矛盾，幼儿有时采用的解决方法是将有限的经验超常规的组合，以达到表现自己心中世界的目的，于是想象和创造不断产生，对于世界各种规律认识的浅显，使幼儿的创造有超越成人的大胆神奇，同时也不可避免的掺杂着简陋粗糙。长期以来，在幼儿美术教育中存在不少妨碍幼儿思维想象和创造力发展的做法。比如：有的教师为了保证作业效果，一般先出示示范画，再示范画的方法，然后幼儿依葫芦画瓢画出与教师示范画的内容、形式和色彩相同的画。这种方法虽然能
7、通过绘画的过程发展幼儿的绘画技能，使他们掌握绘画的一些最基本的方法，但是这种方式所产生的消极作用就是容易造成幼儿画的模式化、概念化，使孩子们在画画时产生消极、被动、乏味的情绪，阻碍他们的思维和想象力的发展，扼杀他们潜在的创造意识。如何在美术活动中提高幼儿创造的质量。这就要把幼儿从被动模仿中解放出来，充分发挥他们的主体作用，注重幼儿的学习过程，科学地的运用分析指导的语言，对幼儿的创造活动进行指导，引导幼儿大胆表现、自由想象。让幼儿们画其所爱，画其所想，按自己的兴趣由感而发、由情而画，从而使幼儿对美术活动怀有强烈的兴趣和创作热情，教师可以在教学中提出一些线索作为孩子思考的起点，使其展开想象，大胆创
8、作。可以将创造意图解释演绎的清晰、明了，使幼儿有创造的基点，又有无限伸展的广阔空间，在创作怎样使天气变凉快时，我先分析造成天热的原因，再让幼儿寻找现实生活中降温的，最后告知他们画画时，能创造现实生活中可采用的方法，也可采用超越现实生活的各种方法。恰到好处的分析，使幼儿的创造既围绕降温，又向无限空间伸展。指导可以交给幼儿具体的创造方法，提高他们创造的质量。例如：创造可以主体向四周发散，可以有四周向中心主体聚合，可以将新旧知识从不同方位组合、交叉，也可以从截然相反角度发散，或将原有知识分散再以不同方式组合，具体的指导使幼儿创造时有的放矢，画手的想象时，我指导幼儿从手的用途手的外形发散思考，再从哪些
9、东西形状象手，哪些事可用手来做的角度发散，并指导幼儿将对手的新旧认识交叉组合，使他们的创造既得法又伸缩自如，收到很好的效果。给幼儿想象的空间和创造的余地，有助于发展幼儿的想象力和创造力。 三、培养幼儿的想象力和创造力必须丰富幼儿的感性认识 感性认识是想象和创造的基础和源泉，幼儿年龄小，知识经验贫乏，这对幼儿的思维想象和直接的影响。如果没有具体的材料让他们依赖，很难令幼儿想象，进而去创造。因此，丰富幼儿的感性认识，才能使想象和创造有更大的空间。大自然是美术表现的丰富源泉，教师应通过各种途径为幼儿创造用感官去接触外界事物的机会，鼓励他们多听、多看、多触摸、多尝试，从而达到发展幼儿感官、丰富孩子生活
10、、增长知识、开阔眼界、丰富想象的目的。例如，以小学一年级课程为例，让他们画以美丽的鱼为题目的画，首先把幼儿带到水族馆，让幼儿们观察各种各样的鱼的外形特征，给幼儿讲解鱼的生活习性，鼓励幼儿大胆用自己的语言描绘鱼，然后，鼓励幼儿画出自己喜爱的鱼。这样的幼儿绘画作品内容丰富、形式多样，如果用传统模式，幼儿就有可能只会画教师教的一种鱼的画法，作品就可能出现模式化的倾向，内容贫乏。因此感性认识是想象和创造的基础和源泉，要培养幼儿的想象力和创造力就必须丰富幼儿的感性认识。 四、正确认识和评价幼儿画 爱美是人类的天性，爱画是孩子们的共性，幼儿绘画训练的目地是为了开发幼儿智力，使他们学会一个自我独立观察、感觉
11、、组合、表达世界的方法。所以，在幼儿美术教学中，教师一定要给孩子们自由，还孩子本色。只拿“象”与“不象”作为评价一幅幼儿画的好坏标准，势必给人才的培养带来失误，伤了一些孩子的心。由于幼儿的生理机制尚不完善，手、眼、脑三者的配合尚不十分协调，所以画出来的形象荒诞、奇特、不合常理，但这正是幼儿画的可爱之处，它所展现的魅力是成人所望尘莫及的。“对于幼儿来讲，艺术就是一种游戏，只有幼儿从中获得欢乐和愉快的体验时，艺术才能真正成为幼儿的需要，并且被幼儿所接纳”。所以，幼儿绘画介于游戏和心理表象之间，他们的绘画活动更多的像玩一场游戏，这种“不像”的画正是幼儿自娱自乐的产物，正是他们对外部世界的真实感受和内
12、心世界的真诚流露，是真、善、美的体现，而正是这种游戏锻炼他们手、眼、脑高度和谐的统一能力，激发了他们热爱生活、热爱自然、勇于探索的精神和独立创新的能力，开启了他们的心智，培养了他们的个性品质，想象力和创力。幼儿画与成人画相比尽管表现形式和技法无法相提并论，但其纯真、质朴的童趣则是成人画所不及的。这种纯真、质朴的童趣往往给人更强烈的视觉冲击力。因此，教师应珍惜和爱护他们的这一特征，不要总在“形”上做文章，评价“像不像”、“美不美”，应该遵循他们年龄发展的规律，循序渐进，善于理解和尊重他们的心理特征。只要他们在绘画的过程中是愉悦的、投入的，教师就不要过分挑剔。只有孩子充分发挥了想象力，做到了敢想、
13、敢画，才有可能画出真正的幼儿画。幼儿期美术教育的意义根据现代化心理学的研究，3-6岁的幼儿常常凭借事物的形状、颜色、声音和动作来思维的，他们对自己的感觉器官能接触到的物质材料充满了好奇心，这就为向他们进行美术教育提供了广阔的天地，幼儿通过美术活动可以随心所欲地运用多种多样的材料来充分表现他们对周围生活的感受和认识，因而，特别容易为幼儿所喜爱和接受，是对幼儿全面发展教育的理想活动。美术教育对幼儿发展的意义，可以归纳为以下几点：一美术教育可以发展幼儿对美的感受力，理解力和表现力“爱美之心，人皆有之。”但人的审美能力不是天生的，而是后天从小培养起来的。幼儿在日常生活中受到的美育是有限的，有计划的引导
14、幼儿参加美术实践活动，可以更有效地促进幼儿对美的感受力、理解力和表现力的发展，因为在美术教育中，教师在引导幼儿欣赏的美是更集中，更典型的美，即艺术的美。幼儿在美术活动中将自己在日常生活中美的印象和感受通过各种美术手段具体表现出来的，这不仅加深了他们对日常生活感受到的美的理解，而且发展了对美的表现力。幼儿在不断变化的美术实践活动中，不断地追求美、探求美、理解美和表现美，因而受到良好的美育。二美术教育能发展幼儿的观察力记忆力、想象力、创造力和实际操作能力1美术教育有利于发展幼儿的智力和创造才能美术活动是一种视觉艺术活动。幼儿画画或做手工之前，首先要通过视觉观察所要表现的对象，如，形态、结构、色彩、
15、比例、空间位置等，使之在头脑中留下清晰的印象，然后再凭着记忆、想象去动手进行表现的。这种观察能力的培养，对幼儿美术，乃至一个人的一生发展是十分重要的。人的大脑信息80%来源于视觉。观察是幼儿认识世界的重要途径，幼儿的观察能力决定着他们的知识水平。苏联教育家列.符.赞科夫认为：差生的普遍特点就是观察能力薄弱，因而也就缺乏因有的求知欲。在幼儿美术教育活动中，观察是极其重要的。幼儿画画的一个重要特点，就是靠表象作画。而表象取决于感知，感知又离不开观察、记忆和想象。通过教师的引导促使幼儿去观察，经过观察又将物体（如：汽车）的形象牢牢记在脑子里。在画画之前再经过回忆，然后将物体（汽车）画出来。这样也发展
16、了他们的记忆力。如果在物体（汽车）的周围画上其他物体（树木、楼房、行人）或涂抹上不同颜色等，又使他们的想象力和创造力得到发展。儿童表现美的过程就是创造美的过程。因此，幼儿经常坚持画画，将有助于他们思维的发展，有助于培养他们的智力和创造才能。2美术教育有利于增强幼儿双手的灵巧性幼儿在画画或做手工的过程中，总是用眼观察，动脑思考，用双手去参与活动的，为了使幼儿掌握造型活动中所必需的各种技能，就要训练他们一些专门的动作，并使这些动作尽可能做得准确，有一定的方向，有一定的速度和力度，逐步稳健和协调。如：执笔、画线、涂色、捏泥、折纸、剪贴等。这些动作对于幼儿手部的小肌肉群的发育、手指和手腕配合一致、各种
17、动作的协调发展，起着促进作用。生理学和心理学研究表明：手的活动，关系到脑的发育，手指动作的训练对脑细胞可产生良好的刺激作用。人体内的各个器官乃至每一块肌肉，在大脑皮层中都有它的代表区域，即管辖它的神经中枢，而其中手指运动中枢在大脑皮层中所占的区域最广泛。如：大脑皮层中光大拇指的运动区就相当于整个大腿运动区的十倍。手的动作又是和思维活动直接联系的，信息从手传导到大脑，又由大脑传导到手，手的活动越多，动作越复杂，就越能刺激大脑皮层上相应的运动区的生理活动，从而使思维活动的水平愈来愈高。因此，手的动作对发展思维起着积极的参与作用。三美术教育能形成幼儿良好的个性心理品质个性心理品质，是指幼儿比较稳定的
18、心理特征，是兴趣、爱好、能力、气质和性格的总和。它是在一个人的生理素质的基础上，在一定的条件下，通过实践活动而形成和发展起来的。美术教育活动，就具有形成和发展幼儿个性心理品质的特殊作用。美术教育对幼儿来说，主要是强调感受美和审美情绪的体验。无论教幼儿绘画还是教幼儿手工，都离不开激发幼儿审美的情绪需要和愉快的情绪体验。因此，正确地实施幼儿美术教育，能有效地促进幼儿社会情感的发展，有益于他们接受良好的情感教育，有益于改善他们整个学习的性质，使其积累到一些愉快学习的体验，有助于培养幼儿的学习兴趣与学习能力的形成，良好的美术教育能有效地帮助幼儿形成积极的个性特征。通过美术活动可引导幼儿建立良好的社会人
19、际关系，培养他们的交往能力，使之富于同情心，善于和勇于帮助同伴解决困难，摆脱困境，并为同伴的进步和成就而感到愉快。幼儿创造力的发展，取决强烈的好奇心，浓厚的兴趣、丰富的想象力、灵活的思维能力和顽强的毅力等多种智力与非智力因素同时获得良好发展的结果。美术教育活动恰恰能够为幼儿提供在愉快的情绪中发现和创造的最好机会，提供培养毅力等有利条件。幼儿美术教育的根本意义在于通过幼儿创造性的美术活动促进幼儿良好个性品质的形成，为他们的全面发展奠定良好的基础四美术教育能提高幼儿学习其他学科的效果从脑生理功能来讲，左右脑之间功能差异较大，这表现在二者神经活动的不同方式上。大脑左半球是记忆、语言、计算、书写、逻辑
20、推理和求同思维等智力活动的控制中枢；而大脑右半球则是视觉、知觉、空间关系、音乐、舞蹈、身体协调、直觉和求异思维等神经心理功能的控制中枢。那种只让幼儿注重语言、计算、背诵些外语单词的学习和训练，都是围绕着发挥大脑左半球的功能而进行的。如果同时注意幼儿画画、唱歌、舞蹈来加强动作、空间知觉的训练，那么，将有助于大脑右半球功能的发展。这样对两半球给予同样磨练，便会有助于儿童大脑的发育。幼儿美术教育和幼儿园其他学科教育有着密切的内在联系，彼此互相促进，相得益彰。例如，常识、语言等教学为美术提供了认识、理解事物的基础，而美术活动所反映出的内容反过来又对其他学科起着重复、巩固和提高的作用。这样就强化了对所学
21、知识的理解和技能的掌握。总之，从小培养幼儿对画画的兴趣，让他们掌握简单的美术知识和技能，对将来的学习和工作都大有益处。美术欣赏活动美术欣赏活动：向日葵（大班）设计者：上海儿童世界基金会长宁幼儿园 曹玮一、活动目标1.通过欣赏向日葵激发幼儿的审美意识，并大胆地用语言进行表达。2.培养幼儿敏锐细致的观察能力，从不同的角度对美术作品进行解读。二、重点与难点1.引导幼儿欣赏美术作品，进行美的体验和感受，提高审美能力。2.帮助幼儿对作品进行色彩、方位的解读，为绘画做准备。三、活动材料准备1.荷兰画家凡高向日葵的临摹画。2.带有箭头标志的红色纸条若干。四、活动过程（一）初步观察、讨论1.出示作品：荷兰画家
22、凡高向日葵的临摹画，请幼儿说一说，画上画的是什么花，你怎么知道的？2讨论：你如何判断画上画的花是向日葵？它和菊花、太阳花有什么区别？引导幼儿善于抓住对象最重要的区别性特征。（二）欣赏、讲述1.请幼儿说一说，你看了这幅画有什么感觉？鼓励幼儿用完整、流畅的语言进行表达，充分肯定每一个幼儿的感觉、感受，并让所有的幼儿能够分享到同伴的不同审美体验。2.概括幼儿的审美体验，从而引出画中的故事。（三）画家凡高的故事 教师用清晰的语言有感情地讲述画家凡高的故事，突出他的贫穷以及由此产生的对黄颜色的选择，强化幼儿的审美感受，引起幼儿对作品进行更深层次的观察兴趣。（四）进一步观察、讨论1. 花朵颜色的观察。教师
23、以幼儿在欣赏阶段提到过的“颜色好看”作为出发点，进行提问：“有些同学说这幅画很美，因为它的颜色好看，大家来说说，有些什么颜色？”引导幼儿说出画中的颜色，走到画的跟前用手指出来，同时让幼儿就颜色进行经验的交流与分享。教师在幼儿意见的基础上，归纳出“相似色”，在不经意间渗透一定的美术知识。2. 花朵朝向的观察。教师从一朵花的花瓣将要凋谢入手，引导幼儿观察花朵的朝向，并请幼儿用带有箭头标志的红色纸条将其标示出来。在归纳出花的朝向是“四面八方”之后，点出画家“把自己的爱献给身边所有的人”的伟大精神，让幼儿的审美体验得到升华。（五）总结 教师用简洁的语言对向日葵进行总体评价。活动主题：收果子赞美你菊花活
24、动目标：让幼儿观察菊花的多种颜色和姿态，学用棉签画菊花。活动准备：棉签，颜料，抹布，幼儿美术大画册（中班上）。 美丽的菊花1、欣赏诗歌赞美你，菊花。2、观察并说说菊花的颜色和姿态。 示范讨论画菊花1、教师师范，重点让幼儿关注花瓣的画法。2、个别幼儿示范，其他幼儿观看。3、提醒幼儿：棉签的颜料不要蘸的太多，并注意棉签不要放错位置。幼儿作画，教师指导1、鼓励幼儿大胆作画，能画出菊花的主要特征。2、知道能力弱的幼儿克服困难完成作品。3、用语言提示幼儿使用棉签的正确方法。美术活动：菊花美术活动：菊花（1） 目的：1、 能用不同颜色画出美丽的菊花。2、 能不怕困难，坚持把树叶的细小部分涂完整。3、 乐意
25、尝试用辅助材料大胆作化。准备：1、观察过菊花。2、棉签，颜料若干，每人一盒蜡笔，幼儿操作书。过程：1、带领幼儿观察菊花。菊花是什么样子的？什么颜色的？提问引发幼儿对菊花的回忆。2、谈谈秋天来了，菊花是秋天的花卉。1、 介绍绘画工具以及绘画要求。棉签上颜料不要蘸太多，用完放回颜料盒。2、 幼儿操作，教师指导。3、 展出幼儿作品。美术：菊花活动目标：引导幼儿学习用粗细不等的毛线剪贴组成菊花，表现菊花的外形特性。引导幼儿选用适当颜色的毛线，表现菊花的多彩。培养幼儿对菊花的兴趣，发展幼儿的观察力和动手操作能力。活动准备：菊花盆景数盆。彩色笔、毛线、色纸、糨糊、剪刀、抹布。操作卡片菊花活动过程：一、导入
26、活动。教师：这几盆菊花好看吗？今天我们用毛线来贴菊花。二、引导幼儿观察菊花的特征。教师：我们看这几盆菊花的花瓣一样吗？它们各像什么？幼儿议论，回答后，教师小结：有的花瓣是宽宽短短的围绕圆圆的花心向外展开的；有的是细细长长的像萝卜丝；有的是弯弯曲曲的像阿姨烫的头发。颜色有红、黄、白、紫。叶子是绿色的，他的边缘像锯齿。1、交代要求，幼儿操作，教师指导。教师：先想好做什么样的菊花，做几朵？要求幼儿在观察操作卡片菊花照片后，先用彩色笔在卡上空白处简单的画下来，然后在画的线条上涂上糨糊和胶水，再用毛线贴上去，菊花口十子用绿色纸剪贴。2、幼儿操作，教师巡回指导，帮助幼儿掌握毛线的长度，并适当选用不同色彩和不同粗细的毛线。3、评价作品，结束活动。在墙上用彩色皱纹纸围圈将作品全部展示，组织幼儿参观讨论，评出表现菊花形象美和色彩美的作品。三、延伸活动。可用皱纹纸搓成纸绳贴成菊花。
