1、1陈与义临江仙（夜登小阁，忆洛中旧游）临江仙夜登小阁，忆洛中旧游忆昔午桥桥上饮，坐中多是豪英。长沟流月去无声。杏花疏影里，吹笛到天明。二十馀年如一梦，此身虽在堪惊。闲登小阁看新晴。古今多少事，渔唱起三更。陈与义（1090-1138），字去非，号简斋，洛阳（今河南洛阳）人，其家自曾祖陈希亮时迁居洛阳。陈希亮字公弼，苏东坡曾为之作传。陈与义是苏轼之后陆游之前，北宋末至南宋初年这一时期最优秀的诗人。有无住词一卷，虽不以词名，词存于今者亦仅十八首，却别具风格，有相当高的成就。其词语意超绝，笔力横空，疏朗明快，自然浑成，应该是受到了欧阳修、苏轼的一些影响。黄昇中兴以来绝妙词选评其词说：“词虽不多，语意超
2、绝，识者谓其可摩坡仙之垒也。”大概陈与义和苏轼都是极优秀的诗人，所以不仅在以诗为词上，而且在其它一些方面，他们的词都相当程度上得益于他们的诗歌创作。著有简斋集。饶宗颐言词与禅之关系，说“宋人词集，始取名于禅。陈与义曰无住词，杨无咎曰逃禅词。”但是杨无咎词集以逃禅为名，是因为他号逃禅老人。而无住虽是禅语，可陈与义词集以无住为名，却应该主要是由于旧国已亡故家难归，自己只能漂流于江南的感慨，2其实都与禅语本来的意思关系甚浅。这首临江仙词是陈与义词的代表作品，也是他的词里面公认最好的作品。具体写作年代不详，但应该是 1131 年夏陈与义到达绍兴的此后年间所作。旧说此词为绍兴五年（1135）或六年（11
3、36）陈与义退居青墩镇时所作，但证据不算是很充分。胡仔苕溪渔隐丛话称赏此词曰：“简斋集后载数词，惟此词为优。”并称赞词的上片“语奇丽”。当然这首词的成功不仅在于语言的奇丽和明畅自然，而且它意味深长，是属于特别耐看的那类作品。大诗人元好问是称赞它隽永、意在言外、“能起人妙思”。词的上片所回忆的大概是 1113 年作者二十四岁中进士前在家乡洛阳的时候。也有可能是从政和六年（1116）八月辞去开德府教授归家，到政和七年（1117）春晚赴汴京当中这段时间里的事情，不过这种可能性好像不太大。午桥在洛阳南约十里，是唐朝裴度绿野堂所在，有山池亭榭、燠阁凉台等建筑，自应是风景佳丽之处。徽宗政和年间，天下尚算太
4、平无事，而作者正当年少，所以正是有这样游赏的豪兴和逸致的时候。词的起句平常而自然，第二句“长沟流月去无声”从词的整体结构来看，显出结构的工巧，虽然在作者自己也许是无心的。这时四外环境的无声，和词的结句听到外面远处的“渔唱起三更”正形成一种鲜明的对比。虽然时间如流水、如日月循行，总是不停流逝，是古往今来人们最普遍悠久的忧思和感慨。但这里的“无声”却在告诉我们，这流逝的过程此刻却是如此静美，诗人他们的心灵失去了一切的忧虑，或者说他们觉得这世界上并没有忧虑，他们是这世界的主人，他们惟一要做的，就是“杏花疏影里，吹笛到天明”的清逸明澈和欢畅。等到后面“闲登小阁看新晴”，听远处的“渔唱起三更”的声音不时
5、传过来的时候，虽然也还是有些闲淡的心境，却已是避于江南客居异地，很有些人生如梦、不过生于此天地之间飘忽为客的心情了。和元好问写“少年乐事总消歇，落日澹澹天无穷”，已经是差不太多的心境了。当年的“杏花疏影里，吹笛到天明”那初解世事的清逸明澈欢畅，早已风流云散。但看这世间，却是好像也没有什么变化，也许许多年后依然如是。也许世间有太多的事情不过如是，一边永是在展开，一边也永是在消逝，而闲时远望，也不过就是“渔唱起三更”这一类的景致。此时作者的心中，自然已满是感慨和怅悒了。而“闲登小阁看新晴”接着是“古今多少事”，显然作者的心境并不能够真的超然，能够真的很是闲淡。“古今多少事，渔唱起三更”，所写一则为
6、心中所想之事，一则为眼前所有之景，二者的多少虚实快慢繁简形成了很强的对比，自然生发出一种关于人生世事的幻灭之感。从技法上讲，实在有些近似于现3在电影中常用的某些手段。“二十馀年如一梦，此身虽在堪惊”一句，正如前人所说，“包含了二十多年无限国事沧桑、知交零落之感，内容极充实，运笔也极空灵。”。“杏花疏影里，吹笛到天明”一句，张炎词源称之为“真自然而然”，“有有余不尽之意”。大概它颇类同于谢灵运的“池塘生春草，园柳变鸣禽”一类诗句，所以刘辰翁须溪评点简斋诗集称赞此词：“词情俱尽，俯仰如新”。元好问论诗三十首称赞谢灵运的？“池塘生春草，园柳变鸣禽”：“池塘春草谢家春，万古千秋五字新。”谢灵运是写平常
7、自然的春天的风景，他无心而见的自然的景色。陈与义则是写自己当年春日游玩的豪兴和逸致，同样是无心却也是欣然而为的赏玩逸事。两人笔下的情形都百分之百的真实，并且在时光的长河里可能都极为普遍，都富于某些极深长无尽而又几乎难以言传的意味。所以诗人元好问才会赞叹说，这样的诗句是永新的，不管过去多少岁月。“长沟流月去无声”和“杏花疏影里，吹笛到天明”两句，风格清远平淡，气韵悠长，而神情颇有些爽朗，这可能和陈与义的诗学习了陶渊明、谢灵运、韦应物、柳宗元有一些关系。这首词之所以如此浑成自然，毫无雕琢的痕迹，应该是因为词中所言之情事，全是由作者心中自然流出，是他虽欲不言而不能或不愿者。正如许昂霄词综偶评所云：“
8、神到之作，无容拾袭。”词的下阙，实可和明代杨慎的廿一史弹词中最著名的那首临江仙合观：滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。是非成败转头空。青山依旧在，几度夕阳红。白发渔樵江渚上，惯看秋月春风。一壶浊酒喜相逢。古今多少事，都付笑谈中。三国演义编书人不取第四段说三分两晋而取第三段说秦汉中的一首来做三国演义的开篇词，固然是因为廿一史弹词中的四十二首词以这首词最为出色，大概也是因为杨慎的廿一史弹词写得并不很是分明。杨慎自己大概是能分得清内容和题目的，可读者要想把内容和题目全认真对上实在是非常困难，也许是就不可能。比如这首写秦汉的，被人拿来做写三国时期的用，大家谁也没有觉得哪里不合适。杨慎生平著作极多，号称明代
9、三大才子之首，或者也就因为他写得非常多，必然常常写得快，所以这篇廿一史弹4词有些地方让人看了觉得不能清楚对应，还有些地方显得意思重复。古代的诗人，也许要数中国诗人最富于历史感。中国古代的文化，有的学者是称为史官文化，古代中国也许是历史学最发达的国家，至少历史记录和历史资料的丰富是无与伦比的。既然中国古代的诗人最富于历史感，也就很自然，他们会最多地纠结于历史中的一个极重要的问题：为什么即使是比较纯正的人、很是纯正的事，也会随着时间的一天天流逝，意义和价值都一点一点被损耗掉，最后只留下一些模糊的痕迹？成为“大江东去，浪淘尽千古风流人物”、“滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄”、“是非成败转头空”。不管什
10、么事情，最后落下的似乎都不过只是几句渔樵的闲话，是“死后是非谁管得，满村听说蔡中郎”。而用心的人们也是只能觉得“古今如梦”，陈与义这首词是这样，还有许多人的作品也是这样。而继续就这深思下去，也许就是苏轼的“古今如梦，何曾梦觉，但有旧欢新怨”，就是白玉蟾的“驿酒沽来满满斟，现成诗句不须寻。轻云阁雨风声软，淡霁笼云日影沉。夹路栀花香野水，隔山杜宇响乔林。草萩饭了从容睡，门外通衢无古今。”总之，有的是执着，有的是超脱，更多的也许就是认了这梦，时而梦里时而梦外、随波逐流。陈与义大概是属于不愿意随波逐流的，他有一些执着，也想有一些超脱，不过他显然不怎么能超脱得了。杨慎呢，是最后给自己留下了些希望。虽然他面对所有这些过去了的人和事，心中其实有无限的苍凉和悲慨，他看着这似乎亘古不变的青山，却不能不想着一次次时光逝去后的夕阳红尽满天；可最后，他还是要笑着，他站在历史的最边缘笑着，他在历史的最边缘表现出一种超越的意愿，正因为如此，我们可以知道，他内心的深处其实仍然期望着从边缘走进历史里，带着这一些豪情和逸致。
