1、光之神撮影協会,1,Composition,光之神撮影協会撮影講座之二撮影構図 主講：葉永奎,光之神撮影協会,2,【摄影构图的基本要素】,主体陪体背景前景余白,主体 是用以表现主题的对象，一幅摄影作品的主体必须明确,陪体 是用以烘托主体的对象，要求既要能充分的陪衬主体，,又不能喧宾夺主，冲淡主题,背景 既能交代主体所处的环境又是画面构成的重要成分,前景 基本作用同背景相同，恰当的前景能加强画面的空间感,余白 中国画讲究“画留三分白”，摄影作品亦同。适当的留下空,白能给观众留下想象的空间，营造空灵的意境,这就要求我们在空间位置，光线，影调，色调，焦点控制等方面下功夫来突出主体，让观众一目了然,要
2、注意处理背景的影调，色调，使之和主体形成一定对比，否则容易冲淡主体,风景摄影中加入前景往往能获得很好的效果,构图要素 主体与陪体,在这幅名为小小摄影师的作品中，作为主体的小女孩被安排在画面的中央位置，旁边的摄影师就成了陪体，背景中的人群告诉我们这里正在进行某项活动，所以才会有小女孩如此专注的神情,光之神撮影協会,4,构图要素-背景,这两幅蜻蜓的图片中，左上角的图片由于背景的色调和主体比较接近，因此视觉印象就不及右下角的图片强烈,照片提供： 王海峰 刘永华,背景是烘托主体的，因此要尽量简洁 同时要注意背景的色调，影调和主体拉开差距，避免冲淡主体,构图要素-前景,这幅作品中前景的树枝有效的加强了画
3、面的纵深感，丰富了画面内容 （摄影：郭兴春）,光之神撮影協会,6,构图要素-余白,画面中留下余白能延伸观众的想象，但过度的余白会使画面信息过少，作品不耐看。同时要注意“黑与白”的相互呼应,这幅作品中大量的空白空间简化了画面，使主体更突出，同时左上角的花蕾起到很好的呼应作用，避免了过度空泛 （摄影：肖争喜）,光之神撮影協会,7,基本构图形式,三分法黄金分割法金字塔（三角形构图，V字型构图）横幅（全景）纵幅对角线构图曲线（之字形，S形）对称构图反传统构图（正方形）,实际上，不同的摄影题材的构图形式是不同的，这里介绍最基本的几种构图形式，它们建立在人们基本共通的审美观上，因此可以认为是基本构图法则,
4、光之神撮影協会,8,三分法构图,指的是将画面的主体（陪体）安排在横向或纵向的三分线附近，会取得比较稳定，均衡的视觉效果，在风景摄影中处理地平线时一般遵循此原则,（摄影：莫进平）,光之神撮影協会,9,黄金分割法,将主体安置在画面的黄金分割点上（横纵三分线的交点），根据人们的视觉习惯，这些位置最能引起人们的注意，使主体得到强调,主体的树处于大致黄金分割点上，在广阔的背景中视觉有了停留之处，处理得很恰当 （摄影：蒋麟）,相比之下，这幅照片中的主体-礁石的位置处理就不太好，如果要表现幽远的意境，礁石的位置应该再靠黄金分割点一些，如果要重点表现礁石，可以用特写，让礁石占满画面空间,金字塔（V字形构图）,
5、金字塔形构图能取得十分稳定，庄严的视觉感受 （摄影：叶永奎）,光之神撮影協会,11,（V字形构图）,而V字形构图能强调力度，张力感，正如这幅作品所要表现的主题 （摄影：罗瑛）,横幅（全景）,横幅构图能加强广阔，辽远的意境,（摄影：李宗元）,纵幅,纵幅能加强雄伟，挺拔的视觉印象，在拍摄建筑物，高大的树木等场合应用较多 （摄影：王海峰）,在中国画和书法里面常常见到的条幅就是典型的纵幅构图，十分秀雅（国画：钟明善）,光之神撮影協会,14,对角线,巧妙的利用画面的线条，能把观众的目光引导向画面深处，加强画面的整体感,这幅作品巧妙的把画面处理成对角线构图，使本来平淡的主体充满趣味 （摄影：赵丹妮）,曲线
6、（之字形，S形）,风景摄影中常用，曲线的美感和风景结合会大大加强画面的吸引力，另外曲线也能表现动感，婉转的主题,河流的曲线贯穿画面，很优美 （摄影：张英忠）,对称,对称的物体往往是很美的，但要注意不要流于平淡 纵幅的对称构图能取得庄严，肃穆的视觉效果,这幅作品中景物和倒影基本对称，相互映衬，非常优美 （摄影：郑宇）,反传统构图-正方形,在长方形的画面占绝大多数时，正方形的画面会显得很突出，别致，画意很浓 普通的相机不能直接拍摄正方形画面，需要后期裁剪，因此最初构图时要留出适当的裁剪空间,中国画特别是花鸟画用正方形的很多 （国画：钟明善）,这幅照片在后期处理时裁剪成正方形，如同一幅国画，很雅致 （摄影：郭琼）,光之神撮影協会,18,后记,摄影构图是一个十分复杂的问题，这里只列举了最基本的几点，在摄影实践中，一方面我们要尽量遵循这些基本构图法则，另一方面我们也要发挥自己的创意，争取突破传统，拍摄出别具匠心的作品来,最后我要向提供示例图片的各位作者致以衷心的谢意！,这篇文章是我总结相关资料并结合自己的体会写成的，如果有不当之处，欢迎各位提出并相互交流,
