1、古希腊，古埃及，古罗马三个时期的代表作品及阐述：一古希腊美术史通常分为荷马时期，古风时期、古典时期、希腊化时期。作品特点：理想的，简练的，强调共性的，典雅精致和谐1.荷马时期（公元前 12前 8 世纪） 是希腊神话形成期，也是造型艺术的萌芽时期。特点几何纹风格的陶期，造型简朴，大小不一，用于敬神和陪葬。这一时期又被称为“几何风格时期”。 2古风时期（公元前 7前 6 世纪） 是造型艺术的形成期。这一时期的美术成就主要是绘画、建筑和雕刻。 绘画三种风格：东方风格、黑绘风格、红绘风格。 东方风格，兽首人身像、植物纹样等等。黑绘风格是把主体人物涂成黑色，背景保持陶土的赭色，使形象轮廓突出，代表作阿喀
2、琉斯与埃阿斯玩骰子等。红绘风格是在背景上涂以黑色，留下主体部分的赭色，人物细部用线来描绘。建筑：主要是神庙。代表作埃吉娜的雅典娜神殿、以弗所的阿尔忒密斯神殿。 雕刻：特点人物处于正面直立的僵硬状态，表情上都带有千篇一律的微笑，通称为“古风的微笑”。代表作荷犊的男子3古典时期（公元前 5前 4 世纪） 希腊艺术的繁荣期建筑：古典时期的围柱式建筑的各部分开始形成固定的格式和比例，总的趋向是简练合理。代表作雅典卫城建筑群，包括山门、巴底农神庙、尼开神庙、伊克瑞翁神庙等建筑，其主要建筑是献给雅典娜女神的巴底农神庙，伊克瑞翁神庙有苗条秀丽的伊奥尼亚柱式，它的南侧有一组女像柱，姿态轻盈，形象端庄，完全没有
3、负重的紧张感。 雕刻：产生了写实而理想的人体，达到了希腊雕刻艺术的鼎盛时期，米隆，代表作掷铁饼者改变了雕刻中直立的程式。 菲狄亚斯，作品特点创造了典雅、静穆的形象，是古典雕刻的理想美的典范。代表作雅典娜女神像、命运三女神波留克列特斯，代表作荷矛者带有更多的形式方面的探索，强调艺术的规范化。 普拉克西特列斯，代表作快乐而潇洒的萨提尔，含蓄而优雅的赫尔麦斯，最早的全裸女人体尼多斯的阿芙罗底德史珂珀斯，作品特点传达出一种内在的骚动和悲剧性的冲突。代表作尼奥贝雕像的面部表情和动作表达出人物的绝望、悲愤而又不甘屈服的复杂表情。 留西波斯，代表作赫拉克列斯表现了处在休息中的英雄，肌肉发达的身体与沉思的面部
4、表情形成对比。 4希腊化时期（公元前 4 世纪末公元 1 世纪） 美术成就主要是雕刻，萨摩色雷斯的胜利女神以舒展旋转的动作、生动自然的体态、迎风飘动的衣纹表现出胜利者喜悦的心情。米洛斯的阿芙罗底德以其空间的体积感和女人体的柔美而具有永恒的魅力。 二古埃及美术作品基本特征 1.强化皇权的等级观念与服务与灵魂的宗教精神互相渗透，构成古埃及美术创造的动因 2.理智因素与固定程式结合的造型法则 3. 强调几何形式规整，追求装饰风味的表现手法 4.刚劲、宏伟、庄严、明晰而简练的艺术风格 小孩与鹅表现了儿童与动物嬉戏的生动情节。 史珂珀斯的悲怆风格柏加摩斯宙斯祭坛。表现强悍的异族人被打败后的倔强、痛苦，垂
5、死的高卢人、杀妻后自杀的高卢人。罗德岛的拉奥孔，表现了悲剧性情节中人物的痛苦扭动和挣扎。狮身人面像显示了古代埃及雕刻家们的高超技艺。 彩陶女神整个形象给人以生动活泼的动感。雕塑造型自由奔放，重整体造型，艺术语言简练概括，大胆舍去一切人体细节，单纯到接近抽象。拉蔌荷特普及妻诺佛列特像刚柔变化，可谓古王国时期审美理想的典范作品。国王与王妃像村长像偏重于生活形态的写实。书记像这件雕像的姿式动作和表情更加接近生活的真实。雕像造型写实，对人物结构的处理丝丝入扣而不琐碎，这是第五王朝最生动的作品。阿门哈特的石碑极富装饰性，造型程式化富有简练概括单纯的美感。涅菲尔蒂像世界雕塑史上最美的女子雕像之一，写实技巧极高可达乱真之境。神殿浮雕表现的是女神为国王戴上两重王冠，宣扬了“王权神授”的意思。浮雕遵循传统造型方法，薄衣紧贴裹着身体，表现出女神身体曲线变化美。三古罗马：实用主义，享乐的，强调个性的，宏伟壮丽豪华主要成就在建筑，雕刻，继承古希腊的传统而有创新建筑：万神殿，科洛西姆竞技场，提度凯旋门，君士坦丁凯旋门，图拉真纪念柱雕刻：奥古斯都想尼禄像卡拉卡拉像马尔奥。奥利略雕像代表作阿波罗神像母狼陶棺上的夫妇
