1、标准文案中外戏剧史复习题（1）一、填空1、古希腊戏剧的起源于酒神祭祀2、古希腊戏剧分类：悲剧、戏剧、萨提罗斯剧3、三大悲剧诗人是埃斯库罗斯、索福克勒斯、欧里庇得斯4、埃斯库罗斯有“悲剧之父” 、 “有强烈倾向的诗人”的美誉。5、埃斯库罗斯已知剧名的作品共 80 部，其中只有 7 部传世，包括俄瑞斯忒斯三联剧（阿伽门农 、 奠酒人和复仇女神 ） 、 乞援人 、 波斯人 、七将攻忒拜和普罗米修斯 。6、埃斯库罗斯代表作有被缚的普罗米修斯 、 阿伽门农 、 复仇女神 等。被缚的普罗米修斯7、索福克勒斯是雅典三大悲剧作家之一， 安提戈涅和俄狄浦斯王最能反映索福克勒斯的创作才能。 8、索福克勒斯被文学史
2、上称之为“戏剧艺术中的荷马” 。9、欧里庇得斯的代表作是美狄亚 、 俄瑞斯忒斯 。10、阿里斯托芬是古希腊早期戏剧代表作家，有“喜剧之父”之称，代表作品阿卡奈人 、 鸟 。11、意大利文艺复兴前期出现了“文学三杰”-但丁、彼特拉克、薄伽丘。12、但丁一生写下了许多学术著作和诗歌，其中著名的是新生和神曲 。13、彼特拉克是人文主义的鼻祖，被誉为“人文主义之父” 。他第一个发出复兴古典文化的号召，提出以“人学”反对“神学” 。彼特拉克主要创作了许多优美的诗篇，代表作是抒情十四行诗诗集歌集 。14、薄伽丘是意大利民族文学的奠基者，短篇小说集十日谈是他的代表作。15、法国文艺复兴运动明显地形成两派：一
3、是以“七星诗社”为代表的贵族派；标准文案二是以拉伯雷为代表的民主派。16、 “七星诗社”以龙沙和杜贝莱为代表，在语言和诗歌理论方面做出了突出的贡献。17、拉伯雷是继薄伽丘之后杰出的人文主义作家，是法国文艺复兴民主派的代表。他用 20 年时间创作的巨人传是一部现实与幻想交织的现实主义作品，在欧洲文学史和教育史上占有重要地位。18、莎士比亚是天才的戏剧家和诗人，他同荷马、但丁、歌德一起，被誉为欧洲划时代的四大作家。19、在西班牙，文艺复兴最杰出的代表人物是塞万提斯和维加。20、塞万提斯是现实主义作家、戏剧家和诗人。他创作了大量的诗歌、戏剧和小说，其中以长篇讽刺小说 堂吉.诃德最著名，它对欧洲文学的
4、发展产生了重大影响。21、 维加是戏剧家、小说家和诗人，西班牙民族戏剧的奠基人，被誉为“西班牙戏剧之父” ，最杰出的代表作是羊泉村 。22、 莎士比亚四大悲剧是哈姆莱特 奥赛罗 李尔王 麦克白 ，四大喜剧是第十二夜 威尼斯商人 无事生非 皆大欢喜 。23、 法国古典主义戏剧在 17 世纪达到全欧的最高水平,产生了 3 个成就卓著的戏剧家：P.高乃依、J.拉辛、莫里哀。24、 高乃依是法国古典主义悲剧的创始人和代表作家。他于 1636 年创作的熙德是法国第一部古典主义悲剧。 25、 莫里哀是法国古典主义喜剧的代表作家，他的作品具有鲜明的反封建、反教会的特色，艺术形式既具有古典主义戏剧结构谨严、冲
5、突鲜明的优点，又不拘泥于古典主义法则。重要作品有伪君子(16641669)、吝啬鬼 （一译悭吝人1668）等。26、 拉辛法国悲剧诗人，代表作：安德洛玛克 、 淮德拉 。27、 法国启蒙戏剧家喜剧博马舍“费加罗三部曲” 塞维勒的理发师 、 费加罗的婚礼 、 有罪的母亲 ，这三部剧都以同一主人公费加罗在不同时期标准文案的故事为内容，合称为“费加罗三部曲” 。第三部在思想性和艺术性都不如前两部。28、 席勒是德国文学史上著名的“狂飙突进运动”的代表人物，也被公认为德国文学史上地位仅次于歌德的伟大作家，启蒙戏剧代表作是强盗 。29、 法国浪漫主义戏剧作品有雨果欧那尼 、大仲马亨利第三及其宫廷 、缪塞
6、罗朗萨丘30、 英国浪漫主义戏剧作品有拜伦曼弗雷德 、 该隐和雪莱解放了的普罗米修斯 、 钱起二、名词解释1、文艺复兴：英语：the Renaissance 性质：是一场资产阶级在思想文化领域领导的反封建文化运动。 核心：人文主义精神，人文主义精神的核心是提倡人性，反对神性，主张人生的目的是追求现实生活中的幸福；倡导个性解放，反对愚昧迷信的神学思想。 产生的根本原因：生产力的发展，资本主义萌芽的出现。 本质：正在形成中的资产阶级在复兴希腊罗马古典文化的名义下发起的弘扬资产阶级思想和文化的运动。 2、福斯塔夫 就出身说，他是一个破落的封建贵族爵士，在他身上带有浓厚的封建寄生生活的特点：好酒贪杯，
7、纵情声色。他是军人，却缺少一个封建骑士的荣誉观念和勇敢。同时，他生活在从封建社会向近代市民社会过渡的时期，他没有新兴市民阶级的进取心，却染上了他们的愉快乐观和自我享受，他利用拍马、吹牛、逗笑、取乐来谋取生活。莎士比亚通过一系列难忘的喜剧场面，塑造出这样一个从封建社会向市民社会过渡时期的寄生者的典型。3、阿巴贡 贪婪和吝啬是阿巴贡的绝对情欲和性格的基本特征。标准文案阿巴贡满脑子是放高利贷、放债和生息。金钱是他的精神支柱，也是他和子女冲突的焦点。他克扣子女的花费，贪没子女从母亲那儿继承下来的财产。他要女儿嫁给年近半百的老头子，因为对方“不要赔嫁费” 。他要儿子娶有钱的寡妇，因为这不仅不花钱，还可以
8、捞到一大笔收入。他不是一个清心寡欲的人，他还是要享受的，他有男女仆人，有厨子和马车夫、马车。而且像他这样一个六十多岁的老头子还有色欲，爱上了一个可以做他女儿的美丽姑娘，不顾旁人和儿女的笑话，决定要娶她。为了色欲，他可以不要对方的赔嫁费。 然而，享受欲、色欲，总是和他那吝啬、怕花钱的积累欲发生冲突。4、启蒙运动通常是指在 18 世纪初至 1789 年法国大革命间的一个新思维不断涌现的时代，与理性主义等一起构成一个较长的文化运动时期。这个时期的启蒙运动，覆盖了各个知识领域，如自然科学、哲学、伦理学、政治学、经济学、历史学、文学、教育学等等。 5、浪漫主义 浪漫主义属于唯心主义，起源于中世纪法语中的
9、 Romance（意思是“传奇”或“小说” ）一词，romantique 是其形容词，意为浪漫的， “罗曼蒂克”一词也由此音译而来。 浪漫主义宗旨与“理性”相对立，主要特征注重个人感情的表达，形式较少拘束且自由奔放。浪漫主义手法则通过幻想或复古等手段超越现实。法语的浪漫一词意味着感情丰富、多愁善感。 三、简答题1、古典主义的基本特征鲜明的政治倾向性古典主义戏剧崇尚理性，蔑视情欲古典主义戏剧家把古希腊、罗马戏剧奉为典范标准文案古典主义戏剧十分强调规范化2、高乃依熙德的艺术特征。在艺术上 熙德形成了高乃依的悲剧风格，取得了巨大的成就。其一，人物刻画：性格单一/鲜明。剧中人物罗狄克和施曼拉都因其行动
10、的果断坚决而被称为高乃依式的悲剧人物，但这两个人物仍有刚毅冷静与热情奔放之分。其二，戏剧冲突：冲突简单/强烈。罗狄克/施曼拉，情感/荣誉。一开幕就紧紧抓住读者或观众，这种冲突同现实生活息息相关，戏剧效果较为强烈。其三，戏剧语言：特色鲜明。他善于写雄辩滔滔的长篇独白，也善于写简短明晰的对答；风格虽然华丽，却比同时代的人简朴易懂。3、答尔丢夫1） “苦修者”与好吃者他本是来自破落贵族阶层的流氓无赖，但却伪装成一位虔诚的信徒，一位抛弃人间一切欲望，诚心向着上帝的苦修者。这个声称 “把世上一切都看成粪土不如”的骗子，实则却像个饕餮 to ti 鬼，极为贪吃；并且贪睡，从不拒绝世俗享受。2） “良心导师
11、”与贪恋女色作者通过他在桃丽娜面前耍手帕的行径，一针见血地揭露了他好色的本性，然后从这里开刀让他自己逐层地剥下伪装。他骗取奥尔恭的信任，使奥尔恭撕毁女儿的婚约并把女儿嫁给他，同时他又两次勾引和调戏奥尔恭的妻子欧米尔。3）伪善与贪爱金钱财富当奥尔恭在教堂遇到装作苦修者的答尔丢夫时，就多次施舍钱物给他，而他几次拒不接受。实则他是通过这种类似虔诚的行为，骗取奥尔恭的信任，以图取更大的利益。所以，当他进入奥尔恭的家庭后，立刻付诸于行动，骗得奥尔恭把儿子赶出家门，把继承权给了他自己。标准文案4）卑鄙凶狠当他调戏奥尔恭妻子的丑行败露后，立刻一反之前的伪善，变得蛮横、凶狠起来：要将奥尔恭一家赶走，并向国王告
12、密，陷害奥尔恭。4、浪漫主义在发展历程中出现过三次高潮。第一次是在 1805 年左右，这一时期是英国的湖畔派诗人创作的高峰期，法国的夏多布里昂和史达尔夫人开始引介德国的浪漫主义理论。第二次高潮则从英国诗人拜伦开始，他的作品在 1815 年至 1825 年间风靡欧洲，雪莱和济慈紧随其后。第三个高潮发生在法国，约从 1827 年至 1848 年，以浪漫主义文学的集大成者维克多.雨果为代表。5、浪漫主义戏剧的主要特征：1、崇尚主观，强调艺术家的激情、想象的灵感。偏重于表现剧作家的主观，对诸如“模仿生活” 、 “模仿自然”这类观点提出了质疑。2、在人物形象的塑造方面，强调“个性特征”与“理想化”的统一
13、。A、 “对照”法：人物之间相互对照与人物自我对照。这种相互映衬的手法结构成了明暗色调的强烈对比。B、 “旁白与独白”：强调揭示人物的内心世界和内在的激情。3、情节起伏跌宕，曲折离奇。完全否定古典主义戏剧关于情节结构的法规，主张凭借想象的翅膀、自由地处理情节。 A、 “激变” B、 “突转” 6、拜伦式英雄的精神特征（ 1）反叛性。与社会对立、坚决与命运项对抗。（ 2）孤独性。高傲不羁、唯我独尊、鄙视一切。（ 3）抑郁性。为无所作为而痛苦，为才能和情感的虚无而绝望。四、论述题标准文案1、埃斯库罗斯的贡献（）埃斯库罗斯开始创作之时，古希腊悲剧尚处于早期发展阶段。诗人对戏剧艺术的历史功绩，就在于使
14、悲剧具有了完备的形式： 把演员的数目由一人增至二人，从而消减了合唱，加强了对白，矛盾冲突的双方也各自有了角色代表，这是由集体演唱转变为戏剧演出的重大飞跃； 创造了三部曲的悲剧形式，其中每部都能独立存在，各部之间又有紧密联系，分则为三，合则为一； 塑造了具有坚强意志和崇高伟大的人物性格，采用庄严雄浑的诗句，使之与悲剧的尖锐冲突和人物的强烈感情完全相适应；丰富了悲剧的表演手段，舞台布景、剧中人物穿高底靴和色彩鲜明的服装等均是埃斯库罗斯创造。因此，恩格斯称之为“悲剧之父” 。埃斯库罗斯的悲剧，充满了高昂的战斗激情，体现了雅典奴隶主民主制形成时期的先进思想，对反对僭主暴政的民主精神和异族侵略的爱国主义
15、思想进行了热烈歌颂；对那些仇视人类、专横残暴和为虎作伥、怯懦软弱的社会势力则给予了无情的揭露和鞭挞。所以，恩格斯称之为具有“强烈倾向性的诗人”2、索福克勒斯的贡献在悲剧艺术性方面也做了许多新的贡献。希腊悲剧的艺术形式，在他的创作中达到了完善的程度。 在两个演员的基础上增加为三个演员，演出的动作也加强了。合唱队已经成为剧情的有机组成部分 剧本的情节非常复杂，但剧作家以高度的概括能力把戏剧冲突浓缩在俄狄浦斯追寻杀害老王的凶手一事上，而故事的绝大部分都摆在剧情之外，由剧中人物转述出来，戏剧“悬念”众多。悲剧的时间、地点、人物和情节处理非常简练。在题材的建材和提炼上达到的高度，可以与荷马史诗伊利亚特中
16、用几天战争的描写来表现 10 年伊利亚标准文案特战役有异曲同工之妙。因此，索福克勒斯被文学史上称之为“戏剧艺术中的荷马” 。3、欧里庇得斯的戏剧贡献 强化了悲剧的批判倾向，将民主思想大大向前推进了一步。如果说埃斯库罗斯是希腊奴隶主民主制的热烈拥护者，那么索福克勒斯则对这一制度的优越性已经开始发生动摇，而欧里庇得斯却深刻的认识到奴隶主民主制的弊端。在他的剧本里，借鉴神话题材、借古讽今，隐晦曲折的批判了雅典民主制城邦奉行对外侵略、对内压迫的政策，反对歧视女性，怀疑宗教迷信，主张全体公民法律面前一律平等。欧里庇得斯在许多问题上已经超越了奴隶主民主思想的局限，反映了人民大众的民主思想。把悲剧重在写神转
17、变为重在写人，把写理想化的英雄转变为写现实生活中的普通人。欧里庇得斯虽然也借鉴神话和传说的情节进行创作，但他改变了他们的性质，神在他的笔下已经褪去了神圣性而成为邪恶的化身；传说中的英雄也也丧失了庄严感而变得厚颜无耻、自私自利；特洛伊战争的英雄主义色彩消失了，却散发着野蛮侵略、残酷屠杀的血腥气。在埃斯库罗斯的悲剧里，神意主宰一切，人是软弱无能的；在索福克勒斯的悲剧里，人已经具有个人的坚强意志，敢于与神对抗，但仍逃脱不了神的控制；在欧里庇得斯的悲剧里，神本身的存在便岌岌可危，人的命运全靠自己来掌握。埃斯库罗斯与索福克勒斯的悲剧主人公都是理想化的英雄人物，而欧里庇得斯的悲剧主人公则是现实生活中常见的
18、有血有肉的普通人，甚至把农民、奴隶、仆人、乞丐也作为悲剧人物。英雄悲剧到此已宣告终结，现实主义精神已经在那悲剧中占绝对优势。在戏剧领域里，首次涉及了女性与爱情的主题，从而扩大了悲剧的表现范围。标准文案在剧作家现存的 18 部悲剧中就有 12 部是以女性为主要人物的，充分表现了剧作家对女性命运的关怀，其中以美狄亚 、 特洛伊妇女 、 希波吕托斯写的最为成功。在戏剧结构方面，改变了写人与神的冲突，而是写人与人的冲突；在人物塑造上，创造了心理分析的方法，用来展示人物的内心世界，并推动剧情的发展；善于运用日常语言，造成悲剧效果，引起观众的怜悯与恐惧。所有这一切，对古希腊的新悲、喜剧和后世的欧洲文学产生
19、了很大的影响。4、阿里斯托芬喜剧艺术的特色题材大多取材于当时当地的现实生活，针对性和批判性十分强烈，很少用神话题材， 鸟是剧作家现存喜剧作品中唯一以神话为题材的剧本。想象力丰富，剧情大都是虚构的，有时甚至流于荒诞，然而主题是现实的、严肃的，具有崇高的美学意义和深刻的教育意义。喜剧结构既继承“旧喜剧”的一般结构之外，具有比较自由松散的特征。在剧情的发展中，往往由歌队代表作者向观众说谎话，这是一种独具一格的政治和抒情穿插，其内容有时与剧本内容无关。善于采用夸张的手法，以漫画式的形象构成强烈的讽刺。在喜剧语言上，善于使用谐音字和故意模拟悲剧中是诗句来造成喜剧效果；还善于运用朴素的民间语言，并与城市文
20、雅语言结合，使台词既精炼又活泼，含义深远、音响优美。5、莎士比亚历史剧的特色为探究民族的统一而写历史剧。在历史剧创作中抨击软弱无能、无力包围和捍卫同一国家的君王，如亨利六世 ；抨击残暴的君主， 理查三世悲剧中理查三世是他早期历史剧中所塑造的最残暴的君主之一。歌颂理想的君主，如 亨利四世 描写亨利四世评定叛乱的过程；亨利五世是一曲理想君主的赞歌。 戏剧艺术走向成熟。从集中描写一人、单线结构和已在重复的宫廷场面，到形成自己的丰富性和多样性。如亨利四世就有亨利四世、太子和福斯塔夫标准文案等。这些人物性格各异，场面由上而下，宫廷、城市、小酒店、战场等自由转换，背景壮阔，结构宏达，反映生活面广阔多样。其
21、中福斯塔夫形象，性格丰富多彩。 再现历史与反映现实结合。通过历史的题材，表达现实的要求和愿望。因此，恩格斯指出：“想在高乃依作品中寻求浪漫主义中世纪的根源的那种企图，不能不认为是勉强的，或者以同样的规模来对待莎士比亚作品的企图，也不能不认为是勉强的，除了他从中世纪借用的原料之外。 ”6、莎士比亚戏剧的艺术特征1）塑造了数以千计的各式各样的人物，丰富了戏剧艺术的人物画廊。上自高贵的国王大臣，下至普通的平民百姓，性格各殊、面貌各异。即使是同一阶层的人物，如莎氏所创造的理查三世、亨利四世、亨利五世、麦克白、李耳王等，既有其作为统治者的共同特点，更有其不同的个性，可以说没有一个是雷同的、相似的。突出的
22、艺术典型，如哈姆雷特、奥瑟罗、夏洛克、福斯塔夫等，更是人各一面，呼之欲出。 2） “情节的生动性和丰富性” 早在 1859 年，恩格斯就曾把“较大的思想深度和意识到的历史内容”同“莎士比亚剧作情节的生动与丰富”的完美融合，看作是未来戏剧发展的方向和道路。遵循现实主义的创作原则，打破了古希腊、罗马悲喜剧的严格界限，不受古典主义戏剧“三一律”的束缚，往往在剧本里特意设计和安排了两个以上的故事情节，或平行发展，或曲折交错，彼此对照，互相补充。悲剧 哈姆雷特头绪纷繁，矛盾复杂，仅以复仇的线索而言，就有三条：丹麦王子哈姆莱特为父复仇而展开的同封建王权的代麦克劳狄斯之间的惊心动魄的斗争，小福丁布拉斯和雷欧
23、提斯为泄私愤、报私仇分别所进行的复仇盲举。其中，以前者为主线，后者为副线，副线从属于主线，推动主要情节的发展。 标准文案3）个性鲜明的人物语言莎剧的人物语言，生动活泼，丰富多彩，闻其声若见其人，完全符合人物的个性特点，做到了个性化和形象化的结合，哲理性和抒情性的交融。莎士比亚剧中的人物，都有一套符合各自性格特点的语言，而且随着场合的更迭、际遇的变化，人物语言也有所发展变化。哈姆雷特的语言，有时温文尔雅，有时明白畅晓，有时妙语连珠，有时语无伦次，这一切均取决于他内心矛盾的斗争和思想性格的发展。特别是作者精心设计了许多精彩的内心独白，揭示他的精神世界，丰富和深化他的性格特征。如第三幕第一场中 “生
24、存还是毁灭 ”的这段著名独白，它是闪耀着哲理之光的名诗，也是揭示哈姆雷特内心奥秘的传神点睛的妙笔。通过这段独白，读者可以进一步了解他对人生意义的深刻思考，对复仇重任的痛苦探求，对思想矛盾的坦诚剖示。 4） “福斯塔夫式”的背景即我们通常所说的社会背景的广阔性、典型性。莎剧中的人物，个个活动在一定社会条件下的典型环境之中，人物借广阔的社会背景而生存和行动，背景赖人物而洋溢着生气和活力。恩格斯对莎剧的这一特点，进行了高度的概括和总结，名之曰“福斯塔夫式”的背景。对 “福斯塔夫式”的背景的运用， 哈姆雷特达到了新的高度。就剧本的地点而言，从王宫、城堡到荒郊、墓地；以出场的人物而论，有国王、王子、大臣
25、、士兵、水手、演员、掘墓人等；从反映的内容来讲，既有力地揭露了上层封建统治者的荒淫无耻的生活，又真实地反映了许多下层群众的生活。 7、莫里哀伪君子艺术特点第一， 伪君子是一部古典主义创作原则与民间喜剧手法结合的杰作。莫里哀的喜剧伪君子就是按“三一律”写成的，全剧五幕，单线发展，情节发生在一个地点，即奥尔恭的家里；所描写的全部事件都在一昼夜之内发生；主题集中在揭露答尔丢失的伪善面目这一点上。莫里哀在吸收了各种戏剧手法的基础上，创造了风格独具的近代喜剧，既严整标准文案均衡、单纯集中，又曲折活泼、富有情致。第二，精巧紧凑、层次分明的情节结构全剧五幕完全围绕着塑造达尔丢夫的虚伪性格来安排。第一幕、第二
26、幕采用了侧面烘托、人物及“虚出”的手法，以家庭成员的冲突引出主要角色。第三、第四幕是全剧冲突的的展开和高潮，正面展示达尔丢夫的虚伪性。最后的结局在戏剧到达顶点时又突然峰回路转。整个戏剧节奏急促，高潮迭起。第三，打破古典主义关于悲、喜剧严格界限，在喜剧中插入了悲剧的因素，把戏剧冲突一步步推向高潮。爱情悲剧、家庭悲剧接连而至，陷入绝境。而结局则急转直下，以大团圆收场。这使情节结构变化跌宕，层次分明，更具吸引力。第四，戏剧的语言生动灵活，富有个性化色彩。达尔丢夫矫揉造作，长篇大论，言必称上帝，符合他的伪善性格。奥尔恭的语言简短、单调、武断、完全符合一家之长的性格、身份。桃丽娜泼辣犀利、率真朴实，充分
27、表现她机敏、活泼、爽朗的性格。个性化的语言和生动的对白，大大增强了作品魅力。8、莫里哀喜剧的创作特点1）强烈的时代气息高乃依、拉辛剧作基本取材于希腊神话或其他民间传说。莫里哀剧作素材基本直接来源于现实生活（除唐璜外） ，直指生活积弊。体现出一个剧作家敏锐的洞察力、超凡的胆识和强烈的社会责任感。2）鲜明的民主倾向性由于长期生活在民间，莫里哀对下层人民的艰辛、非凡的智慧和正直的心灵都有深刻的了解，剧作中，普通平民形象极具光辉。斯卡达赖尔（唐璜 ） 、桃丽娜（伪君子 ） 、司卡班（司卡班的诡计 ）都是身份低贱、智慧过人、正直、率真的人。3）纯熟精湛的艺术手法标准文案杰出的讽刺喜剧（与莎士比亚相比）典
28、型的古典主义喜剧：拥护王权，恪守三一律，同时喜剧又生动活泼。不足：人物性格单一、静止、扁平情节不够丰富太多利用巧合等手法情节雷同、程式化等。9、浪漫主义的思想特征1）偏重于表现主观理想，抒发强烈的个人感情。浪漫主义对法国大革命后的现实极为不满，往往把非资本主义的生活加以理想化。浪漫主义作家深感古典主义所宣扬的理性对文艺创作是一种枷锁，反对古典主义的清规戒律，强调创作的绝对自由。要求突破文学描绘现实的范围，把情感和想象提到首要地位。他们特别重视爱情题材，对人的梦境也进行了大量的描写。 2）描写自然风光，歌颂大自然。由于厌恶资本主义物质文明，反感庸俗丑恶的现实，对工业化的恐惧和憎恶便成为浪漫主义诗
29、人共有的特点，而雄伟瑰丽的大自然和远方奇异的情景，则成为浪漫主义作家寄托自由理想之所在。在他们的笔下，大自然的美和崇高往往同城市生活的丑恶鄙俗形成强烈的对比，一些非凡的人物往往出没在大自然中间或奇异的和具有异国情调的环境里。他们标举卢梭的“回归自然”的主张，把自然看作一种神秘力量或某种精神境界的象征。浪漫主义作家不仅歌吟本国自然之美，而且乐于描绘异国风光，如美洲的丛林和大草原，地中海沿岸各国，少数民族的生活风俗，哥特式的建筑，古代的废墟等等。 3)酷爱描写中世纪和以往的历史。从司各特开始，至雨果、大仲马等浪漫派小说家，许多以历史题材为描写对象。标准文案他们的描写不重在反映历史真实，而在表现自我的想象，往往只是撷取历史的一个小插曲，这个小插曲在史书上语焉不详，可以任凭作者自由驰骋。有的浪漫主义者美化了中世纪封建宗法制度，把中世纪当作“黄金时代”以与资本主义来对立。 4)、重视民间文学，尤其是中世纪的民间文学。在德国和英国，浪漫主义都是从搜集中世纪民间文学开始的，为此还提出“回到中世纪”的口号。这是因为中世纪的民间文学不受古典主义的清规戒律的束缚，其想象丰富，情感真挚，表达自由，语言通俗。
