1、剧本，一剧之本。 剧本就是未来视听语言的一种文字表述。“它既不是小说，也不是戏剧而是由画面讲述出来的一个故事。 ”（美）悉德费尔德 一部影片的创作，是从剧作者编写文学剧本开始的。是整部影片的基础，也是导演再创作的依据，是未来影片成败的前提。剧本的特性？它的特性就在于营造一种具有原创性的幻想空间。在这种幻想打破现实生活逻辑关系的同时，建立一个新的逻辑”。谁 干 什么？ （直接） （感人） （原创与幻想） （逻辑） （要特别） （有限制） (情感的想像) (主题内涵)动画剧本的基本格式 1.题目2.人物介绍（人物的年龄、身份、性格、人物间的关系等）3.正文（分场次结构）(1)分场的依据 空间、地点
2、的转换/时间或时间段的变化(2)如何分场?分场要标号，如第一场，第二场， ， ，分场要标 明：内外的时间，空间的说明。例如：日景，夜景，内景，外景，大概的时间（上午或下午等） (3)画外音：要有提示的语言描述。例如：一个学生/老师/老人/小孩， ， ，的声音。(4)旁白：起到标识、解释的作用。可以串联故事，进行叙事，方便交代人物背景和心理活动，带动观众的情绪。一般切换变化较大的镜头比较常用旁白的手法。闪回：用来描述回忆性的情景，带观众进入另一个空间，注意，闪回也要分场次。转场：不同空间的移动转换，当主题故事发生转换时要进行专场，一般转场的时间间隔都比较短。人物的细节描写1.每换一个人说话都要分
3、写 2.一般不做场景的描写3.不写心理活动和感觉，多以主人公的动作和表情来表现4.人物列表（一部短片可以在人物出场时介绍人物及其相互关系）5.一般不写分镜头（如：特写，全景之类 除非是强调）6.梦境，幻想之类不属于闪回。在写这些之前要先标明。大部分靠分镜头画面来表现。剧本的写作过程与步骤剧本的写作过程1.编剧阐述（剧本说明）2.故事梗概（300-500 字）3.分场提纲（不设对话，只写出重点的对话即可，台词不用具体，但是叙事要表达清楚）剧本写作长度：电影的标准：90 分钟大约 2.5-4 万字动画片：10 分钟约 4 万字，一般动作提示比较多。剧本写作步骤：1.多观察，思考生活（最初的灵感来源
4、）2.多构思（构思成故事梗概）3.增加艺术修养（多接触音乐、绘画）4.对影片进行剧作分析（泛读和精读相结合）5.多看各类型影片（针对性的对看经典片）(补充)何为电影艺术的语言？ 即影像、声音、剪辑 。影像、声音、剪辑三者之间的关系：电影是视、听结合的艺术，它首先是视 ，即影像 ，然后是 听，即声音，而这些 视、 听（影像、声音） ，最后需要通过剪辑才能构成一部完整的电影。电影艺术的语言主要包括那些内容？影像：除了演员的表演、物体的造型之外，影像构成的主要元素有：构图、景别、角度、运动、照明、色彩。声音：语言、音响、音乐。剪辑：影像剪辑、声音剪辑。影像剪辑是剪辑中的主要内容。影像剪辑主要包括：光
5、学技巧转场剪辑、无技巧转场剪辑。剪辑除了将影像、声音的素材组织成一部电影之外，剪辑还能创造出113的蒙太奇效果 。画面( 景别) （远景、全景、中景、近景、特写）景别划分一般以成年人为参照物,参照物可换.大特写特写(人体肩部以上)近景(人体胸部以上)中景(人体膝部以上)全景(人体的全部和周围环境)远景(被摄体所处的环境)镜 头镜头画面元素的改变，或者场景的改变。影像结构的基本单位是什么？是镜头。影像是通过一系列镜头展现的。一部故事片一般由 400800 个镜头组成。镜头的基本单位? 是画格( 画面)镜头 + 画面 = 镜头画面运 动镜头画面 + 摄像机身的运动 =镜头画面的运动镜头的运动：就是
6、在一个镜头中通过移动摄像机机位,或者变化镜头光轴,或者变化镜头焦距所进行的拍摄.如:由推、拉、摇、移、跟等系列的综合运动镜头 。作用:1 有别于其他艺术形式的根本属性之一.2 丰富信息量.3 模拟人视觉感受为主要形式.镜头的三种类型关系镜头1.场景主镜头 交待镜头 空间定位镜头 关键/整理镜头 2.全景系列镜头3.作用：交待场景中的时间，环境，地点，事件，人物关系及气氛，人物与环境的关系，人物的动作过程和结果。 （5-10%）动作镜头1.局部镜头 小关系镜头 叙事镜头2.中景及近景系列为主作用：表现人物表情，对话，反映强调动作，以及动作的过程，以及动作的细节，动作的方式，动作的结果，人物之间的
7、位置关系，具体表现人为主，动作为主。纪实特性。 （60-80%）渲染镜头1.空镜头2.任意3.叙事本体（影片场景动作及主题的暗示、象征、渲染、 ，夸张、比喻、类比） （5-10%）影视动画剧本如何看待冲突？没有冲突就没有戏剧。冲突律的定义：所谓冲突律就是戏剧以冲突为核心的创作规律。在戏剧中一切都归结为冲突。一个题材是否适合戏剧创作取材于该题材是否包括冲突。一个戏剧情节是否具有戏剧性取决于冲突多强与弱戏剧的动作只能是那些导致冲突的行为。而戏剧结构的启、承、转、合则指的是冲突的不同阶段。影视动画剧本冲突的布局原则悉德，菲尔德的电影剧本写作 一书中，主要讲述如何运用冲突律来对一个故事进行布局，这种布
8、局的原则如下：1.全剧必须围绕着一个贯穿冲突多清洁展开叙述。2.机构分为：开端、中段、结尾三个部分。开端用来建立冲突，即是让冲突多双方第一次交火。中段用来展开冲突，让冲突的双方进行多个回合的较量，这些较量要一次比一次激烈，直到推向最后的高潮。在高潮部分展开全剧最后一次决定鹿死谁手，谁胜谁负的总较量。结尾的段落用来向观众交待冲突的全局，即人物最终命运是什么样的，他们是死了还是活着。塑造好动画人物的重要性树立动画人物形象是剧本的第一任务。作为观众，我们经常会有这样的亲身感受，一部动画片看过之后，在脑海里印象最深刻的就是里面的动画人物。定型化与类型化：时代特征的加入 类型化人物强调人物性格的典型性。
9、在剧本中运用对白的基本要求包括： 符合人物的身份和性格逻解；具有性格色彩。 符合人物关系和规定情境。 具有动作性。 精炼、简明、生动，必要时蕴含丰富的潜台词。 与画面及其他表现元素（音乐音响）等密切配合。 做到生活化、口语化。改编的方式 什么是电影改编呢？就是指运用电影思维，遵循电影艺术的规律和特点，将它种文学形式的作品再创作为电影剧作。电影改编的对象范围很广，如戏剧、小说、散文、诗歌、故事、民间传说、神话等，均可进行艺术再创作。 在动画片的创作中，有不少的剧本就是改编自其他类型的文学作品，其中有很多成功的作品。我们来谈谈动画剧本中的改编。 在剧本这个基础部分至少有两个优势： 第一，名著能够在
10、众多文学作品中脱颖而出，在塑造人物、故事构思方面，有着优于其他作品的地方，已经是一个得到大多数人肯定的作品，为以后的影片打下坚实的剧本基础。 第二，名著的知名度为影片作了前期宣传。商业动画片需要经济上的回报，本身就有知名度的故事，会吸引更多关注的目光。改编的几种形式原汁原味；局部的改编；颠覆与解构。 一、忠实原著 保留原作的故事框架和人物设计，保持原作品的原汁原味，力求把原作的内涵，塑造的人物忠实地表现出来，这种改编和转化，是一个把抽象的文字转化成具象的视听语言的过程。 名著的改编一般都采用了这样的方式。 即使是忠实原著的改编，也绝不仅仅是一种翻译，写这样的剧本还是一个创造过程，保留原著的精气
11、神儿，又使之更适应影视这种表达形式。 二、局部改编有选择的局部改编，可以分成节选、取意、复合几种具体方式。 节选很好理解，就是在原来的文学作品中，根据自己的需要，选取一部分，改编成一个完整的故事。 取意，就是保持原著的内在的一些东西，比如说故事框架、角色的设计，而对其外在形式进行改变，比如说故事的环境，主人公的身份，甚至包括故事的某些情节。 复合。把几个故事组合成一个。这样的改编对素材的要求比较高，不同的故事要融合在一个故事框架里，主题内涵、风格和谐统一，应该很不容易。 三、颠履 与前两种改编方式最大的区别就在于对原作主题内涵处理方式。 大多数改编方式，无论对故事、主人公做怎样的改变，但都保持
12、了故事原本的主题，而颠覆恰恰是要打破原先故事的思维方式，对原来的主题提出质疑，甚至彻底颠覆。影院动画 影院动画片要老幼咸宜，适宜合家观赏。它在感官娱乐方面具有制造视听奇观的优势，并且以多层次的主题内涵作为影片的内部核心。从创作剧本的角度来说，在情节上要注意设定视觉爆破点，故事内涵也要考虑不同层次观众的需求。大事件小人物 的构思模式、完美的大团圆结局等，是影院剧本的常用技巧。电视动画片剧本 长篇、多集的动画片由于其播映特点，它要求在创作时对观众有着明确的定位，保持故事线索清晰。在选择题材、确定切入角度时，要考虑故事的可扩展性。写连续剧要有从头到尾的大故事框架，系列剧每篇独立成章。但无论哪一种形式
13、都应注意把握整体风格，做到每个小单元（每集）独立、完整。 电视动画片剧作的主要特点： 未来观众群的预先设定 人物是影片的小标签 让故事清晰又有趣 让你的故事讲不完：故事的可拓展性电视动画片的特点 长篇电视动画片的规格 长篇电视动画片单集的长度有几种规格：5 分钟、10 分钟、20 分钟。 一般情况下，规格和影片没有特定的对应关系。但也有一些影响，比如说，针对低龄的小观众，太长的时间他们注意力难以集中，5 分钟长度的动画片故事情布相对简单，更适合小观众。例如大头儿子小头爸爸 。讲比较复杂曲折的故事就需要较长的篇幅，比如名侦探柯南 。 长篇电视动画片总集数有两大类：欧美国家和我国都是按照年和季度的
14、周数。因为有些国家播放动画片是每周一集，所以，一部动画片要在一年之内播完，就是 52 集（1 年 52周） ；比较短的也有 13 集、26 集等等。一般都是按照一季度、半年、一年-或更长的这样一个集数递增的。 还有一类长篇动画片的篇幅没有固定的集数：像日本。因为那里的动画片是每天都播出，也就没有这种固定的规格了。日本有不少动画片都改编自漫画作品，受欢迎就会一直编下去。 系列片与连续剧 系列片的长度一般都是根据半年、或者一年的周数而来的。比如说半年 26 周，一年52 周，常见的系列片规格也是 26 集，52 集，或者 104 集等等，这和国外一些电视动画片的播出方式有关，每周播放一集，那么半年
15、或一年恰好播完。 而且系列片每集故事情节都很独立的这个特点，也很适应于这种播出方式。如果是连续剧也是这样的播出方式，一周一集，观众，尤其是小观众，恐怕就很难在记忆中把情节串联起来了，所以连续剧大都采用天天连续播放的方式。系列片的故事基本上每集单独成篇（也有几集组成一个单元的） ，集与集之间一般没有不可分割、不能调换顺序的逻辑联系。主人公作为主要线索贯穿全篇，人物性格和人物关系很固定，几乎没有发展变化。 二、连续剧的特点 连续剧从第一集到最后一集，连起来讲述了一个完整的大故事。这从头至尾的故事框架往往都是一条起伏跌宕的人物命运线索。 重要的第一集 对于长篇电视动画，第一集十分重要，在这个段落中，
16、包含着几个重要的元素，主要人物出场，要交代故事背景，还要把故事情节讲得生动有趣、结构完整，体现出影片的整体风格。因为动画片每集的容量有限，5 分钟、10 分钟，至多不过 20 分钟。在有限的空间里把几个剧作任务完成，又要把故事讲好，第一集剧本的创作的确需要十分用心。 这里特别需要注意的一点就是：在这一集当中，最重要的目的还是在于把人物鲜活生动地表现出来，就像带着观众认识新朋友，这第一印象如何，往往就决定了观众能否接受或是喜爱这些人物。动画短片的概念及特点 动画短片篇幅短，形式感强。 动画短片就是指长度在 30 分钟之内的单集动画片。 我们在各大动画节上看到的短片类作品，还有那些动画的 MTV、
17、动画形式的广告，其实都可以划人动画短片范畴。在动画剧作这部分，我们讨论的动画短片，主要是指那些情节剧，也就是有人物、讲故事的动画短片。 虽然都是短片，但长度也差别不小，其剧本构思方式也有所不同。比如 1 一 3 分钟的极短片，结构上往往被简化了：由制造悬念、情节突转这两大部分组成；3 分钟到十几分钟是比较常见的短篇容量，可以讲一个起承转合比较完整的故事了。20 分钟以上的短片，其剧本的结构方式就比较像影院片了，故事情节会出现几起几伏，有些除了主线索之外，还有支线索。动画短片篇幅虽短，却因而在创作上有更为自由的发挥空间。 （ 1）悬念 有关悬念，电影大师希区柯克这样说过： 每个人生来都具有悬念癖
18、，人类天生就有讲故事的才能，在讲述自己故事时，往往下意识地把悬念当作一种必不可少的要素。 那什么是悬念呢？ 希区柯克曾经给悬念下过一个著名的定义：如果你要表现一群人围着一张桌子玩牌，然后突然一声爆炸，那么你只能拍到一个十分呆板的场面。另一种方式：你要表现同一场面，但是在打牌开始之前，先要表现桌子下面的定时炸弹，那么你就造成了悬念，牵动着观众的心。 当悬念放到剧情当中，不只是一个或两个简单的细节，而是表现为一个积累、发展的过程，就像带你走进一座迷宫般的城堡，只有在前进中，才能一步步地看到里面的结构。 随着情节的进展，观众心中对剧情大结局的好奇，对剧中人命运的关注，被牵动的情感，都会随着这种积累逐
19、渐增加，为剧情的高潮或是结尾的突转作好铺垫。而且，有时，随着故事进程，悬念还会发生延伸和转化。 (2）突转在故事发展的高潮段落，情节经常会出现突然转折，给人深刻的印象，同时也是故事内涵，是人物性格的鲜明表现。 在 怪物史莱克中。当公主揭开自己会变成怪物的秘密时，坏国王惊愕厌恶，史莱克却欣然接受，并没有放弃对公主的爱情。国王企图破坏，史莱克的好友与飞龙赶来，战胜了国王。在这一段落中，情节的发展达到了高潮，好人取得了胜利，坏蛋受到惩罚，每个人物脱掉了掩饰或伪装，展现出了内心深处的真实性格。同时，公主和史莱克的感情发展终于有了结果。 突转该如何设计呢？我们看到很多精彩的短片，都有一个令人印象深刻的结
20、尾。一个好的结尾，我想应该包含两方面的元素： 一，无论是情节的精彩程度，还是故事内涵的体现，结尾都应该有足够的分量压住故事。 二，结尾的设计要掌握好分寸，在观众的预料之外，而又在情理之中。 突转强调了在意料之外 这一方面。所谓突然转折，当然要在观众的预料之外，这也是观众会被影片打动的原因之一。如果一切早被观众猜到了，那这种欣赏过程还有什么意思呢？这是展示编剧的技巧和才华的地方，就好像智力竞赛，只有比观众更聪明，给他们与众不同的意外惊喜，才会是一个精彩的结尾。 同时，特别值得一提的是， 意料之外虽然是突转最重要的特征，但这种意外应该在情理之中。也就是说，不管你的设计转折多么新鲜、特别，都应该是按照故事脉络自然发展而来的，符合剧中人物的心理动机，这个设计绝对是观众的感情能够接受的，顺应观众的期望和心愿。怪物史莱克这部影片，作者可以设计让女主人公变丑，但决不会让女主人公心灵变质，或是史莱克因为相貌的变化而离弃爱情。因为这不符合观众的心理期待。另外，对这个变身的突转，影片很细心地作了预先铺垫：据说，魔咒破解后，公主不会再变身，却没有说一定会变美丽。因而，公主变成怪物也就合情合理了。
