1、论高校音乐欣赏课在大学生素质教育中的作用 【摘 要】开设音乐欣赏课可以在各方面对大学生的修养和精神层面得以全面的提升。音乐 教育作为现在最有感染力和最通俗化的艺术方式, 对培养大学生生活的艺术、 个性的建构和 创造力等方面具有重要作用。 【关键词】 本文出自:骆驼论文 高校 音乐欣赏课 大学生 素质教育 21 世纪的人才培养不只是局限于单一的培养模式,而是要通过多种方法和途径来提高 学生的各方面素质, 不仅在专业上的突破更重要的是对学生的精神层面的熏陶, 而音乐熏陶 则是最好的载体之一。 开设音乐欣赏课程通过不同教材可以在各方面对大学生的修养和精神 层面得以全面的提升。 音乐教育作为现在最有
2、感染力和最通俗化的艺术方式, 对培养大学生 生活的艺术、个性的建构和创造力等方面具有重要作用。 一、音乐欣赏对大学生培养的作用 学校不仅是培养学生的专业能力的地方, 更重要的是它是教育人的重要阵地, 人才培养 首先强调的是培养“人” 。这里是指人的品德、修养、内涵,然后才是培养“才”即专业知 识和技能。音乐欣赏课程的开设有助于从艺术的角度开提高大学生的个方面素质 1.赏课程有助提高大学生的思想道德素质 任何一门艺术都是一种思想的升华,在音乐的世界中任何一首乐曲也蕴涵着作者的思 想、心情和他们的故事。很多歌曲里面有饱含对祖国热爱的深情,有的表达的是对老师的尊 重,对父母的感激,对朋友的珍惜,很多
3、能够为我们大家所接受的艺术大家们的作品往往是 能够给人们在思想上有一种鼓舞,有一些共鸣的作品。比如由刘炽作曲乔羽填词的电影上 甘岭的插曲我的祖国是大家从小到大都耳熟能详的歌曲。它一共分为三段每段又分为 独唱部分与合唱部分两小段。歌曲独唱部分抒情委婉,一唱三叹,有中国北方民歌风格。合 唱部分则气势磅礴, 将独唱部分的内容进一步发挥升华。 通过这首歌曲的赏析我们不仅可以 在歌词上理解填词者对祖国的满怀深情, 对谱曲的作者那种对家乡的回忆对祖国悠久历史的 歌颂和对保卫祖国的果敢决心都可以从歌曲中体会出来。 通过各种题材的教学内容不仅可以 通过歌曲来提高学生鉴赏作品的水准, 而且可以在每个作者对歌曲中
4、抒发的情感产生共鸣从 而在思想上接受一次再教育。 2.乐欣赏课程有利于大学生开阔文化视野 音乐是不分民族、地域、时空和阶层的,不同的音乐不同的乐器有着它不同的产生背景 和故事。 在对每个作品进行赏析的时候为了使学生更好地理解作品所想要表达的内涵, 我们 在教学的时候同时也会对作品进行背景介绍。这里面就含盖了大量的人文知识内容。例如, 古曲十面埋伏就是楚汉相争中以汉军为主观描写垓下之战的情景,古琴曲广陵散则 是据战国策及史记中记载:韩国大臣严仲子与宰相侠累有宿仇,而聂政与严仲子交 好,他为严仲子而刺杀韩相,体现了一种“士为知已者死”的情操。 3.乐欣赏课程有助于启发学生发散自己的思维 李岚清同志
5、曾经说过: “音乐的美育功能还不是一般地提高审美能力和陶冶情操等,它 对人的智力开发, 特别是提高人的想象力和创意动力, 锻炼表达和解决问题的能力等方面都 有帮助, 音乐对社会的文明进步有着深远的影响我们能不能想个办法对他们进行这方面 普及的教育,给他们补上一课使得这批跨世纪的青年知识分子能够有这方面必要的修 养”音乐情感的艺术,人们在欣赏音乐的过程中提高人的思想意境和高尚情操,给人以美的享受。科学家福里奇曾经指出“感情上音乐带给人快感,近似于创造思维活动带给认的 快感,而适当的音乐能够帮助造成适合于创造思维的情绪” 。情感的体验往往能够激发人内 心震撼他们主观的体验可以达到审美的理解和领悟使
6、他们的思想更加宽广发散自己的思维, 提高想象力。 二、高校开设音乐欣赏课的教学现状 1.时少达不到教学目的 目前大多数高校的音乐欣赏课开设的课时大概在 36 个学时左右,设置的学分一般在 1 到 2 个学分。 而大多数的大学生由于我国的应试教育的体制下, 在中学阶段音乐课往往给文 化课程让位致使学生长期以来并没有接受大纲要求的音乐教育,他们的音乐修养多数偏低。通过 36 个学时的学习时间想达到让学生初步掌握乐理知识提高他们对各类乐曲的鉴赏能力 的目的是很困难的。 2.资的来源不能胜任高校音乐欣赏课程的教学任务 现在高校艺术公共课的教师大多数是音乐学院培养的师资。 他们的接受的专业学习往往 是单
7、一的西洋音乐或者民族音乐或者是主修的某一种乐器。 一般在单一的专业方面有较高的 学识,但是音乐知识的宽度不够,对于从各个层次来培养学生的音乐艺术修养的能力不够, 不能满足学生在音乐欣赏课上对各类音乐了解的需求。 3.学内容和教法不符合大学生的现实情况 根据笔者了解音乐欣赏课的教学内容大部分都是西方的交响乐。 对于大多数学生来讲这 些教学内容与他们熟识的民族音乐不靠近, 用这一类教材来教授他们常常不可以提高他们对 这门课程的学习兴趣, 成了一个混学分的课堂。 加之很多教师只是在课堂上放放音乐对学生 不讲解作品不辅导学生鉴赏作品的方法, 往往从大的方面介绍一下播放的音乐作品这样起不 到好的效果,
8、很难让学生对作品有着全方位的认识, 很难让他们学习到对不同大类的音乐作 品的方法。 三、对目前我国高校音乐欣赏课的几点建议 1.加音乐欣赏的课时 艺术的熏陶不是一天两天就可以有一个质的飞跃的, 不是一个学期就可以使学生真正可 以入门的。 很对学生虽然非常热爱音乐, 也很想提高自己的艺术修养但苦于音乐欣赏课基本 只有一个层次的教学内容, 没有做到分阶段的教学。 他们想提高确找不到进一步提高他们音 乐修养的地方。 笔者在这里建议高校在设置课程的时候可以把音乐欣赏课分为音乐欣赏 (一) 和音乐欣赏 (二) 两个阶段的不同层次的和教学深度的课。 不同水平的学生有着不同的选择。 这样也是节约教学资源的一
9、种体现。 2.师应该加强自身的知识宽度 现在大学的培养的音乐老师往往是偏重于一个方面的学习,即西洋音乐或者民族音乐, 但是对于大学的公共课教育来说, 学生要求的是全面的了解。 作为老师就要在课下对不同的 音乐类型都要进行深入的研究。 最好结合音乐产生的背景来研究, 这样在上课的过程中会能 够使学生对自己欣赏的音乐有一个理性的认识,也增加了他们的知识面。 3.据实际调整教学内容和教法 要打破一个教案上所有学生的课的这个老黄历。要根据不同的学生设计不同的教学内 容,要根据时代的特点来让选择教学内容。不能单一,而要广泛,要让学生全面的了解各种不同类型的音乐, 接收不同地域文化的讯息。 要在让学生欣赏
10、音乐的同时给他们讲解作品的 背景,内容表达的意思和其神韵。使学生在感性和理性上所欣赏的作品有双重的认识。参考文献: 1陈玉论高校音乐欣赏教学与大学生创新思维的培养J 长江铁道学院学报社会科 学版, 2007,6 2大学生心理问题调查M中国纺织出版社,2000,(5) 3何乾三西方哲学家文学家音乐家论音乐M 人民音乐出版社 本 篇 文 章 来 源 于 骆 驼 论 文 网 ( ) http:/ 原 文 出 处 :本文由 yipzb 贡献高校音乐欣赏教学对大学生素质教育的作用.txt 这是一个禁忌相继崩溃的时代,没人拦得着你,只有你自己拦着自己,你的禁忌越多成就就越少。自卑有多种档次,最高档次的自
11、卑表现为吹嘘自己干什么都是天才。高校音乐欣赏教学对大学生素质教育的作用 摘 要 艺术教育是培养全面发展的人才的重要手段,高校的音乐教学,特别是交响音乐欣赏这门课的教学,作为审美教育的一种载体,能很好地促进大学生的素质教育,对跨世纪人才的成长有着积极的影响,从而能达到培养四有新人的目的。因此,高等院校作为为社会输送高素质人才的园地,应该认识到音乐教学在素质培养中所起的作用是不容忽视的,其在素质教育中所发挥的作用更是不可取代的,应引起广大教育工作者的高度重视。 中共中央国务院关于深化教育改革全面推进素质教育的决定中指出:“艺术教育是任何其他学科都不能替代的,艺术教育是培养全面发展的人才的重要手段。
12、 ” 1998 年,国务院副总理李岚清同志与部分音乐家座谈,提倡在高等院校补上交响音乐课,这关系到人才综合素质的改善,是涉及到教育思想和观念的根本问题。1999 年,根据李岚清总理关于在高等学校提倡交响乐的讲话精神,国家教育部下发了高等学校(交响音乐赏析)教学指导纲要(试行) 。从而规范了高校的音乐教学,特别是交响音乐欣赏这门课的教学,希望通过音乐欣赏作为审美教育的一种载体,从而促进大学生的素质教育。由此可见,如何开设好高校音乐欣赏教学对大学生的素质教育有着重要的影响。在实践教学中,如何让这门课对大学生的素质教育产生积极的作用,笔者有以下几点体会: 1 让学生喜爱音乐,从而达到育人的目标。 音
13、乐是美的,但对于一种美的音乐每个人有不同的态度,正确地理解音乐要有正确的审美观念,因此,怎样吸引学生喜爱并欣赏人类创造的音乐精华,是我们音乐教学的重要目的。有的学生认为高雅音乐听不懂,我们需要循序渐进、由浅入深地慢慢引导,作为任课教师,为了达到激发学生兴趣,需从实践中摸索出适合的教学方式。活跃课堂是一种很好的手段,教师可以充分发掘自己的潜力,动手、动嘴,或者根据自己学生的能力组织他们在课堂进行互动、经过实践,这些做法都很受学生的欢迎,并能高效地调动学生们的兴趣,使整个课堂氛围非常热烈。当然教学方式的活跃主要是以教师自己的艺术修养和功底作为基础的,并需要加强并充实对音乐的历史与风格的理解和掌握,
14、因为对历史的熟悉可以培养出一种鉴别与选择的能力,而基于丰厚学识基础上的灵活教学方式才可能游刃有余。教师和学生同样不满足于仅仅是一种音乐的享受,渴望更多地体验和理解作曲家通过作品所传达的某种东西,但关键是目前我们所讲授的历史、风格及作品的结构和技法,最终是要吸引学生去听音乐、喜爱音乐。体系化的教学是需要的,对教师来说也比较容易把握,而从具体的音乐作品人手,遇到什么问题讲什么,可能有细碎的弊病,但对学生来说可能更为生动活跃。如果让我们读小说,大概不会按着欧洲文学史去一本本地读,听音乐恐怕也是如此。先让学生听作品,引他们进入音乐殿堂,再一步步引导去欣赏,从中再去讲历史的沿革,那就更会感觉其中的诱人与
15、奥妙。学生兴趣及积极性调动起来后,欣赏课就要实施最终的教学目标,即通过这些教学达到育人目的。教学是有阶段性目标的,而育人目标谈的是一个最终目标。要培养四有新人,要提高大学生的综合素质,必须把阶段教学目标和最终教育门标有机地结合起来,这是检验教学水平、教育质量的一个重要方面。 2 开展音乐教育活动,推动大学生专业素质的提高。高雅优美的音乐能帮助大学生开启智能。无论是专业知识、专业技能都只能存在于一定的社会文化环境中,是以文化素质为基础的。要改变我国高等专业设置不尽合理、口径偏窄的弊端,除了必须进行专业调整和合并之外,还必须通过素质教育来突破学科之间的界线,沟通不同学科专业的联系,拓展和加深教育,
16、使学生获得更加综合的学科知识,并通过艺术教育的实践活动不断完善个性,发展学术文化兴趣,提高实践能力,学会解决复杂问题,增强创新能力和社会适应性。3 音乐欣赏课要与丰富多彩的校园文化艺术活动有机结合起来。艺术活动是实施素质教育的一种载体和有效途径。各类艺术活动对跨世纪人才的成长有着积极的影响。大学生思维敏捷、视野开阔、求知欲强,校团委、学生会、学生社团、学生艺术团等要组织丰富多彩的校园文化艺术活动,使艺术的教学与活动相结合,互相补充促进,并在艺术活动实践中体验。如可通过开展班际歌咏比赛,培养同学们的整体意识、凝聚力和向心力。4 音乐教师的素养在育人过程中起着重要的作用。在音乐欣赏课里还应注意过程
17、的艺术化,因为我们整个欣赏的过程都是在育人。学生在听课的过程中,不仅把音乐作品作为一个审美的对象,往往把老师也作为审美对象。因此,作为任课老师的言行、作风也要严格要求,也要体现出艺术标准,要注意提高个人修养,努力完善自身的思想认识、文化水平、业务水平。真正让自己的一言一行去育人。教师要真正热爱自己的职业,发自内心地去向学生们介绍人类创造的音乐财富,使青年学生打开视野,增添兴趣,并且使优秀的丰富的人类文化遗产能自然而然地承续下去,传播开来。在重视素质教育的今天,高等院校作为为社会输送高素质人才的园地,应该把培养和提高当代大学生的素质放在重要位置上,而音乐教育在素质培养中所起的作用是不容忽视的,其
18、在素质教育中所发挥的作用更是不可取代的,值得广大教育工作者高度重视。题目:西方古典音乐对高校大学生的的影响 关键词:西方 古典音乐 大学生 影响正文:古典音乐的发达普及是一个民族、一个城市的文明化程度的标志。 小学的音乐课本里,不仅有丰富的歌唱曲目,更有大量的欣赏曲目,音乐课堂也早已不再是单纯的唱 歌课,而是更多的集合了视、听教学,在课本中,我们发现很多欣赏曲目都是出自西方音乐大师之手,虽 然简短,但却极具代表性。那么,这些西方古典音乐对学生究竟会产生什么样的“化学反应”呢?我想在 这里小议一下西方古典音乐对小学学生的影响,还请各位同仁多多批评指正。 什么是“古典音乐”?此意有三解: 1、泛指
19、过去时代具有典范意义或代表性的音乐,但不包括民间音 乐;2、专指西方 18、 19 世纪之交以海顿、莫扎特、贝多芬为代表的维也纳古典乐派的音乐,或师法这一乐 派风格而写成的音乐;3、西方现代派音乐或爵士音乐、摇滚乐等通俗音乐的对称。由此可知,古典音乐是 具有独特音乐风格,而被很多人称之为“严肃”音乐的。而对于小学课本中出现的古典音乐,学生的欣赏 态度是不一的,有的学生很乐于接受,认为曲风优美自然,旋律清晰,感性强;而也有很大一部分同学认 为听不懂。从这两极的答案中,我们也会发现学生们在欣赏乐曲方面是存在很大差距的,那么不排斥古典 音乐,乐于接受的学生自然在欣赏中会积极思考、聆听,也能顺着老师的
20、牵引慢慢的了解古典音乐的音乐 表现,而那些从一开始听就自觉听不懂的学生则少了思维活跃性,用一种惰性排斥了解古典音乐的各种表 现。所以,这也就造成音乐欣赏中的两极分化,而古典音乐对学生的影响也可见一斑了。 就我本人而言,很喜欢这样的欣赏模式,而自觉古典音乐对学生今后对音乐作品的鉴赏影响是很大的。 首先,我们教学生演唱的曲目大都是民族性的,虽然也有很大部分出自外国民歌,但是学生演唱时并无多 大外国民族的特色,而古典音乐作为辅助,就会让很多学生了解其他国家的音乐风格特点,并能掌握其中 对节奏等等的规律,使之更好的加深对作品的认识,在一定程度上提高了学生的认知能力;其次,古典音 乐极具代表性,虽然课本
21、上选取的都是短小的曲目,但是却有明显的旋律线条,风格明显,表达的意境也 能感受,学生的聆听时,会自觉的区别出和民族音乐的不同之处,并能在讨论中,发现问题并解决;再次, 古典音乐对学生的长远发展是有很大益处的。大家都知道,现在高考中的基本能力测验中,有音乐的一部 分题目,而在 2007 年高考中,把贝多芬的欢乐颂拿来考了一考,但是却还是有相当一部分学生在这一 题失分。所以说,我们的音乐教育不能局限考试模式,应该按部就班,层次提高,而对古典音乐的欣赏上, 就要从小培养学生的听觉鉴赏水平,虽然孩子们对音乐的理解还是稚嫩的,甚至谈不上鉴赏二字,但是要 从思想上让他们认识到古典音乐欣赏对他们所起的潜移默
22、化的影响。 古典音乐的发达普及是一个民族、一个城市的文明化程度的标志。欧洲古典音乐是西方文明中极为重 要的一部分。欧洲古典音乐作品浩如烟海,而在我们的传统印象中,由于历史文化的原因,欧洲古典音乐 难于欣赏,成为一种阳春白雪的高雅文化。其实,古典音乐中有许多脍炙人口的音乐作品、片段,在我们生活中为人们所喜闻乐见。霍夫曼曾说, “音乐是所有艺术中最富浪漫主义几乎可以说是唯一的真正浪 漫主义的艺术,因为它的唯一主题就是无限物。音乐向人类揭示了未知的王国,在这个世界中,人类抛弃 所有明确的感情,沉浸在无法表达的渴望中。 ” 我在这里要说的并不是现代的流行音乐,而是在世界,特别是在欧洲产生过巨大影响的欧
23、洲古典音乐。 它之所以经典,是因为它会使我们的心灵得到净化,思想得到升华。 “古典” ( Classic)一词源自拉丁文, 原是典范、即奉古希腊(或罗马)为典范而加以模仿的意思。人们有时把严肃音乐或艺术性音乐统统称为 古典音乐,以同所谓“流行”音乐或娱乐性音乐相区别。 “古典 ”的这一广义解释,把历史时期和风格全然 撇开,因此,本来是属于不同时期和不同风格的音乐作品,例如,巴赫、贝多芬、柴科夫斯基以至于斯特 拉文斯基的作品,都可以称为古典音乐。作为大学生,在素质教育大潮之中,如果想使自己的人文修养更 上一层楼的话,欣赏欧洲古典音乐便是不可缺少的一课。 欧洲古典音乐,主要是欧洲音乐有千百年的历史
24、,它伴随着欧洲各个历史阶段的发展和变革,形成了 与当时社会氛围相适应的各类音乐艺术形式和各种风格流派。它所包括的内容与形式之广,作品与史料之 多,远非一本教材或一门课程可以概括。欧洲古典音乐也是全世界人民的财富,是我们学习和掌握音乐文 化知识的一股源泉。 广义的欧洲古典音乐是指那些从西方中世纪开始至今的、在欧洲主流文化背景下创作的音乐,主要因 其复杂多样的创作技术和所能承载的厚重内涵而有别于通俗音乐和民间音乐。 欧洲古典音乐的创作背景一般可分为四个时期:第一时期巴洛克时期,这个时期的代表人物有德国巴 赫也称音乐之父,亨德尔也称清唱剧大师;意大利的维瓦尔弟等,这个时期的音乐风格旋律优美、柔和。第
25、 二时期是古典主义时期代表人物有海顿、莫扎特、贝多芬等,这个时期的音乐特征主题特点鲜明、有一定 的冲突性。第三个时期是浪费主义和民族乐派,代表人物有德彪西舒曼、舒伯特、拉威尔、柴可夫斯基、 斯美塔那、德沃夏克等,这个时期的音乐背景比较复杂,作曲形式多样化,音乐表现有些委婉、抽象,且 有号召力,有鲜明的民族风格。第四个时期是近代主义乐派,代表人物有斯特莱文斯基、格什温、马勒等, 作品特征和声配器丰富,旋律性不太强,内涵深,有的还带有爵士风味,这个时期的作品较难理解;欣赏者 自身的理解是根据自身的文化层次对音乐的理解,音乐不同于其它学科,它反映的东西是比较模糊的,也 比较抽象的,因此,可以充分发挥
26、自己的想象力,例如,在欣赏柴可夫斯基天鹅湖的场景时,可以想 象一群长着翅膀如少女在宁静的湖面上翩翩起舞、若影若现,也可想象一群天鹅在湖面上轻轻地、慢慢地 游荡。总之发挥自己的想象,将三元素有机联系起来,多听著名作品,感觉是美的东西就去欣赏、去思考, 就会进入欧洲古典音乐欣赏最高层次。 欧洲古典音乐的雏形可以追溯到古希腊时代。在古希腊,人们将各种美德都归之于音乐,崇尚那种感 召心灵的神奇威力。柏拉图和亚里斯多德曾深入地发展了关于音乐对于情感和道德影响的理论。古希腊人把音乐旋律称为法则(Nomoi ) ,由此指明这是典范、神圣的模式。 在古罗马,音乐文化渊源于公元前 5 世纪的伊特拉斯坎人音乐,但
27、更多地是吸收了外来的、主要来自 古希腊的成果。音乐在古罗马国家的社会生活中起着重要的作用,军队中庞大的乐队成为了炫耀军威、鼓 舞士气的工具。 到了中世纪,欧洲古典音乐与基督教结下了不解之缘,宗教音乐占据了主导地位。宗教音乐起源于犹 太教,希伯莱人高亢、热烈的音乐,很适于表达赞美诗中洋溢的激情。宗教音乐也受古希腊艺术影响,并 有吸收东方文化的痕迹。 文艺复兴时期,音乐摆脱了宗教的束缚,尽管仍受着宗教的影响。但是这一时期音乐得到了空前的发 展,为后来的繁荣奠定了基础。十八十九世纪,古典主义,浪漫主义先后登台,各领风骚几十年,欧洲古 典音乐进入了辉煌的时期。产生了许多著名的音乐家,像贝多芬,莫扎特,
28、舒伯特,柴科夫斯基等等。留 给了后世无数的佳作。我们现在所熟悉的西方音乐,基本上是这一时期的作品。 音乐是一个宇宙,音乐中有一切。古典音乐是人们所追求之物的时代所写的音乐,人们极尽一切力量 要有完美形式的音乐,像只漂亮的古希腊花瓶。歌德说:不爱音乐,不配做人。尼采是一个哲学的狂人, 文学的狂人,也是爱乐的狂人,歌剧卡门他竟然去看了 37 次,对音乐有极深的见地。他说:没有音乐, 生命是一个错误。德国哲学家叔本华也说:有了音乐,人已经不再产生欲望,这种艺术已经完全得到了满 足。音乐是各种艺术中第一位的,帝王式的艺术。达尔文:一个科学家的成功取决于丰富的精神状态和美 好的感情世界,而不仅仅是一种理
29、性思考。贝多芬:音乐要使人类的精神发出火花。音乐是比一切哲学、一 切智慧更高的启示。音乐能使人的心灵与精神境界变得高尚,纯净,是一种精神的洗礼。爱乐使人发生着很 深刻的变化,人变得很沉,但绝不阴,而是比不沉的人更光明,他观望着现实的世界,构想着美好的超越。 他在 日常中生活着,同时在另一个理想的空间中活动。爱乐的人中有相当多的人是完美主义者,是理想主义者。 爱乐使人孤独。不是被人孤独,而是自己孤独自己,在孤独中发展了尊严自尊和尊人。音乐会自我沉浸, 非流行歌会追星狂热。孤独是一切伟大思想家的乳母,是英雄之母,是诗人的女伴,是艺术的女友。培根:品 格是在孤独中完善起来的,才能则是在社会中完善起来
30、的。舒曼:孤独感是一种有活力的、叫人思索的、富 于创造性的宁静。越是物质的生活,越显得可怜和可悲;越不是物质的生活,在越重要得多、越高尚得多 的同时,也越显得孤独和悲壮。音乐不会使你富有,但会使你幸福;它不能拯救你的灵魂,但会使你的灵魂 值得拯救。圣桑:音乐,始于词尽之处。施特劳斯:音乐,是人生的艺术。雨果:音乐,是思维者的声音。 其实古典音乐并不晦涩难懂,每个人都可以有自己对作品的看法。在当代,无论身在世界的各个角落,耳 边都会响起贝多芬,莫扎特等欧洲音乐大师的经典作品。的确,欧洲音乐在当代已经成为了世界音乐的主 流,引领着世界潮流。 欧洲古典音乐中,有很多优秀的作品。或者宁静优美,或者激情
31、高昂,或者意蕴悠长,认真去聆听的能给听者以启发、震撼、感动和深深的艺术熏陶 为什麽说欣赏西方音乐对我们大学生的全面发展有帮 助呢?这要从西方音乐,尤其是近二百年的音乐作品产生背景说起。每一部优秀的作品带给人们的都是作 者对当时的社会现实的理解,和作者本人的思想。例如贝多芬的第五交响曲 第五交响曲的斗争主 , 题原是启蒙运动时期悲剧的典型。在古典悲剧和它紧相联系的格鲁克的音乐剧中,人同命运的矛盾是不可 调和的,但是严厉残酷的命运形象却常被描写为不可避免的,而人的胜利往往又是由于外界的力量而突然 发生。贝多芬改革这个传统的主题,加以新的处理,使人的意志付诸行动;在他的交响曲中,人的胜利是 同命运的
32、暴力进行殊死的斗争得来的。他的 第五交响曲揭示了人在生活中遇到的失败和胜利、痛苦和 欢乐,说明生活的道路是艰难曲折和满布荆棘的,但是对社会负有的崇高责任感,使人格外奋不顾身去建 立功勋。英雄扯断束缚着他的锁链,点燃自由的火炬,朝着欢乐和幸福的目标胜利前进。当我们欣赏这部 作品的时候,作者那种对生活的渴望,向命运宣战的勇敢精神和无畏斗志所深深震撼。从黑暗到光明,通 过斗争走向胜利,贝多芬的命运透过了我们的耳膜,穿越了我们的心灵。为我们的人生指明了方向。当代大学生不仅要学好自己的专业知识,更要有广博的知识,提高自己的综合能力,适应时代的挑战。 但是面对当今虚华浮躁的世界,竞争激烈的社会。为了防止迷
33、失自我,陷入物欲横流的泥潭不能自拔。我 们就需要一个宁静的心灵港湾,远离喧嚣,体会自然,品味真正的人生。而经受住时间考验的欧洲古典音 乐无疑是我们的一个不错的选择,当我们真的沉浸在着悦耳的音符之中时,我们就会发现其实我们的生活 完全可以更美好,更有意义。抛去音乐带给我们的心灵上的鸡汤不说,单就欧洲古典音乐所承载的异域的人文风情,就足可以使我 们中国的大学生充满好奇和向往,通过音乐,我们了解了世界的那一边,了解了那里的人们,那里的文化, 和那里的山川河岳。谁又能说在这过程之中,我们的自身素质没有得到提高呢?由此可以看出,欧洲古典 音乐确实给我们带来了意想不到的收获。 参考文献: (1) 欧洲音乐
34、简史 钱仁康 编著,高等教育出版社,2007 年第二版大学生 大学生古典音乐素养音乐作为一种语言,最适合那句话:言为心声。听什么样的音乐说明你是什 么样的人,这是很可以肯定的。尼采说过,没有了音乐的日子就是沙漠。而爱因 斯坦更认为,离开这个世界就是受不了再也听不到莫扎特。音乐是爱情的清泉, 是爱情梦的黎明。爱情是人生最早也是最后一个梦了。可见音乐是心灵不可或缺 的。因为音乐使你保持心灵的常新。失去新鲜活力的心灵,与爱情是无缘的。 13 岁我开始听德奥古典音乐,从舒伯特的小夜曲和德沃夏克的幽默曲一步一 步走进古典的殿堂。多少年了,我对古典音乐的痴情没有稍减。但变化的确是有 的。岁月恩赐人很多,有
35、些音乐是时间愈久芬芳愈浓。浪漫派的舒曼和勃拉姆斯 等人的音乐,现在听来是有点浮躁了。甚至贝多芬甚至莫扎特,我似乎都有点不 太适应了。只有巴赫,甚至只有巴赫的平均律和音乐的奉献我才不觉得 躁。这些曲集是这样彻底,本质,是这样象世界本身,我是想说,不可能再有别 的音乐了。少年时以前我更心仪勃兰登堡协奏曲 ,但现在感觉到它未免肤浅 了一点。音乐多好啊,你是无常人生里的若亚方舟是心灵的伊甸园,是爱。我每 天看来都要聆听一回了。 巴赫纯净。其实是简单。简单得犹如本初的儿童。但尽管如此还是要有一定 的思维或某种大地的心理,至于要不要宗教的东西垫底,我则不倾向认为非有不 可。 (诚然,对于巴赫我们不妨依照爱
36、因斯坦的话:爱他,敬他,然后闭上你的 嘴。 ) 莫扎特就不一样。要靠感觉,是另一种纯净了。我有点认同英国哲学家波 普尔的感觉:对于莫扎特,我也承认有点听不大懂。虽然高贵,优美,好听。 巴赫的音乐你感觉到他在说什么, 当然要深入认真的倾听但你知道他在说。 贝多芬也是:他的音乐一来,你就知道贝多芬是来了,那些话,你也能听得出要 说了。 不过,我始终觉得,出生在乡村,有过中学以前一段时间与大地与大自然 耳濡目染深自体认的、相伴相生的青春成长历程,才会真懂这些农业文明时代的 大师的心声旋律,或者说,更有利于体会的充分。 在不少场合我们也会碰到一些古典音乐热爱者,但不知道为什么发觉都有 点唠叨,好为人师
37、,对外界的人和事还仿佛缺了根弦,而且,看不到音乐熏陶过 后总会有的那可触摸的沉静、明朗和高雅的气质(譬如网络名人方舟子可算一个 著名的个例) 。更令人费解的是,当代即便一些所谓大名人(我不列举了;其中 可以看看爱乐杂志的作者和编者) ,他们对音乐的评论(有些人还写书谈古典音 乐呢!)也往往太过罗嗦并且不着边际,明显是浅薄和自以为是。我一直挺认同 萨特的话,他说,关于音乐都有那么多人在议论,我没什么好说的了,我只是每 天要大量倾听罢了。所以,有时我对古典音乐的育人功能也发生不小的疑问的。看来,也许除了音乐还得有点其他什么的,譬如人文的长久的滋养,个人的深沉 阅读。一个事物的改进就是为了发挥它的光
38、辉,进一步改进,让其发扬光大,只要 不脱离它的本身,什么都可以谈。 音乐与人的生活情趣、审美情趣、言语、行为、人际关系等等,有一定的关 联。故高洁的音乐与低价的音乐其对人们的影响是大不相同的。 音乐是人们抒 发感情、表现感情、寄托感情的艺术,不论是唱或奏或听,都内涵着及关联着人 们千丝万缕的情感因素。 音乐是一种符号,声音符号,表达人的所思所想。是人们思想的载体之一。音乐是有目的的,是有内涵的,中隐含了作者的生活体验,思想情怀。音乐从声 波上分析它介于噪声和频率不变的纯音之间, 从效果上讲它可以带给人美的享受 和表达人的情感。音乐是社会行为的一种形式,通过音乐人们可以互相交流情感 和生活体验。
39、这在歌曲中这种作用表现得最为突出。 我, 只希望做一个观众, 用我诚恳的心去感知。 感知大师们的艺术世界同时, 自己的心仿佛也跟着变得澄澈。心因聆听音乐而愈益清澈,我相信,爱音乐的人 可以做到。 音乐的最大功能是从精神上让我们超越有限的生命的围墙,把视野投向另 一个关于美的音乐世界。 她最奇妙的力量在于让我们日益漂泊的灵魂有回家的感 觉,扩充我们生命的宽度和深度,寻找到生命的精神支柱,找到灵魂的归属。 对于如何欣赏古典音乐,我的想法是这样的:许多爱好者自然而然地围着一座 摩天主峰顶礼: 贝多芬。 贝多芬继往开来, 他一手接下海顿、 莫扎特的古典传统, 一手又开拓出浪漫派的新天地。他的重要性再强
40、调也不会过头,他的重要作品又 是听之不尽,永远新鲜的。我们最好尽量多听一些。因为在以后的听赏中,无论 是回顾他的前人,还是眺望其后来者时,你都需要联想贝多芬。 英雄 命运 田园这几部交响曲,你已经相当熟悉。人们也差不多 都是先通过这几部作品认识、也爱上了贝多芬。有的人还很早便瞻仰了合唱那座殿堂。然而它们都是需要反复倾听,而也决不会听够的。我劝你听听常常被 人放过的另外五部交响曲。听它们,你既会从其中认出一个你已经熟悉,因而觉 得亲切的贝多芬;又会惊喜地发现, 原来他还有你所不知的性情! 从“第一” “第 二”中可以见到他的青年时代。 “第四”让我们触摸到一副温柔的心肠。 “第 七 ”“第八”则
41、是一个豪放不羁的人的玩笑,高歌狂舞。 等你把前八首交响乐都反复听出了意思,到那时再去听“第九” ,也许就容易从 那反思与总结性的音乐中听出更为博大深沉的境界了。 贝多芬殿堂中最深邃也是最不容易进人的部分,是那些弦乐四重奏。但倘要 真想了解他的博大精深,特别是他暮年的思想境界,我们又怎能在它面前止步? 不妨先听一些比较好懂的,例如 F 大调(作品 59 号之二)那一首,就是个易近 入却又极耐咀嚼的。 当你已初步熟悉了贝多芬以后,可以顺乐史之流而下,去认识群星灿烂的浪 漫派了。但也不妨溯流而上,先去叩莫扎特之门。一开始很可能会觉得他比贝多 芬简单,平淡无奇,引不起多大兴趣。其实正是这种貌似简单平淡
42、,又无文学标题帮忙的音乐,要真知其中之味反而更难。也说不定要等到听过大量音乐的多年 以后,你才能识其天真自然之美。而一旦有所发现、从此必然迷上它,反而觉得 别人的作品总有矫揉造作的成份,不够味了。 假如听过的曲目中已包括了莫扎特和贝多芬的重要作品, 这便打下厂一个坚 实的基础了。从此出发去听标题音乐、民族乐派。后浪漫派的作品,都不会太陌 生。因为他两人是总结又是新的开头,后来的人同他们是一脉相承的。在这一传 统的对比下, 印象派会使你耳目一新。 在饱餐了浪漫派。 晚期浪漫派的肥甘之后, 越过两个世纪的时空去听巴罗克音乐,虽然它是乐海的一个源头,但那种已化为 历史的音乐语言、风格,是很好的清醒剂
43、。 从反复对比中获得体验,我们就会觉得自己的倾听能力有所提高,似乎可以 用比较自主的音乐思维去感受了。 科普兰强调得极是,千言万语也不能代替倾听音乐本身。我所能做的无非是 以自己倾听之一得,敦促、协助你去倾听而已。 近年来,我国大学一直在提倡素质教育,其实是在追求自然科学教育和人文 艺术教育的平衡。素质教育建立在和谐教育对素质的全面理解上。因此,素质教 育本质上应该是面向全体学生的教育。在这个充满竞争的世界,在这个信息化的 时代里,每个人都应该从各方面全面的提升自己,而通过各种科学有效的途径, 成为“有理想、有道德、有文化、有纪律”,德、智、体、美等全面发展的社会 主义事业建设者和接班人。 素
44、质教育其中一个要义就是德、智、体、美的全面发展。于是,我国的各个 大学正逐步向综合性大学发展的同时,尤其注意了艺术教育的发展。在大学课程 里,艺术不再只是艺术系学生的学习内容,也纳入了普系的教程,艺术成为公共 必修课程。 当代大学教育中强调素质教育是我国社会经济不断发展的要求, 而艺术教育 的关注正是人类感情的关注,作为一种意识形态,作为一种感情重要的存储和表 达方式, 艺术教育为实现素质教育的总体目标提供了生动的教育手段和教育内容 成为受教育者最易接受的、最有活力的一种教育形式.素质教育是我国当前重要的教育方针,音乐素质教育不仅是素质教育的重要内容,更是“应试教育”向素质教育转轨的重要途径和
45、突破口。 一、对音乐素质教育的定位 1999 年 6 月 13 日,中共中央、国务院颁布关于深化教育改革全面推进素质教育的决定,它标志着我国 21 世纪的教育,将进入全面推进素质教育的新阶段。 从清朝末年兴办新兴学堂开始,我国的国民教育就与音乐结下了不解之缘。建国后很长时间以来,音乐课基本上一直被列为中小学的必修科目之一,而且被看作我国“德、智、体、美和综合技术教育”的重要组成部分。因此,有不少人认为,音乐素质教育就是我们一直在进行的学校音乐教育,是以音乐为内容的一种教育实践活动,它是一门课程,是一种知识和技能,诸如在中小学校乃至普通高校开设音乐课,用来普及识谱、视唱、乐器演奏等知识和技能技巧
46、。不能否认,积累丰富的音乐知识、掌握熟练的音乐技巧等,确实也是音乐素质教育中必不可少的内容,但它远不能代表音乐的真正价值,更不能概括音乐素质教育的全部内涵。简单地把音乐素质教育等同于一门课程或一种技能的培养,无疑从根本上偏离了素质教育的真正内涵。 音乐素质教育是一个塑造人、开发人的智慧的复杂的系统工程,强调尊重人的主体地位和主动精神,注重开发人的智慧潜能,它通过科学的教育途径,使人的天赋条件能够融进社会的特质,使人的自然素质得到改造,最终提高人的音乐素质,实现社会需要和个人价值的统一。其根本目的是全面提高受教育者的音乐素质,使其得到全面、充分、和谐的发展。就这个意义上说,音乐素质教育的重要性和
47、普遍性早已超越了音乐课程乃至音乐本身,而成为终身教育体系的重要内容。 二、大学生音乐素质教育的特点 大学教育与中小学教育截然不同。中小学教育是奠基性的基础教育,其培养目标是使学生具有爱祖国、爱人民、爱劳动、爱科学、爱社会主义等思想感情,具有良好品德和个性品质,掌握各门课程的基本知识及相应的基本技能,能够使学生的身心得到正常发展,拥有健康的体质和良好的生活习惯、劳动习惯。这就决定了中小学的音乐素质教育必须强调基础性,应当从最起码、浅层次的认知目标入手,以学生音乐感受的发展为框架,通过音乐基础知识和基本技能的训练,培养学生的音乐感知能力。 在 1998 年“ 北京大学百年校庆大学校长论坛” 上,哈
48、佛大学校长陆登庭提出:“最好的教育不止使我们在自己的专业中提高生产率,而是使我们勤于思考、勇于探索、富于洞察,成为健全完善的人。”我们常说,大学教育要解决好 “知识、能力、素质 ”三者的结构关系,使学生具有良好的业务素质、思想道德素质、文化素质与身心素质。这就意味着大学教育不仅要培养学生的意志和品质,而且要把学生培养成身体、智力、道德、情感和谐发展的人;不仅要让学生掌握专业技能,而且要使他们超越“工具人”,成为具有通融识见的、有责任感的社会人;不仅要顺应社会发展,更要高瞻远瞩,为人类社会的未来远景作指引。大学教育的特点决定了大学生的音乐素质教育决不能简单地重复中小学的音乐基础教育,而应当把它作
49、为开发智慧、提高素质、完善个性和人格的复杂的系统工程。 就教育主体来说,大学生都是 1823 岁的青年人,处于从青年早、中期向青年晚期或成年期的过渡。他们具有较高层次的文化知识,成长意识迅速发展,自我意识、民主意识明显增强,辨证思维形成,价值体系趋于稳定,思想活跃,富于理想,具备有了感受时代精神的敏锐性以及参与社会活动的积极性等特征。这样一个独特的审美群体,要求我们在音乐素质教育中,必须注重学生对音乐能动的、扩展的理解,培养学生的音乐审美鉴赏能力,帮助学生进行艺术地感觉、科学地思考,使他们的创造性冲动得以最大地施展。 鉴于大学教育及教育主体的特点,以往那种“以技入道” 的教育,以单纯传授音乐技能为目的,忽视情感教育、审美教育和人文素质教育,已经不能适应当前的素质教育形势。大学生的音乐素质教育应当是一个开放性的体系,要充分利用社会以及学校中丰富文化资源,进一步增强与其他学科的联系,真正提高学生的音乐素质和人文修养。具体说来,要注意几点