1、小 提 琴 教 學 中培養學生愛音樂的情感意向文/周敏隨著生活水準的提高，人們培養孩童學習樂器已成為一種時尚。此時，有幸教授了不少孩子學習小提琴，一則是培養有一定修養的業餘音樂愛好者，一則是不乏為培養專業人才而儲備後備力量。為使琴童不斷地保持飽滿的學琴激情，持之以恆，致使未來學有所成，就必須逐漸地培養孩子熱愛音樂的情感。琴童往往由於外界和自身的一些因素而影響了學琴的興趣而不能堅持以至於半途而廢。常年教授孩童學琴的經驗，使我體會到要不斷培養學童對音樂的熱愛和興趣，如果不注意兒童的心理、生理特點，不採用符合他們特點的教授方法去做，即使很想把他們培育成材也會得到相反的效果。誠然，克服各種不利因素和影
2、響，積極地誘導而創造各種有利條件使不利因素轉化為積極因素，使他們保持學琴的渴望，就要在他們學習音樂的開始，就培養出愛音樂的萌芽。沒有熱愛音樂的情感就像無源之水，無本之木，那是開不出絢麗的藝術之花的。因此，培養愛音樂的情感意向，在啟蒙教育中就成本為非常重要的首要問題。這種情感意向的培養是靠一點一滴的逐漸培養起來的，從買琴、上課、練習到演出（表演）或考級一體化的過程都會滲透著教師和家長的心血。一切愛音樂的情感都是在後天的環境影響下培養和薰陶產生的。只有當學生熱愛音樂的情感意向成為依據的時候，這種力量才能成為勤奮學習的自覺性。給學童選擇心愛的樂器小提琴做起來並不是一件小事，要選擇適合他們大小的樂器，
3、琴不能過大或過小。讓學童夾好琴，左手沿琴底板伸直，如果左手掌得到了琴頭，手指能包著琴頭的捲曲處，琴的規格就合適。如果左手到不了琴頭，樂器過大，孩童拉起來很吃力，手型扭歪，音的準確度就差，音準練不好，會大大影響學童學琴的興趣。再者，琴的顏色兒童要喜歡，一般情況儘量要買新琴，孩子愛不釋手。即便使用二手琴也要跟孩子說清楚，別的孩子用過的琴聲音會好些，用起來也會得心應手，不要影響孩子學琴的情緒。其次，要注意琴枕和琴碼不宜過高，以免按指過分費力，手指疼痛，手指肉墊上形成深深的弦印。選擇琴時還要注意琴的音色，過於難聽的聲音，對兒童聽覺不利，俗話說“工欲善其事，必先利其器” ， “兵馬未動糧草先行”就是這個
4、道理。識譜、讀譜是學好琴的前提訓練讀譜的方法，要唱與拍手打節奏相結合的方式加以訓練為宜，既識了譜又學會了不同音符的時值。譜子識得好才能拉得好，視覺音準才有根基。但是，小朋友識五線譜困難較大，所以，要從簡單的樂理知識著手，五條線，四個間，如第四間唱 mi。根據音符時值的不同，把五條譜上各音符，打拍子高聲反復唱。小孩子學會雙手一合一離為一拍。打拍子與唱相結合，小孩子又喜歡有高興，加強了記憶、增強了音樂的聽覺和視覺。而每上一段新課就唱一段，讀譜、識譜能力逐漸增強。在訓練同一種內容時，要反復多次採用“迴圈記憶”的方法力求取得好的效果。特別要注意從小培養孩子要知道音程的關係，特別對學習小提琴的孩子來說更
5、要明確知道半音、全音與手型的關係，這對孩子一生是受用不盡的。教材的選用，特別對學童來說，是一門科學，一定要仔細加以推敲。儘量選用兒童教材，如沒有而選用了傳統教材，一定不要急於求成，濫施壓力。否則，就會使學童失去學琴的信心和興趣，產生煩躁、懼怕和反感心理，所以必須按照兒童的接受能力一點一滴地循序漸進地使學生感到學琴容易而不難，增強學琴的勇氣和信心感。選用教材時，還要特別注意儘量選用兒童熟悉而又喜愛的兒童歌曲，音樂形象鮮明的民歌及世界著名古典音樂家的經典作品和外國民歌。如兒歌娃哈哈 、兩隻老虎 、 雪絨花 、 哆來咪等，兒童一邊拉一邊唱，很有興致，學童肯練，也容易達到一些技術上的要求。教材的選擇上
6、還應特別注意的是：一則要防止為了訓練技術而不拉或少拉兒童喜歡的音樂，另一方面又要防止光練兒歌而沒有全面系統的技術訓練。應特別強調，無論採取什麼樣的教材都要一板一眼的夯實基礎，有條有理循序漸進地使孩童學起來易於接受而又深刻理解。技術訓練中儘量符合兒童興趣，要採用先唱後練的學習方法。要求學生每課之前都要先唱譜子，孩子要是唱的好，拉起來就順暢易於掌握。技術練習程度深了，音域太寬，只唱一些片段就可以了。給兒童授課在內容，方式和上課的時間上，與成人不盡相同。首先必須嚴格控制上課時間。時間過長致使兒童顯得無奈，易出現急躁容易走神，下課時間一到兒童就無法接受上課的內容。五、六歲兒童上課時間一般在 30-40
7、 分鐘為宜並結合課堂內容以講故事的方式介紹一下曲作者、樂曲內容，複習一下本節內容並可講解有關樂理知識或唱譜等，對於練習曲技巧上的難題儘量分解成單元，掌握好後再合起來練習，切不可誤認為強迫小孩子長時間注意一個問題認為是加強印象的方法，其實這是極端錯誤的，它違反了心理學規律，其結果會造成渙散和消極。課程結束前，要總結一下本節課的內容，強調作業練習，以及下節課的內容，通過這樣一些教學環節引起兒童上新課的願望。兒童剛開始學琴時，持琴、握弓、音準、手型可能都不會很好，但老師和家長都必須清楚地看到學童哪怕是很少或點滴的進步都應當給予表揚和肯定，使孩子對學琴產生信心而萌發出自信感，氣可鼓而不可泄，就像幼兒學
8、走路，說話一樣往往會引起家長的歡呼和勉勵，對學童學琴的整個過程一樣都要以鼓勵為主。對於練琴中的些技術要求尚未達到時也要以鼓勵的方式進行批評使孩子不斷取得進步。作為小提琴教師不僅給學童講課，教授音樂知識，更重要的是朵拉琴給學童看和聽，在課堂上還要經常與學童一起拉，兒童的認識活動更多地依賴於感覺、知覺、和表像，抽象概括的能力還是很差的，而且各種心理過程的進行還不能很好地受自己目的和計畫的支配，而是很容易受外部影響的支配。因此，在教學的種環節中，教師大量的示範演奏就成為主要教學的方法。教師富有愛心的表情，充滿激情的演奏和熱愛音樂的情感除了能培養孩子對音樂的興趣外還引導他們對音樂的感受能力，領悟能力，
9、從而使其在提琴上有美的理想和追求。上課時，老師精神要充沛，語言要親切幽默，動作要有感染力，學生也高興，精神也集中，整個教學過程就會取得良好的效果。對於學童在技術和音樂上的不足，教師要耐心地幫助他們找出毛病並以誇張的手法給予展示使他們有改正的決心。技術訓練一定要掌握循序漸進的尺度，學童年紀小，進度就要更好地控制，切不可急於求成，更不要以“拔”進度，揠苗助長會造成“夾生飯“，會給以後的教學造成困難。應當根據不同孩子的特點和差異，適當掌握進度。學童學琴難以理解長遠目標，但一定要讓他們加強音樂的領悟和演奏能力。除培養學琴的興趣外，在有條件時，還要給學童錄製一些世界著名小提琴家演奏的優美的抒情樂曲和富有
10、小提琴演奏技巧輝煌的名曲，使他們逐漸地樹立起長遠的學琴目標而對小提琴的學習有美好的理想和追求。對練習好的孩子還可以讓他們參加考級，通過考級曲目的訓練使其演奏能力增強，技巧更加規範而增強成就感，練琴看到了成績和進步更增強了學習的原動力。有些家長要求孩子練琴時間過長，大大超過了小孩精神集中的限度，往往引起反面的效果。看到別的孩子在玩，自己憋在房子裡練琴，心裡不痛快就難以安心練琴而產生厭煩感。因此，練琴的時間要根據兒童的年歲和能力適度增加，練習的曲目內容也不要單一，適當按排好學童練琴，學習和玩耍的時間。學童之間要互相觀摩，互相學習，增加交流是促進提高的好機會。兒童都有好勝的心理，看到與自己年齡相近，
11、水準相仿的小朋友提琴演奏水準的提高很快就不服氣，極易產生趕上去的心理。看到了目標找到了不足，而產生了動力激發出學琴的積極性。從兒童心理學的角度來看，啟發、保護和發展兒童的學習興趣是非常必要的，有些家長急切希望兒童成材，只要演奏上稍有差錯總是責備孩子，甚至打罵，使學童心理上受到創傷。強迫的辦法是難以堅持長久的，往往還會引起反感。儘管歷史上有一些音樂家是用逼迫的辦法培養出來的，但是，時代的發展像這種家長式的逼迫作法已很難奏效。最好的辦法是提高兒童對音樂的興趣，引導兒童從不自覺到自覺練琴。不重視啟發興趣是不好的。我國教育史上就曾經有過這樣的一句名言， “啟其蒙而引起趣” 。當然，興趣不能代替意志，也
12、不能代替才能。但是有了興趣就可以使學生潛在的智慧和能力最大程度地發揮出來，學琴就有了主動性。把上課，練琴，演奏三者有機地結合起來就會創造出活潑而又有趣的生動局面。所以，我們應當強調培養愛音樂的情感，因為這是一切成功的兒童教育實踐的第一步。有趣的定向而深入的發展就形成了興趣和愛好，這樣學生就會產生自發性的要求，表現出對學習的專一性，堅持性，學琴就成為從不自覺到自覺的階段。愛音樂才是學習的原動力，儘管每個學童學琴的動機不盡相同，有的想成為藝術家，有的想成為有修養的音樂愛好者，有的想成為特長生，但是，對學習音樂的學生來說，促成其愛音樂的情感意向是極為重要而可貴的，因為只有這樣才能把學習的動機和目的性統一起來而產生學習的自覺性和韌性，這也是教育心理學的一條基本規律。所以，興趣與愛好轉化到與理想、目標相結合，學習上就表現出了方向性、自覺性，最終產生志趣。一切愛音樂的情感就當從兒童開始起，把音樂滲透到他們的生活中去。一些音樂知識都聯繫到孩子的直觀和理解能力，教師上課的語言，行為也都是培養兒童熱愛音樂的影響力。在美妙感人的音樂薰陶下，在孩子幼小的心靈裡就會種上藝術的根苗，培養出愛音樂的情感意向，才能發揮真正促進學習自覺性的作用。興趣與愛好是培養人才的“能源”和“動力” ，是造就人才不可忽視的重要途徑和力量。
