1、设计素描教学大纲课程名称（英文）课程编码： 开课学期 2010-2011（上）总学分： 总学时：96 理论 24 实践 72先修课程： 二维设计适用专业： 服装设计（本）一年级（上）一、课程性质、地位和任务课程性质：设计素描是设计专业的一门基础课，它的性质属于专业必修课，主要通过学习和课题训练，培养学生的观察能力和造型表现能力，提高学生的创新思维和审美水平，为今后专业设计和表现设计预想图、精密描写图以及收集设计素材打下坚实的基础。目的：本门课程根据服装专业的特点以人物造型为主，主要以课堂写生练习为主，以培养学生的专业意识为宗旨。学习人物结构形态造型、人体局部特写造型、衣纹的处理，创意形态造型技
2、能训练，为以后的服装专业学习奠定较为扎实的造型基础。使学生的观察能力和造型表现能力达到一定的水准掌握人体的结构和动态。掌握人体局部特写造型、创意形态造型的技能。二、教学目标要求以课堂写生为主，辅以速写、默写和临摹等。1、在方法上注重基本功训练，注重写生练习，在写实素描的基础上，逐渐发展到设计素描、意象素描（此部分可安排在课外进行） 。在时间安排上，中、短期作业与速写练习相结合。2、教材编排、课堂讲授、作业练习，应遵循从简到繁，由易到难，由浅入深，循序渐进的原则；在教学内容上静物、石膏像、人物头像、胸像、全身及人体写生密切结合，穿插进行。3、坚持贯彻因材施教的原则，在教学中注意学生个性和创造力的
3、培养，启发学生独特的艺术感受，引导学生研究正确的观察方法和表现方法；注重构成结构、线结构、明暗结构等反面的研究。4、在教学中注重学生对素描造型的基本规律的掌握，运用多种材料多种表现方式，引导学生研究把握形体、结构、空间、体积、色调、质量感等的表现。5、课堂作业以写生训练为主，速写、默写相结合，以利于提高学生的观察、感受、分析和想象创造能力。6、利用各类资料和电化教学手段，观摩和欣赏古今中外优秀的素描作品，拓展学生的艺术视野，提高艺术鉴赏能力。三、本课程与其它课程的联系和分工 本课程的先修课程为二维设计，通过这门课程的学习，有一定的设计基础，再通过设计素描的训练，把造型与设计运用于服装图案以及服
4、装手绘相关课程，为其以后的学习打基础。 四、理论教学内容及安排第一单元（40 课时）教学目标：掌握刻画客观物体能力教学内容：精微素描 （静物素描）教学要求： 细节，质感，肌理的表现，局部扩大化描绘。 （理论：8 学时）本章重点：刻画细节能力 本章难点：物体质感的表现第二单元（16 课时）教学目标：意象传达的形式教学内容：平面意象 （静物，或着衣人物，或摄影图片）教学要求：平面化处理手段，整合视觉形象利用视觉形式语言，创造符合心理意象的平面化的具有装饰性的画面。 （理论：6 学时）本章重点：注重画面平面化的视觉空间的设计本章难点：完成抽象化因素的表达 第三单元 （16 课时）教学目标：抽象及表现
5、教学内容：有形与无形抽象的表现（各设计作品，或影视作品，或音乐作品等给人的启发）教学要求：观察母体给人的启发，给人灵感，感官所能接触的物象给人的感官综合感受，通过重组，组合等重新表现。 （理论：4学时）本章难点：表现形式本章重点：表现语言第四单元 （24 课时）教学目标： 材料运用教学内容： 空间构筑，材质媒介综合表现教学要求： 通过尽可能多的手段，描绘，泼洒，拼贴，印刷等，体验素描材质的特征。（理论6学时）本章难点： 材料的发现本章重点： 表现手法五、其它教学环节安排理论课需要多媒体，本课程涉及大量图片，需要采取图文并茂的形式上理论课，这样可以使课程内容简单明了，比较直观。六、教学方式及考核
6、方式对学生概括和敏锐抓形能力的综合考察，和以单元课题作业综合考核、评分：（1）设计色彩认知能力及造型能力.（2）个人情感及想象力在客观再现写生中的发挥.（3）对现当代艺术的认识和鉴赏的能力,以及实践运用能力.（4）学习过程中的持续发展：资料收集、速写、草稿 、作业等 . 考评方式：出勤率（10%） 、平时作业（60%） 、考试作业（30%） 。七、建议教材与教学参考文献设计素描黄作林，李育，邓旭编著 重庆大学出版从素描走向设计王中义 许江 编著 八、课程简介设计素描课程简介：有效的把握素描在专业学习中的地位，充分认识素描的本质及其在设计中的作用，通过设计造型培养学生对“形态”语言的组织能力和表达能力，本课程学习物体的形体结构及空间透视原理，学会运用比例，透视，明暗，线条等方法表现物象的能力，从而掌握造型的基本规律；同时学会运用变形，夸张，象征，解构，重构等表现手法，培养学生独特的形象思维和创造性思维能力。撰稿人： 张炯 易单审稿人： 易单
