1、艺术设计与水粉画有机 结合- 访水粉画家郭振山毕业论文郭振山做客本网 郭振山 郭振山简介： 郭振山，中国美术家协会会员。1987 年毕业于天津美术学院装潢艺术设计系，现任天津美术家协会理事、天津包装技术协会设计委员会副主任，天津美术学院视觉传达设计系主任、教授、硕士生导师。 中国水粉画杂志主编，天津中青年“德艺双馨”文艺工作者。作品入选第7、8、9、10 届全国美展， 获第 10 届全国美展天津展区金奖。 曾先后为国家邮政局设计完成社会发展共创未来， 中华人民共和国第 8 届运动会， 国际老年人年， 亚太经合组织 2001 会议中国，2 滩水电站， 2002 年世界杯足球赛， 沙漠植物等邮票。
2、 金秋木瓜 萨克斯风情 激情萨克斯风 主持人：欢迎郭振山老师做客人民网！ 郭振山：各位网友大家好！ 主持人：郭教授您看起来非常的年轻 郭振山：过 40 岁了，已进入不惑之年了。 主持人：能简单地谈 1 谈您艺术经历吗！ 郭振山：大约在 10 岁左右就开始学习美术了，至今也近 30 年了。80 年代初期先后毕业于天津第 1 中学和天津美术学校，1987 年从天津美术学院毕业留校任教至今年已经有 19 年了。 主持人：您是怎么接触绘画的？ 郭振山：说来也是个偶然的机会，从小我就对美术比较感兴趣，我的小学和中学美术老师对我的影响很大，她们给予了我很多的关心与帮助，至今仍令我难忘。记得在小学 5 年级
3、的时候就曾经在 1 些少年美术类的刊物上发表过作品，对我的影响很大，现在我的工作除了教学和创作之外，出版书籍也是很重要的内容。 与中学美术教师在 1 起 主持人：您水粉画大部分都是画静物，这有什么原因吗？ 郭振山：我在上大学的时候学习很刻苦。毕业那 1 年得到了肺结核，不是很严重。毕业后恢复不是很好，所以我不经常出门，画风景觉得非常累，索性不如在家里画 1 些静物，很方便。我很喜欢画肖像，但是画的机会比较少，我的想法是画什么都无所谓，只要画好了就可以。 主持人：您主要在静物画里最喜欢画那些物品？ 郭振山：我最喜欢有两种。第 1 是水果；第 2 是衬布；我对衬布非常感兴趣。很多绘画爱好者都觉得我
4、画的衬布画得很有特点。我在创作每幅作品的时候都会把衬布作为重点。为什么我喜欢画衬布呢？因为它的节奏与韵律的变化非常富有情趣，能恰到好处的展示出水粉画的表现技巧，同时又体现出水粉画画种的特点。我的画之所以让人感觉与众不同的，也可能是因为我在衬布的处理上有 1 些独到之处。 主持人：您出版了很多关于美术技法的书籍？ 郭振山：专著大概有 10 几册，编辑的书籍就比较多了，现在上网就几乎都可以查到。值得 1 提的是去年我与河北美术出版社策划搞了 1本中国水粉画书籍，自己作为主编。这是我们国家第 1 本关于水粉画艺术的杂志。我们想为水粉画爱好者、教学与研究人员提供 1 个非常广阔的学术平台。我想这本书出
5、来之后对我国水粉画艺术的发展会起到 10 分积极的作用。 主持人：水粉画在国内很普遍，但很有影响的画家、经典的作品相对较少，您希望通过努力会达到什么效果？ 郭振山：水粉画作为 1 个画种时间并不长，大概有半个世纪左右的时间。更早 1 些，像我国的著名画家董希文先生，尽人皆知他的油画作品开国大典在我国现代美术史上占有极其重要地位。他的水粉画画得非常好，1 些作品至今看起来非常经典。还有很多著名画家像常书鸿先生，他是敦煌博物院院长早年留学法国。清华大学的关广志先生，4 川美术学院的李有行等先生，他们是老 1 辈从事水粉画创作的画家，为我国的水粉画的发展做出了重要的贡献。 在当时也曾有 1 些油画家
6、，在画油画之前拿水粉做色彩稿子，水粉画也曾经扮演过这样的 1 个角色。 酒杯黄橙 我认为水粉画在上世纪得到了很好的发展有 3 个高峰时期，第 1 个高峰是在本世纪 40、50 年代，为什么说是第 1 个高峰呢？刚才我已说过，那时很多著名的艺术家都有过从事水粉画创作的经历。比如像董希文、常书鸿、关广志、袁运甫、朱乃正等先生；他们的作品至今令人难忘。第 2 个高峰是在“文革”期间，水粉画成为了为政治服务的工具，大街小巷张贴的都是水粉画，包括政治海报、电影海报等。我觉得那时的水粉画已经成为了 1 种通俗艺术，美术界的许多人都从事过水粉画的创作，水粉画的队伍在此时得到了壮大。第 3 个高峰是在 77年
7、恢复美术院校的高考后，水粉画作为美术院校入学考试色彩科目的主要内容。很多青年学子致力于从事水粉画的学习和研究，众多的美术教师在水粉画教学和创作方面也投入了巨大的精力。 这 3 个高峰分别是：50 年代，60 年代中期到 70 年代末期，和从 80年代初期到现在看来并没有看出水粉画逐渐衰落的迹象，因此我们应对水粉画未来的发展充满了信心。 不过水粉画自身也有明显的弱势，就是它还没有在学术界得到广泛的认可。 主持人：您认为水粉画的弱势表现在哪里？ 郭振山：原因有 3：第 1，大家都认为是大众艺术，或者说是 1 门通俗的艺术。就像流行歌曲 1 样很难在学术界有较高的地位；第 2，在理论建设上还比较薄弱
8、。从事水粉画理论研究应该说很少，同时缺乏相应的理论支撑；第 3，我们国家目前还是 1 个商品经济的社会，人们在 1 定程度上还得从经济的角度来看待艺术。水粉画有明显的弱点，保存起来比较困难，时间长了也容易变色。它的价格目前还没有提升到 1 定的位置。1 幅油画可以卖到 10 万-20 万，甚至上百万。水粉画要想卖到上万元还有相当的难度，这在 1 定程度上制约了水粉画的发展。 另外，尽管水粉画材料比较简单但干湿变化比较大，技巧掌握起来比其他的材料相对而言要难 1 些，所以很多人学到 1 定程度就放弃了，他们觉得在这方面投入过多的经历有些得不偿失，很多人转学其它画种了。这也是制约水粉画发展的另 1
9、 个不可忽视的因素。 美酒伴琴声 主持人：据了解您的专业是平面设计，他与水粉画是否有什么联系，能否介绍 1 下这方面的情况？ 郭振山：80 年代平面设计都是以水粉画的形式来表现的。比如说那时候书籍设计、包装设计、广告设计等。都是用水粉画材料以手绘的形式来完成的，所以平面设计和水粉画结下不解之缘。凡是 80 年代从事平面设计的人水粉画画得都非常好，每天我们都需要用水粉这种颜料来搞设计。这些年我的工作是艺术设计，更确切 1 点讲我是 1 名教师。我的爱好是水粉画。很多人都觉得我的水粉画作品中隐含着很多的设计因素，包括画面的构成、色彩与笔触都有设计的痕迹。这就再 1 定程度上反映出我在学习水粉画的过程当中吸收了很多设计的元素。我的绘画风格能够得到社会的承认，我认为与我从事艺术设计的工作是密不可分的。 现在每年我们都要创作大量的水粉画作品，今年我创作了 1 幅，比整开还要大。我以为：1 直以来，水粉画创作只停留在小篇幅上，尽管篇幅的大小并不能评判艺术作品质量的高低。水粉画写生的作品和小幅的作品较多，大幅和创作的作品较少。我把 1 幅作品发到网 来源：人民网 作者
